巴西建築專案「Senna Tower」近期宣布建造計畫，預計完工後將成為全球最高的住宅大樓，打造最奢華的「雲端生活」。

Senna Tower座落於巴西聖卡塔琳娜州（Santa Catarina）的Balneário Camboriú，該城市擁有良好到生活品質與治安治理，被評為全巴西最適合居住的城市之一，也是近年房地產增值速度最快的地區之一。

向F1車神Ayrton Senna致敬的摩天大樓

Senna Tower由巴西最大的不動產開發商與建築公司之一FG Empreendimentos打造，花費超過五年進行研究與分析評估，不僅將打破紀錄成為世界上最高的住宅大樓，也是向已故巴西傳奇車神Ayrton Senna致敬的傑作。

Ayrton Senna於1994年聖馬利諾大獎賽不幸身亡後，其家族成員便為他創立個人品牌與基金會，持續與各界知名品牌合作，在產品中延續Ayrton Senna的熱情、決心、大膽和突破極限的精神，其部分收益用於推動優質的公共教育，惠及超過3,600萬名巴西兒童和青年。而Senna Tower是該品牌首次進入房地產市場，也是一項克服萬難的創新之舉。

建築設計啟發自「費波那契數」

Senna Tower的設計概念由Ayrton Senna的侄女、跨域藝術家Lalalli Senna構思。Lalalli Senna以人類學學術背景為基礎，著迷於純粹幾何形狀的她，涉足雕塑、音樂等多個藝術領域，並以當代技術投入永恆性的探索。

Senna Tower融合了藝術、工程與建築的精華，其靈感來自數學上的「黃金比例」概念，尤其是呈現有機和諧的「費波那契數」。Lalalli Senna表示，這與Ayrton Senna不斷追求理想的英雄之旅互相呼應：「每個偉大的故事都始於一段發現、成長與轉變的旅程。這座塔的建築形式像是鼓勵人們追求最好的自己，挖掘自我的潛力。」

雲層之上的奢華生活

該大樓共將包含228戶住家，包含204間最多達121坪的公寓、18間面積從127到170坪不等的豪宅、4間181坪的雙層頂樓公寓，2間273坪的三層頂樓豪宅。建築最頂端設有住戶專屬的觀景台，還有多達六層樓的休閒設施如會客室、宴會廳、溫水泳池、健康中心、健身房等，全都位於雲層之上。較低樓層處也還設有酒吧、超市和網球場等，以及對外開放的商場、餐廳。大樓內共有8支超高速電梯，以供應住戶需求。

Senna Tower的工程之龐大，團隊邀請到全球頂尖的建築師與工程師等專業人士，從技術、結構、物流規劃等所有環節皆經過精密策劃，確保建築擁有最佳的品質。

獲得美國綠建築協會白金認證

Senna Tower也十分強調創新與永續性。它將成為拉丁美洲第一棟實施調諧質量阻尼器（TMD）的建築，減緩強風對建築結構的影響。除此之外，該建築也將成為全球首個獲得美國綠建築協會LEED（Leadership in Energy and Environmental Design）白金認證的超高層住宅建築。

資料來源｜FG Empreendimentos

位於丹麥最北端Nordjylland的「紙藝博物館」（Museum for Papirkunst），專門收藏、展示與推廣以紙為媒材的藝術、工藝與設計創作。近期，博物館更將遷入由BIG建築事務所（Bjarke Ingels Group）設計的新據點，在如紙張般輕盈而簡約的屋頂下邁向全新階段。

除了家具設計，丹麥紙藝也值得關注

這間紙藝博物館於2018年由藝術家Karen Bit Vejle創立，是北歐唯一專門展示紙質工藝與設計的博物館，希望創造一個平靜的放鬆空間，令訪客陶醉其中，流連於作品之間。

在丹麥設計與藝術歷史中，紙藝雖然不像木作一樣具代表性，但仍深深植根於丹麥文化遺產，以裝置藝術、紙雕和其他形式呈現。像是家具品牌Le Klint最著名的折疊燈罩，就結合了紙張的簡約與功能性，貫徹斯堪地那維亞的簡約風格，以及對永續設計的堅持。

廢棄超市化身時髦博物館空間

丹麥紙藝博物館的改造計畫由BIG建築事務所負責，選址於一座前超市建築，面積共有2300平方公尺，改造後除了展示紙藝作品，還將有會議室、演講廳和各種活動空間。

將廢棄的商業空間轉變為文化藝術中心，不僅重新賦予建築生命，也預期提升博物館的訪客數量。戶外鋪設蜿蜒小路、綠植園景，開放性空間歡迎人們造訪；建築外部採用具聲學調節功能的紙質裝置，其靈感來自摺紙藝術並與多位紙藝家合作完成；建築內部則大量運用木質結構，呼應紙張本質，營造出一個溫暖的展示空間。

輕薄如紙的屋頂結構包起整座建築

整棟建築最特別之處，就是其輕薄如紙的屋頂結構。這片屋頂巧妙地統合了建築中老舊與新添的部分，讓整體形象簡單而明確。正如BIG創辦人兼創意總監Bjarke Ingels所言：「這座建築的複雜性源於簡約，並在這片漂浮的弧形屋頂下迎來了新的生命。」

資料來源｜Bjarke Ingels Group

擁有40年歷史的卡地亞當代藝術基金會（Fondation Cartier pour l'Art Contemporain），即將於2025年底搬遷至巴黎市中心的皇家宮殿廣場一帶，由長期合作的法國建築師Jean Nouvel設計，將帶來更大、更具實驗性的展覽空間，也令人期待未來的策展計畫。

卡地亞當代藝術基金會慶祝40週年

適逢卡地亞當代藝術基金會成立40週年，回顧最初，該組織成立於凡爾賽區的Jouy-en-josas小鎮，十年後才搬遷至巴黎現址。基金會以三大原則運作多年：將藝術家放在第一位，無論是名聞遐邇的大師、或是初出茅廬的新銳皆如是；廣納各種創作形式，從繪畫到攝影，從建築到電影，從設計到時尚；最後，則是必須嚴格區分基金會活動與卡地亞品牌的商業發展。歷年來，卡地亞當代藝術基金會舉辦許多大大小小的藝術展覽，展出藝術家包含Sarah Sze、Ron Mueck、Matthew Barney、Malick Sidibé、Claudia Andujar等。

Jean Nouvel再度負責建築設計

曾獲得普利茲克獎的Jean Nouvel與卡地亞當代藝術基金會的淵源深遠，不僅執掌本次建築設計，位於Raspail大道上的基金會現址，也是他的作品之一。這棟建築以透明玻璃、鋼結構組成，館內幾乎沒有實體牆壁，讓策展人與藝術家有更多自由構思的空間。

除此之外，Jean Nouvel也曾經手多座國際重要博物館建築，像是卡達國家博物館、阿布達比羅浮宮、巴黎布朗利河岸博物館、2005年擴建的馬德里蘇菲亞王后國家藝術中心博物館等。

19世紀「羅浮宮大飯店」的當代重生

那麼，基金會即將遷入的這棟建築，又有什麼樣的故事呢？它建於19世紀，位於巴黎市中心、正面對著皇家宮殿廣場，擁有絕佳的地理位置。建築本身是巴黎常見的經典奧斯曼風格，最初為拿破崙三世城市重建計畫的一部分。1855年時，該建築首次啟用，以「羅浮宮大飯店」的名義對外開放；1863年時，它被改建為「羅浮宮百貨公司」使用，而後於1978年轉型為古董店兼畫廊。如今，這座歷史建築的大門將被重新打開，迎接前來觀展、參加活動的民眾。

融入創新思考，館內空間規劃搶先看

卡地亞當代藝術基金會的新居雖尚未落成，但Jean Nouvel的工作室目前釋出室內設計計畫與裝修現場照，讓我們能一窺其未來樣貌。這棟建築佔地8,500平方公尺，其中包含6,500平方公尺的展覽空間，三個立面分別緊鄰Rue du Faubourg Saint-Honoré、里沃利街（Rue de Rivoli）和和皇家宮殿廣場（Place du Palais-Royal），以大面落地窗相望城市景觀。

Jean Nouvel將現代創新思考融入建築本身的歷史元素，設置五個可移動平台，讓策展團隊能夠根據展覽需求靈活調整空間配置與觀眾動線。如此一來，不僅跨樓層整合了垂直空間，最高11公尺的天花高度也加深了空間感，還將搭建空中步道，讓訪客從步道上俯瞰不同型態的空間。

Jean Nouvel賦予建築靈活的結構，也呼應了卡地亞當代藝術基金會以藝術家為本的理念，邀請藝術家大膽地在空間中實驗：「這個空間開放各種創作方式的可能，讓藝術家發揮更強大的表達力量，這是其他傳統機構未必展現的特質。」

資料來源｜artnet、designboom