英國D&AD Awards每年集結設計、廣告、工藝與製作等領域的最佳商業創意，今（2024）年共有12,300多件作品參賽，最後僅有4件獲頒最高榮譽「黑鉛筆」，分別由日本、法國、美國、波蘭的團隊取得。本篇將帶你一一認識這4支「黑鉛筆」，一覽本年度最創新的商業活動。

✎ My Japan Railway｜建立乘客與鐵路的情感連結

第一支黑鉛筆頒發給日本鐵路「My Japan Railway」計畫的藝術指導。「My Japan Railway」不只是一個專為乘客設計的APP，更將日常通勤轉化為一種參與式的品牌體驗，改變大眾對於鐵路公司（JR）的看法。

「My Japan Railway」把小時候在觀光地區常見的集章活動濃縮在螢幕裡，鼓勵人們搭車前往從未去過的地方，欣賞沒有見過的風景。全日本共900個車站，都被設計成獨一無二的圖標，並以版畫的風格呈現復古溫暖的手感；有些車站的圖章會隨著季節改變、有些則與當地著名的企業合作設計。集章互動也毫不馬虎，手在螢幕上按越久，印章的圖案就越明顯、顏色也越飽和。

✎ WoMen's Football｜消弭足球國家隊的性別不平等

第二支黑鉛筆，則獻給法國最大電信商Orange的「WoMen's Football」數位廣告策略。足球作為法國人最熱衷的運動之一，長期以來卻存在著性別不平等的現象。男子國家隊出去比賽，永遠是人人談論的話題，穩坐收視冠軍；相反地，女子足球賽總是乏人問津。

為了在2023女足世界盃（FIFA Women's World Cup 2023）前帶起大眾對法國國家隊的關注，Orange採用特殊深偽技術，把影片中的球員「變臉」成為著名的男性球星，播放比賽精彩片段；然後在下一段影片中，再重新播放沒有任何特效的畫面，讓觀眾意識到這一切其實都是女性球員的優秀表現。

✎ VisionOS｜劃時代、突破性的作業系統

Apple於去年中首度公開的混合實境作業系統「VisionOS」也憑藉其精湛的數位設計體驗獲得黑鉛筆榮譽。與頭戴裝置Vision Pro同步推出的VisionOS，開啟一種透過空間運算和世界互動的新方式。設計與工程團隊在軟硬體上緊密合作，令VisionOS在各方面技術都取得突破性的成果。

下圖的VisionOS介面，顯示應用程式與周圍房間景象融合，這些元素由裝置夾層玻璃下的多重感測器和攝影機捕捉、建立而成。此外，VisionOS還能完全移除外部世界畫面，以體驗完全的虛擬實境。

✎ Where to Settle｜為流離失所的戰爭難民安居

最後一支黑鉛筆，則是由波蘭麥肯廣告（McCann Poland）為Mastercard操刀的「Where to Settle」。俄烏戰爭爆發後，近1,000萬烏克蘭難民越過邊境，在波蘭境內尋求避難處。人口暴增導致租金上漲、就業市場飽和，再加上通貨膨脹危機，在城市求生存變得難上加難。

「Where to Settle」是一個大數據智慧平台，提供不同地點的預估生活成本、潛在工作機會、房屋供應情況等資訊，並提供客製化建議，幫助多達20%的烏克蘭人在波蘭尋找機會、安定生活。

從每年極少數的黑鉛筆得獎作品可觀察到，D&AD Awards十分重視企業與代理商對於社會行動的創意實踐。而除了社會影響之外，今年獲得黃鉛筆榮譽的66件作品中，也有許多著重在工藝產業與幽默傳達的創意案例。

台北101攜手伴手禮、時尚、香氛品牌，以及藝術創意單位「草率季」，在台北101 5樓的觀景台售票樓層中，打造「Parade Taiwan」台灣文化品牌選品概念店，讓旅人能一次打包台灣最前線的創意風貌與文化體驗。

以未來感打造台灣隊視覺意象

Parade Taiwan以未來感為視覺基調，主視覺由POM（Project On Museum）的負責人及藝術指導彭冠傑設計，以立體人形意象組織視覺重心，單人能自信挺立，並肩則成為一支勾手前行的隊伍，象徵台灣文化的多元並進，期待走出獨特的文化之路；空間則由共序工事（Üroborus Studiolab）操刀，以金屬櫃體為單位，能自由變換出多種樣貌，盛裝各種台灣風格與風味。

集結經典與創新的台灣品牌陣容

Parade Taiwan更是一個多面體，在這支名為台灣的隊伍中，將蘊含傳統底蘊與當代設計力的在地品牌匯聚一堂，映射出台灣文化的多種面向。伴手禮品牌不僅有老字號的芋頭酥之父「阿聰師」、大溪豆干酥餅原創店「由里糕點」，以及首創琥珀烏魚子的「魚香涎」，更有以現代設計的可愛招財貓重新演繹台灣懷舊雜貨與零食的「勇氣雜貨商行」，各自詮釋台灣飲食與常民文化。

滿足味蕾之餘，Parade Taiwan也捎來台灣的靈魂氣味。首創台灣茶香水「P.seven」將飲茶文化注入鼻尖、「Blueseeds 芙彤園」 以自然農法培植原料，帶來來自台灣土地製作成100% 天然精華、「decent rossi」則發揮藥師專業將草本的療癒力量融入日常生活。

時尚亦是Parade Taiwan的核心。由台灣永續時尚生活選品店SCLOUD主持，邀請了曾經參與台北、倫敦、紐約、柏林、巴黎等時裝周的品牌，如：oqLiq、DYCTEAM®、CHIA、Yentity、Story Wear、甫月fuyue、WANGLILING、SHAO YEN、Tomorgenne、B18，展現台灣新銳設計與經典時尚融合的實力。

草率季實驗性旅客中心「NMHW」進駐

除了精選品牌外，「Parade Taiwan」攜手台灣獨立藝文盛會「草率季」（Taipei Art Book Fair）展現台灣文化潛力。於此，草率季打造實驗性旅客中心「NMHW」（No More High Words），在資訊過載的時代，希望藝術屏棄聳動的「High Words」，少一點浮誇的表達，多一些直覺的交流，展開與藝術家們的共同創作與編輯計畫。

NMHW不僅能自由變換成書店、藝廊、B級景點資訊站、藝術狂想紀念品店，同時，也將帶來源源不絕的台灣藝術能量刺激——每兩週創作一檔、每回三位台灣藝術家。首回展覽就邀請到街頭塗鴉藝術家「大腸王」、以蛋糕為主的食物複合媒材藝術家「福糕FU CAKE」的「郭于寧」，以及圖像剪紙藝術家「吳睿哲」，讓旅客每次前來都能感受台灣藝術豐沛的生命力。

Parade Taiwan

地點：台北101 5樓觀景台購票樓層（台北市信義區信義路五段7號89樓）

_{資料提供｜Parade Taiwan、文字整理｜Adela Cheng}

浴火重生的巴黎聖母院，於2024年底重新對外開放；如今，人們不只能再次踏入這座近千年歷史的雄偉建築，還有機會擁有它的一部分！為拯救法國各地瀕危的宗教歷史建築，法國文化遺產基金會（Fondation du patrimoine）啟動募款活動，只要捐款就有機會抽中極限量的「紀念石」，每顆真的都是用巴黎聖母院立面的石頭碎片打造而成，對歷史迷來說絕對是無價之寶。

延伸閱讀｜大火五年後，巴黎聖母院重新開放！一窺史無前例的修復工程

「收藏」巴黎聖母院的契機，源自傳承的美意

2019年4月，巴黎聖母院遭逢大火，造成尖塔、主體木結構屋頂燒毀，石造拱頂也嚴重受損，後來歷經長達五年的龐大修復工程才重新開放。這場工程所費不貲，法國文化遺產基金為此啟動募款，世界各地近24萬人共捐贈了2.28億歐元協助巴黎聖母院重建。

法國文化遺產基金會本就長期投入文資修復，可巴黎聖母院大火喚醒了大眾對歷史建築維護、修復及傳承的意識。根據基金會統計，法國約有50,000座宗教建築，其中約5,000處受損嚴重、需盡快修復，而法國總統馬克宏也於2023年啟動國家保護計畫，立下於4年內修復1,000座宗教歷史建築的目標。這正是「巴黎聖母院石」募款抽獎活動的誕生背景。 

極限量「巴黎聖母院石」以教堂原石材打造

為募款而打造、只抽不販售的「巴黎聖母院石」，材料來自大火後受損過於嚴重、無法重新用於教堂的石材，每顆紀念石重約800克，並刻有巴黎聖母院的正面樣貌，象徵這座佇立近千年的歷史建築的韌性及文化意義。

想獲得「巴黎聖母院石」，你可以這麼做

「巴黎聖母院石」只有50顆左右，只要你年滿18歲，並透過法國文化遺產基金會捐贈至少40歐元（約新台幣1,300元），就有機會抽中，將巴黎聖母院的一部分帶回家。活動即日起至2025年4月4日截止，得獎名單將於4月15日公布，這正是5年前大火幾乎摧毀巴黎聖母院的日子，如今毀壞轉化為新生力量，此活動募得的資金都將用於修復法國境內宗教建築，讓後人也得以從中感受人文底蘊並獲得撫慰心靈的能量。

資料來源｜Designboom、Fondation du patrimoine