中島GLAb邀請風靡海內外的MIT家具製造商Black Design於臺灣府儒考棚內，策劃「BD home」品牌選品計畫，重新定義露營與居家風格的界限，跨域翻玩出品牌跨界的生活新風潮。

後疫情時代，戶外生活成為人們心中嚮往的態度與風格。Black Design 品牌選品計畫「BD home」致力於將這種自由和自然的感受帶入居家生活，模糊了家中與戶外的界線，不受限制地在任何時刻享受大自然的美好，開啟全新的生活態度。

展覽以「Hybrid Living」為題，聚集了國內外引領風潮的裝備、植物、潮流公仔、風格家飾等跨領域品牌，用創作選品的方式展出，在台中古蹟內打造出新生活浪潮。

Hybrid Living: from nature's heart to your home's comfort.「在荒野跟居家間自由切換，心在哪；生活就在哪。」

植物浪潮創作帶來的無界無限

「Hybrid Living」展期將有系列活動陸續展開，六月份LIVING WILD活動，在台中匯集了國內外植物創作領域的專業好手。旱生植物潮流領銜品牌「酉® 5PM.TWCAUDEX」與BD HOME聯名創作全新植栽作品，並攜手打造專屬植物養護風格工具裝備！「BERLIN、SHIHAO」將在展覽中展示其所收藏的珍稀植物與分享種植技術，帶給玩家無論是收藏或佈置上充滿更多空間新想像。

當代藝術家「羅本製所」的作品結合陶藝經驗和植物觀察，展出一系列潮玩設計陶藝作品，透過雕塑藝術創作，將情感融合入植栽陶藝器皿中。

曾與Black Design屢次跨界合作的香港團隊「Plants of Gods」，透過本次LIVING WILD展覽展出系列公仔，演繹植物與藝術共創的生命力，並搶先曝光近期將與Black Design共同推出的香港獨立金屬樂團「Lazy Mutha Fucka」聯名系列。

「THOR」則是將工業風格與戶外收納完美融入各種生活情境中。植物浪潮也席捲了各種生活風格飾品的多元創作上，中島GLAb 透過「Huan’s 緩室」、「拾未 shiweii」、「重要的小事工作室 Little Matter」的創作選品，以不同的方式融入展覽活動，不論是植物皮革標本創作與自然的循環與價值的手作創作，皆能感受到植物生命力的無界限。LIVING WILD於活動期間安排了多場植物專家和設計師的講座，提供實用的植物護理技巧和居家裝飾建議。

進駐考棚的「孔雀咖啡」擅長以飲品創作調製出各種生活風味活動展期中品嘗的到生活想像，不論是選品、創作或課程，各領域的潮流品牌正在翻玩新美學浪潮進入你我的生活場域。

《 Hybrid Living 》

策劃團隊｜BLACK DESIGN 、 中島GLAb

展覽地點｜臺灣府儒考棚 

參與品牌與創作者｜BLACK Design HOME、酉®  5PM.TWCAUDEX、Plants of Gods、THOR、BERLIN 、 SHIHAO、羅本製所、Huan’s 緩室、拾未 SHIWEII、重要的小事工作室 Little Matter、孔雀咖啡 Pick Lab

開展時間｜週二至週日 11:00-18:00

 

_{資料提供｜中島 GLAb}

菲董（Pharrell Williams）從音樂人跨界LV男裝創意總監、2024年擔任巴黎奧運開幕式火炬手、年底宣布成為2025 Met Gala聯合主席，近期還為巴黎貝浩登畫廊（Galerie Perrotin）策劃以非裔女性為題的展覽《Femmes》，將於2025年3月20日登場。

巴黎貝浩登畫廊攜手菲董策展

菲董與貝浩登畫廊創辦人Emmanuel Perrotin早在多年前便已相識，兩人因對於村上隆的喜愛而成為好友，促成後續多次展覽合作。2014年，巴黎貝浩登畫廊舉辦《GIRL》群展，以菲董當時推出新專輯為策展靈感。如今兩人再度攜手策劃《Femmes》，聚焦非裔藝術家的多元視角與詮釋，共將展出40位藝術家的作品。

挑戰「什麼是女性特質？」

在《Femmes》展覽中，菲董以藝術呈現為自己帶來深遠影響的女性，包含其妻子、母親、姐妹、女兒、好友等人，並藉此凸顯女性特質的多樣性。參展藝術家橫跨不同世代，包含美國藝術家Betye Saar、Mickalene Thomas、南非藝術家Esther Mahlangu、迦納藝術家Prince Gyasi，以及新銳創作者如肯亞攝影師Thandiwe Muriu、英國-迦納-聖文森畫家Emma Prempeh等人。

展出作品媒材涵蓋繪畫、攝影、裝置等不同形式，其中許多作品為首次展出；探討主題廣泛，從身體、時尚、母職、社會運動、酷兒身份到靈性等，期望挑戰社會對於「女性特質」的刻板印象。

在Wallpaper的專訪中，Emmanuel Perrotin形容《Femmes》的每件作品都是對於「Black Joy」的讚頌，並強調藝術的創造力、韌性與力量。他也提及，菲董的開放思維不受到藝術界傳統標準束縛，為展覽帶來與眾不同的自由調性：「他提出的藝術家名單令我十分驚喜，這就是策展的價值——開拓人們的視野。」

資料來源｜Galerie Perrotin、Wallpapaer

2025大阪世博「日本館」以3大區域展現「循環」的概念，並透過變身為藻類的Hello Kitty，以及擔任導覽員的哆啦A夢、BE@RBRICK 庫柏力克熊，帶領人們探索循環的意義。

以「循環」為主題

即將於4月13日登場的2025大阪世博，以「生命閃耀未來社會的設計（いのち輝く未来社会のデザイン）」為主題，而作為主辦國，日本館以「いのちと、いのちの、あいだに（暫譯：生命與生命之間）」為題，藉由館內設計傳遞日本文化中特有的「循環」概念，讓觀者意識到自己是萬物生命循環的一部分，並身處在地球這個龐大的循環系統之中。

Hello Kitty化身32種藻類

而設有3個出入口的日本館，分為「Plant Area」、「Farm Area」、「Factory Area」3大區域，屆時根據選擇的進出路線，也將帶來不同的參觀體驗。在「Farm Area」中，將展示「從水到材料」的主題，並以「藻類」為主角，雖然人們對於藻類可能不太熟悉，但它能解決過度依賴化石燃料、糧食短缺等全球問題，也因此備受關注；在這區域中，深受全球喜愛的Hello Kitty，將變身為32種不同的藻類，以可愛的形象，帶領人們發現藻類的魅力與無限可能。

哆啦A夢擔任導覽員

而在「Factory Area」，以「從材料到物品」為主題，並聚焦於日本的製造文化。來此，觀者將能了解日本獨特的「循環型製造」概念，是如何透過減少浪費、修復與維護，使物品得以長久使用，同時探索這種理念在現代社會中的實踐方式。另外，日本家喻戶曉的哆啦A夢更將擔任導覽員，以生動有趣的方式，帶領大家認識永續發展的製造哲學。

庫柏力克熊現身展場

最後的「Plant Area」，則以「從廢棄物到水」為主題，並聚焦於肉眼難見、但在地球生態系統中扮演不可或缺角色的「微生物」。在此展區，將透過無數光點動態呈現微生物活躍的生命力，同時，知名的庫柏力克熊也將以趣味的方式，解說廢棄物是如何經過微生物的分解與循環，轉化為生活中可再利用的資源。

2025大阪世博「日本館」
展期：2025年4月13日至10月13日
更多資訊可至日本館官網查詢

資料來源｜経済産業省