山本理顯獲2024普立茲克建築獎!帶你看桃園市立美術館、廣島市西消防局等7件大作

2024普立茲克建築獎得主山本理顯!帶你看桃園市立美術館、廣島市西消防局等7件大作

有「建築界諾貝爾奬」之稱、被視為該領域最高榮譽的普立茲克建築獎,宣布日本建築師山本理顯為2024年得主,是為普立茲克建築獎的第53位得獎者,也是第九位獲此項殊榮的日本建築師。本篇除了介紹山本理顯的設計經歷、風格理念,也將帶你欣賞他的7個精選之作。

在山本理顯橫亙50年的職業生涯中,其作品遍布日本、中國、韓國和瑞士等地,橫跨住宅、教育機構、市政空間、城市規劃。山本理顯的代表作包含名古屋造形大學、蘇黎世機場THE CIRCLE、天津圖書館、建外SOHO、Ecom鋁合金房屋、東雲住宅公團、函館未來大學等。

2024普立茲克建築獎得主山本理顯!帶你看桃園市立美術館、廣島市西消防局等7件大作
山本理顯。(圖片提供:Tom Welsh)

一個空間的塑造,必須讓人們共同決定

山本理顯致力於建立公共區域與私人領域之間的關聯,即使在格外重視個人隱私的都市,仍秉持著維護社區生活的責任和信念。「社區」對山本理顯而言,是一種共享同一個空間的感覺:「目前的建築手法多半強調隱私,卻否定了社會關係的必要性。其實,我們仍舊能在尊重每個人自由的前提下,在同一個建築空間內共同生活。」

2024普立茲克建築獎得主山本理顯!帶你看桃園市立美術館、廣島市西消防局等7件大作
Ecom鋁合金房屋。(圖片提供:Shinkenchiku Sha)

透過將「邊界」重新作為一個空間處理,山本理顯讓公共與私人生活之間的連結區域活躍起來,成為人們參與和偶遇的空間,築起文化、歷史、世代等差異間的橋樑。無論建築的用途為何,山本理顯的作品皆聚焦於每個空間所賦予人們的活力,並讓設計與自然環境、既有建築展開對話。

2024普立茲克獎評審團指出:「山本理顯在社區中建立了對社會需求責任的認識;對建築學原則提出質疑,並仔細審視每一項建築舉措;最重要的是,他提醒我們,一個空間如何塑造,必須由人民來共同決定。」 

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建外SOHO。(圖片提供:Riken Yamamoto & Field Shop)

2024普立茲克建築獎得主 山本理顯作品7選:

⭔ 台灣|桃園市立美術館

尚未完工的桃園市立美術館,分為「美術館大樓」、「兒童美術館大樓」兩座建築,南面是小型住宅區域、北邊則是森林與一座湖泊。在設計過程中,山本理顯仔細地將美術館周遭環境納入考量,建築物旁的地面被抬高,形成一個小山般的斜坡;建築物本身也有著30度的斜切面,參觀者可以從斜切面上的露台進入建築內部。階梯狀的內部空間規劃為咖啡廳、圖書館,身處美術館中的同時,也能不斷感受與外界的連結。

2024普立茲克建築獎得主山本理顯!帶你看桃園市立美術館、廣島市西消防局等7件大作
桃園市立美術館。(圖片提供:Riken Yamamoto)
2024普立茲克建築獎得主山本理顯!帶你看桃園市立美術館、廣島市西消防局等7件大作
桃園市立美術館。(圖片提供:Riken Yamamoto)
2024普立茲克建築獎得主山本理顯!帶你看桃園市立美術館、廣島市西消防局等7件大作
桃園市立美術館。(圖片提供:Riken Yamamoto)

⭔ 日本|GAZEBO

GAZEBO(日本橫濱,1986年)是山本理顯為自己設計的住宅。他將日本傳統町屋和希臘式家庭住宅(oikos)對自身的影響相互結合,在頂樓打造寬敞的露台,成為進行園藝活動、休憩的空間,也增強了鄰居彼此交流的機會,不僅為家庭營造了居住的空間,也為其創造了共同生活的社區。

2024普立茲克建築獎得主山本理顯!帶你看桃園市立美術館、廣島市西消防局等7件大作
GAZEBO。(圖片提供:Tomio Ohashi)
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GAZEBO。(圖片提供:Shigeru Ohno)

⭔ 日本|橫須賀美術館

在山本理顯的巧思下,橫須賀美術館既成為旅客景點,更是當地人的日常休憩之所。蜿蜒的入口設計,令人聯想起附近的東京灣與山脈,參觀者可以從所有公共空間的圓形開口看到外部景色和其他展間,使原本截然不同的環境融為一體,不僅被藝術作品所打動,也被空間本身和他人的互動所感動。

2024普立茲克建築獎得主山本理顯!帶你看桃園市立美術館、廣島市西消防局等7件大作
橫須賀美術館。(圖片提供:Tomio Ohashi)
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橫須賀美術館。(圖片提供:Tomio Ohashi)
2024普立茲克建築獎得主山本理顯!帶你看桃園市立美術館、廣島市西消防局等7件大作
橫須賀美術館。(圖片提供:Tomio Ohashi)

⭔ 日本|廣島市西消防局

即使是公共建設也不例外。山本理顯於2000年所設計的廣島市西消防局,採用了玻璃百葉窗外牆和玻璃內牆,因此整個建築看起來是完全透明的,訪客和路人都能清楚看到消防員在中庭的日常活動和訓練,讓大眾更加了解這群保障社會安全的英雄。

2024普立茲克建築獎得主山本理顯!帶你看桃園市立美術館、廣島市西消防局等7件大作
廣島市西消防局。(圖片提供:Tomio Ohashi)
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廣島市西消防局。(圖片提供:Tomio Ohashi)
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廣島市西消防局。(圖片提供:Tomio Ohashi)

⭔ 韓國|板橋住宅區

在量體更大的建築計畫中,也能看見山本理顯的核心理念。位於韓國城南市的板橋住宅區,由九組低層樓住宅組成,底層設計為透明、開放的空間,以促進居民間的相互聯繫;橫貫兩層樓的公共平台,連接著各組住宅單元,並設置為集會區、遊樂場、花園,期望即使是獨居的人也不會感到與世隔絕。

2024普立茲克建築獎得主山本理顯!帶你看桃園市立美術館、廣島市西消防局等7件大作
板橋住宅區(圖片提供:Kouichi Satake)
2024普立茲克建築獎得主山本理顯!帶你看桃園市立美術館、廣島市西消防局等7件大作
板橋住宅區(圖片提供:GA Photographers)
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板橋住宅區(圖片提供:Nam Goongsun)

⭔ 日本|埼玉縣立大學

埼玉縣立大學以護理與健康科學研究聞名,校園由九棟建築構成。這些建築之間以頂樓露台和空橋互相連接,學生們可以從一間教室看到另一間教室,或透過一棟建築物看到另一棟建築,這樣設計的目的,是為了鼓勵跨領域的學習與交流。

2024普立茲克建築獎得主山本理顯!帶你看桃園市立美術館、廣島市西消防局等7件大作
埼玉縣立大學。(圖片提供:Riken Yamamoto & Field Shop)
2024普立茲克建築獎得主山本理顯!帶你看桃園市立美術館、廣島市西消防局等7件大作
埼玉縣立大學。(圖片提供:Riken Yamamoto & Field Shop)
2024普立茲克建築獎得主山本理顯!帶你看桃園市立美術館、廣島市西消防局等7件大作
埼玉縣立大學。(圖片提供:Tomio Ohashi)

⭔ 日本|福生市政廳

位於東京的福生市政廳,由兩座中等高度的塔樓組成,以達到融入周邊低矮建築的目的。從牆面延伸到地面形成的凹面上,讓訪客能夠斜倚著休息;綠意盎然的頂樓則被設計為可靈活使用的公共活動區域。

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福生市政廳。(圖片提供:Sergio Pirrone)

資料來源|The Pritzker Architecture Prize

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台中「勤美術館」落成:隈研吾打造一座與自然融合的建築,同步盤點7件海外作品

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2024年底,由建築大師隈研吾操刀的台中「勤美術館」啟用。而隈研吾除親臨開幕記者會,也在分享會上,特別介紹了多件與勤美術館設計理念相近、融合自然景觀與環境的建築作品。

位於台中草悟道上的勤美術館,於12月13日正式對外開放,其為隈研吾在台的首座美術館作品。考量到周圍有酒店、住宅、商場、教堂等建築環繞,因此,隈研吾建築團隊賦予場館猶如「掀開大地」般薄而輕透的視覺外觀,並以「唐草」圖騰為設計靈感,運用繁而多變的捲曲弧線,圈起建築及四周的互動動線,使其和諧地與街區、自然環境融為一體。

隈研吾在記者會上提到,「在許多大型開放案中,美術館經常被設置於建築大樓裡,但是勤美術館是從地上長出來的美術館,以相當低調的樣態隱身於環境之中,這是相當特別的。」(圖片提供:勤美術館、攝影:楊承)
隈研吾在記者會上提到,「在許多大型開放案中,美術館經常被設置於建築大樓裡,但是勤美術館是從地上長出來的美術館,以相當低調的樣態隱身於環境之中,這是相當特別的。」(圖片提供:勤美術館、攝影:楊承)
國際建築師隈研吾(圖片提供:勤美術館
建築師隈研吾(圖片提供:勤美術館)

而在曲面綠屋頂上,也建置了能灌溉植物的水源循環系統,之後人們也能順著階梯、踏上休憩駐足,欣賞不一樣的城市生態風景。走進勤美術館,也可見隈研吾大量運用木、水、岩或等自然建材元素,讓人們在室內也有如置身於森林裡面的體驗;高低起伏的地面設計,也營造出彷彿行走於山谷之間的律動感。

➔ 台中勤美術館12/13開幕!隈研吾在台首座美術館,以自然為本,隱身環境的地景式建築

建築師隈研吾表示,在場館設計上最重視也是最辛苦的一點就是將整面屋頂進行綠化,並將城市與建築、草悟道融為一體,整體設計是一個連動狀態。(圖片提供:勤美術館、攝影:楊承)
建築師隈研吾表示,在場館設計上最重視也是最辛苦的一點就是將整面屋頂進行綠化,並將城市與建築、草悟道融為一體,整體設計是一個連動狀態。(圖片提供:勤美術館、攝影:楊承)
勤美術館室內也運用大量自然建材元素,讓人們進入美術館時會感受到,即使走進室內美術館也有置身森林裡面的自然體驗。(圖片提供:勤美術館、攝影:楊承)
勤美術館室內也運用大量自然建材元素,讓人們進入美術館時會感受到,即使走進室內美術館也有置身森林裡面的自然體驗。(圖片提供:勤美術館、攝影:楊承)

一探隈研吾7件海外建築作品

龜老山展望台(日本,1994)

1994年完工的龜老山展望台,與勤美術館有著相似的設計理念——「幾乎看不見建築本身」,實現了建築與景觀融為一體的概念。隈研吾也特別強調屋頂的設計,在建築的中間打造一個開口,使建築本身與周圍的山坡及城市連結起來。

(圖片來源:Kengo Kuma and Associates、攝影: Mitsumasa Fujitsuka)
(圖片來源:Kengo Kuma and Associates、攝影: Mitsumasa Fujitsuka)
(圖片來源:Kengo Kuma and Associates、攝影: Mitsumasa Fujitsuka)
(圖片來源:Kengo Kuma and Associates、攝影: Mitsumasa Fujitsuka)

國立競技場(日本,2019)

有別於大家多對體育場是厚重的印象,隈研吾以木頭材料及綠化來柔和建築外觀。他從奈良法隆寺屋簷底下的木頭組合排列汲取靈感,並透過精密計算,讓風能容易穿透每個木格柵,使體育場不用開空調,也能保有舒適感。

而在室內,隈研吾希望營造出在森林裡觀賽的氛圍,因此,在座椅設計上,便以落葉為整體意象,透過這些不同色調的座椅,使場內即便沒有太多觀眾時,背景也不會顯得過於孤單。

UCCA 陶美術館(中國,2024)

由於中國宜興素有「陶瓷之都」之稱,隈研吾將建築打造成猶如一座陶器山的形態,並在不同方向結合開洞的設計,呈現通透感,也營造出人與環境融為一體之感。而與當地工匠合作完成的立面,使用當地陶土燒製而成,凹凸不平的紋理與釉藥漸變的色彩,將隨著時間與季節變化,展現出不同的建築表情。

(圖片來源:Kengo Kuma and Associates、攝影: Fangfang Tian)
(圖片來源:Kengo Kuma and Associates、攝影:Fangfang Tian)
(圖片來源:Kengo Kuma and Associates、攝影:Eiichi Kano)
(圖片來源:Kengo Kuma and Associates、攝影:Eiichi Kano)

建國先賢紀念園(新加坡,施工中)

多數人聽到「紀念園」多會聯想到厚重莊嚴的氛圍,而隈研吾提出一個更加柔軟、像是公園般,可以與周圍綠意融合的設計。另外,隈研吾也補充,新加坡雖然高樓大廈林立,但綠化做得非常好,他認為每個城市未來都會朝著與綠色環境融合為主軸來發展。

V&A Dundee(蘇格蘭,2018)

隈研吾以蘇格蘭群島壯麗的懸崖中汲取靈感,打造出具有動態感的立面,也將自然的有機感融入建築設計中;建築中央如洞穴般的巨大「孔洞」,連接起人們與建築面向的泰河(River Tay),將都市與自然重新串連起來。隈研吾也在室內大量運用了木頭材質,營造出如自然地形般的溫暖氛圍,期盼這裡成為「城市裡的客廳」。

安徒生博物館(丹麥,2022)

為紀念童話作家安徒生所打造的安徒生博物館,正位於安徒生的出生地——奧登斯(Odense)市中心。而隈研吾設計出一處被大量綠意包圍,同時與周圍社區融為一體、像是公園般的博物館;不同的建築配置與庭園規劃,象徵安徒生筆下的故事,歡迎人們沿著庭園慢慢散步,走進他的童話世界。

古爾本基安現代藝術中心(Centro de Arte Moderna Gulbenkian)(葡萄牙,2024)

這座位於里斯本的新落成現代藝術中心,由隈研吾建築團隊在原有的建築進行增建,其以日本建築中的「緣側」為靈感,並選用葡萄牙的白瓷與木頭為材料,打造一個連結室內與室外的公共廣場,讓人們能在此進行各式活動,使美術館不再是封閉的方盒子,而是能向城市開放的空間。

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於臺博館登場的《另一種現場:修澤蘭》建築特展,與台灣女建築家學會合作策劃,探索「台灣第一女性建築師」修澤蘭的生命歷程,透過經典作品如陽明山中山樓、景美女中校園規劃、新店花園新城等,從照片、建築圖、建築模型等各類檔案,重建並認識修澤蘭的建築現場,也看見其在戰後臺灣現代建築史上的特殊性。

修澤蘭:突破時代背景的建築先驅

修澤蘭於1949年進入臺灣鐵路局工作,任職期間規劃設計舊板橋車站等相關建築。辭去公職後,在國家建設時期投入全台各項計畫,如克服陽明山硫磺地熱建造的「中山樓」、景美女中行政大樓與圖書館、台中衛道中學教堂,更在新店山林開創住宅社區「花園新城」,推出之際引發一陣熱議。

台灣第一女建築師修澤蘭特展!從陽明山中山樓到花園新城,觀看超越時代的另一種建築現場
陽明山中山樓(圖片來源:台北旅遊網)
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新店花園新城(圖片來源:打開台北)
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景美女中圖書館(圖片來源:臺北市立美術館)

當時,在男性從業者為大宗的建築界,多數建築師採取理性、方正的現代主義風格,而修澤蘭的作品則偏向復古主義,其設計重視美感與實用兼具,並著重與大自然環境的結合。修澤蘭堅韌、執著的性格,讓她的建築在經過時代的洗禮,至今仍能被看見並啟發當代的建築人。

6大主題展區,縱覽修澤蘭的建築現場

《另一種現場:修澤蘭》展覽涵蓋「初到.出道」、「獨樹一格的校園建築」、「大屯火山群中的傳奇建築」、「新店溪畔的理想家園」、「相遇.相惜」、「我與修澤蘭-集體記憶累積的現場」等六大主題,縱覽修澤蘭從求學、臺灣鐵路局時期、與伴侶傅積寬共同創辦「澤群建築師事務所」,再到經手各項校園建築案、完成陽明山「中山樓」、新店「花園新城」等代表建築的歷程。

台灣第一女建築師修澤蘭特展!從陽明山中山樓到花園新城,觀看超越時代的另一種建築現場
《另一種現場:修澤蘭》展覽現場(圖片提供:臺博館)
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《另一種現場:修澤蘭》展覽現場(圖片提供:臺博館)

修澤蘭的建築師事務所曾遭祝融,導致其設計的建築書圖全數損毀,僅能從業主(學校、機關)的契約、檔案等進行資料回溯,也令其所留下的建築遺產格外珍貴。本次展覽呈現修澤蘭如何運用建築設計與工程技術達到建築的流動性,同時也首次公開展出景美女中原始建築設計圖檔,從其中可見建築師追求建築細節的用心,也透過修澤蘭的作品,帶領觀眾共同回顧臺灣建築的歷史與發展。

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《另一種現場:修澤蘭》展覽現場(圖片提供:臺博館)
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《另一種現場:修澤蘭》展覽現場(圖片提供:臺博館)

《另一種現場:修澤蘭》

展覽期間|2024/12/03至2025/11/02
展覽地點|國立臺灣博物館鐵道部園區2樓特展區(臺北市大同區延平北路一段2號)

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