盤點2024 M&O巴黎時尚家居設計展趨勢!走進科技伊甸園,與親自然設計交會的未來學

盤點2024 M&O巴黎時尚家居設計展趨勢!走進科技伊甸園,與親自然設計交會的未來學

全球最具指標性的B2B設計展會之一,法國M&O巴黎時尚家居設計展(Maison&Objet)邁向30週年!春季展會大主題「科技伊甸園」(Tech Eden)點出最新話題自然是科技,可人們又該如何與環境變遷加劇的地球共存?更柔軟的科技(Soft Tech)與親自然設計(Biophilic Design)顯然是答案。

每年春、秋季各舉辦一次的法國M&O巴黎時尚家居設計展,可說是國際家居設計潮流風向球。延續去年(2023)秋季主題「盡情享受」(ENJOY:in a quest for pleasures),這次春季展會繼續與創意策略機構Peclers Paris合作,將大主題定為「科技伊甸園」。

若「科技」代表對向未來幸福生活的盼望,而「伊甸園」則是引用基督宗教典故中對於自然純真樂園的嚮往,兩個看似矛盾的概念卻激起在室內建築、酒店和零售領域之間的對話——在未來,是科技與自然和諧共存的世界。

2024年春季M&O的主題「科技伊甸園」深具樂觀的未來主義色彩。(攝影:Anne-Emmanuelle Thion)
2024年春季M&O的主題「科技伊甸園」深具樂觀的未來主義色彩。(攝影:Anne-Emmanuelle Thion)

擁抱更柔軟的科技與親自然設計

10多年前邁入智慧手機時代,隨即迎來3D列印、AIXR(延展實境)等等科技爆發,發展速度似乎呈現指數級增長。這無非是人們追求幸福的實踐,可同時在新的地質時代——人類世之中,科技的濫用和無節制取用地球資源帶來環境的失衡。

M&O年度設計師Mathieu Lehanneur打造的Outonomy展廳展現與自然共存的科技想像。(攝影:Anne-Emmanuelle Thion)

從自然中汲取靈感的親自然設計成為一種方案,在這方面獲選年度設計師的法國跨域藝術家Mathieu Lehanneur正是專家,他的設計總能完美融合自然元素與開創性的科技應用。這次以戶外小屋為原型為M&O打造Outonomy展廳,強調人們自由探索大自然的同時也能減少干擾、尊重環境,更充分展現出柔軟、非侵入性的科技如何融入人們生活。

M&O年度設計師Mathieu Lehanneur打造的Outonomy展廳展現與自然共存的科技想像。(攝影:Anne-Emmanuelle Thion)
M&O年度設計師Mathieu Lehanneur打造的Outonomy展廳展現與自然共存的科技想像。(攝影:Anne-Emmanuelle Thion)

而匯集焦點選品的「新鮮貨」(What’s New?)展區則以兩大子展區做出回應,其中與全球設計機構BETC規劃的「零售領域」(In Retail)展區,以「超級柔軟」(Supersoft)展間參考現代「概念店」的形式設計,商店不再只是單純銷售點,更可以是咖啡廳、工作或參加身心靈活動的地方,場域的功能性愈趨混合、多樣化,在此參觀者可以挑選商品,零售商更能從中找到啟發優化商店空間。

「新鮮貨」展區,室內設計領域的綠色原始森林環境主題。(攝影:Anne-Emmanuelle Thion)
「新鮮貨」展區,室內設計領域的綠色原始森林環境主題。(攝影:Anne-Emmanuelle Thion)

這也反映現在無論設計的材質、外觀甚至到空間的機能,傳統類別界限不再如此清晰,另一「室內設計領域」(In Décor)展區能看到COVID-19的影響仍在延續,家是避風港也是向外連結的會議室,於是展場透過廣闊沙漠、海洋與綠色原始森林3大環境主題,展現如何靈活以色彩和材質,邀請大自然進入空間設計的思考之中。

「指標設計」(Signiture)展區一直是兵家必爭之地,此為比利時品牌Serex展出Flora Vulgaris餐具系列。(圖片提供:Serex)
「指標設計」(Signiture)展區一直是兵家必爭之地,此為比利時品牌Serex展出Flora Vulgaris餐具系列。(攝影:Serex)

新銳們正看見傳統工藝與科技的交會

有趣的是,新銳設計師獎(Rising Talent Award)今年分為科技新銳(Tech Talents)和專業技術新銳(Savoir-faire Talents)兩大類別,除了表揚傳統工藝設計語言的突破,同樣也鼓勵新科技的應用。

科技新銳中,Audrey Large透過3D列印創作虛實融合的奇幻雕塑與空間;Felix RasehornRobin HoskeWINT設計實驗室的機器人雕刻紙和牛腸道組織製成的防水夾克令人印象深刻;Nelsn Fossey則將數位程式、3D列印和手工藝方法完美結合。

M&O年度設計師Mathieu Lehanneur與他的新工作室Factory,其善於從大自然與最新科技之中找尋設計靈感。(攝影:Felipe Ribon)
M&O年度設計師Mathieu Lehanneur與他的新工作室Factory,其善於從大自然與最新科技之中找尋設計靈感。(攝影:Felipe Ribon)

專業技術新銳方面,Aurélie Hoegy透過用3D列印技術輔助藤條塑形,追尋循環實踐和有機美學;Jenna Kaës將超現實主義注入作品,尋求物件透出的靈性;Emma Cogné則以3D列印重塑塑膠管,重新定義工業商品用法。

獲新銳設計師獎的法國設計師Emma Cogné編織工業廢棄物賦予新生命。(攝影:Anne-Emmanuelle Thion)
獲新銳設計師獎的法國設計師Emma Cogné編織工業廢棄物賦予新生命。(攝影:Anne-Emmanuelle Thion)

此外,新銳工藝師獎(Rising Talent Craft Award)則由Studio Line & Raphaël獲得,以前衛的3D鑲嵌家具和飾品展現傳統木工藝的當代應用。

未來舞台(Future On Stage)得獎團隊葡萄牙新創Tosco Studio 與水泥廠合作製造的咖啡桌Flower Power。(圖片提供:Tosco)
未來舞台(Future On Stage)得獎團隊葡萄牙新創Tosco Studio 與水泥廠合作製造的咖啡桌Flower Power。(圖片提供:Tosco)

表揚3年內新創團隊的未來舞台(Future On Stage)也來到第四屆,今年葡萄牙Tosco Studio與水泥廠合作,將厚重的水泥建築材料轉化為輕盈藝術品;法國的Anga利用PDEB塑料廢料製作仿大理石高級家具;希臘BlueCycle則倡議「藍色循環」,研究捕撈網等海洋廢棄物作為家飾媒材甚至3D列印材質與可行性。這些創新實驗不僅注重美學價值,還以循環設計回應環境挑戰。

未來舞台得獎者希臘新創團隊BlueCycle推出的家具系列Second Nature。(攝影:Aspa Koulira)
未來舞台得獎者希臘新創團隊BlueCycle推出的家具系列Second Nature。(攝影:Aspa Koulira)

期許美好款待與身心健康軟科技

當代酒店愈趨強調餐廳、酒吧辦公室和水療中心等公共空間的設計與機能性,室內設計師與建築師必須解決更加多元化的問題。據統計,過去幾年參觀M&O的建築師數量增加15%以上,其中55%的人正在從事酒店相關的專案,正突顯出產業對室內設計與軟裝的興趣。

「款待實驗室」(Hospitality Lab)應運而生,由建築工作室REV打造3種體驗——應用親生物設計、結合健康空間的咖啡館;未來逃生艙主題、酒店房間融合豪華水療中心的多重感官體驗;機場或火車站等候空間透過沉浸式技術化作體育空間——透過實體空間和虛擬技術的展示,為飯店產業的度假體驗提供新方案。

此外,人們也日益關注身心靈健康,根據NPO全球健康研究中心(GWI)推測,健康市場在未來5年全球每年將增長9.9%M&O2023年秋季展會新推出「身心健康與美妝」(Well-Being & Beauty)展區,除了展示美妝與身心養護產品,「身心健康體驗」(The Wellbeing Experience)也來到第二屆。

M&O自2023年秋季展會推出「身心健康與美妝」展區,顯現大眾日益關注身心靈健康的趨勢。 (攝影:Anne-Emmanuelle Thion)
M&O自2023年秋季展會推出「身心健康與美妝」展區,顯現大眾日益關注身心靈健康的趨勢。 (攝影:Anne-Emmanuelle Thion)

如同巴黎工作室MyGinger360度影片環繞的沉浸式瑜伽課程,或Ho Karan結合催眠冥想、聲波和脈衝燈光的Dream Machine讓參觀者放鬆、瞬間抽離忙亂展場,科技發展與人的需求緊緊相依,創新也能以柔軟的方式帶來舒適和幸福。

 M&O 亮點出列!

❶ Sheyn

2016年創立的Sheyn是一家總部位於維也納的設計工作室,在意第緒語(屬於日耳曼語系之一)的意思是「美」。工作室以小型家居建築的概念,作品均採先進的數位設計,希望點亮生活各角落。圖中的Fald 169g350g混合花瓶皆是Bloz系列的一部分。

Sheyn家居設計系列Bloz。(圖片提供:Sheyn)
Sheyn家居設計系列Bloz。(圖片提供:Sheyn)

❷ Pulpo

來自德國的年輕家居品牌Pulpo不僅展示出極高德式製造品質,創造力也非常突出。其中與Sebastian Herkner打造的Stellar Grape吊燈彷彿葡萄般串起小恒星,形成360度多源照明的效果,神祕而優雅。

Pulpo吊燈Stellar Grape。(圖片提供:Pulpo)
Pulpo吊燈Stellar Grape。(圖片提供:Pulpo)

❸ Ilex Studio

llex Studio2018年成立於英國,專注突顯自然之美,以鼓勵他人植樹的設計,作為應對環境變遷的實踐。如同橡實玻璃花器Acorn Vase特別設計的玻璃瓶身具有放大功能,可以清楚看到植物根部生長變化,見證一顆橡實種子如何成長茁壯為一棵壯麗的橡樹。

Ilex Studio橡實玻璃花器Acorn Vase。(圖片提供:Ilex Studio)
Ilex Studio橡實玻璃花器Acorn Vase。(圖片提供:Ilex Studio)

❹ Pantheone Audio

澳大利亞品牌Pantheone Audio受到自然和建築中有機曲線的啟發,手工製作的音響系統兼具美學價值與卓越音質。科技與藝術交會的大型智慧音響Pantheone 1裝載智慧語音助理Alexa,輕鬆就能完成操控享受360度聆聽體驗。

Pantheone Audio大型智慧音響Pantheone 1。(圖片提供:Pantheone Audio)
Pantheone Audio大型智慧音響Pantheone 1。(圖片提供:Pantheone Audio)

◉ 台灣設計選——Yuhsien Design Studio

專注於溫和靜謐的室內、產品設計,Yuhsien Design Studio2017年成立於義大利米蘭。泡泡(Bubble)系列靈感來自日本櫻花水信玄餅,由玻璃製成的俏皮花罩, 就像時間被凍結的氣泡一樣,為植物和人之間創造新的互動方式。

Yuhsien Design Studio泡泡(Bubble)系列。(圖片提供:Yuhsien Design Studio)
Yuhsien Design Studio泡泡(Bubble)系列。(圖片提供:Yuhsien Design Studio)

文|吳哲夫
攝影|Anne-Emmanuelle Thion、Aspa Koulira、Felipe Ribon
圖片提供|Ilex Studio、Pantheone Audio、Pulpo、Serex、Sheyn、Tosco、 Yuhsien Design Studio

更多精彩內容請見 La Vie 2024/2月號《電影&影集上菜》

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台中「勤美術館」視覺設計解密!3組設計團隊打造品牌識別、公共家具、員工制服成為另類館藏

台中「勤美術館」視覺設計解密!3組設計團隊打造品牌識別、公共家具、員工制服成為另類館藏

位於台中草悟道的「勤美術館」將於12月13日正式開館,繼先前由隈研吾設計的地景式建築成果曝光後,館方也公布了勤美術館的品牌識別、工作人員制服、桌椅等公共家具的設計,讓大家搶先一睹這座「沒有館藏的美術館」的另類館藏。

勤美術館致力貼近大眾生活,以沒有包袱的創意視角展開藝術實驗。其與傳統藝術場館的最大區別,就是「沒有館藏」,也因此勤美術館選擇從品牌識別、公共家具、制服設計等著手,分別邀請到兩個八月、生活起物googoods design、甫月fuyue等三組台灣團隊,以兼具美學與功能的設計,從細節傳遞另類館藏思維,讓勤美術館成為一座「沒有館藏卻處處經典」的美術館。

台中「勤美術館」視覺設計解密!3組設計團隊打造品牌識別、公共家具、員工制服成為另類館藏
勤美術館室內視覺圖。(圖片提供:勤美術館,攝影:楊承)

▸ 品牌識別|大面積留白觸動想像

勤美術館識別由「兩個八月」設計,團隊跨足多元領域與媒介,多年來以人與人之間的高互動性為基礎,藉由策展行動打破場域界線,本次融合勤美術館「打開想像」的理念,希望LOGO能夠傳遞場域精神,並激發觀者的想像。

LOGO取「勤美術館」字體輪廓,在中段穿插高比例留白,創造畫面轉折,以此呼應勤美術館突破框架的精神;筆畫尾端則以文字延伸的幾何圖像變形,象徵勇於實踐想像後的成果。觀者第一眼看到LOGO後會進一步思索、猜測字形與圖像轉化,如同欣賞一件藝術品般,以自身經驗詮釋作品、賦予生命力,獲得直覺性的靈感啟發。

台中「勤美術館」視覺設計解密!3組設計團隊打造品牌識別、公共家具、員工制服成為另類館藏
LOGO取「勤美術館」字體輪廓,在中段穿插高比例留白。(圖片提供:兩個八月)

▸ 公共家具|幽默翻玩達利、孟克名作

主張「剛剛好的設計」、擅以裝置和空間傳遞生活美好的「生活起物googoods design」,則以硬體設計深化勤美術館的創意性格。其負責人莊騏鴻與勤美術館合作多年,大膽提出從「顛覆名作」的詼諧角度出發,轉譯達利、孟克、米勒等大師經典,成為場館內的公共家具。

台中「勤美術館」視覺設計解密!3組設計團隊打造品牌識別、公共家具、員工制服成為另類館藏
團隊轉譯大師名作,成為場館內的公共家具。(圖片提供:生活起物,攝影:陳灩)

經過分析經典性、畫面區別、視覺聯想、肢體變化等研究,生活起物團隊選出一系列歷代名作,並在作品旁留下原始雕塑年份、藏在作品下方的剪影提示牌兩條線索,透過幽默手法引領集體共創。像是美術館入口處的十件互動家具,靈感便源自《擲鐵餅者》、《沉思者》、《自由女神》等名作,以石材製成半成品一般的雕像基座,邀請觀眾或坐或站上去,發揮創意、舒展肢體,打造屬於自己的藝術風景。

台中「勤美術館」視覺設計解密!3組設計團隊打造品牌識別、公共家具、員工制服成為另類館藏
左:互動家具示意圖,右:勤美術館傘架設計。(圖片提供:生活起物,攝影:陳灩)

演講廳裡的桌椅設計,概念則來自達利名畫《記憶的堅持》,畫作上融化的鐘錶、爬行螞蟻、桌子等,都為公共家具豐富的線條變化設立基礎;空間中的下沉階梯和融化座椅造型,也與建築曲面設計相呼應。從坐椅色彩的呼應、電繡線條傳遞指針想像、木桌嵌入電鍍螞蟻造型等,滿滿細節也帶出創意與玩心。展場一角孟克《吶喊》造型變化的垃圾桶、隱喻《拾穗》畫面的傘架、卡特蘭(Maurizio Cattelan)《喜劇演員》被延伸到滅火器放置架上⋯⋯用幽默態度認真翻玩,揮灑豐富想像力。

台中「勤美術館」視覺設計解密!3組設計團隊打造品牌識別、公共家具、員工制服成為另類館藏
勤美術館演講廳桌椅設計。(圖片提供:生活起物,攝影:陳灩)

▸ 工作團隊制服|將空間流動感帶入衣著

服裝設計品牌「甫月fuyue」由王舜民創立,其作品結合長年在國內外不同領域累積的經驗,融入老子道法美學與跨時空藝術,企圖突破衣著的表面形體,構築人與物的對話。王舜民為勤美術館設計的制服,以場館線條為基礎,利用線性元素與縫褶技法,在布料上延伸鮮明的建築肌理質地,讓制服跳脫傳統型式,同時也延續勤美術館的整體視覺系統。

台中「勤美術館」視覺設計解密!3組設計團隊打造品牌識別、公共家具、員工制服成為另類館藏
左:勤美術館制服設計稿(圖片提供:甫月fuyue) ,右:勤美術館制服衣著照。(圖片提供:勤美術館)

質樸的純棉布料,加上簡潔流暢的結構設計、不規則的流動感,讓工作人員自在活動,自然而然地傳遞身份識別;而背心上的工作口袋,修身之餘也加強了實用機能性。

勤美術館將於12月13日開幕,同步迎來首檔跨國展覽合作,更多資訊請見勤美術館FBIG

勤美術館 CMP INSPIRATION

地址|台中市西區館前路79號
電話|(04)2328-5000

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NATUZZI拉圖誌引進「Timeless沙發」!揉合創新與經典,完美融入各種居家風格

適逢NATUZZI進駐台灣邁入20周年之際,NATUZZI特別針對台灣市場引進如同綻放花瓣、外型獨特的設計師款皮革沙發Timeless,並以其為主角,以台灣人視角重新拍攝地區的獨家廣告,更推出一系列慶祝活動:即日起至1020日將於全台祭出「義式家居 甜蜜方案」周年慶優惠,包括現金折扣及可累計的早鳥購物金,邀請國人以輕鬆實惠的價格將來自義大利普利亞風格家具帶回家。

經典皮革沙發歷久不衰 深受國人喜愛 排行榜竄黑馬 模組化家具彈性多元 主人椅展現品味 現代居家最鍾情

NATUZZI深耕台灣20年,持續結合義大利經典與現代趨勢脈動,開啟家具產業嶄新篇章,據顏貽騰總經理表示,台灣人約35歲以上高端客群在購買皮革沙發的比例遠高於布沙發達12倍,相較於布沙發來說,皮革的高質感、耐用性及易清潔性,深受台人喜愛,反映了台灣消費者對於皮革沙發的高度偏好,而來自NATUZZI義大利頂級牛皮的奢華、柔軟質感更是民眾選擇入手的首要關鍵,成功吸引高級住宅用戶、家居設計師及企業家的青睞。

NATUZZI顏貽騰總經理亦指出,長年觀察台灣家庭結構的變化及生活型態的改變,亦帶動了市場偏好的轉變;對於大多數的單身貴族、頂客族或小家庭而言,傳統的大型沙發可能顯得空間運用不足,所以有些年輕客層反較選擇多功能型沙發,另外像是Re-Vive的單人躺椅的受歡迎度也漸漸提升;單椅(主人椅)除了提供個人休憩的舒適度外,更在有限空間下可以展現個人品味風格,近年銷售比例成長很快。當然,NATUZZI模組化沙發設計則因為可配合空間大小、家庭人數的需求選擇合適的設計模組,可彈性多元又是原創設計的特性也深受現代人喜愛,逐漸成為消費者的新選擇。

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NATUZZI也公布品牌皮革沙發指名度排行榜,數據顯示Philo沙發以招牌精緻的絎縫壓線工藝與座位內可觸控傾斜座椅及靠背的動力模組深受消費者喜愛,不僅經典不敗的造型讓復刻都爭先恐後,無論線型或L型的靈活搭配也讓消費者在空間運用上發揮最大極限,為品牌長年銷售冠軍。

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今年才發售的Wellbe沙發全能體感沙發則以品牌的”Comfortness”核心整合高科技機能,獲得人體工學與其他多項認證,兼具視覺與體感舒適度,最新三電機功能使其剛上市就成為異軍突起的黑馬,可見沙發功能性亦日益受到消費者的重視;而Balance沙發則因為其小組數符合現代人空間需求,也可選配獨家的音響系統,連接藍芽播放音樂放鬆身心,亦成為消費者換購沙發的熱門款式。

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總經理顏貽騰更進一步指出:「NATUZZI所提供的產品,無論在原料選擇、工藝技術、還是售後的服務上,都體現了我們對品質的堅持,讓民眾在享受舒適的使用體驗下,也展現自身不凡的生活品味。未來除了持續同步在視覺與體驗上的設計追求頂尖,將同步原廠引進更多滿足不同顧客個性化需求及更加靈活搭配空間的產品,更將在顧客的健康方面有所著墨,引領結合舒適與健康的Comfortness趨勢,結合舒適(Comfort)與健康(Wellness),希望能持續把義大利的設計美學與家居體驗帶給每一位台灣消費者。」

Timeless沙發宛如綻放花瓣 打造全新設計風格與視覺感 創新經典交融 為秋冬注入居家生命力

除歸納20年來在台沙發銷售經驗外,配合台灣民眾的喜好,NATUZZI今年特別引進將時尚前衛融入當代高端家具的設計師Lorenza Bozzoli的作品Timeless沙發」,其融合視覺舒適度及地中海悠閒生活理念的設計,採用圓潤且優雅的不對稱設計,獨一無二的柔美曲線令人深深著迷;總經理顏貽騰形容Timeless整張沙發如同自然中綻放的美麗花瓣,既柔軟又深邃,即便現已由夏入秋、由秋入冬,這個系列風格都能為居家注入生生不息的生命力,讓時間停止於春天,躍入永恆。

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除了全新的視覺感受,Timeless沙發模組化設計亦滿足多功能性,每個模組都經過精心設計,可以單獨使用,也可以與其他模組和諧地融合在一起,適應任何空間或需求、創造出無限的配置。顏貽騰總經理進一步補充:「Timeless不僅僅只是沙發、更像是一件藝術品,NATUZZI將經典與創新完美融入各種居家風格,無論是現代、簡約還是傳統的室內設計,都能不衝突地展現出其獨特魅力。」

NATUZZI台灣地區獨家廣告正式上線 傳遞品牌居家精神

即日起至10/20「甜蜜方案」現金回饋再贈品牌皮革養護組

為慶祝NATUZZI拉圖誌來台成立20周年,今年特別針對台灣市場拍攝了一支全新廣告上線,傳遞屬於台灣家庭的溫馨氛圍與獨特的生活美學,拉近國際品牌與台灣民眾的距離。總經理顏貽騰表示,「我們希望能夠透過在地化的廣告精神讓台灣民眾知道,在台已達20年的NATUZZI最了解台灣居家喜好,也適用於台灣的每一個用戶、符合每一個家庭的不同需求,而我們的家具能夠聯繫全家人的情感,讓心沒有距離。」

隨著NATUZZI義式家居20周年,即日起祭出感謝滿滿的「義式家居 甜蜜方案」特別企劃,全台六間門市即日起至1020日,強檔優惠不間斷,除了Re-Vive不限款式即折 $10,000元,家具更享有特殊現金價8折優惠,滿額再送$5,000元早鳥購物金,現場即可直接折抵使用,滿額累計折抵多更多!

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此外,針對許多顧客鮮少針對沙發皮革進行保養、或因不懂皮革保養竅門而導致皮革受損,周年慶更加碼購買沙發即贈原廠皮革養護組,讓民眾在家就能輕鬆做好皮革沙發的保養。NATUZZI在台20周年滿滿好禮享不完,即日起邀請民眾至門市挑選喜歡的沙發回家,在台享受來自義大利最頂級的義式生活品味。

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