繼引發觀展熱潮的《戰鬥之城．終》後，北師美術館再推年度大展《草間彌生的「軌跡」與「奇跡」——W Collection & More 1951-2005》，全展聚焦1951至2005年草間彌生最具開創性時期之作，匯集版畫、拼貼、軟雕塑、裝置、錄像、服裝等70件作品，並重現她為1998台北雙年展創作的《圓點的強迫妄想》，成就台灣目前為止規模最大的草間彌生個展，帶觀者看一位藝術家如何藉由藝術尋得奇蹟般的自我救贖。
回顧草間彌生最具開創性的震盪時期
現年高齡96歲的草間彌生，為當代藝術史上最具代表性及顛覆性的創作者之一。草間彌生學生時期受日本畫訓練，卻不囿於傳統藝術形式的框架，由個體的生命經驗轉化、發展出獨樹一格的藝術語彙，作品媒材遍及繪畫、雕塑、拼貼、版畫、行為展演、錄像及大型裝置等，並跨足時尚產業，以其鮮豔奔放的色彩、大膽具原創性的創作語彙聞名於世。
1990年代，是草間彌生1973年自美國返回日本後，重回國際觀眾視野，而後大放異彩的關鍵時期。1993年，她成為首位於威尼斯雙年展日本館個展的當代藝術家；隨後五年，洛杉磯郡立美術館、東京都現代美術館接連舉辦大型回顧展，奠定草間彌生作為當代藝術大家的定位。1998年，草間彌生受邀為臺北雙年展創作巨型現地裝置《圓點的強迫妄想》，以7個帶有黑色圓點的螢光粉紅氣球滿佈北美館的中庭，此為草間彌生以巨大雕塑與公共空間對話的重要節點，那場展覽也開啟她與臺灣的頻繁交往。
4大展區亮點搶先看
《草間彌生的「軌跡」與「奇跡」》展覽以草間彌生與臺灣的原點——特別重製的《圓點的強迫妄想》揭開序幕，聚焦其1951年至2005年間的創作，展出70件精選作品，以草間彌生生涯中的創作探索與實驗為引，深入藝術家跌宕豐厚的生命軌跡。
▍草間的綻放
從《圓點的強迫妄想》為始，呈現草間彌生在1985年後至1990年代頻受世界各地邀約，以鮮豔的色彩、大型裝置作品重回國際觀眾視野的時期。逐步踏上世界舞台的她，作品揮別70年代的陰鬱，愈發流露出生氣蓬勃、無拘揮灑的創作動能。
▍圓點．原點
集結草間彌生早期的圓點、日本畫作品，呈現她早期的創作軌跡，標誌性的圓點源自她童年的精神幻覺，是她連結自然、家庭和社會現實的視覺符號，也是她探索無限的創作原點。
▍草間的蟄伏
聚焦草間彌生旅美時期的受挫經驗及1973年返日後的震盪階段，身心上的恐懼、焦躁、絕望與想望，反映在多件粉彩、墨彩與拼貼形構的平面作品上，觀者將在此潛入藝術家身心混沌時期的恐懼、焦躁、絕望與想望。
▍Love Forever
呈現草間彌生在1960年代紐約前衛藝術圈的行為展演，以《花縱慾》等4部前衛的展演紀錄影像，交織大型裝置《驅迫意象》及數件於早期演出中繪製使用的珍貴服裝，透過一系列激進的行動藝術作品，看她如何以反戰、性別、身體、愛為主題，挑戰當時的社會規範，激發大眾對當代社會的反思。
你可能不曾見過的草間彌生
北師美術館汲取收藏家W Collection獨到的收藏視野，奠基於日本青森縣立美術館《從W Collection看草間彌生的軌跡與奇跡》（草間彌生の キセキ –W コレクションによる）的展覽成果，亦與草間彌生工作室緊密合作，除重製《圓點的強迫妄想》之外，並借展10餘組鮮少曝光的偶發展演紀錄及服裝展件，聚焦藝術家早期行為實驗對形塑其藝術生涯的重要性。
除了觀眾熟悉的圓點、網狀圖案如《花》與《南瓜》等平面繪畫，此次展覽也將呈現人們不曾見過的草間彌生：從小生長於長野縣松本市育苗場和採種場的她，時常聽見植物與其對話，因此將自身幻化為植物的《自畫像》，甚至是試圖抹除物我界線的《花強迫（非洲菊）》行為錄像；將圓點滿佈人像和周遭環境的大型裝置《幻影的彼方》，高跟鞋上交織填充了無數陽具形狀的軟雕塑《性的強迫妄想》，以及60年代草間彌生於紐約策畫「乍現」（happening）行為演出時，設計繪製的《無題（彩繪上衣）》原件。
首波早鳥票10月開賣
本展將採預約時段售票制，觀眾需在購票時選定日期時段參觀。首波早鳥票將於10月1日中午12:00開賣，七日內觀正可於指定月份任選參觀日期、時段，早鳥票售價300元（原價380元），購票請至時藝多媒體與KKday，數量有限售完為止。
《草間彌生的「軌跡」與「奇跡」——W Collection & More 1951-2005》
展期｜2024.12.21－2025.5.4
地點｜國立臺北教育大學北師美術館
地址｜臺北市大安區和平東路二段134號
