走進辦公樓大廳,通常理性、嚴謹,時有雕塑、大型藝術裝置迎賓,時間一久,藝術作品也成為企業的門面印象之一。不過在忠泰美術館旁的一棟辦公大樓,大廳內藝術品面眾的形式並非永久而靜態的,而是每年變換、由藝術團隊根據場域訂做——這裡正是忠泰美術館「奧夫塞計畫 Off-Site Project」的展演現場,地標不在美術館或藝廊,而是「忠泰企業」的所在地。
讓「欄桿」上演名為「自由」的舞作
2024「奧夫塞計畫 Off-Site Project」由設計師曾令理與偶然設計合作,以忠泰企業大廳作為發想基地,將現地的「欄杆」作為素材發展出〈當自由盛開成舞〉一作,讓原先制式、生冷的金屬線條,化為自由舞動的動態雕塑,藉此提出一種新的空間詮釋,並反思空間中「限制/自由」的關係。
二維冰冷金屬線條,化為三維動態雕塑
自2016年啟動至今,「奧夫塞計畫 Off-Site Project」每年邀請勇於打破藝術與生活界線的創作者,離開美術館既定的場域創作,於非典型的展演現場,從空間與制度中解放,並透過藝術實踐來詮釋「Off」的定義。今(2024)年參與計劃的曾令理與偶然設計團隊,曾與國立陽明交通大學、大聲光電合作2023倫敦雙年展臺灣館《人人材料行》,更打敗40多個國家拿下當年度「最佳設計獎」。
在忠泰企業大廳挑高明亮、理性、線條分明的制式空間中,曾令理與偶然設計將大廳內作為管制公私領域的界線——「欄杆」,多重複製、向外擴展、翻轉上旋,讓無機的金屬展現如同掙脫束縛般充滿生命力的舞動姿態。
透過〈當自由盛開成舞〉,欄杆原本二維的平面金屬線條,被轉化為高度近6米、寬度近10米的大尺度三維動態雕塑,而欄杆原本的「阻隔」功能,則翻轉為突破空間、物件框架的自由象徵,引領觀者重新思考「空間與自由」、「公私領域劃分」、「管理控制與開放探索」的關係。
本展將於11月17日與「打開台北」共同舉辦活動,邀請曾令理與偶然設計親自導讀作品、分享創作故事,有興趣者請至忠泰美術館官網報名。
跟《臺灣建築的解嚴世代》一起看,體驗更佳
忠泰美術館主辦「奧夫塞計畫 Off-Site Project」至今,已陸續與李明維、徐瑞憲、沃爾夫岡‧巴特斯(Wolfgang Buttres)、高德亮等多位國內外知名藝術家合作;與松山文創園區合辦的《無重力星空—Lab實驗啟動計劃×奧夫塞計畫》,以及與日本建築師隈研吾合作的《場域‧啟發─隈研吾展》也都是計畫之一。
2024年邀請到具備建築背景的曾令理與偶然設計共同創作,將「自由」的概念具象化,探討建築空間與自由的關係,呼應忠泰美術館特展《臺灣建築的解嚴世代》的策展命題——解嚴之於臺灣建築的影響,期待透過兩檔展覽,讓觀眾看見不同世代建築人的視角,如何去探尋人與建築、自由之間的脈絡。
2024 奧夫塞計畫 Off-Site Project《當自由盛開成舞》
展覽日期|2024年8月31日(六)-2025年8月31日(日)
展覽地點|忠泰企業大廳(臺北市大安區市民大道三段 178 號)
開放時間|平日 10:00-17:00,逢國定假日及例假日不開放
參觀資訊|免費入場