《老狐狸》描寫1980年代末台股飆漲下，劉冠廷和白潤音飾演的父子，在利益與善惡間的搖擺與抉擇。片中有位在餐廳工作的阿姨，總愛為白潤音張羅茶點，順便自己也偷吃一口。電影沒交代她為何許人，但劇本寫明她叫「蕭阿姨」，原型正是導演蕭雅全，褪去蕭導身分後，是喜愛在工作室下廚請朋友吃飯的蕭阿姨。

蕭雅全每部電影的第一幕，都和吃有關。《命帶追逐》在當舖櫃檯吃麵，《第36個故事》桂綸鎂沖咖啡又做甜點，《范保德》黃仲崑一家人同桌吃飯，奪下金馬獎最佳導演的《老狐狸》，則以白潤音坐在餐廳後台開場。

「你不講我不會注意到，我承認，但沒故意啦。」蕭雅全自己都不自覺，採訪前天剛好在錄製《老狐狸》DVD解說軌，劉奕兒也注意到白潤音在片中一直吃，不斷說著「你又在吃了」，說到最後蕭雅全都笑了。「這件事情還是有一點點隱藏的原因，在想像日常或家常的時候，不管是和朋友、家人相處，還是日子推動，『吃』在記憶中都滿關鍵。所以在發想情節的時候，很容易想到吃。」

吃飯與餐廳的家庭記憶

談到吃，通常脫不了家庭記憶。「媽媽創意十足，可是手不巧。爸爸是顛倒，沒什麼創意但手很巧。所以爸爸擅長模仿，媽媽擅長原創。」他笑說，媽媽總愛將自己發明的東西冠上流行名詞，說要招待同學喝「可口可樂」，端出來卻是自創飲料，或是做了蛋糕但沒有發，索性就當成布朗尼吃。不過蕭雅全的廚藝其實沒有特別向父母學，唯獨他口中的「蕭媽媽煎餅」，因為媽媽精算後發現麵粉比米便宜，煎餅就成了小時候每天的早餐。結婚後憶起這個味道想做給家人吃，才回頭請教媽媽，沒想到變成現今朋友來工作室聚餐，最受歡迎的料理。

位在撫遠街的工作室，有一整面廚房、可容納8～10人的木桌。「我喜歡跟人聚，最好的方法就是吃飯。」《老狐狸》有幕是白潤音放學回家，媽媽告訴他電鍋裡有包子，蕭雅全小時候就是這樣，回到家就有包子饅頭吃。或許是「人來就要弄點食物」的記憶太清晰，他出社會後也養成這個習慣，「我的舊家很怪，明明住在台北，但門幾乎不關，朋友會直接衝進來問：『欸有東西吃嗎？』」為了對付大群朋友，他形容自己做的食物「比較粗、比較大盆」，除了煎餅，還常做烤蔬菜、燉飯、滷肉、麵，不斷強調「廚藝真的沒有很厲害」，但相當自豪「鍋子很多」，數一數竟超過30支，人數多的聚會幾乎是全鍋出動。

因為偏愛麵食和餅，蕭雅全常被問及是不是北方人，但他其實來自台灣南部。雖然出生彰化，但爸爸早年在教會工作經常輪調，談起家鄉總非常失根。小學二年級全家搬到台北，爸爸當起餐廳領班，而《范保德》、《老狐狸》中的父親角色，職業也都是餐廳領班。許多人的餐廳記憶是客人視角，但蕭雅全每次上館子都待在後台，因此他描繪的餐廳總存在一條線，「廚房的前面是有錢人家、宴客華麗，後台是辛苦人，在我的描寫下，辛苦人都是互相照顧的人。」

「爸爸當餐廳領班的時間其實非常短，我不知道為什麼留下這麼深的記憶，可能畫面相對華麗吧。」事實上，他最深刻的父親職業是汽車教練，至今還未寫進劇本，僅在《命帶追逐》初版出現過。其實「車」亦是架構敘事的一環，「移動中發生故事，跟吃飯發生故事，對我來說都滿有感覺。」車子是密閉空間，會形塑出某種獨特的對話情境，自己人生中很多關鍵的談話和情緒都發生在車裡，這點在飯桌上亦然。

從飲食視角觀看《老狐狸》

《老狐狸》不難發現食物與角色間的連結，劉冠廷飾演的廖泰來愛吃蛋黃酥，原型並非蕭雅全愛蛋黃酥，而是音效師杜篤之很喜歡。陳慕義飾演的謝老闆吃盡豪華餐館，私下卻常出沒燒仙草路邊攤。但蕭雅全其實很不喜歡燒仙草，只吃冰的仙草凍，會有這個設定完全是為了人設，要塑造角色人前華麗宴客，人後卻流露出過去貧窮的生活背景。因為在冬天拍攝，需要路邊燈火、水氣冒煙的畫面，但如果是麵攤等正餐又太過頭，總總考量燒仙草最為合適。

片中重要場景是廖泰來工作的餐廳「寶福樓」，呈現1980年末股市收盤後，大家從號子（證券公司營業廳）到餐廳聚會討論的文化。蕭雅全說，其實由黃健瑋飾演的華哥有個飲食偏好，只是最後沒有拍出來。他解釋，當年號子結束後有兩類餐館特別流行：飲茶和江浙菜，最初劇本設定江浙菜，華哥愛吃墨魚紅燒肉；後來美術組提議改成飲茶，因為有推車會更有畫面，華哥也就改為愛吃脆皮燒肉。每次華哥出場都備有一隻小乳豬，沒想到拍攝時黃健瑋確診，剛好卡到飾演華嫂的門脇麥來台時間，只好改動劇本。「謝老闆的客人喜歡肉先上桌」的台詞保留，但多了一句「華哥怎麼沒有來？」他笑說，「因為華哥確診啊。」

而門脇麥每次上寶福樓，都會點一大桌菜，目的就是為了讓舊情人劉冠廷打包。在劇本階段，曾有過更明確的台詞，門脇麥主動問劉冠廷兒子喜歡什麼，故意點兒子愛吃的。這個源頭來自蕭雅全的經歷，小時候媽媽會從工作的育幼院打包飯菜回家，「我想像這是很大的善意，最後沒有拍出打包的細節，事後有點小小後悔，因為我對於這個生態、心意是喜歡的。」

寶福樓的吃飯群戲還潛藏諸多細節，蕭雅全對指導群戲的要求是，「非得做到一個人一條命，才會生動。」意思即是，即便群戲上達百人，他會花一個小時，將臨演分組，一組一組解說每位飾演的角色是什麼人。例如3位臨演一組，來吃飯是因為其中一人考上大學；另一桌是4人，兩人在吵架，其他人當和事佬，途中誰要接電話、誰想上廁所，甚至會給到些微人設，你是慢郎中、他是急性子。「這些設定其實都來自平常對生活或人的觀察，對人的喜怒哀樂有哪些理解，拍戲的時候就大量拿出來用。」

吃飯聊天，與演員回到朋友與信任

導演和演員的關係建立，蕭雅全也是先回歸日常。除非扮相和場景到位，他幾乎不讓演員試戲，而是透過聊天決定演員，決定了之後會不斷邀請對方到工作室吃飯。「信任的關係很關鍵，信任會影響表演品質。每個演員都是敏感到不行的動物，不管把自己武裝得多強悍、多高姿態，內心都脆弱得不得了，這也是演員的某種特質。面對這麼玻璃心的動物，我得讓他們有安全感。」因此他不會選在外面吃飯，在餐廳吃飯存在儀式感、距離感，但在工作室吃飯，他自己下廚，演員會幫忙或閒聊，氛圍就是不同。

他曾在工作室和劉冠廷吃飯時，提起想改造廖泰來的角色，讓他有點小奸小惡、只是沒膽，劉冠廷卻回答：「不要啦！我已經開始投射我爸爸了耶。」蕭雅全認為，這正是在工作室吃飯才會發生的對話，如果約在外頭餐廳，劉冠廷多半會答覆：「喔，好。」因為飯局就像在談公事，演員則是被導演交付任務。而陳慕義是蕭雅全的大學學長，從做菜時就明顯感受對方不斷在打量自己，但吃了兩頓飯後，關係大有進展。蕭雅全很注重談話的拋接球，「有時候丟出一些矛盾，甚至是刻意強調彼此看法矛盾，看對方怎麼處理或回應，這種互相了解的過程很有意義。」這樣和演員的相處方法，他回想是受到侯孝賢影響，這並非指侯孝賢就是這麼做，而是觀察到他會「拿掉劇本、拿掉表演、拿掉身分，回到朋友」。

他提起有次在美國拍片，收工後製片請他吃韓國菜，對方問他有沒有發現，事後回想每一部片，不見得記得細節，但會記得其中的某一餐？蕭雅全想來確實如此，談起有次到上海，協拍公司的邱師傅買了一籠大閘蟹，「我第一次吃大閘蟹吃得這麼豪華，吃了6隻，整晚都在啃大閘蟹。」生命大小事總少不了吃，偶爾回過神，飯桌上的悲喜笑怒都比記得的還要清晰。

蕭導食譜公開1：蕭媽媽煎餅

食材

中筋麵粉、鹽、植物油、溫熱水。 

作法

1. 中筋麵粉倒入大盆，加若干鹽拌開，加入植物油，再用溫熱水（燙手）拌攪至雲絮狀，開始揉，揉到光滑。

2. 選一個密閉盒子，內面抹油，把麵糰放入，蓋上濕的紗布，蓋上蓋子，放進冰箱冷藏3天，每天換濕紗布。

3. 3天後把麵糰分成小份，每份比網球略小，成直徑約25公分左右的薄餅。平底鑄鐵鍋先預熱，倒入若干植物油，油溫夠再放餅，煎至金黃再翻面。

4. 煎好的餅三摺成長狀，上砧板切段，開動。

蕭導食譜公開2：蔥油拌麵

食材

麵、蔥、蒜、洋蔥、油蔥、香菜、蝦皮、老抽、生抽、冰糖、鹽。

作法

1. 先煉蔥油。

2. 將蔥切約5段，蔥白與蔥綠分開盛。蒜也切段，洋蔥切絲，油蔥拍開，香菜切段，蝦皮若干備用。

3. 600cc左右的植物油入鍋，冷油放進「除了蔥綠」以外的材料，起小火開始加熱，加熱過程持續拌攪，需要耐心，低溫熬炸出香味，大概20多分鐘，煉到材料微焦黃，蝦皮可增加鮮味。

4. 過篩瀝油，材料不留。

5. 再放蔥綠入鍋，同樣小火熬炸，大約20分鐘，至蔥綠微焦，瀝出蔥綠盛盤備用。

6. 煮醬。

7. 用1瓢做好的蔥油加冰糖中大火炒出糖色，再加入生抽，煮沸轉小火再加入一點老抽上色，加一點鹽，熄火。

8. 煮麵條（圓麵），盛碗，淋上1匙蔥油、1匙醬，拌開。

9. 麵上加上1束稍早起鍋的蔥綠，開動。

蕭雅全

台灣中生代電影導演、編劇。1967生，國立藝術學院美術系畢。曾入選坎城影展導演雙週、獲得第60屆金馬獎最佳導演等多項影展殊榮。擅長捕捉細膩情感，作品具有濃厚的文學性。電影作品包括《命帶追逐》（2000）、《第36個故事》（2010）、《范保德》（2018）、《老狐狸》（2023）。IG：hsiao_ya_chuan

_{文｜張以潔　攝影｜蔡耀徵　圖片提供｜積木影像}

_{更多精彩內容請見 La Vie 2024/2月號《電影＆影集上菜》}

熱播13年的國民美食神劇《孤獨的美食家》，推出集大成輝煌之作《電影版孤獨的美食家》，並將在3月14日於台灣上映。

開播至今已達13年的《孤獨的美食家》，最早是由久住昌之原作、谷口治郎作畫，於1994年開始連載的漫畫。從2012年拍攝成電視劇以來，已經累積11季劇集、12集特別篇，可說是日本最長壽的美食劇集。而這部紅遍海內外的美食神劇，如今終於以《電影版孤獨的美食家》跟觀眾在大銀幕見面。

國民美食神劇首度電影化

本作透過往返於各個城市的進口雜貨商人「井之頭五郎」，每當辛勤工作之後，總會在內心吶喊「肚子餓了！」然後趕緊找到一間偶然路過的餐廳用餐，並沉浸在努力工作後，享用美食的幸福時光當中。與一般戲劇作品不同的是，本作雖然沒有衝突萬分的戲劇化轉折，主要專注在刻劃五郎於各個餐廳品嚐美味佳餚的過程，然而他西裝筆挺、手拎公事包，透過豐富內心戲、對美食的強烈直覺、大膽的飲食風格，在不受任何人打擾、自由享受美食的情況下吃遍大街小巷，也無比療癒觀眾的身心靈，更對角色產生共鳴而沉迷其中，因此蔚為熱議話題。

適逢播出本劇的東京電視台開台60週年之際，製作團隊順勢推出這部最新電影版作品，不論製作規模與敘事風格，都將與戲劇版截然不同，更像是一部主角「吃爆全世界」的美味之旅，足跡將遍佈法國巴黎、長崎五島群島、南韓巨濟島和東京。而且相較於戲劇版，電影版的敘事將充滿高度戲劇性，並以貼近現實生活的幽默與台詞來提升喜劇效果。

而本片也因為松重豐的號召，齊聚豪華演出陣容，包括內田有紀、磯村勇斗、村田雄浩、鹽見三省、杏、小田切讓、遠藤憲一，以及曾演出《梨泰院Class》的韓星劉宰明特別加盟。

松重豐自編、自導、自演

值得一提的是，松重豐這回更一肩扛起《電影版孤獨的美食家》導演、編劇、主演工作，尤其他在這13年來，自始至終支撐著本作，深深了解作品的世界觀，成為他出道40餘年首度自編、自導、自演之作。他回憶這次將作品「放大」成電影版的過程：「如果我沒記錯，應該是拍攝電視劇第十季的2022年夏天。當時，長期參與系列作的製片人和工作人員因調動或轉職，讓人擔心沒人能綜觀全局並指引未來的方向。這讓我想到，既然正值十週年，為了測試這部作品是否還能繼續、有更大規模的發展，我決定展開動搖根基的挑戰。基於這樣的想法，我選擇『電影化』這個方式，雖然並不確定本作的內容是否適合改編成電影，但希望能藉此進行一次重構。」

獲金獎名導奉俊昊啟發

尤其松重豐是本作唯一的常駐主演，這讓他產生一種責任感：「基於對未來發展的考量，我開始思考誰適合當導演。」而他最一開始，就是想找《寄生上流》奧斯卡金獎名導奉俊昊執導，他對此表示：「考慮到本作不僅在日本、在東亞地區、尤其是韓國都頗受歡迎。我也曾在多次赴韓取景時感受到觀眾的熱情，於是我便想到了奉俊昊導演。恰巧，我和他之前在《東京狂想曲》中的〈搖晃的東京〉短篇合作過，覺得如果他能將這部作品『烹調』成電影，會非常有趣。」

松重豐甚至還親自寫信給奉俊昊提出邀約，只可惜對方回覆時間因素無法配合，但這也開啟他不同的思考：「我和事務所社長談起這件事，隨口說了一句：『要不乾脆我來當導演？』這就是最一開始的狀況。」他並補充：「之後，我並沒有太在意自己說話的分量，就順勢寫下了一份劇情大綱，拿給正在拍攝第十季的工作人員看，跟他們說：『我打算以這份大綱來拍電影，大家覺得怎麼樣？我打算自己當導演。』結果他們回答：『我覺得不錯，一起做吧。』」而這也成就出本片最一開始的面貌。

 《電影版孤獨的美食家》劇情大綱

本片劇情描述從事進口雜貨銷售的井之頭五郎（松重豐飾演），是個喜歡在工作之餘到處品嚐美饌的老饕。只要肚子一餓，就會秉持「吃飯皇帝大」的信念，拋下一切直奔周遭的餐廳食堂大快朵頤。他最愛享受用餐時不被人打擾，細細品嚐料理的美好時光，更愛在內心自言自語品評美食滋味。這回，他接到前女友的女兒——千秋（杏飾演）的委託，前往法國拜訪千秋的祖父一郎（鹽見三省飾演），並要幫助一郎找出童年時曾喝過的湯頭食譜。儘管線索相當稀少，五郎依舊踏上尋找「究極湯頭」的旅程，足跡遍及法國、南韓、長崎和東京。不過在這趟旅程當中，他卻意外捲入到一場更大的風暴當中⋯⋯。

_{資料提供｜采昌國際多媒體、文字整理｜Adela Cheng}

日本動畫大師宮﨑駿的經典鉅作《風之谷》，將在3月6日首登全台大銀幕！片商也宣布和Pinkoi合作推出全球唯一的典藏預售電影套票，紀念票卡樣式有「娜烏西卡飛行員」及「究極的王蟲」兩款，另有早鳥禮「腐海植物的實驗室」，極具收藏價值，已於Pinkoi限量開賣。

《風之谷》首度登上台灣大銀幕

名列「影史百大動畫」的吉卜力神作《風之谷》，更是「吉卜力三巨頭」宮﨑駿、高畑勳、鈴木敏夫這三位日本動畫界巨擘「夢幻聯動」的合作起點。當初鈴木敏夫任職動漫雜誌《Animage》副總編輯，因採訪工作結識宮﨑駿、高畑勳，先是促成《風之谷》原作漫畫在雜誌上連載並大獲好評，又說服高畑勳擔任該片監製，讓宮﨑駿無後顧之憂全力衝刺《風之谷》動畫，電影上映後獨特的「腐海」設定敘事風格和深刻的環保哲學，獲得極高人氣及評價，使得吉卜力工作室在隔年1985年成立，陸續誕生同樣膾炙人口的《天空之城》、《龍貓》、《神隱少女》等吉卜力經典之作。

久石讓首度操刀宮﨑駿動畫配樂

宮﨑駿執導的動畫電影配樂向來由御用配樂大師久石讓操刀，而40年前慧眼識英雄的就是《風之谷》監製高畑勳，他起用當時還沒沒無聞、年僅30歲出頭的久石讓，兩人邊討論邊製作音樂，最終譜出適合這部磅礡作品的熾熱曲風，特別的是，原聲帶裡令人印象深刻的「啦啦啦」童聲，是由久石讓年僅4歲的愛女藤澤麻衣獻唱的〈娜烏西卡安魂曲〉，搭配藍衣使者降臨在金色原野的動人傳說畫面，引發不少觀眾共鳴感動落淚，蔚為經典。

《風之谷》描述自然資源受嚴重破壞、人類文明毀於一旦的戰後腐化世界，由於地表被劇毒腐海所覆蓋，人類只能在被汙染的大地及巨型昆蟲威脅下求生，唯有「風之谷」因海風吹拂而不受腐海之毒侵擾。擁有獨特溝通能力的風之谷公主娜烏西卡，經常乘著噴氣式滑翔翼到腐海探險，某天，多魯美奇亞帝國的運輸機墜毀於風之谷，上頭載著千年前毀滅世界的生化武器「巨神兵」，讓風之谷頓時捲入爭奪巨神兵的戰爭中，為了人類與世界的存亡，娜烏西卡必須挺身而出。

典藏預售電影套票限量開賣

而這部吉卜力經典動畫鉅作《風之谷》，即將在3月6日首度全台盛大上映，片商甲上娛樂和Pinkoi也合作推出全球唯一的典藏預售電影套票，內含2張電影交換券和2張限量復古紀念書卡「娜烏西卡飛行員款」及「究極的王蟲款」，售價760元，已在Pinkoi獨家開賣，2月17日前購買套票再加贈「腐海植物的實驗室」限量早鳥書卡1張，數量有限，送完為止。

_{資料提供｜甲上娛樂、文字整理｜Adela Cheng}