千禧年起，倫敦「蛇形藝廊展亭」（Serpentine Pavilion）即是國際實驗建築的重要舞台，每年邀請不同建築師設計戶外展亭，試驗建築的藝術性，也從中傳遞對社會與環境的思考；知名建築師如Zaha Hadid、SANAA、Bjarke Ingels、伊東豐雄等都曾獻藝。

2024年夏天，由韓國建築師Minsuk Cho（조민석）率領首爾建築事務所Mass Studies，為蛇形藝廊設計的第23座戶外展亭開張，這也是團隊在英國的首件建築作品。這座以「Archipelagic void（群島留白）」為題的星形建築，揉合了韓國傳統房屋對負空間的應用，以5座具備不同功能、象徵「島嶼」的量體，探索建築結構之間「連結」與「分離」的相互作用。

如星芒擴散的建築，靈感源自韓式傳統庭院

俯瞰「Archipelagic void」，可以看見周邊結構如星芒般，圍繞著中央的露天圓形空間排列，形成一半開放式場域，與周圍場館與綠地融合。

中央的留白，靈感來自韓國古老住宅中以沙礫鋪就的「마당」（madang，庭院），傳統上常被用來存放瓦罐、醬缸、木柴等，人們也會在此燒柴煮飯，或進行各種個人日常活動與集體儀式，是充滿生活感及實用性的空間。Minsuk Cho挪用「마당」至此，為展亭發展豐富的空間敘事。

既分離、又相互連結的「群島」

從中央露天空間延伸出的5座模組化結構，各以不同的尺寸、高度、形式呈現，主要選用來自鄰近大倫敦的薩里郡（Surrey）的天然木材建造，下方以混凝土底座支撐。它們就像組成群島的「島嶼」般，物理上分離、定義上卻被納於同一歸屬，彼此之間的留白就像隔開島的海域；結構各自獨立，但也能相接為組合。

建築、藝術、文學綻放，具備多重功能的靈活空間

Minsuk Cho將各個結構形容為不同的「內容機器」，各自具備不同功能、提供不一樣的服務，共構一個靈活的活動空間。其中作為主入口的「畫廊（The Gallery）」，展出韓國作曲家張英奎（장영규）創作的六聲道聲音裝置，他採集了肯辛頓花園中自然與人類活動的聲響，結合韓國傳統音樂，用聲音紀錄蛇形藝廊環境的變化。

「未讀圖書館（The Library of Unread Books）」延伸自藝術家Heman Chong之作，這裡集結人們捐蹭的書籍，形成觸角多元的知識庫；展期間也歡迎訪客留下自己未曾讀過的書，豐富館內藏書，也讓文學與知識進入分享的循環。

位於展亭東邊的「茶館（The Tea House）」，則向場域的歷史致敬——由英國建築師James Grey West設計的蛇形藝廊南側建築，歷史可回溯至1934年，最初是座茶館，直到1960年初才歇業，並在1970年重生為藝廊重新開放。

Minsuk Cho也規劃了戶外遊樂空間「遊樂塔（The Play Tower）」，其以類似金字塔的結構搭配亮橘色網繩亮相，邀請人們隨意躺臥、攀爬與互動，盡情遊戲其中。

位在展亭西邊的「禮堂（The Auditorium），則是5座「島嶼」中最大的量體，裡頭設置長凳邀大眾入座，參與講座或欣賞音樂、詩歌、舞蹈等演出。

2024 Serpentine Pavilion 蛇形藝廊展亭

展期｜2024.06.07－10.27

開放時間｜請至官網查看詳細資訊

資料、圖片來源｜Serpentine

2025大阪世博將於4月13日至10月13日舉行，主題為「讓生命更光輝的未來社會藍圖」，展會現場的重點環形建築「大屋根」邀請到建築師藤本壯介設計，希望成為團結161個參展國的團結象徵。

「大屋根」展場交流的中心

佔地6萬平方公尺的木結構建築「大屋根」，是本次世博會的中心活動場域與主要通道，不僅將為遊客提供流暢的動線體驗，還能遮擋烈陽與雨水，創造舒適的休息空間。「大屋根」的內部設計以和諧的空間規劃滿足展覽、互動體驗及大型活動的需求，遊客也能登上建築頂部休憩，成為遊客與參展國之間交流的重要樞紐。

藤本壯介的設計理念以「在多元中追求的統一性」為核心，建築靈感來自日本傳統木造建築，如京都著名的清水寺舞台等，融合傳統工藝概念與現代工程技術，並採用接合技法「nuki」讓結構更穩定。整體環形結構直徑達675公尺，高度介於12至22公尺間，步道周長超過2公里，將成為全球最大規模的木造建築之一。擁有壯觀視覺效果的「大屋根」不僅展現了日本傳統建築精神，亦象徵了全球文化交融的未來願景。

為避免世博會結束後資源浪費，主辦方也向公共組織與私人企業開放提案，針對「大屋根」的未來提出創意解方，期望將其轉化為永久性建築。未來，「大屋根」或將改建為城市公共空間、社區中心或創意文化園區等多種可能，也十分令人期待。

隈研吾建築團隊的最新力作，位於日本岡山縣的公園內，是一座承載著災後重建意涵的竹造建築。在重創當地的「西日本豪雨」後，團隊特別選用當地特產——竹子，透過竹材的自然曲線與透明玻璃窗構成的空間，將傳統工藝與現代設計巧妙融合，重新定義社區與自然的連結。

這座竹造建築位於岡山縣倉敷市的防災重建公園內，該地區在2018年7月「西日本豪雨」水災中受到嚴重破壞，而這座公園的基地，正是豪雨造成堤防潰決的地點。日本政府攜手隈研吾建築團隊與當地居民共同設計，重建起這座結合防災、社區活動功能的公園。

隈研吾團隊在公園裡設計了兩座設施，分別作為社區活動中心和緊急儲存倉庫使用，兩者以巨大的竹結構連接，就像一座大門般。其中，社區活動中心僅由玻璃窗組成，帶來通透、開放的感受，歡迎居民們入內。

橫向向外延伸的竹構造，原料來自於當地特產的竹子，增強居民對於建築的共感。而具有自然曲線的屋簷，通風之餘也為訪客遮擋烈陽和雨水，不僅呼應了日本傳統建築技術，同時也擁抱當代創新概念，展現公園熱情好客的姿態。

從建築之間的留白看出去，一面能看見城市熱鬧的氛圍，另一面則能看見周圍山脈的自然美景，兩者彷彿透過這座建築相互串連，成為完整的一體。

_{資料來源｜Kengo Kuma and Associates}