還記得2022文博會在高雄，「文博遶境」那30條文化深度遊程嗎？當時高雄市政府打開城市秘境，帶人們走進軍事境地、工業遺跡、新生的文資館舍，壽山張學良故居、雄鎮北門、中都磚窯廠等都是目的地，引起熱烈迴響。錯過沒關係，2024適逢高雄設市100週年，網友敲碗許久的遶境企劃2.0「好市繞境」即將展開！

「好市繞境」共有10條路線，以與高雄密不可分的「工業」、「海洋」、「鐵道」以及「歷史」為4大主題，引領旅人步入日式歷史館舍、登上遊艇、潛入地道和精密工業的最前線，探索從未見過的港都面貌，看高雄從1924年升格為市至今，如何一步步隨時代變遷煉成「百年好市」。

01／日式貴族輕旅行

從日治時期開始，高雄逐漸發展為南方大城。在這片土地上，日本華族大谷光瑞創立了在台唯一的農園別莊；港口與鐵路交會的哈瑪星，造就了金融機構林立的「驛前大通」；作為昔日高雄州的心臟，更保留台灣現存年代最早、行政層級最高的武德殿。

這趟旅程以高雄的日本味為索引，帶你前往貴族的海外別邸「逍遙園」，在京都傳統編織工法的「網代天井」下，欣賞和洋混合的建築語彙；在前身是銀行的咖啡廳「新濱·駅前」享用洋菓子，感受舊時的摩登氣息；在武德殿穿上護具，來一場劍道打擊體驗！

02／古水道踏查，高雄供水系統大公開

高雄的自來水從何而來？最早又是從哪裡開始的呢？這趟遊程領你與水同行，探訪1913年完工、目前仍在供應高雄市用水的「打狗水道」，步入大樹古蹟「竹寮取水站」、量水器室及「旗山水道」的現存設施，探索與城市一同成長的百年水道系統，展開港都溯源之旅。

03／從約翰湯姆生視角看旗鼓，走進150年前的高雄老照片

高雄最早的一張照片，誕生於一百五十多年前。當時英國攝影家朱利安．愛德華茲（St Julian Hugh Edwards）、美國攝影家約翰．湯姆生（John Thomson）分別來到台灣，拍下了哨船頭、旗後街、打狗海岸、沿岸漁民等地，照片中的舢舨、帆船、船塢、潟湖、矮平房都是今日不可見的場景，提供了我們從建築地圖、交通工具、自然地形等線索，一探清末臺灣人的生活方式。究竟百年前攝影家拍下的場景在今天的哪裡？本趟遊程領你從灣澳、山巒等線索，踏入高雄最早的相片裡。

04／尋訪半屏山下的火炬，高雄煉油廠的神秘領域

搭著火車往高雄市區方向前進，經過高雄煉油廠時，可以看到許多煙囪和燃燒塔，聞見空氣中瀰漫的特殊氣味，這就代表高雄市到了。

1930年代起，日本為了貫徹南進政策，台灣成為前進南洋的基地，燃料廠也隨之興建。二戰後國民政府來台，燃料廠改為中油高雄煉油廠營運，數十年間支撐了台灣的工業化，卻也帶來環境汙染，最終在2015年關廠。現在的高雄煉油廠，從烈焰騰騰的惡地轉變為綠意盎然廊道，仍保存著日治時期興建的辦公區、宿舍區，本次遊程將帶旅人一探這隱身在高牆後的神祕地帶。

05／鐵道迷必訪，揭開輕軌的歷史密碼

2024年全線通車的輕軌，是高雄最新的鐵道設施，但輕軌其實並不年輕！列車下方的鐵道，甚至藏了通往高雄歷史的密碼。

日治時期，官方以長達40年的工程打造國際大港「高雄港」，更鋪設了與港口連結、用於貨品運輸的「臨港線」，串連起商業、輕工業與運輸業，奠定了日後高雄發展的雛形。當年的臨港線，就是今日的輕軌路線，本次由高雄歷史博物館前館長王御風老師領隊，沿著鐵道探訪城市第一座水泥廠、商業重鎮哈瑪星、戲獅甲工業區等，回望高雄如何崛起。

06／世界無法忽視的高雄製造，揭秘岡山螺絲窟

說到岡山，你會先想到羊肉爐還是大崗山夜景？其實岡山還有個隱藏版冠軍，那就是螺絲產業。被稱為「螺絲窟」的岡山，在地螺絲廠一條龍式包辦了整個產業鏈，從上游的金屬材料，到下游的半導體、航太、醫材、船舶、電動車等精密扣件，精良的品質讓螺絲廠們「鎖」住了特斯拉、波音等全球知名大廠的單。遊程將開箱岡山螺絲工廠和車體製造工廠，深入平時禁入的工廠內部，一窺隱形冠軍的秘密。

07／踏入岩雕守護者的領地，萬山部落深度遊

深藏在中央山脈原始森林中的「萬山岩雕遺址群」，岩石上史前時代的圈狀紋、重圓紋、人形紋、足狀紋圖騰，至今神祕難解。可惜的是，岩雕所在地難以抵達，甚至被認為是全台最難抵達的國定遺址。不過幸運的是，我們可以到茂林萬山部落，聽族人訴說岩雕傳說，拜訪魯凱族石板屋，體驗岩雕石板拓印、手作油芒餅乾，還有獵人親自傳授攀樹、陷阱製作、射箭和傳統舞蹈。歡迎前進山林，在族人的帶領下，親探魯凱族與原住民文化。

08／親臨高級遊艇製造現場

2017年起，台灣躋身世界前十大遊艇製造國，遊艇產業更成為高雄的特色產業之一。作為國內遊艇製造的重鎮，高雄不僅具備遊艇所需的完整供應鏈，也因位在亞洲航運樞紐，且擁有製造、保養、維修、後勤支援等實力，成為亞洲遊艇使用者的重要保修基地。這趟遊程橫跨陸與海，從陸上遊艇的生產過程，看到高雄港的貨櫃碼頭、加工出口區的中島，接著搭上遊艇出海，用多重視角看港都的遊艇產業。

高雄百年好市「好市遶境」

全10條文化旅行路線請見官方網站

從高雄的家出發，吳透駕駛著California Beach露營車，載著一家人沿台24線蜿延前行，直到雲端之上的屏東阿禮部落，在這裡瞭望群山、感受自然的擁抱，也帶著我們一探屬於他們一家的van life。

「因為孩子們在城市的時間太長，有機會我就會想要多帶她們到戶外。」行經險峭山路與大崩壁，大自然的壯偉與無情力道盡收眼底，到了台24線盡頭、阿禮部落的穌木谷山居營地中，吳透將露營車停駐在日治時期的舊警備林道。這裡是西魯凱族最古老的部落，位於海拔1,200公尺的北大武山脈上，2009年八八風災後大部分族人撤離至山下，如今只剩兩戶人家長住，但族人仍不時回來探望、細心維護他們的真正原鄉，也持續推動觀光 導覽，將歷史與故事延續下去。頭目家族後裔所經營的靜謐營地，也成了 吳透一家假日逃離塵囂的祕密基地。

在2022年末，吳透購入人生首台露營車——Volkswagen T6.1 California Beach。他回憶起剛買那年的跨年夜，他臨時決定帶著孩子夜衝日月潭看煙火，過後就睡在附近的停車場，隔天再繞去丹大林道上的天時農莊。「許多熱愛露營的人到最後選擇露營車，正是因為機動性太好了。」他也分享台灣山區多急雨，休旅車往往要另搭過夜帳篷，收濕帳非常痛苦，含納住宿空間的露營車就免去撤收躲雨的麻煩。在女兒開始上美術班、生活變得忙碌之前，他們經常在週五晚上啟程，整個週末就浸泡在大自然間。

探索自然的移動堡壘

吳透向來熱愛戶外活動，大學時曾參加登山社，可工作後便少有機會與山友進入山中。兩位女兒出生後，為了讓她們也喜歡上大自然，有時就開著買給「Moozhe木在」、「硬是設計」載貨的Volkswagen T4、T5休旅車，帶著一家人去山中露營，將椅子放平就是寬敞二人車床了。

隨著孩子們越長越大，後座空間逐漸感到狹窄，於是他升級購買了Volkswagen T6.1 California Beach。然而，這並非唯一理由，「那時候兩岸關係有些緊張，我想未來如果真要打起仗，這台車便能在路上維持基本生活需求，裝上儲電電池與太陽能板就能成為一台避難車。」這是他對於政治情勢不明的憂患意識，想要為家人預先準備一個隨時可移動避難、安全的家。

戰禍是否將近未可知，但露營車確實與孩子們留下許多在山林中玩耍的珍貴回憶。經常是他與妻子Melody在一旁翻著書、煮咖啡或小酌，兩位孩子則會帶上畫筆寫生，或到林地間抓蚱蜢、找蝌蚪，就能玩上好久。

阿禮部落高低錯落的營地正適合奔跑、玩雷射槍生存戰，這在夜間就更刺激了。出遊前，他與Melody都會與孩子們討論、準備每餐要吃什麼，夏季的現在是簡單的煎烤牛排、黑胡椒義大利麵與蔬果，冬季則會帶上薑母鴨，彷彿圍爐一樣。他們也一定要拿出焚火台自己爆爆米花、烤棉花糖，在乾淨明朗的星空之下，玩德國跳棋、打撲克牌，或掛上一台大大的iPad平板，一家人就躺在車裡看電影。

找到適應台灣山型的理想車選

談到露營車的選擇，吳透說明市面上主要分為兩類：要由母車牽引、加掛的「拖曳式露營車」，以及能自己開動的「自走式露營車」。自走式露營車又可細分為兩種：一種如Grand California，集衛浴、流理台等功能於一身的豪華all-in-one車型；另一種如California，主要提供睡眠空間，衛浴功能需要外掛或依賴營地設施。他認為後者更適合台灣的地理環境，尤其台灣山型海拔變化急遽，「若要能深入到環景好的地方，四輪驅動、高底盤的露營車就會是必要。」他購入的2023年款T6.1 California Beach正是當前最後 一代四驅車型，之後的型號都改為二驅設計了。

此外，一些車主偏好將普通貨車改裝成露營車。吳透曾與壹式設計製作所創辦人Rick合作，在「旭海-野屋生活計畫」負責前期設計，便是用符合法規的方式改裝Volkswagen Crafter客車，車內部分後座採用可拆卸設計，能靈活應對不同空間與汽車定期檢驗的需求。

改裝固然能發揮自由度，但吳透卻選擇讓自己的California Beach幾乎維持原裝。「遵循原廠的設定安全性最穩定、妥善率也是最高。」他補充Volkswagen California車系共細分Beach、Coast、Ocean三款式，後兩款在車間多了雙爐瓦斯爐流理台、冷藏冰箱櫥櫃，可相對一家活動的空間也變小了，所以他選擇配置最簡約的Beach，方便的折疊織布升降車頂設計，除了能成為女兒們的臥鋪，讓露營車化身兩房一廳的villa，下雨時人也可以不用彎腰，輕鬆在車內站著伸展；拉開伸縮式車側遮陽棚，擺上摺疊桌椅，瞬間就有了開放向周遭山林的客廳。

吳透一家不追求豪華的戶外生活，「我們反而不是買許多風格裝備的人，大部分是由我的登山裝備延伸，像輕盈的鈦杯、盤子便帶來露營。」輕量化、實用性是他的原則，並盡量採用家居空間能夠支援、通用的設備為主。

轉換時空躲進山海的懷抱

台灣大多城市幾乎只要一小時左右車程便能看山看海，吳透認為這島嶼正是一個被自然擁抱的環境，「可是我們很少人真正親近山與海，甚至把這視為一種奢侈的行程，其實這不太對，它應該跟我們的生活緊緊結合在一起。」他推測，台灣van life風氣相對於歐美國家還沒那麼盛行跟地形和氣候有關，除了要克服夏季高溫、潮濕的氣候與多蚊蟲的環境，台灣的地理特點也是一大挑戰。

歐美大陸空間遼闊，旅人較容易隨處停下車過夜，可台灣山勢陡峭、空間輻輳，不容易路邊說停就停。因此。多數人選擇到合法的露營區過夜，或是尋找景點附近的停車場，浴廁設施對露營車補給會是重要考量，不過須注意設備不能落地，地面上置放桌椅、伸出車邊帳或搭帳篷通常是被禁止的。

這些地方對吳透仍是「太人工」，他渴望在林道間或野溪旁尋覓更貼近自然的棲所。作為替代，他偏愛山林深處、鄰近開闊景緻的營區，如阿禮部落與南橫方向六龜山間，南部夏季過熱時則會躲往中北部與高海拔地區，像是玉山國家公園的塔塔加。他提到台灣的山脈年輕且高聳，常常海拔超過3,000公尺，因此時常面臨山崩碎石的風險。「但同時也因為它的高，帶給人截然不同的視野跟感受。」他認為都市生活中人們面對太多紛擾，正如《湖濱散記》中梭羅所說，唯有回歸自然才能真實地面對自我。

被問到最喜愛的van life回憶時，吳透顯然仍未滿足，說道希望有天能帶著孩子們一起攀登能高安東軍縱走，沿途在高山湖畔露營、結束後就在登山口車露，可這還沒與孩子們協議成功。他坦承登山確實是耗體力的苦差事，要領略， 其中美好可能要等孩子們長大些。「到一個遠離都市、截然不同的環境住上一兩天，van life可以是逃離現實的時空轉換器。」可以確定的是，孩子們已經愛上自然了。 

吳透的推薦路線！沿著台24線到雲端之上

 ❶ 德萊公園 
在以咖啡聞名的德文部落一旁，能向東北遠眺大母母山、麻留賀山等群山連稜。其中聚居的族人，遠祖是來到排灣族領域尋找耕地的魯凱族，認同上如今也已轉為排灣族。車子可以停在這裡的登山口去爬德文山，後面的獵人學校則是我們野餐的地方。因為山谷有上升氣流，在公園的瞭望台可以看見許多熊鷹與大冠鷲，尤其在傍晚獵食時間牠們會紛紛現身。

 ❷ 德文山 
海拔1,246公尺的德文山擁有360度的展望，視野開闊，因此又叫作「觀望山」，向東是大母母山、麻留賀山、霧頭山和井步山等群山，西與三地山南峰、三地山稜脈相連，南則有北大武山，天氣好時整個屏東平原一覽無遺。這是條親民、走來舒適的步道，長約3公里、往返約需2.5～3小時，兩位小朋友來過兩次，一次是新年1月1號，當時我們看見了雲海。

 ❸ 谷川大橋 
跨越隘寮北溪的谷川大橋擁有全台灣最高的橋墩，在裝上護欄前開過去時視野更開闊。橋下的溪床上有適合野營的地方。這座橋的誕生源於八八風災，它摧毀原有的第一號橋，並將河道沖寬達200公尺之廣。站在大橋西端的觀景平台上，可以一覽整個橋樑全景。這裡也是與孩子們討論地形變遷、自然力量的理想地點。

 ❹ 伊拉瀑布 
伊拉瀑布有兩段，過谷川大橋不久後的觀景台就能望見一號瀑布，乾季時沒有那麼明顯。再往下沿途可以看到雙層 的二號瀑布，在第二號橋旁有步道可以前往，但目前崩塌半毀了，路況不太適合帶小孩子走 下去，以前是很輕鬆就可以走到的戲水點。

 ❺ 阿禮部落 
在台24線公路盡頭，是南台灣海拔最高的部落之一，在八八風災遷村前曾經聚居著300多人，但魯凱族人對這裡很有感情，其實時常回來探望。「阿爸禮握手」（ABARIOSO）是阿禮大頭目的百年石板家屋，屋外的祖靈柱、陶甕、百步蛇等木雕紋飾，及彩繪、高低差的台階設計，都是頭目地位的彰顯。考量衛浴設備不足，目前暫不開放住宿，但能預約文化導覽。平常伊拉若沒有大霧時，也能望見非常壯麗的山景。

吳透一家的車露必備

EcoFlow Delta 2 戶外儲能電源
單顆電池擁有1,024Wh、約1度多電的容量，再串接擴充3顆就有將近3、4度電，一般家庭一整天也用不到那麼多。接上太陽能板，只需幾小時就能幫電池蓄飽電，不用怕突然斷電。這是露營車戶外出遊必備，也是避難車很重要的準備。

篝火桌
日本品牌UNIFLAME的桌子收折起來輕薄、耐用，可水洗也方便清潔，兩張並排放置擴大了桌面，布置起來非常靈活。不銹鋼桌面有特殊壓紋，折邊設計和木質側板包覆住金屬邊緣，用起來也增添安全感與溫度，與STANLEY不鏽鋼杯具、鍋具很是搭配。

焚火台
露營一定要生火，在戶外烤火真的很棒，我自己做木工有很多木材餘料燒不完，用上焚火台就不會傷害地面、留下燒焦痕跡。放上支架，可以烤肉、烤棉花糖，還有烤年糕後挖一些甜紅豆、撒上點黃豆粉就非常享受。（女兒們：一定要拿魷魚絲在旁邊煙燻！）

野營椅
我自己是帶著經典的美國品牌Kermit Chair克米特椅，採用北美白橡木，都是美國田納西州職人手工製作，設計上在便攜、外觀質感及舒適度間取得很好的平衡。此外也有備著日本露營品牌LOGOS ROSY無扶手休閒椅。

地布
在車旁鋪上地布，方便野餐外也大大增加活動空間。一般來說，地布可以用來防止帳篷底部與地面直接接觸，被弄髒、弄濕或被小石子刺破磨損，臨時要存放物品也非常便利。

吳透 

IIDesign硬是設計、Moozhe木在主理人。文化語彙在其室內設計中是不可或缺的元素。硬是設計操刀精彩空間案例：永心鳳茶、Simple Kaffa興波咖啡旗艦店、AKAME、Draft Land、臺虎精釀大安啜飲室、舊振南等。

_{文｜吳哲夫
攝影｜Rafael Wu
圖片提供｜吳透}

更多精彩內容請見 La Vie 2024/8月號《現代遊牧在路上》

駕駛屬於自己的移動居所，逃離都市並探索沿途未知的風景，這種心無旁騖、自由前行的「現代遊牧生活」，正是van life愛好者所追尋的奧義。MV導演邱柏昶（Birdy Nio）不只在旅程中重拾自我，更沉浸於隨機性，開啟全方位的感官體驗，乘著van 以live錄製完成個人首張手碟專輯《Shall We》，他說，自然環境的原生態聲響及共鳴，比起錄音室裡每一軌精修過的音樂，更令他著迷。

從接觸潛水到熱愛衝浪，曾是舞者、後來成為導演、影像藝術創作者、鳥兒映像製作負責人，還在恆春經營3間民宿的Birdy，專訪當天帶我們來到他的流浪後備基地——「防曬不要擦太多」民宿，牆上貼著朋友及旅客們在海邊的照片，遺棄的穀倉門變成餐桌，老舊窗框作為書架，還有廢棄的木棧板改造的床架⋯⋯。

然而，最引人矚目的還是上面擺滿喝完的酒瓶，靜靜佇立的一架Baldwin老鋼琴，旁邊還有木箱鼓、吉他，琴譜架上的紙張，則以瀟灑的手寫體寫著大大的4個字：「保持浪漫」——這是Birdy專輯中的最後一首曲目，恰好說明了為什麼他的生活、工作，和旅行總密不可分。

深入自然 創造自己的理想生活

「會投入van life，是因為它是非常適合衝浪的生活方式，對我來說，van life只是路徑而非最後終點站，我每個月都會盡可能安排整周的假期，直接開車南下、住在恆春海邊，從台北複雜繁瑣的工作中，暫時喘口氣。」

浪齡約5、6年，Birdy自述導演的工作平時除了出創意、寫腳本，還包括和客戶、演員等反覆來回地溝通、交涉、協商，「這些都是和人、和錢有關的事情，相當消耗能量，還要同時顧好創作品質，能夠騰出空檔到墾丁衝浪、和熟悉的老朋友待在一起，拍我想拍的風景，整個人沉澱下來，成為我這幾年來最放鬆自在的MeTime時光。」

談到van life，我們不由得想起電影《阿拉斯加之死》中，搭車一路前往荒野的男主角Chris曾說：「很多人活得不快樂，卻不主動改變，因為他們受到安全、服從、保守主義的生活制約，這樣的生活雖然表面上能夠給人心靈上的寧靜，但其實安全的未來，最傷害人心中冒險的靈魂。」以能承載睡眠、日常起居的van替代帳篷，將生活和移動合而為一，以車為據點展開所有行程，如同美國文化中四處漂泊的吉普賽人和現代嬉皮，改裝屬於自己的van甚至成為青少年群體的潮流。

Birdy卻笑說，「用心流浪、好好生活」聽起來並不深奧，但看似浪漫的背後，要付出的代價可不小！不僅沒有固定睡覺的地點，旅途中隨時可能會發生輪胎爆胎、車子拋錨，想衝浪時沒有好浪，正想在定點chill一下，結果椅子剛拿出來就遇上滂沱大雨……「除了作息和生活方式轉變，van life帶給我更多的似乎是心態上的調適，在突發狀況中逐漸變得坦然，練習接受當下，練習放下出發前所有預設的期待。」

渴望上路 探索未知

我們好奇，有沒有可能van life強調的是life而不是van？從「家」的角度來看，所有的van其實都是家的延伸，這是一個專屬自己的庇護所，車主可以任意決定陳設裡面的風格。經常需要出國工作的Birdy，每次住進客戶幫他訂好的五星級飯店，看到那麼大的房間只有自己一個人，反而感到有些孤單，「原來我睡在van上面才有安全感，無論是卡住打不開的木櫃、燒焦的木頭、喜歡的蕨類植物，還有可能我某次不小心撞擊到的凹痕，雖然車內空間很小，看到這些只有自己才知道怎麼產生的生活痕跡，我就會有一種『啊！這就是我的家！』的感覺。」

他也曾經在露營過程中，接到客戶打來的電話，需要立即輸出檔案給對方，但電腦和車上的發電機都沒電，只好找附近的公共廁所，看看靠近馬桶的地面附近有沒有插座可以使用，「很臭、很髒，到現在我都還記得那股作嘔反胃的氣味，當時真的快瘋了！」

「衝浪和van life很有趣，只要去到台灣各個海邊，就高機率會在台東遇到恆春的朋友，又在宜蘭遇到台東的朋友，大家看到彼此馬上會心一笑，颱風天的時候一起追浪也很快樂。」跳脫不斷重複的都市生活，及慣於接觸熟悉的人和事，有時候一次不經意的談話，就能吸收到一些新知識、學習一項新的技能，而喚醒人們已麻木僵化的思維，為生活注入新鮮養分，Birdy說和浪人們不期而遇地相見，也是van life的魅力之所在。

那麼，有沒有什麼建議能給對van life有興趣的人，Birdy直言：「可以先問問自己，願不願意冒險、有沒有想要選擇與眾不同的勇氣？」真正的美景，都不在能隨意抵達的地方，這是一種重新認識自己、認識自然的全新體驗，在這段時間裡，大膽打破常規，專注於每一件你自己真正想做的事，追求那些讓你感到有生命力的美好事物。

「拍了這麼多MV，往往沒有太意識到自己的工作習慣，有一次為了整理我的影像作品集，剪輯師把好幾百支MV中雷同的鏡頭放在一起，我才驚覺原來自己的作品裡有超多和海、公路、開車、山脈、沙漠有關的畫面，視覺上很直觀地顯露，我對於自由是如此地嚮往和渴望，它們傳遞的正是Birdy這個人最真實的樣貌。」 

From Waves to Winds 在戶外創作動人旋律

為了享受當下，為了無拘無束，Birdy之所以會選擇手碟（Handpan）作為樂器，似乎也很自然而然。「多年前在荷蘭街頭，無意看見有人正在演奏，敲打它時能產生十分明顯的聲振頻，有時靜謐空靈，有時蒼涼凜冽，讓人即刻在腦海中建構出獨一無二的空間。」不同於其他樂器，它由亥姆霍茲共振原理設計而成，當初是瑞士的Felix Rohner和Sabina Schärer於2000年所創，演奏手碟不需鑽研樂理，沒有固定曲譜、演奏模式，可隨著各種演奏場景，如大自然、音樂廳、小木屋、客 廳變化，指尖與手碟碰撞出來的音樂又與這些實景共振，營造豐富層次或不同故事氛圍。

而專輯《Shall We》的發生，始於一場說走就走、隨心而至的邀約，手碟浪人Birdy和好友雷擎，沒事就常約即興演奏，藉由音樂「玩在一起」，「他跟我說，這些讓我們感動的音樂應該被更多人聽見，只是這麼純粹的想法，一句『走啊！』，他就成為這張專輯的製作人。」

第一首歌〈Shall We〉也是跟雷擎jam時，大家因為相機過熱沒電停下來休息，錄音師竟意外沒有把錄音鍵關掉而幸運被留下；與晨曦光廊主唱昶暘一同演奏的〈直到瀑布〉，以三拍輕巧的節奏，漫步在波光粼粼的溪流間；〈星床〉則是在夜間，聽見風與草地對話，一邊看著星空位移。有趣的是，van車體本身也可以作為共鳴音箱，以把車窗、車門打開或是關上，在車頂還是車內，實驗不同於錄音室的聲音質地。

「商業般精雕細琢的音樂，在錄音室裡都可以做出來，但是這樣的聲音，只有在自然環境下才能獲得。」然而，手碟曬太陽太久其實會過燙，沒有戶外錄音經驗，卻要在移動中錄音，過程中有大雨、有水流，把休旅車開進河中，還有眼睜睜看著鼓漂走、器材差點落水的難忘回憶，Birdy毫不諱言：「創作容易，要精準執行卻很難，光是想到點子之後得做出來，還要跟原先設定的一模一樣，是最挑戰也最好玩的地方。」

從影像跨足音樂創作，他捕捉也記錄，伴隨沿途的風聲、引擎聲、潮汐之聲，在太平洋的星空月夜、曙光與落日下，邀請聽者走進他所創造的魔幻場景，再變成一部自己的電影，讓每個人都可以在自己的世界裡旅行。

恆春濱海 追浪之旅——Birdy推薦路線

埔頂大草原

位於船帆石與鵝鑾鼻之間的埔頂草原，因屬於海階台地，被一大片草原所覆蓋，三面環海的地理景觀居高臨下，宜人的海風吹擺，加上傍晚遼闊的夕陽都相當漂亮，我很喜歡來這裡欣賞落日風景、帶相機來拍拍照，我的手碟演奏專輯《Shall We》第4首歌〈星床〉MV也選在這裡錄製。

龍磐公園

龍磐風景區是一塊上升的石灰岩台地，區內溶蝕地形非常發達，可以看到石灰岩洞、滲穴、崩崖等地形，有奇特的礁岩地貌，也有湛藍的太平洋風光，而且草原植物遍布，放眼望去海天一色很遼闊。我會在這裡泡一個下午，或是清晨來看日出，一邊等浪，看到潮汐對了，開到佳樂水衝浪大概10分鐘車程。

風吹砂

為東海岸鵝鑾鼻與佳樂水兩景點的中間點，河流與風力共同作用形成這種砂河、砂瀑的特殊地形，我常常來這裡看風景、沉澱心情，《Shall We》的〈保持浪漫〉MV也是在這裡錄製的，那天半夜1點我打給製作人雷擎：「要不要我們現在開車下墾丁寫一首歌？」，提醒自己這世界要是少了浪漫，那就什麼都沒有了。 

滿州公路

從風吹砂開往佳樂水會經過的沿海路線，也是我認為全恆春最漂亮的濱海公路，我開車經過的話會停下來拍照，之前工作時也有過來取景，像展榮展瑞（K.R Bros）的〈夏夜晚風〉、梁靜茹〈明天，雙人舞〉這兩支MV都有在這裡拍攝。

龍磐秘境

通常早上衝完浪，因為下午太陽很大，推薦大家自備飲料、零食、或來泡咖啡，很適合消磨整個午後時光，加上這邊的車流比較少，可以滿專心做自己的事。我有時候也會過來寫寫文字、處理工作、歇息一下，傍晚再開車去南灣衝浪。

Birdy的在路上歌單

〈A Stutter〉
冰島作曲家和音樂製作人Ólafur Arnalds擅長融合鍵盤樂器、管弦樂、鋼琴回聲、電子鼓聲響等，這首收錄在《For Now I am Winter》專輯中。他的音樂既冰冷又溫暖，開車或一個人在海邊時聽可以感覺獨身的孤單和空間感，vocal處理都很輕，彷彿小精靈在你耳邊講話。

〈Le Vent Nous Portera〉
會知道她是因為我有一個法國朋友，很喜歡聽各種語言的民謠，這是瑞士創作歌手、電影作曲家Sophie Hunger《1983》專輯中的一首歌，吉他很有前進感和grooving，她的唱法讓我聯想到一位穿著黑衣服的吉普賽人，步行在荒野裡，不斷地前進。

〈我們快樂地向前走〉
這首非常可愛的歌，收錄在何欣穗2013年的專輯《She & Me》，她一手包辦詞曲創作與專輯製作，一聽就帶來讓人非常想要往前走的快樂氣氛。

〈未見的光景〉
收錄在我自己《Shall We》演奏專輯中，和晨曦光廊的昶煬一起寫的，電吉他的感覺是我自己還滿喜歡的post-rock，原本應該要在懸崖邊錄製，後來意外發現小木屋的閣樓很適合手碟和吉他，一樓可以將鼓同步錄製。

〈Sunset〉
收錄在The xx 2012年《Coexist》專輯中，我聽歌通常都會先看歌名，這首歌名讓我想到濱海落日，跟大自然還有環境息息相關，包括它中快板move on的beat，而且主唱的聲音有點神祕加沙啞，讓我很想進入他們的世界看一下到底那是什麼樣的夕陽。

邱柏昶（Birdy Nio）

1990年出生於屏東市，2010年創辦鳥兒映像製作公司，主要以導演身分活躍於音樂及影視產業中，曾於2018、2020、2023年入圍金曲獎最佳音樂錄影帶獎。2018年開始接觸手碟，2024年5月發行個人創作手碟演奏專輯《Shall We》。

_{文｜張瑋涵
攝影｜邱家驊
場地協力｜防曬不要擦太多民宿 No Sun No Happy Inn}

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