2024巴黎奧運中華隊進場服設計!周裕穎以江賢二畫作為布料印花,在配件融入台灣傳統工藝

2024巴黎奧運中華隊進場服設計!周裕穎以江賢二畫作為布料印花,在配件融入台灣傳統工藝

2024巴黎奧運進入倒數,本次「巴黎奧運中華臺北代表團進場服」由設計師周裕穎操刀,邀請藝術家江賢二、翻轉文字藝術家林國慶,並結合臺灣特色工藝包含原民國寶工藝家嚴玉英、手工纏花工藝家林佩瑩,以及臺灣紡織製造大廠旭榮集團、珖藝印花、仁美織標協力合作。另外,近日也釋出由台灣攝影大師江民仕拍攝的進場服時尚大片,為時尚的巴黎奧運揭開序幕。

周裕穎操刀2024巴黎奧運中華隊進場服

繼2020東京奧運,周裕穎以窗花漆器釦設計進場服,本屆巴黎奧運再度獲選擔綱進場服設計師,並以文化奧運為精神,打造「在服裝上策展」的概念,將時尚作為主軸,融合「臺灣夢想、臺灣力量」的理念,邀請遍佈台灣九個縣市、不同領域的台灣之光跨界合作,包括:當代藝術家江賢二、原民人間國寳工藝師嚴玉英、翻轉文字設計師林國慶、臺灣工藝之家纏花工藝師林佩瑩,以及台灣紡織製造大廠旭榮集團、仁美織標與珖藝印花等,共同打造具有「文化」、「藝術」、「工藝」與「永續」精神的國家代表隊進場服。

台灣代表隊服裝設計師周裕穎二度獲選擔綱進場服設計師,以文化奧運為精神打造「在服裝上策展」的全新概念,創造出此次開幕式進場服。(圖片提供:JUST IN XX)
台灣代表隊服裝設計師周裕穎二度獲選擔綱進場服設計師,以文化奧運為精神打造「在服裝上策展」的概念,創造出此次開幕式進場服。(圖片提供:JUST IN XX)
繼2020東京奧運,台灣代表隊服裝設計師周裕穎二度獲選擔綱進場服設計師。(圖片提供:JUST IN XX)
繼2020東京奧運,台灣代表隊服裝設計師周裕穎二度獲選擔綱進場服設計師。(圖片提供:JUST IN XX)
周裕穎以「山、海、城、原」作為視覺概念,以江賢二無償授權的畫作《台灣山脈》作為布料印花。(圖片提供:JUST IN XX)
周裕穎以「山、海、城、原」作為視覺概念,以江賢二無償授權的畫作《台灣山脈》作為布料印花。(圖片提供:JUST IN XX)

以江賢二畫作為布料印花

為了讓巴黎奧運進場服別具意義,周裕穎以中華奧運會徽原色為基調,將「山」、「海」、「城」、「原」等元素融合作為視覺概念,選用當代藝術家江賢二的畫作《台灣山脈》作為布料印花,將台灣山景染上海洋波光粼粼氛圍,展現沈著氣勢使整體更為亮眼,攜手旭榮集團以全球創新的「碳捕捉」技術,回收工廠所排放的碳廢氣(CO2),重新轉化聚合成低碳人造纖維,製成西裝外套與長褲,並採用珖藝印花的全球最先進低碳環保無水直噴技術,將《台灣山脈》畫作轉換為紋樣噴印在立體織紋的面料上,呈現平面與立體交錯的精緻質感。

周裕穎以「山、海、城、原」作為視覺概念,以江賢二無償授權的畫作《台灣山脈》作為布料印花,聯手全球創新的「碳捕捉」技術與低碳環保無水直噴技術,製成進場西裝外套與長褲。(圖片提供:JUST IN XX)
周裕穎以「山、海、城、原」作為視覺概念,以江賢二無償授權的畫作《台灣山脈》作為布料印花,聯手全球創新的「碳捕捉」技術與低碳環保無水直噴技術,製成進場西裝外套與長褲。(圖片提供:JUST IN XX)

翻轉文字藝術為中華隊加油

西裝內的POLO衫使用含有「鍺纖維」與涼感原料的布料,釋放負離子同時還有涼感功能,並且擁有絕佳彈性及透氣性,達到調節體溫、濕度、抗靜電及高吸濕、排汗效果等機能,讓選手在炎夏的開幕式中涼爽不濕黏;印花設計則是將臺灣行政區輪廓圖打破再以格紋方式重組,象徵賽道,代表選手從四面八方聚集而來;白色立體的十字格紋,為周裕穎邀請文字設計師林國慶特別打造的「Chinese Taipei」翻轉字進行的排列,英文的Taipei翻轉閱讀後會變成中文的「加油」,透過小小的巧思替中華隊加油,也以翻轉的意象祝福選手能在場上扭轉乾坤。

西裝內的POLO衫以「鍺纖維」機能性布料,在巴黎奧運期間炎熱的天氣下將有貼膚越穿越涼的效果。而本次周裕穎特別邀請林國慶打造「Chinese Taipei」翻轉字樣,Taipei翻轉後閱讀後會變成中文字的「加油」。(圖片提供:JUST IN XX)
西裝內的POLO衫以「鍺纖維」機能性布料,在巴黎奧運期間炎熱的天氣下將有貼膚越穿越涼的效果。而本次周裕穎特別邀請林國慶打造「Chinese Taipei」翻轉字樣,Taipei翻轉後閱讀後會變成中文字的「加油」。(圖片提供:JUST IN XX)

在配件融入臺灣傳統工藝

周裕穎也特別以胸針、腰帶、鞋子、領巾等配件,展現台灣精品級傳統工藝。在台灣傳統習俗上,佩戴春仔花胸花代表的是對出席場合的慎重看待,因此周裕穎將春仔花胸針的設計加入進場服上,邀請纏花工藝師林佩瑩分別製作國花梅花,及蘊含加油及前進夢想、無所畏懼寓意的「油菜花」為胸針,傳遞對奧運選手們的祝福;巴黎奧運與中華奧會的織標臂章則是與仁美商標合作,使用略帶緞面光澤的木質纖維環保紗線,還有廢棄的牡蠣殼回收再製織成,將台灣在地文化推向國際。

周裕穎邀請纏花工藝師林佩瑩分別製作國花梅花及蘊含加油與前進夢想、無所畏懼寓意的「油菜花」作為胸針,傳遞對奧運選手們的祝福。(圖片提供:JUST IN XX)
周裕穎邀請纏花工藝師林佩瑩分別製作國花梅花及蘊含加油與前進夢想、無所畏懼寓意的「油菜花」作為胸針,傳遞對奧運選手們的祝福。(圖片提供:JUST IN XX)
巴黎奧運與中華奧會的織標及臂章設計師邀請仁美商標合作,使用環保木質纖維紗線語廢棄牡蠣殼回收再製織成。(圖片提供:JUST IN XX)
巴黎奧運與中華奧會的織標及臂章設計師邀請仁美商標合作,使用環保木質纖維紗線語廢棄牡蠣殼回收再製織成。(圖片提供:JUST IN XX)

此外,周裕穎也運用人間國寶嚴玉英工藝師織作的香蕉絲織片,作為鞋面與腰帶的使用,選用環保皮革作為皮料,將奧會色系紅、藍、白做為裝飾線,搭配採用由鞋技中心提供,以生物力學原理「穩定足弓」的專利鞋墊設計,增加選手穿著體驗的舒適度,體貼運動員參加開幕式久站的辛勞。鞋面上的織紋來自噶瑪蘭族傳說「海龜報恩」中的海龜,祝福國手能帶著福報歸來,近看一雙鞋共有 20 顆心型圖案,象徵十全十美的意涵。

周裕穎運用人間國寶嚴玉英工藝師織作的香蕉絲織片作為鞋面使用,並採用專利鞋墊設計,增加選手穿著體驗的舒適度。(圖片提供:JUST IN XX)
周裕穎運用人間國寶嚴玉英工藝師織作的香蕉絲織片作為鞋面使用,並採用專利鞋墊設計,增加選手穿著體驗的舒適度。(圖片提供:JUST IN XX)

資料提供|JUST IN XX
文字整理|Adela Cheng

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FENDI進駐米蘭書店與書報攤:義大利古老書店、傳統書報攤新生成創意空間等6處地點一次看

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FENDI宣布在米蘭時裝週期間,特別進駐米蘭的多間書店,慶祝由 Silvia Venturini Fendi 設計的 2025-2026 秋冬男女裝聯合大秀隆重登場,也作為啟動品牌成立百年慶典活動的一個項目。

FENDI於2月24日至3月2日,在米蘭這座時尚之都的書店和書報攤的專屬角落、櫥窗陳列《FENDI Baguette ‘hand in hand’》與《FENDI Peekaboo-k》這兩本介紹品牌文化的重量級著作,以慶祝FENDI品牌成立百週年的重要時刻。

而在《FENDI Baguette hand in hand》一書中,記錄了FENDI多次與義大利出色匠人們合作的過程,運用獨特工藝與精湛技術重新詮釋 FENDI品牌經典的Baguette包款。《FENDI Peekaboo-k》一書,則是為紀念2008年Peekaboo包款問世15年,介紹了Silvia Venturini Fendi設計這款著名包款背後的故事、工藝、演變和詮釋。另外,FENDI也將推出內有Silvia Venturini Fendi親筆簽名的限量版書冊。

FENDI 也將推出內有 Silvia Venturini Fendi 親筆簽名的限量版書冊。(圖片提供:FENDI)
FENDI 也將推出內有 Silvia Venturini Fendi 親筆簽名的限量版書冊。(圖片提供:FENDI)

盤點6家書店及書報攤

▸ Hoepli(尤利柯‧赫依波利大街)

鄰近大教堂、歷史悠久的Hoepli書店創立於1870年,是米蘭市中心的地標。店內以販售多種科技、科學和語言出版品而聞名,是創意人士必訪的文化前哨基地。

Libreria Hoepli(圖片提供:FENDI)
Libreria Hoepli(圖片提供:FENDI)

▸ Libreria Bocca(埃馬努埃萊二世拱廊街)

義大利最古老書店之一的Libreria Bocca創立於1775年,位於著名的埃馬努埃萊二世拱廊街。這間書店以精選藝術和時尚品而聞名,向來是米蘭文人的文化中心。

Libreria Bocca(圖片提供:FENDI)
Libreria Bocca(圖片提供:FENDI)

▸ Edicola Largo Treves

Edicola Largo Treves位於充滿活力的Brera設計區,將傳統米蘭書報攤重新構想成創意活動的空間。這裡以編輯活動與快閃展示活動為重點,是FENDI進駐的完美舞台。

Edicola Largo Treves(圖片提供:FENDI)
Edicola Largo Treves(圖片提供:FENDI)
Edicola Largo Treves(圖片提供:FENDI)
Edicola Largo Treves(圖片提供:FENDI)

▸ ADI 設計博物館書店

這間書店位於ADI設計博物館內(ADI設計博物館收藏著義大利金圓規獎(Compasso d'Oro)的得獎作品),致力於宣傳設計與創新,展示經典設計與當代書籍,可說是熱愛義大利創意人士的絕佳去處。

ADI Museum(圖片提供:FENDI)
ADI Museum(圖片提供:FENDI)

▸ Edicola Civic Portanuova

Edicola Civic Portanuova位於新開發的Porta Nuova區,融合傳統書報攤的魅力與現代社區導向的做法。各式快閃活動也反映出這處社區的前瞻性思維精神。

Edicola Civic Portanuova(圖片提供:FENDI)
Edicola Civic Portanuova(圖片提供:FENDI)
Edicola Civic Portanuova(圖片提供:FENDI)
Edicola Civic Portanuova(圖片提供:FENDI)

▸ Edicola Civic Darsena

這處經過改造的書報攤俯瞰米蘭歷史悠久的達森娜(Darsena) ,設計、文化和時尚在此交會,洋溢熱鬧活潑的氣氛。它位於 Navigli 水道旁,景色優美,為展示FENDI書籍的絕佳場地。

Edicola Civic Darsena(圖片提供:FENDI)
Edicola Civic Darsena(圖片提供:FENDI)

資料提供|FENDI

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用一套制服體現日本美學!2025大阪世博「日本館」將和服融入現代服飾,改良版木屐結合運動鞋底

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在百國爭鳴的世界博覽會,如何用一套制服讓自家美學脫穎而出?2025大阪世博「日本館」工作人員制服是值得一看的案例——時裝品牌POSTELEGANT創意總監中田さん(Yuya Nakata)以和服為靈感,利用環保面料將和服上身時獨特的「空間感」融於現代服飾,配件亦藏有巧思,如帽子材質紋理呼應木構場館建築、鞋履則融入日本傳統雪駄(せった)元素,整體裝束十足體現日本美學。

2025大阪世博「日本館」制服設計!和服、木屐融入現代造型
(圖片來源:2025 EXPO Japan Pavilion official website)
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(圖片來源:2025 EXPO Japan Pavilion official website)

認識日本館制服設計師——中田さん

創立品牌POSTELEGANT前,中田さん曾於日本時裝品牌BEIGE擔任設計師,也曾赴巴黎實習,師從前Maison Martin Margiela設計師學習服裝製版,無論是日本平面製版的嚴謹、巴黎立體製服的傳統,都對他日後的設計影響深遠。自立門戶後,中田さん的目標是設計出不被流行限制、人們十幾二十年後仍想穿上身的作品,他以和服所象徵的傳承精神為例,它流傳數百年仍不衰、甚至歷久彌新。

2025大阪世博「日本館」制服設計!和服、木屐融入現代造型
(圖片來源:2025 EXPO Japan Pavilion official website)

對外形象一致,也保有個性化彈性

設計日本館制服時,中田さん的理念純粹直接——藉由功能性與美感兼具的衣著,體現日本美學。全套制服包含T-shirt、襯衫、西裝外套、褲裝等在內,皆選用炭灰色呈現,僅有領巾另選用米白、金色點綴,色彩上保持簡潔。

2025大阪世博「日本館」制服設計!和服、木屐融入現代造型
(圖片來源:2025 EXPO Japan Pavilion official website)
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(圖片來源:2025 EXPO Japan Pavilion official website)

考量到每個人對穿搭的不同想法,中田さん為襯衫、西裝外套搭配可自由調節的腰帶,並設計鐘形帽、鴨舌帽兩款不同帽型,在維持日本館整體對外形象的同時,也提供工作人員個性化的彈性。

2025大阪世博「日本館」制服設計!和服、木屐融入現代造型
(圖片來源:2025 EXPO Japan Pavilion official website)
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(圖片來源:2025 EXPO Japan Pavilion official website)

由內而外的極簡主義,回收和紙、皮革為材

從外觀看來,日本館制服令人直接聯想「極簡」,中田さん進一步將極簡的概念延伸,透過精準選材將製服過程、及日後回收可能對環境造成的負擔降至最低。服裝部分,中田さん借鑒和服早期以單一材料製作的傳統,採用東麗(東レとうレ,Toray)製造的環保聚酯纖維布料,並設計同材質腰帶代替鈕扣、拉鍊等,避免回收過程中移除金屬零件所產生的額外成本;另一方面,腰帶比起鈕扣更容易調整以符合不同身型,中田さん這次僅設計SML3種尺寸,善用腰帶免去擴大尺寸所造成的不必要浪費。

2025大阪世博「日本館」制服設計!和服、木屐融入現代造型
(圖片來源:2025 EXPO Japan Pavilion official website)

搭配服裝的配件同樣以環保材質製成,如製作帽子的紗線來自回收和紙,中田さん特別提到日本館建築以木板層層構築,和紙紗線有機、微微粗糙的特殊紋理,巧妙呼應場館的空間氛圍;隨身包則採用Teijin Frontier生產的環保合成皮革打造,其最初用於製造足球和鞋子,具備理想的耐用性。

2025大阪世博「日本館」制服設計!和服、木屐融入現代造型
(圖片來源:2025 EXPO Japan Pavilion official website)

兼具文化底蘊和舒適度的「現代版木屐」

鞋款體現日本傳統文化與當代生活風格結合的巧思,來自日本品牌goyemon的作品unda」將木屐造型、運動鞋氣墊鞋底融為一體,保有傳統也透過改良提升舒適度,中田さん另外在鞋款後方加了條鬆緊繫帶,靈感源自日本人在節慶儀式穿雪駄(せった)時的綁繩方式,確保鞋子不輕易滑落,讓工作人員能以最舒適的姿態服務訪客。鞋款搭配的分趾襪則選自日本百年品牌Fukuske,每個細節都是日本工藝與創意激盪的結晶。

2025大阪世博「日本館」制服設計!和服、木屐融入現代造型
(圖片來源:2025 EXPO Japan Pavilion official website)

中田さん眼中的日本美學

談及什麼是「日本美學」?中田さん這麼說:「在日本文化中,有個名為『見立』(Mitate)的概念,也就是將一事物看作另一事物的藝術。拿日式庭園中的石頭舉例,創作者將石頭精心排列形成某種象徵,觀者則能帶來自身的解讀,創作者和觀眾之間的『共感』極為重要。日本館的服裝雖然被稱為『制服』,實則透過每位穿著者的不同詮釋而呈現其存在,正如日本館的主題——『生命之間』,我相信真正的美麗在於擁有強大的核心,同時允許各種不同的解讀方式,每位參與者都能從中找到屬於自己的意義。」

2025大阪世博「日本館」制服設計!和服、木屐融入現代造型
(圖片來源:2025 EXPO Japan Pavilion official website)

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資料來源|2025 EXPO Japan Pavilion official website

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