走入一座「記憶的宮殿」!中國藝術家彭薇從女性視角探尋萬物,敦煌壁畫、古典水墨都成筆下風景

走入一座「記憶的宮殿」!中國藝術家彭薇從女性視角探尋萬物,敦煌壁畫、古典水墨都成筆下風景

中國藝術家彭薇個展《記憶的宮殿》即將於台北耿畫廊登場,其作品向來以現代女性視角道出人性的千頭萬緒,結合文人水墨畫的古典美學與當代新媒體創作形式,創造兼具傳統文化符碼與個人風格的突破性作品。

關於彭薇:在當代創作形式中延續中國傳統水墨精神

現居北京的彭薇,作品結合中國文人畫的經典美學與當代生活形態,一襲古代漢服、一雙繡履,是她長期以來的創作題材。近年,彭薇更將創作拓展到三維空間,在裝置遊戲中仍能保留傳統水墨的神韻。在藝術形式繁雜、畫壇日趨多元化的今日,彭薇不僅兼具了傳統文化符碼與個人風格,更將古典水墨畫帶出平面、躍入多維世界,展開突破性的嘗試。

走入一座「記憶的宮殿」!中國藝術家彭薇從女性視角探尋萬物,敦煌壁畫、古典水墨都成筆下風景
彭薇個人照。(圖片提供:耿畫廊)

在腦中打造一座「記憶的宮殿」

十六世紀末,耶穌會教士利瑪竇抵達中國,在他傳授的技藝中,有一項是建造「記憶的宮殿」——亦即在腦海中建立起一座「宮殿」,以幫助記憶。利瑪竇提出三種執行的方法:一是基於現實世界的真實空間;二是完全憑空想像的虛構居所;其三,則是揉合真實與想像,打造半虛半實的記憶之殿。將事物指定並安置於特定位置後,再藉由規則或聯想,恰當地提取正確的知識和記憶。

「記憶的宮殿」並非利瑪竇所創,它可追溯到古希臘時代詩人西莫尼德斯(Simonides of Ceos)對於記憶訓練的倡導和應用;而「記憶的宮殿」也非單純理性的方法理論,而是牽涉到個人對於過往記憶與情緒等的共感經驗。

走入一座「記憶的宮殿」!中國藝術家彭薇從女性視角探尋萬物,敦煌壁畫、古典水墨都成筆下風景
《記憶的宮殿》展覽主視覺。(圖片提供:耿畫廊)

以女性作為主體,從多維視角探看記憶

彭薇此次在耿畫廊的個展《記憶的宮殿》,便從這樣的背景著手,構築了一處以女性為主體的宮殿,綿密編織的記憶碎片交互疊加,隨著藝術家的視線或做停留、或從中帶走些什麼。《記憶的宮殿》共展出近五十件繪畫、九部動畫錄像,包含「故事系列」的「大房間」、「有故事的房間」、「迴廊」、「塔」、動畫錄像「我們都需要故事」、「窺系列」、「雅謌系列」、「冠系列」等。

走入一座「記憶的宮殿」!中國藝術家彭薇從女性視角探尋萬物,敦煌壁畫、古典水墨都成筆下風景
彭薇〈再一次 - 碎片〉(圖片提供:耿畫廊)
走入一座「記憶的宮殿」!中國藝術家彭薇從女性視角探尋萬物,敦煌壁畫、古典水墨都成筆下風景
彭薇〈塔 No. 4〉(圖片提供:耿畫廊)

其中,始於2020年疫情期間的「故事系列」,是彭薇從自身複雜的處境出發,將遠古神話、節慶傳說、友人絮語和生命中散落的片段,借用敦煌壁畫中的建築呈現。窗櫺、房間、迴廊、高塔等,透過繪畫和動畫影像,構築出既魔幻又現實的女性空間,進一步探討性別與歷史文化等問題。

走入一座「記憶的宮殿」!中國藝術家彭薇從女性視角探尋萬物,敦煌壁畫、古典水墨都成筆下風景
彭薇〈我們都需要故事 - 送别〉(圖片提供:耿畫廊)
走入一座「記憶的宮殿」!中國藝術家彭薇從女性視角探尋萬物,敦煌壁畫、古典水墨都成筆下風景
彭薇〈雅謌 No. 32〉(圖片提供:耿畫廊)
走入一座「記憶的宮殿」!中國藝術家彭薇從女性視角探尋萬物,敦煌壁畫、古典水墨都成筆下風景
彭薇〈雅謌 No. 41 - 天使 1〉(圖片提供:耿畫廊)

「雅謌」系列則從2016年綿延至今,引用古代繪畫中具象徵意味的形象,在透明畫紙上以曠直、天真的筆法重塑,並借此提問:關於記憶,何為真實?何為虛幻?「有故事的房間」以女性作為記憶主體,從多種維度與方式描繪情愛,呈現同一屋簷下,不同空間、不同人物各自的心事。

走入一座「記憶的宮殿」!中國藝術家彭薇從女性視角探尋萬物,敦煌壁畫、古典水墨都成筆下風景
彭薇〈雅謌 No. 45 - 瑞獸 1〉(圖片提供:耿畫廊)
走入一座「記憶的宮殿」!中國藝術家彭薇從女性視角探尋萬物,敦煌壁畫、古典水墨都成筆下風景
彭薇〈有故事的房間 No. 43〉(圖片提供:耿畫廊)
走入一座「記憶的宮殿」!中國藝術家彭薇從女性視角探尋萬物,敦煌壁畫、古典水墨都成筆下風景
彭薇〈有故事的房間 No. 41〉(圖片提供:耿畫廊)

「冠系列」則可視為《記憶的宮殿》展覽尾聲,也可以是起點。彩墨描繪的帽子和皇冠,成為濃縮記憶的象徵物,同時暗示我們在搜尋記憶的權重。

走入一座「記憶的宮殿」!中國藝術家彭薇從女性視角探尋萬物,敦煌壁畫、古典水墨都成筆下風景
彭薇〈冠 No. 3〉、〈冠 No. 1〉(圖片提供:耿畫廊)

【 記憶的宮殿-彭薇個展 】

展期|2024.05.25–2024.07.13
地點|耿畫廊(台北市內湖區瑞光路548巷15號1F)

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在銀座新地標「Ginza Sony Park」看展!「ART IN THE PARK(工事中)」攜手3位藝術家打造施工期間限定展覽

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將於2025年1月啟用的Ginza Sony Park(銀座ソニーパーク),特別開放施工期間的建築空間,並邀請與Ginza Sony Park有深厚連結的3位藝術家——SHUN SUDO、山口幸士、玉山拓郎,攜手打造「ART IN THE PARK(工事中)」藝術企劃。展期至2024年12月1日。

以「向城市開放的設施」為理念的Ginza Sony Park計畫,旨在重新建造陪伴銀座街區超過50年的Sony大樓。而這項計畫的第一階段,在舊大樓拆除期間(2018年8月~2021年9月),將施工場地化為公園,最終即便在疫情期間,仍吸引了854萬人次參觀;隨後進入的第二階段,重新展開拆除與新建工程,並在今(2024)年8月完成最終形態的「Ginza Sony Park」、預計於2025年1月正式開幕。

➔ 銀座Sony Park將於2025年啟用!以低矮建築創造高樓群中的開闊感、開放性空間吸引居民造訪

1966年,Sony的創辦人之一盛田昭夫建立了Sony大樓。(圖片來源:Sony)
1966年,Sony的創辦人之一盛田昭夫建立了Sony大樓。(圖片來源:Sony)
Ginza Sony Park為迎接2025年1月的盛大開幕,於2024年11月19日至12月1日開放施工中的建築空間,舉辦「ART IN THE PARK(工事中)」特別藝術計畫。(圖片來源:Sony)
Ginza Sony Park為迎接2025年1月的盛大開幕,於2024年11月19日至12月1日開放施工中的建築空間,舉辦「ART IN THE PARK(工事中)」特別藝術計畫。(圖片來源:Sony)

攜手藝術家傳遞銀座街區魅力

而在竣工的這段期間,Ginza Sony Park也曾舉辦過「ART IN THE PARK」在內的多項藝術活動,讓來往的行人們能感受到銀座街區的魅力。藝術家SHUN SUDO以童年時造訪Sony大樓的記憶為靈感,在Ginza Sony Park地下空間的牆面上,創作了融入繽紛的花卉與音樂元素的大型壁畫作品。此外,他也參與了施工中的「ART IN THE PARK / ウォールアート(Wall Art)」企劃,以及在Sony Park Mini空間的展覽。

SHUN SUDO作品 「ART IN THE PARK by SHUN SUDO」(圖片來源:Sony)
SHUN SUDO作品 「ART IN THE PARK by SHUN SUDO」(圖片來源:Sony)
Sony Park Mini是一個為全新Ginza Sony Park進行實驗而設立的場域。這座占地僅約10坪的快閃空間位於西銀座停車場地下一樓,其自2022年3月開幕以來,已舉辦超過50場風格多元的活動。(圖片來源:Sony)
Sony Park Mini是一個為全新Ginza Sony Park進行實驗而設立的場域。這座占地僅約10坪的快閃空間位於西銀座停車場地下一樓,其自2022年3月開幕以來,已舉辦超過50場風格多元的企劃或活動。(圖片來源:Sony)

藝術家山口幸士在Ginza Sony Park舉辦的「余白の記録」展覽,將周邊風景轉化為畫作,並將這些作品分散陳列於公園的各個角落,讓人們在遊逛時感受藝術與空間的交融。他也以多彩的「非洲菊」為主題參與「ART IN THE PARK / ウォールアート」,並在Sony Park Mini舉行了相關展覽。

山口 幸士作品 「余白の記憶」(圖片來源:Sony)
山口 幸士作品 「余白の記憶」(圖片來源:Sony)

藝術家玉山拓郎則在2022年登場的「Sony Park展 KYOTO」,於廢棄多年的京都新聞印刷工廠舊址,展出了以「光」為主題的裝置藝術作品,將沉寂已久的空間轉化為如「公園」般的存在。另外,他也曾在Sony Park Mini辦過兩次展覽。

玉山拓郎作品 「Sony Park展 KYOTO」京都新聞印刷工場跡地(圖片來源:Sony)
玉山拓郎作品 「Sony Park展 KYOTO」京都新聞印刷工場跡地(圖片來源:Sony)

在施工中的建築空間看展

而這3位藝術家又會如何使用尚未正式開幕的Ginza Sony Park?基於此想法誕生的「ART IN THE PARK(工事中)」藝術企劃,便於11月19日至12月1日限時展開。SHUN SUDO帶來其標誌性的BUTTON FLOWER系列新作;山口幸士展出以花田為主題的12件全新創作;玉山拓郎則以LED螢光燈打造出貫穿Ginza Sony Park空間的光之裝置藝術。而這些作品將與尚未開放的Ginza Sony Park空間交織出獨特的氛圍,帶給觀者獨一無二的體驗。

現場展出SHUN SUDO象徵性的BUTTON FLOWER全新創作24件。(圖片來源:Sony Park(ソニーパーク)X)
現場展出SHUN SUDO象徵性的BUTTON FLOWER全新創作24件。(圖片來源:Sony Park(ソニーパーク)X)
山口幸士展出以花田為主題的12件全新創作。(圖片來源:Sony Park(ソニーパーク)X)
山口幸士展出以花田為主題的12件全新創作。(圖片來源:Sony Park(ソニーパーク)X)
玉山拓郎運用LED螢光燈打造貫穿Ginza Sony Park空間的原創光之裝置藝術作品。(圖片來源:Sony Park(ソニーパーク)X)
玉山拓郎運用LED螢光燈打造貫穿Ginza Sony Park空間的原創光之裝置藝術作品。(圖片來源:Sony Park(ソニーパーク)X)

ART IN THE PARK(工事中)
時間:2024年11月19日~12月1日;平日12:00 - 20:00、六日 11:00 - 19:00
地點:Ginza Sony Park(東京都中央区銀座5丁目3番1号)
備註:免費參觀,採事前預約制
更多資訊可點此參考

資料來源|Sony

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被林懷民先生譽為「有史以來最偉大的春之祭」即將展現於臺灣的舞臺!

基於培育年輕世代的共同信念,在香奈兒品牌的支持下,國立臺北藝術大學舞蹈學院歷經兩年的積極爭取,終於獲得碧娜‧鮑許基金會 (Pina Bausch Foundation) 首度於亞洲正式授權,除德國福克旺藝術大學外,北藝大舞蹈學院成為全球唯一以學院為代表與簽約演出《春之祭》,彰顯了臺灣舞蹈高等教育的專業成就,更印證了北藝大舞蹈學院的成就與高度。

碧娜·鮑許《春之祭》重建排練照(圖片提供:國立臺北藝術大學舞蹈學院、攝影:黎宇文)
碧娜·鮑許《春之祭》重建排練照(圖片提供:國立臺北藝術大學舞蹈學院、攝影:黎宇文)

《春之祭》經典重現台灣

《春之祭》將於2024年秋季的「關渡藝術節」經典重現,巡迴臺北表演藝術中心、高雄衛武營以及臺中歌劇院。需留意的是,《春之祭》經典重建全臺巡演臺北場次於開演前一個半月皆已全數完售,觀眾仍可前往臺中與高雄場次觀賞這部傳世巨作。

此次作品的重製,將由余采芩與另外4名碧娜‧鮑許生前親授的舞者們親臨北藝大授課與排練。余采芩是北藝大舞蹈學院優秀校友,現為烏帕塔舞蹈劇場(Wuppertal Tanztheater)資深核心舞者,更擔任此次《春之祭》演出的藝術總監。

碧娜·鮑許《春之祭》重建排練照(圖片提供:國立臺北藝術大學舞蹈學院、攝影:黎宇文)
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碧娜·鮑許《春之祭》重建排練照(圖片提供:國立臺北藝術大學舞蹈學院、攝影:黎宇文)
碧娜·鮑許《春之祭》重建排練照(圖片提供:國立臺北藝術大學舞蹈學院、攝影:黎宇文)

過去與未來歷史的交匯點

此次重製《春之祭》標誌著過去與未來歷史的交匯點,不僅是向前輩藝術家們的致敬,更是不同時代與舞者之間的深度對話。碧娜‧鮑許基金會董事會主席Salomon Bausch很自豪地說:「在與巴黎歌劇院或英國國家芭蕾舞團等歐洲主要芭蕾舞團合作後,我們現在正在與臺北藝術大學的舞蹈學生一起準備《春之祭》。將碧娜的作品帶向未來,還有什麼比與年輕一代優秀舞者合作更好的方式呢?」為此,國立臺北藝術大學舞蹈學院特別召開記者會,並舉辦一場由《春之祭》藝術總監暨排練指導余采芩親授三十分鐘的示範課程,邀請全臺舞蹈系系主任及各校優秀學生代表,連結全臺舞蹈界一起共襄盛舉!

《春之祭》記者會(圖片提供:國立臺北藝術大學舞蹈學學院、攝影:張家豪)
《春之祭》記者會(圖片提供:國立臺北藝術大學舞蹈學學院、攝影:張家豪)
碧娜·鮑許《春之祭》重建排練照(圖片提供:國立臺北藝術大學舞蹈學院、攝影:黎宇文)
碧娜·鮑許《春之祭》重建排練照(圖片提供:國立臺北藝術大學舞蹈學院、攝影:黎宇文)

與會的全臺灣高教院校舞蹈系所主管發表了對北藝大《春之祭》經典再現計畫的感想與祝福,台南應用科技大學舞蹈系黃文人主任:「感謝北藝大分享資源,推動《春之祭》重建計畫,讓舞者親身體驗經典之美,觀眾也能重溫經典。」國立臺灣體育運動大學舞蹈系張思菁主任:「《春之祭》的重現是亞洲首例,也是臺灣舞蹈界培育的最高展現,讓臺灣舞者被世界看見。」國立臺灣體育運動大學舞蹈系詹佳惠教授:「感謝北藝大的氣度與機會,讓全臺舞蹈界能攜手用舞蹈登上國際舞臺。」國立臺灣藝術大學舞蹈系黃琤圈主任:「期待2024年尾聲臺灣舞蹈界帶來這部經典大作,共享這場藝術盛宴。」中國文化大學舞蹈系蘇安莉主任:「感謝北藝大籌備兩年的計畫,讓觀眾和舞蹈愛好者有機會見證經典重現,期待盛會到來。」臺北市立大學舞蹈系吳怡瑢副教授:「《春之祭》跨越一世紀與半世紀,期待2024年演出繼往開來,讓臺灣因舞蹈而被世界看見。」北藝大舞蹈系吳易珊主任:「在AI時代,用肉身回應生命是幸福而珍貴的,感謝所有選擇舞蹈的藝術家與學生,一起為臺灣舞蹈界努力。」

《春之祭》記者會(圖片提供:國立臺北藝術大學舞蹈學學院、攝影:張家豪)
《春之祭》記者會(圖片提供:國立臺北藝術大學舞蹈學學院、攝影:張家豪)

臺灣舞蹈界登上國際舞臺

臺灣舞蹈界在北藝大的推動下,共同參與《春之祭》的重建計畫,展現了前所未有的大團結與共享精神。各校主任一致感謝北藝大提供資源,讓臺灣舞者得以深入經典,親身體驗動作的情感與意義,並期待這次亞洲首演不僅是年輕舞者的圓夢之旅,更是臺灣舞蹈界登上國際舞臺的高峰。這部跨越世紀的經典在2024年尾聲重現,不僅延續舞蹈傳承,更讓臺灣因舞蹈而被世界看見,共同譜寫了臺灣舞蹈界的歷史新頁。

碧娜·鮑許《春之祭》重建排練照(圖片提供:國立臺北藝術大學舞蹈學院、攝影:黎宇文)
碧娜·鮑許《春之祭》重建排練照(圖片提供:國立臺北藝術大學舞蹈學院、攝影:黎宇文)
碧娜·鮑許《春之祭》重建排練照(圖片提供:國立臺北藝術大學舞蹈學院、攝影:黎宇文)
碧娜·鮑許《春之祭》重建排練照(圖片提供:國立臺北藝術大學舞蹈學院、攝影:黎宇文)

《春之祭》演出資訊
臺北表演藝術中心 球劇場(已完售)
2024.12.20(五)19:30
2024.12.21 (六)19:30
2024.12.22(日) 15:00
衛武營國家藝術文化中心 戲劇院  
2024.12.27(五)19:30
2024.12.28(六)15:00
2024.12.29(日)15:00
臺中國家歌劇院 中劇院
2025.01.03(五)19:30
2025.01.04(六)15:00
2025.01.05(日)15:00

購票連結請點此
票價:500、750、950、1200、1400、2000(贊助票)

資料提供|國立臺北藝術大學舞蹈學院

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