千禧年起，倫敦「蛇形藝廊展亭」（Serpentine Pavilion）即是國際實驗建築的重要舞台，每年邀請不同建築師設計戶外展亭，試驗建築的藝術性，也從中傳遞對社會與環境的思考；知名建築師如Zaha Hadid、SANAA、Bjarke Ingels、伊東豐雄等都曾獻藝。

2024年夏天，由韓國建築師Minsuk Cho（조민석）率領首爾建築事務所Mass Studies，為蛇形藝廊設計的第23座戶外展亭開張，這也是團隊在英國的首件建築作品。這座以「Archipelagic void（群島留白）」為題的星形建築，揉合了韓國傳統房屋對負空間的應用，以5座具備不同功能、象徵「島嶼」的量體，探索建築結構之間「連結」與「分離」的相互作用。

如星芒擴散的建築，靈感源自韓式傳統庭院

俯瞰「Archipelagic void」，可以看見周邊結構如星芒般，圍繞著中央的露天圓形空間排列，形成一半開放式場域，與周圍場館與綠地融合。

中央的留白，靈感來自韓國古老住宅中以沙礫鋪就的「마당」（madang，庭院），傳統上常被用來存放瓦罐、醬缸、木柴等，人們也會在此燒柴煮飯，或進行各種個人日常活動與集體儀式，是充滿生活感及實用性的空間。Minsuk Cho挪用「마당」至此，為展亭發展豐富的空間敘事。

既分離、又相互連結的「群島」

從中央露天空間延伸出的5座模組化結構，各以不同的尺寸、高度、形式呈現，主要選用來自鄰近大倫敦的薩里郡（Surrey）的天然木材建造，下方以混凝土底座支撐。它們就像組成群島的「島嶼」般，物理上分離、定義上卻被納於同一歸屬，彼此之間的留白就像隔開島的海域；結構各自獨立，但也能相接為組合。

建築、藝術、文學綻放，具備多重功能的靈活空間

Minsuk Cho將各個結構形容為不同的「內容機器」，各自具備不同功能、提供不一樣的服務，共構一個靈活的活動空間。其中作為主入口的「畫廊（The Gallery）」，展出韓國作曲家張英奎（장영규）創作的六聲道聲音裝置，他採集了肯辛頓花園中自然與人類活動的聲響，結合韓國傳統音樂，用聲音紀錄蛇形藝廊環境的變化。

「未讀圖書館（The Library of Unread Books）」延伸自藝術家Heman Chong之作，這裡集結人們捐蹭的書籍，形成觸角多元的知識庫；展期間也歡迎訪客留下自己未曾讀過的書，豐富館內藏書，也讓文學與知識進入分享的循環。

位於展亭東邊的「茶館（The Tea House）」，則向場域的歷史致敬——由英國建築師James Grey West設計的蛇形藝廊南側建築，歷史可回溯至1934年，最初是座茶館，直到1960年初才歇業，並在1970年重生為藝廊重新開放。

Minsuk Cho也規劃了戶外遊樂空間「遊樂塔（The Play Tower）」，其以類似金字塔的結構搭配亮橘色網繩亮相，邀請人們隨意躺臥、攀爬與互動，盡情遊戲其中。

位在展亭西邊的「禮堂（The Auditorium），則是5座「島嶼」中最大的量體，裡頭設置長凳邀大眾入座，參與講座或欣賞音樂、詩歌、舞蹈等演出。

2024 Serpentine Pavilion 蛇形藝廊展亭

展期｜2024.06.07－10.27

開放時間｜請至官網查看詳細資訊

資料、圖片來源｜Serpentine

2025大阪世博將在4月13日至10月13日舉行，科威特館以「遠見燈塔」（Visionary Lighthouse）為主題，展現融合傳統魅力與現代精神交織的沙漠國家文化。建築由LAVA建築團隊操刀設計，大膽融合科威特的自然地景與文化傳統，如雙翼展翅般的屋頂造型，也完美體現款待精神！

科威特館將展示國家壯闊的自然景觀、豐富的文化底蘊與前瞻願景，編織出一段關於成長、韌性，以及與人民一同共創美好未來的故事，呼應2025大阪世博「生命閃耀未來社會的設計」核心主題。以燈塔為概念的展覽與建築，也進一步強調科威特作為阿拉伯文化、藝術與社會的遠見燈塔，將持續照亮未來，啟發世界。

展開雙翼歡迎的遠見燈塔

不過比起傳統高聳入雲的燈塔建築，科威特場館邀來LAVA建築團隊，打造一幢大膽而優雅的「展翼」建築，將科威特的沿海沙漠自然景緻元素與傳統工藝文化巧妙交織，構築出一座具沉浸體驗的美麗場館。

寬闊的雙翼型屋頂象徵著科威特文化中「慷慨迎賓」的手勢，輕盈具流動感的波紋曲線，讓建築結構與動線一氣呵成，巧妙轉化了科威特的自然地景，以及傳統飄逸布料的紋理。通透明亮的場館，當夜間燈光亮起時，更強化了「遠見燈塔」的主題意象。

走入這座燈塔前，遊客將先體驗自翼型屋頂灑下的光影變化，進入館內後，串聯而上的展廳則將帶領每個人展開一段打開多重感官的旅程，涵蓋了貿易傳承、社會肌理與科學成就等文化，穿越科威特的過去、現在與未來之間。

接著將來到建築核心，一座寧靜擁有圓形穹頂的展廳，充滿包覆感的沉浸式投影，讓人彷彿置身星空下的浪漫沙漠夜晚，邀請人們在此思考並共創屬於自己的未來願景。而建築後方的室內庭院，則沿襲傳統伊斯蘭建築風格，將種植代表科威特特色的植栽，營造出靜謐優雅的空間。

LAVA創辦人之一Christian Tschersich表示：「透過『遠見燈塔』這個概念，我們希望在2025大阪世博上，展現科威特對未來的宏大願景與永恆精神。展館不僅僅是一座建築，還代表著科威特『2035願景』的未來藍圖，希望遊客能親身感受其文化與價值。」

傳統與高科技融合的視覺盛宴

展覽內容由創意公司insglück負責策畫，希冀打造出一場結合傳統與高科技的沉浸式體驗。展覽分為四大主題展區，整體設計融合互動空間與多感官體驗，並以壯闊的穹頂投影結尾，讓參觀之旅達到極致沉浸。

展覽以一場精彩的前導秀開場，邀請大家走進一顆巨型珍珠，探索科威特的秘密。接著進入呈現貿易歷史的沙漠場景展區。第三展區則聚焦科威特人民，將沿著巨大的互動牆面，呈現科威特社會的縮影，也讓大家能認識到科威特的重要人物與特色項目，親身感受這個國家的多元文化、經濟與科學發展。最後，在壯麗的穹頂投影之下，遊客將透過自己的願景與夢想，共同描繪未來藍圖。

2025大阪世博「科威特館」
展期：2025年4月13日至10月13日
更多資訊可至科威特館官網查詢

資料來源｜Kuwait Pavilion、LAVA

座標英國曼徹斯特，足球迷的全新朝聖之地籌備中！英國足球俱樂部曼聯（Manchester United）宣布全新主場計畫，這座可容納10萬人的體育場由英國知名建築事務所Foster + Partners操刀，外觀融入三根高聳的桅杆意象，呼應曼聯隊徽中手握三叉戟的「紅魔鬼」，及曼徹斯特作為英國指標性港口及工業城市的地位。

記載曼聯百年榮耀：老特拉福德球場

作為英超甚至是全世界最成功的足球俱樂部之一，曼聯在全球有將近1.1億的球迷追隨，而對曼聯球迷來說，親臨主場看球肯定在夢想清單之上。而曼聯目前的主場——老特拉福德球場（Old Trafford），自1909年完工至今已服役115年，期間歷經二戰烽火及多次維修、擴建，雖乘載無數歷史榮耀，但軟硬體設備及為球迷提供的觀戰體驗，「已落後當今世界上最優秀的體育場許多。」曼聯共同持有人Jim Ratcliffe指出。

新球場建築融入「紅魔鬼」、工業城意象

由Foster + Partners設計的新球場將與老特拉福德球場比鄰，以提升球迷體驗、可持續性為核心打造，並傳承曼聯悠久傳統。新球場以三根直指天際的桅杆為視覺亮點，設計靈感來自曼聯隊徽中「紅魔鬼」手握的三叉戟，也呼應著曼徹斯特的工業城市景觀。

場內則呈現碗狀結構，拉近球迷與球場的距離，並設有環繞式看台，創造多元的觀戰視野，音場規劃也下足功夫，為球迷營造最過癮的球賽體驗。

值得留意的是，球場的三根桅杆不只具有象徵意義，同時支撐著一座傘狀的半透明頂棚，這座頂棚覆蓋整座球場及周邊的環繞式看台、公共廣場，不僅為人們提供遮蔽，更具備蒐集雨水等功能，以為球場提供所需能源。

串連綠意城市廣場

球場周邊地區同樣由Foster + Partners擘劃，整座園區以可容納十萬人的足球場為核心，向外延展出寬闊的公共廣場與綠地，其中廣場面積預計達到倫敦特拉法加廣場（Trafalgar Square）的兩倍，全區行人友善、大眾運輸發達，且可與城市新建的火車站串連起步行路線，成為未來球迷聚會、社區活動的根據地。

位居城市復興計劃核心

事實上，曼聯新主場的願景不僅限於足球和體育，球場與周邊地區住商混合的城市規劃，目的是構築一處世界級的體育與文化中心，以帶動老特拉福德地區甚至是大曼徹斯特的未來觀光及經濟發展。據統計，新球場落成後預估將為當地創造92,000個新就業機會、每年帶來73億英鎊的營收，曼聯共同持有人Jim Ratcliffe以「社會和經濟復興的催化劑」形容這場大建設。

資料來源｜Foster & Partners