何庭安與AI共創《2024放視大賞》主視覺！直球訊息 X 熱鬧畫面呼應創作新銳的發光時刻

by Izzie Pang 2024-03-22

視覺設計 2024展覽 叁式 何庭安
何庭安設計《2024放視大賞》主視覺

即將於5月30日在高雄展覽館登場的《2024放視大賞：SPARKLE》，率先曝光由叁式藝術總監何庭安設計的主視覺，其以「光芒」為主要概念，將目光拉回創作本身，直白表現「為創作發光」的精神，端出一系列光看就很「吵」的視覺，呼應年輕世代的直白、叛逆及尋求人生關鍵15分鐘的能量，回應《放視大賞》以挖掘創意新銳為本位的理念。

何庭安設計《2024放視大賞》主視覺
《2024放視大賞》由設計師何庭安操刀。（圖片提供：放視大賞）

呼應設計新銳的發光時刻

創新、叛逆是《放視大賞》的風格關鍵字，這次何庭安也繼承了這份精神，以凌亂、躁動的視覺歡慶創作的力量。主視覺設計從「光芒」的概念出發，一來象徵新銳們可能僅有一次的發光時刻；二來體現了《放視大賞》從學生設計展進化為創作者盛會，其中閃閃發亮的升級過程。

何庭安設計《2024放視大賞》主視覺
《2024放視大賞》橫式主視覺。（圖片提供：放視大賞）

直球訊息 X 多元風格物件，形成躁動而歡騰的畫面

為了讓「光芒」回到創作者與作品本身，何庭安一反時下展會常見的高遠口號，改以近乎暴力的直述句，明確拋出「期許你喜歡自己的設計」、「要你發光發熱」等訊息。主視覺中可見多變的字體、飛來飛去的貼紙和星芒，當代的、古典的、俐落的、雕飾的⋯⋯各種風格散落其中，形成紊亂卻和諧的熱鬧畫面。

何庭安設計《2024放視大賞》主視覺
《2024放視大賞》主視覺以黑白粉和大量星芒、貼紙元件組成。（圖片提供：放視大賞）

海報說不完的話，交給動態和AI完成

叁式一向擅長動態與數位內容設計，作品中常見科技匯流的痕跡。何庭安也發揮這項特質，將一張海報裝不下的資訊，透過約一分半的動態主視覺交代完畢。

看完動態版主視覺，是否有種看了動畫片頭的感覺？心情跟著跳躍的視覺、帶感的音樂、快節奏的口白躁動了起來。這支影像和觀者直球溝通，何庭安以文字、口白為主力直線敘事，挑戰當今主流宣傳片慣用的純影像意境式動態。值得留意的是，在高速的資訊輸出之中，何庭安特別留有兩處相對安靜、緩滿的段落，藉由高反差的節奏收放，強化觀眾對關鍵訊息的掌握。

何庭安設計《2024放視大賞》主視覺
何庭安利用AI工具，無限生成大量素材進行拼貼重組，大幅降低了原本每個工項所需的作業時間。（圖片提供：放視大賞）

《放視大賞》主視覺宣傳片中還存在技術上的亮點。本次設計的視覺重心，由多元、繁複的物件組成，為了滿足視覺上更強烈的豐富性，何庭安應用了AI技術中的Text to image／Image to image／Image to video，無限生成大量素材進行拼貼重組，大幅降低了原本每個工項所需的作業時間，靠一己之力完成了這次的動態創作。

何庭安設計《2024放視大賞》主視覺
（圖片提供：放視大賞）

2024《放視大賞》資源大升級，現正徵件中

《放視大賞》邁入第14屆，今年的合作企業數量來到歷年之最，從擔任活動嘉賓、參展到贊助獎項，提供新銳創作者更多元的管道投入市場。本屆的競賽總獎金在企業挹注之下，高達230萬新台幣，競賽項目除了常設的5大類別外，亦多設有「iPASS 一卡通 創意大賞獎」、「橘子集團原創內容大賞獎」、「智冠科技數位音樂大賞獎」、「夢境現實沉浸展演創意企劃獎」、「國城建設最佳空間設計獎」等企業冠名獎項，徵件只到4月18日，詳情可見《放視大賞》官網及社群FB、IG。

《2024放視大賞：SPARKLE》

時間｜2024.05.30（四） — 2024.06.01（六）

地點｜高雄展覽館

費用｜免費入場

競賽報名｜即日起至 2024.04.18

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NewJeans、TWICE、SEVENTEEN韓團MV調光幕後！專訪韓國調光公司Lucid Colour，解析工作方法與美感日常養成

by 張以潔 2025-02-13

La Vie雜誌 人物專訪 Lucid Colour 韓國 MV
NewJeans、TWICE、SEVENTEEN韓團MV調光幕後！專訪韓國調光公司Lucid Colour，解析工作方法與美感日常養成

點進Lucid Colour官網，作品一字排開是NewJeans、TWICE、SEVENTEEN、G-DRAGON、aespa等歌手的MV，以及SAMSUNG、LG、Hyundai等品牌廣告，很難不注意到這間調光公司的光芒。我們專訪到Lucid Colour調光師廉智允，以韓團MV為案例親解工作方法，也分享身為調光師的美感養成！

Lucid Colour團隊由4位調光師帶領著15名組員，並有2位製片和經理管理時程和營運，可謂足具規模。調光師廉智允分享，自己在大學時修習攝影和電影，而攝影通常得負責執導、燈光、後期製作等所有工作，其中她最感興趣的是「修圖」，想著「與其把這項技術應用在單張照片，不如嘗試用在由無數畫格組成的影片，應該會很有趣。」這樣的好奇，引領著她走向調光領域。

IU為雅詩蘭黛演繹的廣告，由Lucid Colour負責挑光。（圖片提供：Lucid Colour）
IU為雅詩蘭黛演繹的廣告，由Lucid Colour負責挑光。（圖片提供：Lucid Colour）

從關鍵鏡頭決定主要色調

廉智允分享調光師的工作流程，他們會收到定剪版本，以確保作業的時間線和定剪保持一致。「我們會根據空間中的關鍵鏡頭決定主要色調方向，每個空間確定色調後，再依據這些色調對整部影片做調光。」和客戶開會時，她會根據導演的參考資料、歌曲的情緒、影片的整體內容，以及自己想透過顏色表達的訊息，提出多種色調選擇。「如果客戶希望審查每一幀畫格、每一個鏡頭，會議可能會長達8小時，但有時30分鐘內就能達成共識。」廉智允進一步說明，調光師通常不參與前期製作，但有時會需要介入特效或拍攝的意外狀況，「例如一件應該是粉紅色的衣服，最終拍出來變成橘色，我們可能會被詢問是否可以修正。」

CASETiFY和NCT DREAM合作的手機廣告，廉智允認為在廣告調光上，重點在清楚地傳遞商品訊息。（圖片提供：Lucid Colour）
CASETiFY和NCT DREAM合作的手機廣告，廉智允認為在廣告調光上，重點在清楚地傳遞商品訊息。（圖片提供：Lucid Colour）

NewJeans〈HOW SWEET〉MV：先理解鏡位意圖

NewJeans於台灣拍攝的〈HOW SWEET〉MV，就是由廉智允負責調光。她說，在調光之前得先理解導演的意圖，MV裡的各種鏡位代表「外部視線」，象徵「世界上的一切都在注視著NewJeans！」她坦言，最初和導演討論時，背景與人物之間的「異質感」調性，很好地傳達演出重點，但當影片逐步推進，「最終調性比最初設想稍微弱了些，讓我有點遺憾。」

NewJeans〈HOW SWEET〉MV，廉智允認為MV調光要以「讓藝人看起來更有魅力」為優先，且要了解該藝人的特質和世界觀，並加以呈現。（圖片提供：Lucid Colour）
NewJeans〈HOW SWEET〉MV，廉智允認為MV調光要以「讓藝人看起來更有魅力」為優先，且要了解該藝人的特質和世界觀，並加以呈現。（圖片提供：Lucid Colour）
NewJeans〈HOW SWEET〉MV。（圖片提供：Lucid Colour）
NewJeans〈HOW SWEET〉MV。（圖片提供：Lucid Colour）

TWICE〈Strategy〉MV：最大限度展現成員的美

TWICE最新專輯主打歌〈Strategy〉MV調光也出自她手，廉智允說，MV概念著重每位成員的「視覺」和「美」，「得知導演的概念後，了解到TWICE雖然出道已久，但從未拍攝過此種概念的MV。因此我使用清晰的色彩，最大程度地展現成員們的美。」

TWICE〈Strategy〉MV。（圖片提供：Lucid Colour）
TWICE〈Strategy〉MV。（圖片提供：Lucid Colour）
TWICE〈Strategy〉MV。（圖片提供：Lucid Colour）
TWICE〈Strategy〉MV。（圖片提供：Lucid Colour）

SEVENTEEN〈消費期限〉、〈MAESTRO〉MV：多元調性以免局限導演風格

而SEVENTEEN的〈消費期限〉、〈MAESTRO〉等多支MV均由同位導演執導，也皆由Lucid Colour調光。對此廉智允表示，多次和同位導演合作會讓過程更順暢，但「我會努力展現新的調性和多樣性，以避免導演的作品風格被局限於單一氛圍。」

SEVENTEEN〈MAESTRO〉MV。（圖片提供：Lucid Colour）
SEVENTEEN〈MAESTRO〉MV。（圖片提供：Lucid Colour）
SEVENTEEN〈Cheers to youth〉MV。（圖片提供：Lucid Colour）
SEVENTEEN〈Cheers to youth〉MV。（圖片提供：Lucid Colour）

調光美感養成：分析生活中的空間並記住細節

調光固然得兼具技術與藝術，若得擇其一，廉智允認為藝術更為重要，因技術可以透過方法學習，藝術更仰賴繪畫、攝影、電影等不同媒材的接觸，以及旅行、戀愛、品嚐美食、購物等個人經驗的汲取。因此她會有意識地分析生活中的空間，「我會努力記住細節，再將這些細節與拍攝氛圍結合，應用到工作中。」

Lucid Colour調光工作側拍。（圖片提供：Lucid Colour）
Lucid Colour調光工作側拍。（圖片提供：Lucid Colour）

廉智允認為，調光是「將無形的概念或想法，以視覺方式具體化」的工作，有時導演想像中的夕陽是粉紫色，而她作為調光師所想的卻是黃色和紅色，這時如何透過溝通達到每個人都滿意的結果，就至關重要。她希望未來能嘗試一種工作方法，讓每個人針對同一個場景調光，並討論色調差異，「這會很有趣，且可以發現我未曾想到的細節。」

Red Velvet〈Feel My Rhythm〉MV。（圖片提供：Lucid Colour）
Red Velvet〈Feel My Rhythm〉MV。（圖片提供：Lucid Colour）
ITZY〈CHESHIRE〉MV。（圖片提供：Lucid Colour）
ITZY〈CHESHIRE〉MV。（圖片提供：Lucid Colour）

至於光是什麼的大哉問，廉智允首先提及光在調光工作的關鍵角色，不同種類的光與色溫，會直接改變影像色彩；想營造特定氛圍、強調某些訊息，也都源自對光的理解與掌握。「如果以料理來比喻的話，作為『色彩廚師』，光對我來說就像是『鹽』。」她說，鹽運用得好或壞，會直接影響食物味道，而光之於影像作品，就是這樣的關鍵元素。

Lucid Colour調光師廉智允。（圖片提供：Lucid Colour）
Lucid Colour調光師廉智允。（圖片提供：Lucid Colour）

廉智允

Lucid Colour調光師。Lucid Colour為專精於調光的韓國後期製作公司，命名源自「lucid dream」（清醒夢），期望提升影像的精緻和精準度，模糊現實與想像的界限。廣告產業常常受到現實主義的引領，但Lucid Colour的調光師們皆是理想主義者，追求商業領域的純粹藝術表現。創作領域包括廣告、MV、串流平台影視等等。IG：lucidcolour.official

文｜張以潔　圖片提供｜Lucid Colour

更多精彩內容請見 La Vie 2025/2月號《跟著光，尋找創作靈感》

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2025金馬影展主視覺公開！插畫家徐世賢結合塔羅牌元素，描繪「奇幻馬」的探索旅程

by Izzie Pang 2025-02-12

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2025金馬影展主視覺公開！插畫家徐世賢結合塔羅牌元素描繪「金馬的魔幻旅程」

2025金馬奇幻影展將於4月11日登場，本屆主視覺由新生代插畫家徐世賢（Nic Hsu）操刀，他以塔羅牌神秘元素創造六種造型獨特的「奇幻馬」，繪出一趟「金馬的魔幻旅程」。

2025金馬奇幻影展主視覺！插畫家徐世賢結合塔羅牌元素描繪「金馬的魔幻旅程」
2025金馬奇幻影展主視覺。（圖片提供：金馬奇幻影展）

如童話富想像力，又不失生活感的手繪風格

畢業於英國皇家藝術學院的徐世賢，曾獲指標性的英國世界插畫獎（WIA）圖書類新銳首獎，其手繪風格富童話般的細膩與想像力、同時不失生活感，近年在國家兩廳院表演藝術圖書館、公視、嘉義市立美術館、南國生活節等國內藝文場館、平台的大小活動上，皆能看見他的作品，他也陸續參與多檔國際藝術展覽，在當代插畫領域嶄露頭角。

結合塔羅牌元素勾勒「奇幻馬」的探索旅程

首度操刀奇幻影展主視覺，徐世賢結合太陽、火焰、聖杯等塔羅牌的經典視覺元素，打造六種造型獨特的「奇幻馬」。畫面中，馬兒起初獨自負重前行，路上先後遇見了魔術師與戀人，旅途中難免被憤怒情緒左右，卻也成功在自我療癒後尋回方向，奔向藍天與太陽所在的嶄新世界。神祕基調中又充滿希望的細膩圖像，不僅帶領觀眾身歷其境，更為即將展開的奇幻影展，留下無限遐想。

2025金馬奇幻影展主視覺！插畫家徐世賢結合塔羅牌元素描繪「金馬的魔幻旅程」
2025金馬奇幻影展主視覺。（圖片提供：金馬奇幻影展）

透過這幅主視覺，徐世賢想對觀眾表達：「畫中姿態各異的馬，就像身處不同人生情境的人們，我們都是自己生命奇幻旅程的主角。變革不斷的新世界中，無論身在何處，只要向前，終能走向太陽高掛的藍天。」

2025金馬奇幻影展主視覺！插畫家徐世賢結合塔羅牌元素描繪「金馬的魔幻旅程」
插畫家徐世賢。（圖片提供：金馬奇幻影展）

2025年金馬奇幻影展將於4月11日至20日展開，選片指南將在3月28日舉辦，並於3月30日正式開賣，若有興趣不妨鎖定官方消息。

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