一座在建立在橋樑上的城市，會是什麼樣子？不丹王國宣布將於南部的Gelephu地區啟動全新城市計畫「正念之城（Mindfulness City）」，以不丹文化遺產和國民幸福總值（GNH）原則為基礎，邀請丹麥建築團隊BIG、工程顧問公司Arup與Cistri共同打造，將包含設有機場、大學、寺廟等公共設施的數座「可居住橋樑」，並整合當地農業打造永續發展的宜居城市。

打造一個兼顧自然與人文的城市

選址在不丹與印度邊境的「正念之城」，具備地理位置的優勢，為不丹的對外交通發展奠定基礎，也將投入綠色技術，創造更多當地的經濟、教育機會與基礎設施。「正念之城」總體規劃包括了一座全新的國際機場、鐵路鋪設、水力發電站、公共建築等，並納入居民身心健康、生活水準、時間利用等考量，同時也以兼顧生態多樣性、環境韌性與文化多樣性為目標。

「正念之城」所在的Gelephu，是世界上僅剩的生物多樣性熱點（Biodiversity Hotspots）之一，共有35條河流流經，目前這裡有11個村落。居民生活與周遭生態系統息息相關，發展出帶狀的社區與山巒間的梯田，各種建設也以居民日常活動的公共空間為中心對稱開發。

BIG創辦人兼創意總監Bjarke Ingels表示，「這座『正念之城』旨在創造一個成長、創新的城市，並同時保有不丹獨有的自然與文化。這裡是一片河流與橋樑之地，我們整合農業、強調自然環境；保存傳統、並將其發揚光大。藉由整體的規劃，『正念之城』得以連結自然與人文、過去與未來、在地與全球。」

保留生態廊道、以不丹傳統建築為靈感

為了保護既有的村落以及未來的開發項目不受季風帶來的洪水威脅，不丹「正念之城」將沿著由北到南的河流建立稻田，並發揮生態廊道的作用，維護野生動物的遷徙路線。在建造的選材與工法上，「正念之城」也依據當地人文、自然特色設計，例如以透水的石磚鋪路，讓雨水滲入地下而不是進入污水系統；建築物則採用木材、石頭、竹子等當地材料，並從不丹獨有的裝飾窗「Rabsel」、飛檐等樣式汲取靈感。

內建機場、寺廟、大學的「可居住橋樑」

「正念之城」將由數個主要的橋樑連接，這些橋樑都是「可居住」的巨型建設，裡面分別設有機場、寺廟、紡織市場、結合東西方醫學的保健中心、一所大學、一座古代與現代農業科學並行的魚菜共生系統，以及一個專門接待遊客、介紹不丹傳統習俗的文化中心。

其中，桑科什寺大壩（Sankosh Temple-Dam）被建築團隊敘述為「人造懸崖」，由一座壯觀的階梯牆組成，並有觀景台、寺廟供遊客和朝聖者沿著牆面上下行走參訪。Bjarke Ingels形容，「桑科什寺大壩將該城市的核心價值融入層疊的景觀中，像是一座人造紀念碑，將建築工程轉化為藝術、將自然轉化為力量。」

資料來源｜BIG

於挪威特隆赫姆（Trondheim）全新開幕的「PoMo」當代美術館，座落於一棟擁有百年歷史的城市地標——特隆赫姆主郵局中，結合活潑的現代筆觸與既有的建築特色，致力成為文化交流的重鎮。

百年郵局大樓的現代重生

PoMo所在的這座新藝術風格建築於1911年完工，共佔4000平方公尺、五層樓高，由挪威建築師Karl Norum設計，而後由法國建築師India Mahdavi與挪威建築師Erik Langdalen攜手進行改造與翻新，搖身一變成為充滿當代活力、卻又保留歷史元素的藝術場域。

翻新工程中，建築師們在屋頂裝上瑞士藝術家Ugo Rondinone的作品《Our Magic Hour》，搶眼的彩虹視覺指引訪客前來。

順著參訪動線，團隊將大門漆上亮粉色、螺旋梯漆上亮橘色、紀念品店則以鮭魚粉呈現，為老建築注入活潑大膽的色彩；挑高設計的中央展廳，則搭配白色牆面、淺色磨石地板與八角形天窗，營造明亮開放的空間；位於頂樓的閱覽室，則交由荷蘭藝術家FreelingWaters操刀，以在地自然景色與北歐民俗藝術為靈感，打造溫馨如家的氛圍。

打造「每個人的美術館」

從空間設計就能看出，PoMo與傳統美術館截然不同。PoMo以「包容度高且易於親近」為目標，希望讓每個人都能感受到藝術的魅力，即使是那些從未踏入美術館的人，也可以輕鬆地造訪PoMo。創辦人Ole Robert Reitan表示：「對許多人來說，踏進美術館可能是一種壓力。我們希望拆除這些看不見的藩籬，創造一個真正屬於大眾的公共空間。」

為此，PoMo在展覽與收藏策略上做出多項突破，像是為了彌補挪威美術館館藏的性別失衡，PoMo近60%的藏品來自女性藝術家，展品橫跨不同媒材與年代，從Katharina Fritsch《聖母像》到Ann Veronica Janssens霧氣裝置藝術，呈現藝術體驗的多元性。而開幕展《Postcards from the Future》以平易近人的「明信片」作為視覺隱喻，回應建築歷史並為其開啟全新篇章。

未來，PoMo計畫每年舉辦兩檔特展，為挪威觀眾帶來全球重量級的藝術作品，也將推出一系列深度藝術體驗、兒童專屬互動體驗等活動，並與鄰近的劇院、飯店合作打造文化街區，期望藉由文化發展帶動城市經濟。

早在拉斯維加斯「Sphere」誕生前，瑞典斯德哥爾摩就有這麼一座巨大的球體建築「Avicii Arena」，近期更聯手跨國建築團隊與結構顧問，將場館的伸縮圓頂、觀眾席等全面升級。

Avicii Arena原名為斯德哥爾摩環球競技場（Stockholm Globe Arena），是瑞典首都最著名的地標之一，也是城市裡最重要的體育與娛樂場館。2021年，該場館致敬已故瑞典電音天才Avicii，以他的名字為場館重新命名，並展開大規模的翻新計畫。

可伸縮的球形圓頂、幾何元素碰撞對話

始建於1989年的Avicii Arena，隨著當代活動需求變化，面臨建築翻新與維護需求。本次改造計畫由美國建築工程團隊HOK、丹麥建築事務所C.F. Møller Architects、德國結構顧問公司schlaich bergermann partner（sbp）共同負責，確保在注入創新想法的同時，也能維持建築的既有結構。

建築與設計團隊精心保留Avicii Arena的原始色調，並在新設備中引入黑色元素，營造「黑盒子」（black box theatre）劇場氛圍；此外也加入幾何形狀設計，結合既有的球體、三角形與圓柱結構，展現鮮明對比。

翻新後的Avicii Arena引入了一系列設備，進一步提升場館的多功能性與觀賞體驗。像是可伸縮的吸音板、新設立的包廂座位區，以及奢華款待的全新貴賓室等。此外，為打造可伸縮的球形圓頂，該建築也採用最先進的工程技術，像是曲面鋼結構、活動纜索網等以強化原有結構，加強場館的耐用性與安全性，確保未來長久使用。

推動新世代的城市與文化發展

作為斯德哥爾摩整體城市改造計畫的一大部分，本次工程推動Avicii Arena成為更靈活多變的空間，可依據不同活動的性質和規模作調整，確保它們都能呈現最佳效果。2025年2月1日，Avicii Arena正式重新啟用，由瑞典音樂組合Kite以首場「冰上演唱會」揭開序幕，為場館邁向新世代的創新活力奠定基調，也令人期待場館未來的更多可能。