巴黎著名的現代藝術美術館「龐畢度中心」將於2025年夏末閉館，進行長達五年的整修。

當年，這座美術館以管線外露的反傳統結構，引起建築界一陣熱議，有人說它和浪漫之都格格不入，還有人戲稱它是「市中心的煉油廠」。無論如何，龐畢度中心成為了顛覆性的地標，更是歐洲數一數二的當代藝術收藏館。

為什麼要整修？

竣工於1977年的龐畢度中心，由「建築詩人」Renzo Piano和已逝世的英國建築大師Richard Rogers共同設計。雖然相較其他歷史悠久的博物館年輕許多，但龐畢度中心仍然面臨著建築老化問題，也遠遠不符合時下的衛生和能源標準規範。這項整修工程將能解決龐畢度中心在安全、可持續發展和無障礙使用上的問題，也將重新規劃空間的使用，以滿足現今社會的不同需求。

這場大型整修計畫，在經過競圖評比後由法國建築事務所「Moreau Kusunoki」勝出，並由墨西哥建築師Frida Escobedo的團隊共同參與。Moreau Kusunoki分享：「我們希望打造一個與城市完美融合的文化中心、一個為人們而設計的開放場域。」

原建築師Renzo Piano也表示：「獲勝團隊非常了解龐畢度中心的精神。他們提出的設計計畫既能尊重原先的建築風格，同時也為未來注入新活力。我向團隊致以衷心的祝賀和鼓勵。」

維持現有建築結構

龐畢度中心主席Laurent Le Bon表示：「人們對Renzo Piano和Richard Rogers設計的這座地標建築懷有深厚感情，因此，保持原始設計的DNA是首要考量。在尊重現有建築結構的前提下，我們不會進行任何擴建。」在這次的大型翻修計畫中，Moreau Kusunoki團隊聚焦在不同群眾的使用需求與期望，重新利用閒置空間成為多樣化的設施，同時也小心保留既有的建築語彙。

重拾與城市、與人的連結

整修計畫中，也特別強調了龐畢度中心與城市周圍環境的連結，大量使用透明材質與打通空間的設計工法，讓自然光線延伸至室內。此外，也重新梳理空間中的動線，改善訪客、員工等所有使用者的體驗。Moreau Kusunoki團隊認為，面對資訊超載、注意力碎片化、手機孤獨的世代，龐畢度中心能提供一個暫緩步伐、與人互動的實質體驗。

龐畢度中心翻修亮點

⬬ 戶外廣場

先從戶外空間看起，翻修後龐畢度中心周圍的閒置區域將被充分活化，像是設置台階供民眾休憩、增設輪椅專用斜坡道，以及將廣場設計成舞台般的形式，鼓勵城市中的舞者、街頭藝術家、詩人等表演者，都能在這裡自由展現。

⬬ 一樓大廳

一樓大廳作為所有館內體驗的起點，也將有重大的翻新改造。建築團隊計畫打造一個三層樓的全新空間，大幅擴展中央區域以舉辦各式活動，並以大片玻璃取代原先的牆面，為空間注入更多光線，與城市景觀交互融合。舊有的地下停車場將改建為影廳、表演廳、會議室和排練室，其餘空間以機動性的隔板相互串接、分隔，可根據節目安排提供不同的空間配置。

⬬ 商店區

餐廳、咖啡館、書店和紀念品商店將被遷移至龐畢度中心南側，並在此面設置出入口，希望藉由不同形式的造訪，讓更多民眾踏入美術館。其他休息區域、輕食攤位等也將設立於此，並依據檔期輪替展示藝術作品。

⬬ 新世代中心

另外，一樓也將增設兒童專屬的「新世代中心」，以放鬆、遊戲的方式體驗藝術。具有穿透性的寬闊空間讓孩子自由探索，觀察周遭環境；專為幼兒設計的地下層，採開放式的簡約佈局，讓小小孩玩耍不受限；兩側略為升高的兒童圖書館，則分隔出安靜的閱讀場所。

⬬ 公共資訊圖書館

從「新世代中心」一樓的階梯拾級而上，就會抵達龐畢度中心的公共資訊圖書館。在這個佔地兩層樓的圖書館中，藏書與戶外景觀交錯呼應，空間的界線變得模糊。圖書館中還設有一些獨立小空間，可供展示、會議等功能使用。

⬬ 頂樓露台

龐畢度中心的屋頂露台也將在整修後對外開放，可以從7樓眺望巴黎城市景觀。在設計上，團隊盡可能保持彈性、簡約，以供各種活動使用。

資料、圖片來源｜Centre Pompidou

位於丹麥最北端Nordjylland的「紙藝博物館」（Museum for Papirkunst），專門收藏、展示與推廣以紙為媒材的藝術、工藝與設計創作。近期，博物館更將遷入由BIG建築事務所（Bjarke Ingels Group）設計的新據點，在如紙張般輕盈而簡約的屋頂下邁向全新階段。

除了家具設計，丹麥紙藝也值得關注

這間紙藝博物館於2018年由藝術家Karen Bit Vejle創立，是北歐唯一專門展示紙質工藝與設計的博物館，希望創造一個平靜的放鬆空間，令訪客陶醉其中，流連於作品之間。

在丹麥設計與藝術歷史中，紙藝雖然不像木作一樣具代表性，但仍深深植根於丹麥文化遺產，以裝置藝術、紙雕和其他形式呈現。像是家具品牌Le Klint最著名的折疊燈罩，就結合了紙張的簡約與功能性，貫徹斯堪地那維亞的簡約風格，以及對永續設計的堅持。

廢棄超市化身時髦博物館空間

丹麥紙藝博物館的改造計畫由BIG建築事務所負責，選址於一座前超市建築，面積共有2300平方公尺，改造後除了展示紙藝作品，還將有會議室、演講廳和各種活動空間。

將廢棄的商業空間轉變為文化藝術中心，不僅重新賦予建築生命，也預期提升博物館的訪客數量。戶外鋪設蜿蜒小路、綠植園景，開放性空間歡迎人們造訪；建築外部採用具聲學調節功能的紙質裝置，其靈感來自摺紙藝術並與多位紙藝家合作完成；建築內部則大量運用木質結構，呼應紙張本質，營造出一個溫暖的展示空間。

輕薄如紙的屋頂結構包起整座建築

整棟建築最特別之處，就是其輕薄如紙的屋頂結構。這片屋頂巧妙地統合了建築中老舊與新添的部分，讓整體形象簡單而明確。正如BIG創辦人兼創意總監Bjarke Ingels所言：「這座建築的複雜性源於簡約，並在這片漂浮的弧形屋頂下迎來了新的生命。」

資料來源｜Bjarke Ingels Group

巴西建築專案「Senna Tower」近期宣布建造計畫，預計完工後將成為全球最高的住宅大樓，打造最奢華的「雲端生活」。

Senna Tower座落於巴西聖卡塔琳娜州（Santa Catarina）的Balneário Camboriú，該城市擁有良好到生活品質與治安治理，被評為全巴西最適合居住的城市之一，也是近年房地產增值速度最快的地區之一。

向F1車神Ayrton Senna致敬的摩天大樓

Senna Tower由巴西最大的不動產開發商與建築公司之一FG Empreendimentos打造，花費超過五年進行研究與分析評估，不僅將打破紀錄成為世界上最高的住宅大樓，也是向已故巴西傳奇車神Ayrton Senna致敬的傑作。

Ayrton Senna於1994年聖馬利諾大獎賽不幸身亡後，其家族成員便為他創立個人品牌與基金會，持續與各界知名品牌合作，在產品中延續Ayrton Senna的熱情、決心、大膽和突破極限的精神，其部分收益用於推動優質的公共教育，惠及超過3,600萬名巴西兒童和青年。而Senna Tower是該品牌首次進入房地產市場，也是一項克服萬難的創新之舉。

建築設計啟發自「費波那契數」

Senna Tower的設計概念由Ayrton Senna的侄女、跨域藝術家Lalalli Senna構思。Lalalli Senna以人類學學術背景為基礎，著迷於純粹幾何形狀的她，涉足雕塑、音樂等多個藝術領域，並以當代技術投入永恆性的探索。

Senna Tower融合了藝術、工程與建築的精華，其靈感來自數學上的「黃金比例」概念，尤其是呈現有機和諧的「費波那契數」。Lalalli Senna表示，這與Ayrton Senna不斷追求理想的英雄之旅互相呼應：「每個偉大的故事都始於一段發現、成長與轉變的旅程。這座塔的建築形式像是鼓勵人們追求最好的自己，挖掘自我的潛力。」

雲層之上的奢華生活

該大樓共將包含228戶住家，包含204間最多達121坪的公寓、18間面積從127到170坪不等的豪宅、4間181坪的雙層頂樓公寓，2間273坪的三層頂樓豪宅。建築最頂端設有住戶專屬的觀景台，還有多達六層樓的休閒設施如會客室、宴會廳、溫水泳池、健康中心、健身房等，全都位於雲層之上。較低樓層處也還設有酒吧、超市和網球場等，以及對外開放的商場、餐廳。大樓內共有8支超高速電梯，以供應住戶需求。

Senna Tower的工程之龐大，團隊邀請到全球頂尖的建築師與工程師等專業人士，從技術、結構、物流規劃等所有環節皆經過精密策劃，確保建築擁有最佳的品質。

獲得美國綠建築協會白金認證

Senna Tower也十分強調創新與永續性。它將成為拉丁美洲第一棟實施調諧質量阻尼器（TMD）的建築，減緩強風對建築結構的影響。除此之外，該建築也將成為全球首個獲得美國綠建築協會LEED（Leadership in Energy and Environmental Design）白金認證的超高層住宅建築。

資料來源｜FG Empreendimentos