2024英國建築最高榮譽「史特靈獎」誰拿下?伊莉莎白線、國王十字都更計畫等6件入圍作品

2024英國建築「史特靈獎」6件入圍作品!伊莉莎白線、英國國家肖像藝廊整修計畫皆入選

由英國皇家建築師學會(RIBA)頒發、象徵英國建築最高榮譽的「史特靈獎」(Stirling Prize),日前公布2024年入圍名單——涵蓋社會住宅、交通建設、知名建築地標翻新等,包含倫敦地鐵伊莉莎白線(The Elizabeth Line)、國王十字(King’s Cross)都更計劃在內的6個項目將角逐桂冠,得主將於10月16日揭曉。以下分別望向6件入圍建築作品:

2024英國建築「史特靈獎」6件入圍作品!伊莉莎白線、英國國家肖像藝廊整修計畫皆入選
Park Hill Phase 2 © Tim Crocker(圖片來源:RIBA)

▍伊莉莎白線

倫敦城的劃世代新路

2022年通車的伊莉莎白線,將倫敦地鐵線路從倫敦主要機場希斯洛(Heathrow Airport)往西延伸至雷丁(Reading)、向東至申菲爾德(Shenfield),預計每年載客量為驚人的2億人次,不只大大提升機場到市區的方便性,也為倫敦東西向交通開了新路。這場從2001年開始籌備的交通建設計畫極其浩大,新建部分包含近42公里的隧道、10座車站,另有31座既有車站改建升級,當中更有深至地下十層的工程。

2024英國建築「史特靈獎」6件入圍作品!伊莉莎白線、英國國家肖像藝廊整修計畫皆入選
The Elizabeth Line © Hufton + Crow(圖片來源:RIBA)

雖是新建鐵路,但伊莉莎白線期待能帶給乘客熟悉之感,即使動員10數個建築及設計團隊,仍歸納出清晰的視覺語言,全線採用一致的材料、色彩計畫等,並將指標等元素標準化,盡可能為乘客提供「連貫」的地鐵乘坐體驗,縮減乘客適應新線路的適應期。RIBA認為,伊麗莎白線的成功是建築師、工程師、燈光設計師、導視專家、製造商等跨學科團隊合作的成果,更將其譽為「傑作」。

2024英國建築「史特靈獎」6件入圍作品!伊莉莎白線、英國國家肖像藝廊整修計畫皆入選
The Elizabeth Line © Hufton + Crow(圖片來源:RIBA)

▍英國國家肖像藝廊整修計畫

指標性博物館門面重塑

還記得奇美博物館2022年度大展《時代的臉孔》嗎?當時英國國家肖像藝廊(National Portrait Gallery)正進行大規模整修,館內從未離開英國的重要肖像作品才有機會出海與台灣觀眾見面。擁有160多年歷史的英國國家肖像藝廊,此番大規模改造目的主要有二:提升遊客參觀體驗、振興館內的歷史空間。

2024英國建築「史特靈獎」6件入圍作品!伊莉莎白線、英國國家肖像藝廊整修計畫皆入選
National Portrait Gallery © olivierhess.com(圖片來源:RIBA)
2024英國建築「史特靈獎」6件入圍作品!伊莉莎白線、英國國家肖像藝廊整修計畫皆入選
National Portrait Gallery © Jim Stephenson圖片來源:RIBA)
2024英國建築「史特靈獎」6件入圍作品!伊莉莎白線、英國國家肖像藝廊整修計畫皆入選
National Portrait Gallery © olivierhess.com(圖片來源:RIBA)

經過改造後,藝廊有了全新的對外入口和前院,原先面向南方的入口被遷到另一面,面朝氛圍更年輕有活力的社區,建築團隊Jamie Fobert Architects從藝廊的窗戶設計汲取靈感,形塑新入口的外觀,並特意在門口底部保留切割標記,像是為改造留下紀念。此外,藝廊原本的辦公空間也被改造為公共場域,更新設學習中心,其位於一座連接入口和前院的橋下方,巧妙藉建築結構將自然光引入室內。

2024英國建築「史特靈獎」6件入圍作品!伊莉莎白線、英國國家肖像藝廊整修計畫皆入選
National Portrait Gallery © olivierhess.com(圖片來源:RIBA)
2024英國建築「史特靈獎」6件入圍作品!伊莉莎白線、英國國家肖像藝廊整修計畫皆入選
National Portrait Gallery © National Portrait Gallery(圖片來源:RIBA)

▍國王十字都更計畫

縫合新舊倫敦

國王十字車站(King's Cross Station),因作為《哈利波特》中九又四分之三月台的所在地而聲名大噪,其與鄰近的聖潘克拉斯車站(St Pancras Station)組合,即是倫敦甚至全英國最重要的交通樞紐,地鐵、火車和歐洲之星在此交會。從19世紀發展至今,國王十字一帶因運河、鐵路的興建,從田園鄉村轉變為工業中心,但在二戰後逐漸沒落,街區充斥著廢棄廠房、鐵道及大量受污染的土地,終在1996年展開重建之路。

2024英國建築「史特靈獎」6件入圍作品!伊莉莎白線、英國國家肖像藝廊整修計畫皆入選
King's Cross Masterplan © John Sturrock(圖片來源:RIBA)

主導都更的專案小組以「人類城市原則」(principles for a human city)為主軸,為都更區賦予多樣性,不僅修復和翻新數十座歷史建築、上千座住宅,更新設大量街道及公共空間,其中包含由海澤維克工作室(Heatherwick Studio)操刀的「Coal Drops Yard」,從早期的煤礦貯存所搖身一變為時髦商店、餐廳聚集的城市休憩熱點;此外倫敦藝術大學也搬遷至此,更吸引Google等國際企業進駐。都更之後,昔日的工業遺跡不再灰頭土臉,而與當代創意融合華麗轉身,更貼近倫敦市民的日常生活。

2024英國建築「史特靈獎」6件入圍作品!伊莉莎白線、英國國家肖像藝廊整修計畫皆入選
King's Cross Masterplan © John Sturrock(圖片來源:RIBA)

RIBA指出,專案小組並不特意追求「宏偉」的部署方式,而是深入理解既有建築及環境後,對其進行重塑,將城市中被「切斷」的部分重新「縫合」到更廣泛的都市結構中,以應對快速變化的社會和經濟模式。雖是一場浩大的翻新計畫,但仍保留了倫敦市民與國王十字之間的歸屬感。

2024英國建築「史特靈獎」6件入圍作品!伊莉莎白線、英國國家肖像藝廊整修計畫皆入選
King's Cross Masterplan © John Sturrock(圖片來源:RIBA)

▍公園山公寓重建計畫二期

粗獷主義建築的現代詮釋

坐落於雪菲爾(Sheffield)的公園山公寓(Park Hill),源於當地市議會在1950年代的社會住宅計畫,當時適逢二戰後的復員時期,以建築師Jack LynnIvor Smith為首的團隊授命打造一個大規模、高密度居住的住宅區,以應對雪菲爾房屋供不應求的問題。洋溢粗獷主義風格、有著鮮明混凝土框架的公園山公寓,正是在這樣的時代背景下誕生,而兩位主持建築師深受柯比意(Le Corbusier)影響,在公寓內引入了新穎的甲板通道(deck access),並以天橋連結各住宅單元,為社區居民提供相互交流的空間,試圖創造一座「城中城」。

2024英國建築「史特靈獎」6件入圍作品!伊莉莎白線、英國國家肖像藝廊整修計畫皆入選
Park Hill Phase 2 © Tim Crocker(圖片來源:RIBA)
2024英國建築「史特靈獎」6件入圍作品!伊莉莎白線、英國國家肖像藝廊整修計畫皆入選
Park Hill Phase 2 © Tim Crocker(圖片來源:RIBA)

目前公園山公寓為英國二級登陸建築,更是歐洲最大規模的受保護建築,其重建計畫於2000年代就已經展開,目前邁入第二階段,建築師Mikhail Riches與修復專家密切合作,盡可能維持建築本身結構及粗獷主義特色,保留網格外觀、空中街道等重要識別,同時為公寓訂定全新的色彩計畫,並重整內部的空間佈局,新設大量陽台及開放式空間,創造一個更符合現代的生活環境。

2024英國建築「史特靈獎」6件入圍作品!伊莉莎白線、英國國家肖像藝廊整修計畫皆入選
Park Hill Phase 2 © Tim Crocker(圖片來源:RIBA)
2024英國建築「史特靈獎」6件入圍作品!伊莉莎白線、英國國家肖像藝廊整修計畫皆入選
Park Hill Phase 2 © Tim Crocker(圖片來源:RIBA)

▍Wraxall Yard

為身障人士打造的無障礙度假村

Wraxall Yard位於古城多徹斯特(Dorchester),前身為廢棄牧場,2018年被Read父女收購後,改建為一座身障人士友善的無障礙度假村,園區內也規劃了社區交流空間、教育農場等。事實上,廣義來說Wraxall Yard是由Read父女經營的非營利組織,兩人觀察到身障人士在社會生活中所面臨的困境,期待透過這座度假村為其創造更友善、無歧視的環境;另外,他們認為親近鄉村是每個人的權利,因此將自己視為土地監護者而非所有人,邀請人們來此親近農業、野生動物和土地。

2024英國建築「史特靈獎」6件入圍作品!伊莉莎白線、英國國家肖像藝廊整修計畫皆入選
Wraxall Yard © Lorenzo Zandri(圖片來源:RIBA)
2024英國建築「史特靈獎」6件入圍作品!伊莉莎白線、英國國家肖像藝廊整修計畫皆入選
Wraxall Yard © Lorenzo Zandri(圖片來源:RIBA)

為了深入理解身障人士使用空間的習慣與需求,建築團隊Clementine Blakemore Architects與身障人士展開對話,以「無障礙」為核心規劃度假村,並避免任何臨床感的設施,不讓客人在度假時還要想起令人難耐的醫療機構場景。因此,度假村內的5座小屋皆為單層,園區內也幾乎不見坡道、扶手等,並透過精心的景觀設計創造生意盎然的戶外休憩空間,為訪客提供身心皆感到安全、舒適的放鬆環境。

2024英國建築「史特靈獎」6件入圍作品!伊莉莎白線、英國國家肖像藝廊整修計畫皆入選
Wraxall Yard © Emma Lewis(圖片來源:RIBA)
2024英國建築「史特靈獎」6件入圍作品!伊莉莎白線、英國國家肖像藝廊整修計畫皆入選
Wraxall Yard © Lorenzo Zandri(圖片來源:RIBA)

來到Wraxall Yard,不只能在園區內放鬆休息,也能參與農業工作坊、與野生動物互動,到附近的田野、濕地和河岸散散步,探索英國南方鄉村的自然美景。

2024英國建築「史特靈獎」6件入圍作品!伊莉莎白線、英國國家肖像藝廊整修計畫皆入選
Wraxall Yard © Lorenzo Zandri(圖片來源:RIBA)

▍Chowdhury Walk

隱密與開放性兼具的社會住宅

1919年英國通過《艾迪生法案》(Addison Act)後,地方政府為補助弱勢群體而興建大量社會住宅(council house,又被稱為政府福利房、公營房屋等),熱潮一直延燒到1980年代左右,其後新案逐漸漸少。而由倫敦哈克尼議會(Hackney Council)主導的Chowdhury Walk,正是新興的社會住宅計畫之一。

2024英國建築「史特靈獎」6件入圍作品!伊莉莎白線、英國國家肖像藝廊整修計畫皆入選
Chowdhury Walk © Rory Gardiner(圖片來源:RIBA)

Chowdhury Walk所在之地原為停車場及車庫,地塊重新開發後以新建的人行及自行車道為核心,建築團隊Al-Jawad Pike將11棟兩層樓的住宅沿路而建,屋房輪廓方正、俐落,如風格鮮明的大型雕塑,每棟都面朝主要道路,後方皆設有私人庭院。為了確保住戶隱私,建築團隊透過巧妙佈局,讓住戶在庭院內活動時,不必擔心被鄰居從上俯瞰,在家能享有絕對的安心及舒適。

2024英國建築「史特靈獎」6件入圍作品!伊莉莎白線、英國國家肖像藝廊整修計畫皆入選
Chowdhury Walk © Rory Gardiner(圖片來源:RIBA)

社區全11棟房屋形式及用途稍有不同,其中包含兩房、三房及無障礙四房房屋,大部分作為社會住宅出租,僅4間供私人出售。

2024英國建築「史特靈獎」6件入圍作品!伊莉莎白線、英國國家肖像藝廊整修計畫皆入選
Chowdhury Walk © Rory Gardiner(圖片來源:RIBA)
2024英國建築「史特靈獎」6件入圍作品!伊莉莎白線、英國國家肖像藝廊整修計畫皆入選
Chowdhury Walk © Ståle Eriksen(圖片來源:RIBA)

針對2024史特靈獎入圍名單,RIBA主席Muyiwa Oki表示,在這個保護地球資源相較過往更加迫切的時代,6件入圍作品都將『再生』和『恢復』置於核心,對現有的建築及其周邊環境悉心調整,既展現了當今建築的多樣性,也為後世創造具高度可持續性的場所,因此值得表揚。「這些具目的性卻不張揚的建築,為人們的生活帶來歡樂,同時加強了我們社會的結構。」

2024英國建築「史特靈獎」6件入圍作品!伊莉莎白線、英國國家肖像藝廊整修計畫皆入選
Chowdhury Walk © Rory Gardiner(圖片來源:RIBA)

資料來源|RIBA

BIG日本首作「NOT A HOTEL SETOUCHI」開業!坐擁瀨戶內海美景,打造3棟以「角度」為靈感的獨特別墅

BIG日本首作「NOT A HOTEL SETOUCHI」開業!坐擁瀨戶內海美景,打造3棟以「角度」為靈感的獨特別墅

丹麥建築設計事務所BIG在日本的首作「NOT A HOTEL SETOUCHI」,今(2026)年4月1日於瀨戶內海上的佐木島正式開幕。

BIG建築事務所日本首作登場

以「提升日本的價值」為使命的NOT A HOTEL,近年來已攜手多位世界級建築師與創意人操刀設計別墅。如今,在瀨戶內海藝予群島之一、風光明媚的離島「佐木島」上,迎來了由Bjarke Ingels領軍的BIG設計的「NOT A HOTEL SETOUCHI」。其以瀨戶內海的海景與群島之美為舞台,推出3棟以「角度」為零感的別墅:「180」、「270」、「360」;每棟建築分別從不同角度捕捉風景,創造出屬於當地的住宿體驗。

世界知名建築師Bjarke Ingels領軍的建築事務所BIG,日本首件建築作品「NOT A HOTEL SETOUCHI」,在瀨戶內海的佐木島正式開幕。(圖片來源:NOT A HOTEL)
世界知名建築師Bjarke Ingels領軍的建築事務所BIG,日本首件建築作品「NOT A HOTEL SETOUCHI」,在瀨戶內海的佐木島正式開幕。(圖片來源:NOT A HOTEL)

揉合日本傳統元素與當代設計語彙

而在此次的作品中,BIG重新詮釋瀨戶內風景,採用以圓形為基調的創新設計。建築融合了日本傳統的「平屋」元素與當代的設計語彙;連結室內外的玻璃立面,是對日本傳統「障子」的現代化詮釋;地板設計則參考了傳統榻榻米的佈局。另外,帶有流動曲線的土牆,採用了在地土壤,並以夯土工法(Rammed Earth)製成,將風土的質感注入空間。

BIG推出三棟以「角度」為靈感的別墅:「180」、「270」與「360」。本圖為「180」(圖片來源:NOT A HOTEL)
BIG推出三棟以「角度」為靈感的別墅:「180」、「270」與「360」。本圖為別墅「180」(圖片來源:NOT A HOTEL)
別墅「270」(圖片來源:NOT A HOTEL)
別墅「270」(圖片來源:NOT A HOTEL)
別墅「360」(圖片來源:NOT A HOTEL)
別墅「360」(圖片來源:NOT A HOTEL)

「180」別墅:飽覽群島風景

坐落於半島最北端岬角的「180」,建築沿著岩壁緩緩彎曲,讓人無論身處何處皆可遠眺群島全景。中庭設有日式庭園、臥室配有私人露天風呂,並設有面向海景的開放式桑拿與冷水池。

別墅「180」(圖片來源:NOT A HOTEL)
別墅「180」(圖片來源:NOT A HOTEL)
別墅「180」(圖片來源:NOT A HOTEL)
別墅「180」(圖片來源:NOT A HOTEL)
別墅「180」(圖片來源:NOT A HOTEL)
別墅「180」(圖片來源:NOT A HOTEL)

「270」別墅:浮島般的「水」之居所

位於半島東北部丘陵的「270」,將瀨戶內海景引入建築外圍,中央設置了象徵海洋與島嶼的泳池,使整體宛如被柔和的水流圍繞;客餐廳一側面向瀨戶內海,另一側望向中庭泳池;泳池周邊設有營火區與露天休憩區,桑拿室則隱身於神祕的空間內,讓人能盡情享受。

別墅「270」(圖片來源:NOT A HOTEL)
別墅「270」(圖片來源:NOT A HOTEL)
別墅「270」(圖片來源:NOT A HOTEL)
別墅「270」(圖片來源:NOT A HOTEL)
別墅「270」(圖片來源:NOT A HOTEL)
別墅「270」(圖片來源:NOT A HOTEL)

「360」別墅:盡覽四季更迭與夜空星辰

位於該區域最高點的「360」,透過因地制宜的環形建築構造,將360度風景盡收眼底。建築前端規劃有泳池,中庭設有可享受BBQ與營火的空間。大面的落地窗設計,讓室內充盈著明亮的自然光,居住在其中的人們,更可以直接感受到四季更迭與夜空繁星。

別墅「360」(圖片來源:NOT A HOTEL)
別墅「360」(圖片來源:NOT A HOTEL)
別墅「360」(圖片來源:NOT A HOTEL)
別墅「360」(圖片來源:NOT A HOTEL)
別墅「360」(圖片來源:NOT A HOTEL)
別墅「360」(圖片來源:NOT A HOTEL)

延伸在地生活體驗

而「NOT A HOTEL SETOUCHI」不只是一處別墅,更延伸了在地生活體驗的據點,不論是建築、自然、飲食、活動,或是抵達此地的移動時光,皆被納入整體策劃之中,讓人能好好地品味瀨戶內這片土地的魅力。在廣島本島一側,設有讓賓客等候前往佐木島的休憩空間「NOT A HOTEL CLUB HOUSE SETOUCHI」;人們能透過大片窗景遠眺瀨戶內海,在吧台酒廊中悠然休憩片刻。

廣島本島側設有等候出航至佐木島的休憩空間「NOT A HOTEL CLUB HOUSE SETOUCHI」。(圖片來源:NOT A HOTEL)
廣島本島側設有等候出航至佐木島的休憩空間「NOT A HOTEL CLUB HOUSE SETOUCHI」。(圖片來源:NOT A HOTEL)
(圖片來源:NOT A HOTEL)
(圖片來源:NOT A HOTEL)

提供多元在地活動

另外,這裡也提供「Experiences in SETOUCHI」,包含欣賞夕陽與星空的私人遊艇巡航、海上獨木舟與SUP、海釣,前往直島、豐島、犬島進行藝術巡禮等體驗活動,讓人們留下難忘的住宿回憶。

資料來源|NOT A HOTEL株式会社

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東京全新景點「MoN 高輪:敘事藝術館」!隈研吾操刀螺旋建築,結合展覽、表演、娛樂的文化地標

東京全新景點「MoN 高輪:敘事藝術館」!隈研吾操刀螺旋建築,結合展覽、表演、娛樂的文化地標

由日本建築師隈研吾操刀,鄰近東京高輪Gateway車站,融合藝術展覽、科技、娛樂、學術與商業的全新文化地標「MoN 高輪:敘事藝術館」(Mon Takanawa: The Museum of Narratives)正式開幕!

隨著山手線「高輪Gateway」車站在2020年正式啟用,毗鄰車站旁、由多棟建築群構成的「TAKANAWA GATEWAY CITY」陸續敞開大門,不僅匯聚了商場、飯店、辦公、住宅等多元功能,近日則迎來由隈研吾打造的全文化地標「MoN 高輪:敘事藝術館」,讓這個東京全新城市再開發計畫的版圖更加完整。

MoN 高輪:敘事藝術館示意圖(圖片來源:TAKANAWA GATEWAY CITY
MoN 高輪:敘事藝術館示意圖(圖片來源:TAKANAWA GATEWAY CITY)

展開敘事物語的東京全新文化地標

作為「TAKANAWA GATEWAY CITY」文化創造設施的「MoN 高輪:敘事藝術館」,以「將文化傳承至百年之後」為使命;其名稱中的「Narratives」(敘事/物語),蘊含著將此地所誕生的故事與世界共享,並延續至未來的理念;「MoN」一詞則同時蘊含日文中「門」與「問」兩層意義,在這裡,參觀者能透過接觸多元的「物語」,從中產生「提問」,並以此為起點,開啟通往未知世界與自身新可能性的嶄新「入口」。

MoN 高輪:敘事藝術館示意圖(圖片來源:TAKANAWA GATEWAY CITY)
MoN 高輪:敘事藝術館示意圖(圖片來源:TAKANAWA GATEWAY CITY)

與其以美術或是博物館來形容,「MoN 高輪:敘事藝術館」其實更像是一處「實驗性藝術館」。將以「季節主題」運作,每年透過兩次不同主題的提問,並與國內外不同機構共創,展開橫跨傳統、藝術、科技、自然科學與娛樂等領域的跨界計畫。

展覽將超越文化的類型與分類,聚焦多元創作者的挑戰,並進一步將 AI、機器人、宇宙、生物科技等拓展人類可能性的創新,與傳統藝能、漫畫、動畫、音樂、飲食等日本文化相互連結,致力於打造延續至百年之後的文化創造。

(圖片來源:JR東日本文化創造財団、攝影:Yasuyuki TAKAKI)
(圖片來源:JR東日本文化創造財団、攝影:Yasuyuki TAKAKI)

連結大地與天空的螺旋造型文化殿堂

如此讓文化能量交織的核心精神,也體現在建築設計上。由隈研吾建築都市設計事務所操刀,地上六層、地下三層的「MoN 高輪:敘事藝術館」,在建築外觀上大量運用木材,並讓綠意沿著螺旋造型向上延展,搭配日本原生種植栽與花卉隨四季更迭綻放,使室內與戶外空間自然銜接,形成立體的迴遊動線,更能切實感受季節流轉。

另外,建築亦與鄰近公園內保留的高輪築堤遺跡相互連結,試圖把地方歷史、交通記憶與未來文化想像串聯,不僅連結了大地與天空,也串起過去與未來,正如同螺旋造型般,充滿動態生機感。

(圖片來源:JR東日本文化創造財団、攝影:Yasuyuki TAKAKI)
(圖片來源:JR東日本文化創造財団、攝影:Yasuyuki TAKAKI)

生動螺旋狀的品牌識別設計

螺旋樣式同樣也貫徹在「MoN 高輪:敘事藝術館」品牌識別設計上,倫敦設計工作室Pentagram以文化從不靜止,而是不斷以螺旋的形式流動、變化,並在循環中再次往返為思考,創造出流動感的視覺語言。

螺旋形態呼應了建築外觀,也巧妙帶出「M」、「O」、「N」三個字樣,象徵持續演化、保持生命力的故事循環;色彩上,則取自高輪的自然意象,由象徵「太陽」的紅、「大地」的綠與「海洋」的藍構成。

「MoN 高輪:敘事藝術館」品牌識別設計(圖片來源:TAKANAWA GATEWAY CITY)
「MoN 高輪:敘事藝術館」品牌識別設計(圖片來源:JR東日本文化創造財団)

集結展覽、劇場、賞月露台等多元空間

在空間上,「MoN 高輪:敘事藝術館」設有約300至1500平方公尺大小的展覽空間、配備全舞台LED的劇場空間,以及約100張榻榻米的空間,可對應從展覽、表演到沉浸式體驗等多元形式。

展覽空間(圖片來源:TAKANAWA GATEWAY CITY)
展覽空間(圖片來源:TAKANAWA GATEWAY CITY)
榻榻米空間(圖片來源:TAKANAWA GATEWAY CITY)
榻榻米空間(圖片來源:TAKANAWA GATEWAY CITY)
劇場空間(圖片來源:TAKANAWA GATEWAY CITY)
劇場空間(圖片來源:TAKANAWA GATEWAY CITY)

除了主要展演空間,館內也設有足浴露台、賞月露台、屋頂花園、餐廳、咖啡館、商店等公共空間,打造能夠一整天沉浸於文化體驗的場域。而在這些空間中,也藏有許多小亮點,像是使用鐵道林回收木材製成的長椅,以及曾在 2025 年大阪・關西世博會使用過、後來重新賦予新用途的家具,體現永續循環精神。

(圖片來源:TAKANAWA GATEWAY CITY)
(圖片來源:JR東日本文化創造財団、攝影:Yasuyuki TAKAKI)
屋頂花園(圖片來源:TAKANAWA GATEWAY CITY)
屋頂花園(圖片來源:TAKANAWA GATEWAY CITY)

開館首季主題聚焦「Life as Culture」

「MoN 高輪:敘事藝術館」開館首個季節主題為「Life as Culture」,展期從2026年3 月持續到9月。包括特別展《咕嚕嚕展:不斷進化的人類故事》(ぐるぐる展—進化しつづける人類の物語),以「螺旋」作為核心概念,試圖從星系、海洋、繩文陶器、指紋等自然與文化元素出發,探索螺旋在藝術、技術、科學與傳統文化中的意義。

「ぐるぐる展—進化しつづける人類の物語」展示作品《大きなUZU》(圖片來源:JR東日本文化創造財団)
「ぐるぐる展—進化しつづける人類の物語」展示作品《大きなUZU》(圖片來源:JR東日本文化創造財団)
「ぐるぐる展—進化しつづける人類の物語」展示作品《Heading》(圖片來源:JR東日本文化創造財団)
「ぐるぐる展—進化しつづける人類の物語」展示作品《Heading》(圖片來源:JR東日本文化創造財団)

開館紀念特別公演《MANGALOGUE:火之鳥》,則是以日本漫畫家之神手塚治虫經典作品《火之鳥》為基礎,重新把漫畫轉化為現場沉浸式體驗。

(圖片來源:TAKANAWA GATEWAY CITY)
(圖片來源:TAKANAWA GATEWAY CITY)

《打開吧,MoN!展—起點的起點》(ひらけモン!展―はじまりのはじまり)則能一窺「MoN高輪:敘事藝術館」的誕生秘辛。從構想、設計到建設,循著誕生軌跡一路展開。展覽將呈現從外觀設計由隈研吾操刀、品牌與視覺識別由 Pentagram 負責,到 「MoN 高輪:敘事藝術館」如何從概念逐步化為具體形體的思想脈絡與反覆摸索的過程。

若欲瞭解更多展覽語節目演出,也可至官網查看。

MoN 高輪:敘事藝術館
Mon Takanawa: The Museum of Narratives

地點:日本東京都港區三田3 丁目16
官網

資料來源|JR東日本文化創造財団

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