巴黎著名的現代藝術美術館「龐畢度中心」將於2025年夏末閉館，進行長達五年的整修。

當年，這座美術館以管線外露的反傳統結構，引起建築界一陣熱議，有人說它和浪漫之都格格不入，還有人戲稱它是「市中心的煉油廠」。無論如何，龐畢度中心成為了顛覆性的地標，更是歐洲數一數二的當代藝術收藏館。

為什麼要整修？

竣工於1977年的龐畢度中心，由「建築詩人」Renzo Piano和已逝世的英國建築大師Richard Rogers共同設計。雖然相較其他歷史悠久的博物館年輕許多，但龐畢度中心仍然面臨著建築老化問題，也遠遠不符合時下的衛生和能源標準規範。這項整修工程將能解決龐畢度中心在安全、可持續發展和無障礙使用上的問題，也將重新規劃空間的使用，以滿足現今社會的不同需求。

這場大型整修計畫，在經過競圖評比後由法國建築事務所「Moreau Kusunoki」勝出，並由墨西哥建築師Frida Escobedo的團隊共同參與。Moreau Kusunoki分享：「我們希望打造一個與城市完美融合的文化中心、一個為人們而設計的開放場域。」

原建築師Renzo Piano也表示：「獲勝團隊非常了解龐畢度中心的精神。他們提出的設計計畫既能尊重原先的建築風格，同時也為未來注入新活力。我向團隊致以衷心的祝賀和鼓勵。」

維持現有建築結構

龐畢度中心主席Laurent Le Bon表示：「人們對Renzo Piano和Richard Rogers設計的這座地標建築懷有深厚感情，因此，保持原始設計的DNA是首要考量。在尊重現有建築結構的前提下，我們不會進行任何擴建。」在這次的大型翻修計畫中，Moreau Kusunoki團隊聚焦在不同群眾的使用需求與期望，重新利用閒置空間成為多樣化的設施，同時也小心保留既有的建築語彙。

重拾與城市、與人的連結

整修計畫中，也特別強調了龐畢度中心與城市周圍環境的連結，大量使用透明材質與打通空間的設計工法，讓自然光線延伸至室內。此外，也重新梳理空間中的動線，改善訪客、員工等所有使用者的體驗。Moreau Kusunoki團隊認為，面對資訊超載、注意力碎片化、手機孤獨的世代，龐畢度中心能提供一個暫緩步伐、與人互動的實質體驗。

龐畢度中心翻修亮點

⬬ 戶外廣場

先從戶外空間看起，翻修後龐畢度中心周圍的閒置區域將被充分活化，像是設置台階供民眾休憩、增設輪椅專用斜坡道，以及將廣場設計成舞台般的形式，鼓勵城市中的舞者、街頭藝術家、詩人等表演者，都能在這裡自由展現。

⬬ 一樓大廳

一樓大廳作為所有館內體驗的起點，也將有重大的翻新改造。建築團隊計畫打造一個三層樓的全新空間，大幅擴展中央區域以舉辦各式活動，並以大片玻璃取代原先的牆面，為空間注入更多光線，與城市景觀交互融合。舊有的地下停車場將改建為影廳、表演廳、會議室和排練室，其餘空間以機動性的隔板相互串接、分隔，可根據節目安排提供不同的空間配置。

⬬ 商店區

餐廳、咖啡館、書店和紀念品商店將被遷移至龐畢度中心南側，並在此面設置出入口，希望藉由不同形式的造訪，讓更多民眾踏入美術館。其他休息區域、輕食攤位等也將設立於此，並依據檔期輪替展示藝術作品。

⬬ 新世代中心

另外，一樓也將增設兒童專屬的「新世代中心」，以放鬆、遊戲的方式體驗藝術。具有穿透性的寬闊空間讓孩子自由探索，觀察周遭環境；專為幼兒設計的地下層，採開放式的簡約佈局，讓小小孩玩耍不受限；兩側略為升高的兒童圖書館，則分隔出安靜的閱讀場所。

⬬ 公共資訊圖書館

從「新世代中心」一樓的階梯拾級而上，就會抵達龐畢度中心的公共資訊圖書館。在這個佔地兩層樓的圖書館中，藏書與戶外景觀交錯呼應，空間的界線變得模糊。圖書館中還設有一些獨立小空間，可供展示、會議等功能使用。

⬬ 頂樓露台

龐畢度中心的屋頂露台也將在整修後對外開放，可以從7樓眺望巴黎城市景觀。在設計上，團隊盡可能保持彈性、簡約，以供各種活動使用。

資料、圖片來源｜Centre Pompidou

2025大阪世博將在4月13日至10月13日舉行，德國館以「循環經濟體驗」為主題，並將展館命名為《哇！德國》（わ！ ドイツ），翻玩日文中「わ！」多重之意，代表著循環的「環」、調和的「和」，以及表達讚嘆與感動的「哇」等不同意思。德國館本身即是一件循環型、永續建築的展示作品，將建築、景觀與展覽融為一體，帶領訪客踏上一條邁向循環型未來的道路！

三大核心元素圍繞「循環經濟體驗」

為了讓整體展覽和建築給人有別開生面的氣息，由德國創意公司 facts and fiction負責策畫的德國館，透過三大元素—KAWAII、EDUTAINMENT與IMMERSION來定調展覽。

KAWAII代表的是日本廣為人知的可愛文化，不僅是文化特徵，更幾乎成為一種生活方式。因此觀展過程中，將有依「可愛文化」量身打造的循環吉祥物陪伴，它們將化身「會說話的導覽員」，用德語、日語與英語三種語言向觀眾說明展館的內容，並闡述如何實踐循環經濟的生活哲學。

EDUTAINMENT則是將教育與娛樂結合，由於展覽探討的是循環經驗，此類型展覽往往複雜且深奧，因此展覽希望以輕鬆有趣的方式傳遞知識，讓觀眾在遊戲與探索中自然學習。

IMMERSION則為沉浸式體驗，德國館欲營造一種讓人全然投入，身歷其境的觀展氛圍，並且秉持無障礙與包容性設計原則，將展館內的每一處空間，都設計為所有人開放的沉浸式體驗場域，帶領觀眾深度進入循環經濟的世界。

重新定義永續的世博建築

在展館建築設計上，負責統籌建設的GL events邀來LAVA建築團隊操刀，並延續歷來德國館以建築語彙鮮明展現主題的精神。

呼應2025大阪世博「生命閃耀未來社會的設計」主題，LAVA團隊將建築背景設定為後人類世（Post-Anthropocene）的未來，當建築與城市環境支持一個封閉循環、零廢棄的系統，資源在其中持續流動，而公平繁榮的社會於其中共生，體現「從搖籃到搖籃」（Cradle to Cradle）循環經濟潛能。

這座名為《哇！德國》的循環展館，汲取了「わ」在日文中的「環」與「和諧」之意，外觀上以木質圓柱結構為元素，直覺傳達出「循環」主題意象，聚焦建築環境對地球的影響，亦結合聯合國SDGs永續發展目標。

像是在建材使用上，德國館正有如一座「活的材料倉庫」，展覽與咖啡空間所使用的材料如預製圓柱型集成木材、鋼材與竹材，都會於展覽結束後回收並再利用。兩大主要建築體則由當地可取得的二次材料與天然有機物填充，包括夯土與玻璃；以及菌絲體、麻泥土等未來可被分解為堆肥的材料。

通往循環社會的螺旋旅程

走進德國館將循著一條可步行的螺旋路徑，穿越一系列圓柱結構，思索循環經濟的多種可能性，不只從材料生命週期與科技角色，也包括對社會結構的反思。由兩大圓柱體構成的建築群，將分別作為展覽空間，以及接待與餐廳咖啡空間使用。

環抱其中的綠意公園與綠屋頂花園，邀請訪客在此休息、散步外，也會種滿大阪苗圃的21棵樹、竹林、杜鵑花、蘆葦與草本植物，幫助場館自然降溫，也形成「藍綠基礎設施」（Blue-Green Infrastructure）。

從建築、動線到景觀設計，整座展館以「圓」作為詩意的象徵貫穿始終，將觀眾與後人類世願景的宣言情感連結。「德國館在形式與功能上皆代表著科技圈與生物圈的融合，是一座實踐並展示循環建築與永續原則的建築體。」LAVA創辦人之一Christian Tschersich 如此形容。

2025大阪世博「德國館」
期間：2025年4月13日至10月13日
更多資訊可至德國館官網查詢

英國牛津大學（University of Oxford）擁有近千年歷史，各大學院（college）內不同時期建造的校舍建築，見證了數個世紀人文風貌的遞嬗，也反映了跨時代的建築美學。2024年，牛津大學新學院（New College）完成了「Gradel Quadrangles」擴建計畫，其由英國建築團隊David Kohn Architects擘劃，延續新學院原有的哥德式建築語彙、特殊「方庭」（Quadrangle）格局，結合現代元素，打造學生宿舍及一系列學習交流空間。

《哈利波特》取景地！牛津大學最美學院

雖然名稱中有個「新」字，但新學院是牛津大學最古老的學院之一，成立於1379年。新學院保留了許多古老建築，加上後續擴建的新校舍，構築新舊時代交織的校園風景，被公認是牛津最美學院之一。要感受新學院的古香，有建於14世紀的主教堂（Chapel），其以華麗拱頂、木雕聖壇、彩色玻璃窗為特色；也有修道院風格的迴廊（Cloisters），曾吸引《哈利波特：火盃的考驗》劇組來此取景。

獨特「方庭」格局影響大學建築數百年

新學院在14世紀率先採用的「方庭」（Quadrangle）格局，成了後來英國、甚至是世界各地學院的典範。方庭就像是「學院的心臟」，以露天庭院為中心，周邊由教堂、禮堂、圖書館、宿舍、教室、鐘樓、餐廳等建築包繞，形成一處學術、社交與生活共融的場域，傳承至今已是牛津校園生活方式的象徵。自14世紀最早的方庭「Front Quad」建設以來，新學院陸續於17世紀末打造「The Garden Quadrangle」、19世紀末擴建「The Holywell Quadrangle」，近年更展開「Gradel Quadrangles」建設計畫。

「Gradel Quadrangles」融入哥德式建築語彙，創新演繹方庭

「Gradel Quadrangles」坐落於新學院主要院區幾個街區外，設有宿舍、學術中心、表演廳、綠意庭院、餐廳、公共學習空間、辦公室等新設施，為在校師生創造更優良的學術交流及生活環境。建築團隊David Kohn Architects將現代元素與新學院代表性的哥德式風格建築調和，並對方庭格局做出新的詮釋，打造「Main Quad」及「New Warham House」兩棟主要建築。

外觀彎繞、呈現ㄇ字型的「Main Quad」，是學生宿舍的所在地，建築的木結構屋頂如波浪般起伏，呼應並更加凸顯建築本身蜿蜒的造型，頂部鋪滿多邊形鋁材，形成鱗片般的視覺效果。辦公大樓「New Warham House」則位在校區角落，是一棟21.5公尺高的塔樓，其立面與「Main Quad」一樣都由約7公分厚的石牆打造，並與混凝土結構連接；表面如浪漫夕照的色彩由石灰石、紅砂岩拼接而成；屋頂則點綴手工雕刻的怪獸及怪誕動物石雕，呼應古老哥德式建築中常見的元素。

值得一提的是，「Gradel Quadrangles」既延續了新學院的方庭傳統，也在格局上迎來創新。新學院最初的「Front Quad」庭院四面都被建築圍繞；幾世紀後新設的方庭則有一面朝向花園，形成更開闊的格局；時間來到2020年代，David Kohn Architects再次賦予方庭新的表現形式，在「Main Quad」翼樓和其兩側的建築之間，安排了三座露天庭院，形成更具開放性的一系列方庭，讓新學院校舍以更有趣、更透明、更能讓使用者玩味的方式呈現，鬆動方庭最早予人封閉、排外的印象。

資料來源｜David Kohn Architects、New College Oxford、Dezeen