操刀曼谷新地標LV The Place Bangkok立面!專訪建築設計工作室Onion,解密融入時代的泰國建築風格

操刀曼谷新地標LV The Place Bangkok立面!專訪建築設計工作室Onion,解密融入時代的泰國建築風格

當我們談論泰國風建築時,是在談論什麼?剛完成備受矚目的曼谷新地標LV The Place Bangkok立面,從一系列SALA飯店設計,到金碧輝煌的百貨商場Central Ayutthaya、闊氣的詩麗吉王后國家會議中心(QSNCC)翻新,Onion兩位創辦人親身解密如何自泰國傳統汲取靈感,並在國際化的當代建築語彙中尋求平衡。

設計如同洋蔥,表面看似簡單,內裏卻藏有細節,「洋蔥在泰語中稱為『hua hom』,其中『hua』意味著頭部,而『hom』則表示芬芳氣味,一個簡單的物件其實包含許多層次。」Siriyot ChaiamnuayArisara Chaktranon一同分享Onion的命名由來。

兩人在朱拉隆功大學時期便是好友,其後Siriyot前往英國建築聯盟學院(AA School)完成碩士學位,並在Zaha Hadid建築師事務所工作一段時間;而Arisara則在荷蘭恩荷芬設計學院(Design Academy Eindhoven)完成跨領域(室內、工業設計)碩士學位。重新在曼谷聚首,2007年兩人共同創立了Onion

百貨商場Central Ayutthaya(2021)主入口立面以金色鋁板突顯,靈感來自傳統佛塔「chom hae」的3D幾何造型。(圖片來源:Onion)
百貨商場Central Ayutthaya(2021)主入口立面以金色鋁板突顯,靈感來自傳統佛塔「chom hae」的3D幾何造型。(圖片來源:Onion)

讓任何人都感到舒適、親密的氛圍

若要解釋Onion的風格,是建築內外所有元素之間的無縫融合。比起大多建築師熱衷在作品中添加自己的代表性風格,「在每個計畫之中,我們專注於在地環境、品牌與客戶本身的特質,以及我們當下的興趣。」SiriyotArisara說,正如同洋蔥是在世界多數家庭中都能找到的烹飪食材,是人們熟悉、容易記住的東西,Onion希冀從細節中,喚起任何人都能感受到的親密、舒適氛圍。

詩麗吉王后國家會議中心連接地鐵站入口的樓梯,以王后的休閒泰式黑白格紋腰布圖樣外套作為視覺靈感,是泰國鄉土風格現代化的表徵。(圖片來源:Onion)
詩麗吉王后國家會議中心連接地鐵站入口的樓梯,以王后的休閒泰式黑白格紋腰布圖樣外套作為視覺靈感,是泰國鄉土風格現代化的表徵。(圖片來源:Onion)

幻想和懷舊被Onion帶進家屋設計,為潮流玩具庫柏力克熊(BE@RBRICK)藏家打造的海邊度假屋Bear House2012),空間仿若超大規模展示櫃,生活其中的人正像一只玩具熊;Jerry House2014)概念來自卡通動畫《湯姆貓與傑利鼠》,房子被設計為沒有視覺盲點,是個孩子可以自由追跑的遊樂場。

詩吉麗王后國家會議中心(2022)的電扶梯隔牆之上由prajayam金葉圖樣構成,與銀葉裝飾的電梯井形成過度對比。(圖片來源:Onion)
詩吉麗王后國家會議中心(2022)的電扶梯隔牆之上由prajayam金葉圖樣構成,與銀葉裝飾的電梯井形成過度對比。(圖片來源:Onion)

他們也靈活適性打造公共空間,為IT顧問公司設計的Inteltion Office2017)配合員工彈性工作型態,不固定的座位與有趣的遊憩空間,有效舒緩久坐的辦公室症候群;為建材零售店Boonthavorn2019)打造的公眾工作空間,錯落變動的靈活空間可看見內外連通的活動,成為設計師與客戶的材料銀行;而24小時開放的共享工作學習空間Samyan CO-OP2019)位於購物中心Samyan Mitrtown之中,成為鄰近學區不打烊的學習樂園。

曼谷24小時營業商場Samyan Mitrtown之中的共同工作學習空間Samyan CO-OP(2019)透過通透而靈活變化的空間布局提供使用者不同的氛圍選擇。(圖片來源:Onion)
曼谷24小時營業商場Samyan Mitrtown之中的共同工作學習空間Samyan CO-OP(2019)透過通透而靈活變化的空間布局提供使用者不同的氛圍選擇。(圖片來源:Onion)

「我們察覺當前有各種咖啡廳和共同工作空間,設計概念始於功能性,從疑問與調查開始了解年輕人為什麼更喜歡在家外面工作和閱讀。」有安靜的單獨空間也有共享桌位,對應不同人、不同時候專注閱讀的需求。布局也在流通與隱私之間取得平衡,提供夜讀者相互守望的安全感。

(圖片來源:Onion)
(圖片來源:Onion)

飯店設計更是他們的強項,最早正是為SALA飯店集團打造的一系列作品讓Onion知名度大開,sala khaoyai兩期20092022)毗鄰國家公園,多數設施沒入周圍斜坡,而山頂中心的別墅大量開口的通透設計,如亭子一般無形將度假村融進地景之中;sala rattanakosin2013)臨昭披耶河畔,改建由曼谷舊城區的7幢老店屋,原始磚結構偶然裸出當代建材,營造復古與現代感的交融,並能透過大片開窗與屋頂酒吧望向迷人的城景;SALA Samui Chaweng Beach Resort兩期(20182019)通透的空間分別擁抱向明亮、活躍的海岸與隱密而舒心的樹林。

(圖片來源:Onion)
(圖片來源:Onion)
sala khaoyai兩期(2009、2022)多數設施藏身在山景中,山頂中心別墅如亭子般大量開口的通透設計強調其作為「公共休息室的臨時結構」概念,為訪客提供通向自然的美感體驗。(圖片來源:Onion)
sala khaoyai兩期(2009、2022)多數設施藏身在山景中,山頂中心別墅如亭子般大量開口的通透設計強調其作為「公共休息室的臨時結構」概念,為訪客提供通向自然的美感體驗。(圖片來源:Onion)

SiriyotArisara解釋奢華感不在於建造了什麼,而是在於留下的空間,如同外型像椰子殼的Holiday Inn Resort Samui大廳(2022),採用蘇梅島的竹、木等當地建材,沿著軸線布局將人的視線引導向東北海岸,奢華的款待正來自周遭美景。

 椰肉經常成為泰式甜點的食材,因而椰子殼成為Holiday Inn Resort Samui大廳(2022)的造型設計靈感,大量採用蘇美島在地建材。(圖片來源:Onion)
椰肉經常成為泰式甜點的食材,因而椰子殼成為Holiday Inn Resort Samui大廳(2022)的造型設計靈感,大量採用蘇美島在地建材。(圖片來源:Onion)

自然而然深入在地工法與材料

從泰國文化中汲取靈感,對Onion更像自然而非刻意追求。Siriyot與Arisara說,「由於長期與(在地)工人和工程承包商密切合作,我們發現應用在地技巧和工藝非常有趣。」其中一個重要元素便是東南亞國家常見的磚。「磚自古以來就應用在泰國建築上,主要作為結構,然後再以灰泥覆蓋。如果是重要建築,則包覆飾以金箔或彩色鏡面馬賽克。」像是泰國古都大城(Ayutthaya)的歷史遺址都是磚砌而成。

百貨商場Central Ayutthaya次要入口的立面大量採用在地製作的手工磚,營造與主入口不同、更加在地的悠緩溫暖氛圍。(圖片來源:Onion)
百貨商場Central Ayutthaya次要入口的立面大量採用在地製作的手工磚,營造與主入口不同、更加在地的悠緩溫暖氛圍。(圖片來源:Onion)

sala ayutthaya(2014)是Onion在城區一系列作品中的首個計畫,在昭披耶河畔與有著600年歷史的普泰沙旺寺(Wat Phutthaisawan)對望,主立面和通往水岸餐廳的曲面牆壁廊道,使用與寺中佛塔相同工藝的磚塊打造。而由雙側牆面形成的陰影通常在上午11點左右在地面交會,在一天的不同時間改變著空間氛圍。

(圖片來源:Onion)
精品飯店sala ayutthaya(2014)兩面磚墻間的通道隨著太陽位置變換,在一天中的不同時段產生不同的陰影效果與空間氛圍。(圖片來源:Onion)

提到餐廳暨旅宿Baan Pomphet2020),SiriyotArisara說業主正是大城當地人,「我們希望為她建造一個溫暖、友好且舒適的地方,一個讓我們想起泰國鄉間民居的地方。」4種大小各異的橙色磚塊由在地BPK磚窯製作,手控柴燒的成色質感對比於高度一致性的工業磚塊,更多了隨機性的生機與溫潤感,「這些手工磚本身就是工藝品,應用為殊異質地的牆壁彷彿在以不同方式捕捉光影。」

餐廳暨旅宿Baan Pomphet(2020)應用在地磚廠手工窯燒磚塊,以4種尺寸排列成6種不同的牆壁和地板圖案,營造質樸溫馨的居家氛圍。(圖片來源:Onion)
餐廳暨旅宿Baan Pomphet(2020)應用在地磚廠手工窯燒磚塊,以4種尺寸排列成6種不同的牆壁和地板圖案,營造質樸溫馨的居家氛圍。(圖片來源:Onion)

如同泰語「baan baan」所指日常不過的家居細節,磚、鐵木樓梯、浴廁手工瓷磚等等傳統親自然材料散發質樸可愛的氣息。到了近年落成的百貨商場Central Ayutthaya立面(2022),主要入口是高雅的白色預製混凝土牆,局部飾以氣派的金色鋁面,靈感正來自傳統佛塔;另一入口則多了些悠緩的生活氛圍,立面由半圓形的磚交錯凹凸排列構成,看起來像極紡織品。選擇根植傳統的磚,正是希望讓建築向居民散發天然的溫暖親近感,前面的廣場正好化作週末市集。

百貨商場Central Ayutthaya主要入口立面是白色預製混凝土牆,與金色鋁板構成雙層結構。 (圖片來源:Onion)
百貨商場Central Ayutthaya主要入口立面是白色預製混凝土牆,與金色鋁板構成雙層結構。 (圖片來源:Onion)

泰國風格並非靜止不變

2022年重新開放的詩麗吉王后國家會議中心(QSNCC)翻新耗時3年,是Onion至今規模最大的計畫,除了反映當代的建築新技術,同時也要向國際傳達泰國藝術、工藝的文化深度。

空間設計除了參考詩麗吉王后服裝將泰國傳統現代化的造型,也有融入prajamyam等傳統圖樣,如手扶梯旁飾牆上的金葉圖紋,在佛寺中被視為神聖、正直和尊重的象徵。「這裡除了是用於多元活動的空間,我們也考量到來自國際的訪客,為了配合建築機能性,設計上採用泰式元素,但盡可能化約細節,仍保留住一定程度的泰國風格。」

詩麗吉王后國家會議中心內,展廳長達300公尺、由石灰華石覆層的水平接縫經常成一定的彎曲角度,反映泰國常見的幾何圖樣,如詩麗吉王后Chitlada連衣裙(泰國現代服裝)所見的形狀。(圖片來源:Onion)
詩麗吉王后國家會議中心內,展廳長達300公尺、由石灰華石覆層的水平接縫經常成一定的彎曲角度,反映泰國常見的幾何圖樣,如詩麗吉王后Chitlada連衣裙(泰國現代服裝)所見的形狀。(圖片來源:Onion)

從Sala Ayutthaya的磚牆、Baan Pomphet各種設計上的「baan baan」,到詩麗吉王后國家會議中心的金、銀飾牆等等,取自泰國過往文化的靈感讓Onion的設計在國際上別具一格,卻又不失與當代設計語彙的對話。

詩麗吉王后國家會議中心的接待區由最新彎曲、包覆技術所製造的層壓板覆蓋整個外牆空間,靈感來自於詩麗吉王后服裝中現代褶皺面料,也喚起泰國本土氛圍。(圖片來源:Onion)
除了泰國常見的幾何圖樣外,詩麗吉王后國家會議中心的接待區由最新彎曲、包覆技術所製造的層壓板覆蓋整個外牆空間,靈感來自於詩麗吉王后服裝中現代褶皺面料,也喚起泰國本土氛圍。(圖片來源:Onion)

SiriyotArisara認為人們口中的泰國風格,即所謂泰國性(Thainess)並非永遠靜止,社會與文化變了、人變了,它也隨之改變,「泰國性要存在並發展下去,也必須融入當下的社會和時代。無論是物品、衣服甚至建築,當人們無法觸及且不再使用,就會逐漸被遺忘和消失。」對Onion來說,泰國性是不斷找尋方式回應社會、投入應用,如此設計才能持續前進。

(圖片來源:Onion)
(圖片來源:Onion)

Onion

曼谷建築設計工作室,2007年由Siriyot Chaiamnuay(圖右)、Arisara Chaktranon(圖左)創立。在現代建築設計中融入泰式建築工法,帶領當地工匠嘗試在地材料、工藝的可能,不斷探索滿足當代生活多面向的實踐。作品包括一系列SALA飯店設計、餐廳暨旅宿Baan Pomphet、百貨商場Central Ayutthaya立面、詩麗吉王后國家會議中心(QSNCC)翻新、LV The Place Bangkok立面等。

文|吳哲夫  
圖片提供|Onion

更多精彩內容請見 La Vie 2024/5月號《泰國設計特搜

延伸閱讀

RECOMMEND

用建築傳承也創造歷史!牛津大學新學院校舍Gradel Quadrangles,讓600年傳統「方庭」從封閉走向開放

牛津大學新學院「Gradel Quadrangles」建築亮點!融哥德式建築語彙,創新演繹方庭

英國牛津大學(University of Oxford)擁有近千年歷史,各大學院(college)內不同時期建造的校舍建築,見證了數個世紀人文風貌的遞嬗,也反映了跨時代的建築美學。2024年,牛津大學新學院(New College)完成了「Gradel Quadrangles」擴建計畫,其由英國建築團隊David Kohn Architects擘劃,延續新學院原有的哥德式建築語彙、特殊「方庭」(Quadrangle)格局,結合現代元素,打造學生宿舍及一系列學習交流空間。

牛津大學新學院「Gradel Quadrangles」建築亮點!融哥德式建築語彙,創新演繹方庭
牛津大學新學院於2024年竣工的新校舍Gradel Quadrangles。(圖片來源:David Kohn Architects)
牛津大學新學院「Gradel Quadrangles」建築亮點!融哥德式建築語彙,創新演繹方庭
牛津大學新學院於2024年竣工的新校舍Gradel Quadrangles。(圖片來源:David Kohn Architects)

《哈利波特》取景地!牛津大學最美學院

雖然名稱中有個「新」字,但新學院是牛津大學最古老的學院之一,成立於1379年。新學院保留了許多古老建築,加上後續擴建的新校舍,構築新舊時代交織的校園風景,被公認是牛津最美學院之一。要感受新學院的古香,有建於14世紀的主教堂(Chapel),其以華麗拱頂、木雕聖壇、彩色玻璃窗為特色;也有修道院風格的迴廊(Cloisters),曾吸引《哈利波特:火盃的考驗》劇組來此取景。

牛津大學新學院「Gradel Quadrangles」建築亮點!融哥德式建築語彙,創新演繹方庭
牛津大學新學院中建造於14世紀的主教堂。(圖片來源:New College Oxford)
牛津大學新學院「Gradel Quadrangles」建築亮點!融哥德式建築語彙,創新演繹方庭
牛津大學新學院迴廊。(圖片來源:New College Oxford)

獨特「方庭」格局影響大學建築數百年

新學院在14世紀率先採用的「方庭」(Quadrangle)格局,成了後來英國、甚至是世界各地學院的典範。方庭就像是「學院的心臟」,以露天庭院為中心,周邊由教堂、禮堂、圖書館、宿舍、教室、鐘樓、餐廳等建築包繞,形成一處學術、社交與生活共融的場域,傳承至今已是牛津校園生活方式的象徵。自14世紀最早的方庭「Front Quad」建設以來,新學院陸續於17世紀末打造「The Garden Quadrangle」、19世紀末擴建「The Holywell Quadrangle」,近年更展開「Gradel Quadrangles」建設計畫。

牛津大學新學院「Gradel Quadrangles」建築亮點!融哥德式建築語彙,創新演繹方庭
牛津大學新學院Front Quad。(圖片來源:New College Oxford)
牛津大學新學院「Gradel Quadrangles」建築亮點!融哥德式建築語彙,創新演繹方庭
牛津大學新學院The Garden Quadrangle。(圖片來源:New College Oxford)

「Gradel Quadrangles」融入哥德式建築語彙,創新演繹方庭

Gradel Quadrangles」坐落於新學院主要院區幾個街區外,設有宿舍、學術中心、表演廳、綠意庭院、餐廳、公共學習空間、辦公室等新設施,為在校師生創造更優良的學術交流及生活環境。建築團隊David Kohn Architects將現代元素與新學院代表性的哥德式風格建築調和,並對方庭格局做出新的詮釋,打造「Main Quad」及「New Warham House」兩棟主要建築。

牛津大學新學院「Gradel Quadrangles」建築亮點!融哥德式建築語彙,創新演繹方庭
(圖片來源:David Kohn Architects)
牛津大學新學院「Gradel Quadrangles」建築亮點!融哥德式建築語彙,創新演繹方庭
Gradel Quadrangles學生宿舍臥室。(圖片來源:David Kohn Architects)
牛津大學新學院「Gradel Quadrangles」建築亮點!融哥德式建築語彙,創新演繹方庭
Gradel Quadrangles學生宿舍共用廚房。(圖片來源:David Kohn Architects)

外觀彎繞、呈現ㄇ字型的「Main Quad」,是學生宿舍的所在地,建築的木結構屋頂如波浪般起伏,呼應並更加凸顯建築本身蜿蜒的造型,頂部鋪滿多邊形鋁材,形成鱗片般的視覺效果。辦公大樓「New Warham House」則位在校區角落,是一棟21.5公尺高的塔樓,其立面與「Main Quad」一樣都由約7公分厚的石牆打造,並與混凝土結構連接;表面如浪漫夕照的色彩由石灰石、紅砂岩拼接而成;屋頂則點綴手工雕刻的怪獸及怪誕動物石雕,呼應古老哥德式建築中常見的元素。

牛津大學新學院「Gradel Quadrangles」建築亮點!融哥德式建築語彙,創新演繹方庭
Gradel Quadrangles中的Main Quad。(圖片來源:David Kohn Architects)
牛津大學新學院「Gradel Quadrangles」建築亮點!融哥德式建築語彙,創新演繹方庭
Gradel Quadrangles中的New Warham House。(圖片來源:David Kohn Architects)
牛津大學新學院「Gradel Quadrangles」建築亮點!融哥德式建築語彙,創新演繹方庭
建築屋簷的怪誕石雕由石匠手工打造。(圖片來源:David Kohn Architects)

值得一提的是,「Gradel Quadrangles」既延續了新學院的方庭傳統,也在格局上迎來創新。新學院最初的「Front Quad」庭院四面都被建築圍繞;幾世紀後新設的方庭則有一面朝向花園,形成更開闊的格局;時間來到2020年代,David Kohn Architects再次賦予方庭新的表現形式,在「Main Quad」翼樓和其兩側的建築之間,安排了三座露天庭院,形成更具開放性的一系列方庭,讓新學院校舍以更有趣、更透明、更能讓使用者玩味的方式呈現,鬆動方庭最早予人封閉、排外的印象。

牛津大學新學院「Gradel Quadrangles」建築亮點!融哥德式建築語彙,創新演繹方庭
(圖片來源:David Kohn Architects)
牛津大學新學院「Gradel Quadrangles」建築亮點!融哥德式建築語彙,創新演繹方庭
David Kohn Architects記錄新學院方庭演變的手稿。(圖片來源:David Kohn Architects)
牛津大學新學院「Gradel Quadrangles」建築亮點!融哥德式建築語彙,創新演繹方庭
從Gradel Quadrangles環境配置圖可看出3座一面向外、三面蓋有建築的方庭。(圖片來源:David Kohn Architects)

資料來源|David Kohn ArchitectsNew College OxfordDezeen

2025大阪世博「科威特館」:如雙翼展翅的建築設計,融入沙漠星空意象的沉浸體驗

2025大阪世博「科威特館」:如雙翼展翅的建築設計,融入沙漠星空意象的沉浸體驗

2025大阪世博將在4月13日至10月13日舉行,科威特館以「遠見燈塔」(Visionary Lighthouse)為主題,展現融合傳統魅力與現代精神交織的沙漠國家文化。建築由LAVA建築團隊操刀設計,大膽融合科威特的自然地景與文化傳統,如雙翼展翅般的屋頂造型,也完美體現款待精神!

科威特館將展示國家壯闊的自然景觀、豐富的文化底蘊與前瞻願景,編織出一段關於成長、韌性,以及與人民一同共創美好未來的故事,呼應2025大阪世博「生命閃耀未來社會的設計」核心主題。以燈塔為概念的展覽與建築,也進一步強調科威特作為阿拉伯文化、藝術與社會的遠見燈塔,將持續照亮未來,啟發世界。

科威特館以「遠見燈塔」為主題,展現融合傳統魅力與現代精神交織的沙漠國家文化,建築由澳洲建築團隊LAVA操刀設計。(圖片來源:Kuwait Pavilion / LAVA)
科威特館以「遠見燈塔」為主題,展現融合傳統魅力與現代精神交織的沙漠國家文化,建築由澳洲建築團隊LAVA操刀設計。(圖片來源:Kuwait Pavilion / LAVA)

展開雙翼歡迎的遠見燈塔

不過比起傳統高聳入雲的燈塔建築,科威特場館邀來LAVA建築團隊,打造一幢大膽而優雅的「展翼」建築,將科威特的沿海沙漠自然景緻元素與傳統工藝文化巧妙交織,構築出一座具沉浸體驗的美麗場館。

(圖片來源:Kuwait Pavilion / LAVA)
(圖片來源:Kuwait Pavilion / LAVA)

寬闊的雙翼型屋頂象徵著科威特文化中「慷慨迎賓」的手勢,輕盈具流動感的波紋曲線,讓建築結構與動線一氣呵成,巧妙轉化了科威特的自然地景,以及傳統飄逸布料的紋理。通透明亮的場館,當夜間燈光亮起時,更強化了「遠見燈塔」的主題意象。

科威特場館邀來LAVA建築團隊,打造一幢大膽而優雅的「展翼」建築。(圖片來源:Kuwait Pavilion / LAVA)
科威特場館邀來LAVA建築團隊,打造一幢大膽而優雅的「展翼」建築。(圖片來源:Kuwait Pavilion / LAVA)

走入這座燈塔前,遊客將先體驗自翼型屋頂灑下的光影變化,進入館內後,串聯而上的展廳則將帶領每個人展開一段打開多重感官的旅程,涵蓋了貿易傳承、社會肌理與科學成就等文化,穿越科威特的過去、現在與未來之間。

(圖片來源:Kuwait Pavilion / LAVA)
(圖片來源:Kuwait Pavilion / LAVA)

接著將來到建築核心,一座寧靜擁有圓形穹頂的展廳,充滿包覆感的沉浸式投影,讓人彷彿置身星空下的浪漫沙漠夜晚,邀請人們在此思考並共創屬於自己的未來願景。而建築後方的室內庭院,則沿襲傳統伊斯蘭建築風格,將種植代表科威特特色的植栽,營造出靜謐優雅的空間。

科威特場館夜景(圖片來源:Kuwait Pavilion / LAVA)
科威特場館夜景(圖片來源:Kuwait Pavilion / LAVA)

LAVA創辦人之一Christian Tschersich表示:「透過『遠見燈塔』這個概念,我們希望在2025大阪世博上,展現科威特對未來的宏大願景與永恆精神。展館不僅僅是一座建築,還代表著科威特『2035願景』的未來藍圖,希望遊客能親身感受其文化與價值。」

(圖片來源:Kuwait Pavilion / LAVA)
科威特館室內(圖片來源:Kuwait Pavilion / LAVA)

傳統與高科技融合的視覺盛宴

展覽內容由創意公司insglück負責策畫,希冀打造出一場結合傳統與高科技的沉浸式體驗。展覽分為四大主題展區,整體設計融合互動空間與多感官體驗,並以壯闊的穹頂投影結尾,讓參觀之旅達到極致沉浸。

(圖片來源:Kuwait Pavilion / LAVA)
科威特館室內(圖片來源:Kuwait Pavilion / LAVA)

展覽以一場精彩的前導秀開場,邀請大家走進一顆巨型珍珠,探索科威特的秘密。接著進入呈現貿易歷史的沙漠場景展區。第三展區則聚焦科威特人民,將沿著巨大的互動牆面,呈現科威特社會的縮影,也讓大家能認識到科威特的重要人物與特色項目,親身感受這個國家的多元文化、經濟與科學發展。最後,在壯麗的穹頂投影之下,遊客將透過自己的願景與夢想,共同描繪未來藍圖。

(圖片來源:Kuwait Pavilion / LAVA)
科威特館室內餐廳(圖片來源:Kuwait Pavilion / LAVA)
科威特館室內餐廳(圖片來源:Kuwait Pavilion / LAVA)
(圖片來源:Kuwait Pavilion / LAVA)

2025大阪世博「科威特館」
展期:2025年4月13日至10月13日
更多資訊可至科威特館官網查詢

資料來源|Kuwait PavilionLAVA

延伸閱讀

RECOMMEND