這個十月，台北的藝術氣息將前所未有地濃厚。隨著ART TAIPEI 2024即將迎來第31屆，首屆台北藝術週也將同步揭開序幕。這兩大盛事攜手，旨在將藝術從畫廊、美術館延展至城市的各個角落，為台北市民和遊客打造一場「藝術遍地開花」的文化盛宴，讓藝術成為城市生活的一部分。

今年的 ART TAIPEI 2024 吸引了來自全球八個國家和地區的50家國際畫廊參展（73家國內展商，共計123家畫廊參展），其中包括久違的貝浩登、Scai the Bathhouse、√K Contemporary和Mizuma Art Gallery等重量級畫廊。這些畫廊的回歸，不僅顯示了台北藝博在國際藝術市場中的核心地位，更讓台灣在全球藝術界展現其強大影響力。參展的各國藝術作品也讓台北藝博成為多元文化的交匯點，為觀眾帶來豐富多樣的藝術視野。

ART TAIPEI 2024不僅是一場國際展覽，更呈現出台灣獨特的文化視角。博覽會將持續展出「台灣原住民族藝術特區」，彰顯台灣本地藝術的生命力與文化自信。同時，「MIT新人推薦特區」則聚焦於年輕藝術家，他們透過嶄新的科技手法，將本地文化與全球藝術潮流巧妙融合，展示出多樣且豐富的台灣文化風貌。

藝術遍地開花：台北藝術週的城市盛會

以「In Bloom」為主題的首屆台北藝術週，將藝術活動從展覽館帶入城市的各個角落，開創了前所未有的藝術體驗模式。活動集結了70家畫廊、18家博物館、34個藝術響應單位、28項公共藝術作品、8條城市漫遊路線和一場國際論壇，匯聚成一幅藝術地圖，讓市民和遊客在十月的台北，隨處可感受到藝術的氣息。這樣的規模和多樣性，甚至超越了許多國際知名的藝術週，展示出台北的創意活力，也為這座城市增添了深厚的文化內涵和豐富的生活層次。

台北藝術週的啟動，不僅象徵著台北邁向國際藝術之都的雄心，更展現出台北作為文化樞紐的潛力。藝術不再局限於博物館或展覽館內，而是深入街區、巷弄，與市民的日常生活無縫結合。這是一次超越藝術邊界的嘗試，讓藝術從單純的視覺享受轉化為改變生活的力量。透過在地文化與全球視野的融合，台北藝術週邀請來自世界各地的藝術家和策展人，將國際元素融入台北的城市脈動中，促進了跨文化的交流與理解，並展示出台北的文化自信與藝術潛力。

今年的ART TAIPEI 2024不僅是年度的藝術盛會，更是台北文化脈動的象徵。透過豐富的展示與活動，每位觀眾都能在這座城市的藝術氛圍中找到屬於自己的美好瞬間。藝術在台北的每一個角落生根發芽，激勵市民與遊客以全新的方式來體驗、探索，甚至反思生活。每一件作品、每一條漫遊路線，無論是在畫廊內部還是城市空間中，都代表了台北在現代藝術世界中勇敢的腳步。

ART TAIPEI 2024 台北國際藝術博覽會 線上展廳請點此

貴賓預展
2024 / 10 / 24（四）15:00～21:00
2024 / 10 / 25（五）11:00～14:00

展覽日期
2024 / 10 / 25（五）～ 2024 / 10 / 28（一）11:00 ～ 19:00
（ 10 / 25 為 14:00 - 19:00，10 / 28 為 11:00 - 18:00）

展覽地點
台北世界貿易中心展覽大樓-世貿1館（台北市信義區信義路五段5號）

更多展覽資訊請見 ART TAIPEI 官網、Taipei Art Week 官網

_{資料提供｜社團法人中華民國畫廊協會}

一棟棟建築覆蓋上粉紅色布幕、似是而非的垂墜感⋯⋯看過Andrés Reisinger的作品，想必印象深刻。最近，這位遊走在虛實之間的藝術家，在荷蘭Moco Museum展開一場探險，邀請觀眾走入展場，跨越數位與實體物質的邊界，感受不一樣的觀展體驗。

擁有個性收藏的小眾美術館

Moco Museum是一座私人獨立美術館，在荷蘭阿姆斯特丹、西班牙巴賽隆納及英國倫敦都設有分館，以粉紅色品牌視覺貫穿整座美術館，展出現代、當代與街頭藝術的精華，包括Banksy、Jean-Michel Basquiat、Keith Haring、Damien Hirst、KAWS、Jeff Koons、草間彌生與Andy Warhol等人的作品。透過這些充滿個性的藝術收藏，Moco Museum以激發觀眾的反思為目標，帶來一場特立獨行的視覺饗宴。

創意能量爆發的粉紅夢幻世界

最近，Moco Museum於阿姆斯特丹呈獻視覺藝術家兼設計師Andrés Reisinger個展《DREAMS》。來自阿根廷、現居西班牙的Andrés Reisinger，其作品辨識度極高，擅長模糊數位與實體的界線，創造出令人著迷的互動體驗。巧合的是，Andrés Reisinger的作品幾乎以柔和的粉紅色、膚色系呈現，在視覺上與Moco Museum相呼應。

Andrés Reisinger最具代表性的作品包括NFT家具系列《The Shipping》和錄像《Arcadia》——這兩件作品都在拍賣會上創下了高價記錄，成為當代藝術界的焦點；以繡球花為靈感的座椅《Hortensia》則充分展現他的創作理念；將建築柔軟包覆的《Take Over》系列，則從虛擬走進現實，陸續在全球各地展出，為城市注入粉紅色的創意能量，帶來前所未見的視覺體驗，也讓Andrés Reisinger成為首位將數位藝術作品無縫轉化為公共藝術裝置的創作者。

對藝術家而言，在Moco Museum展出是其藝術實驗中的全新篇章：「Moco為探索數位與實體的共存與互補提供了平台，讓我繼續突破創意極限，並展示、挑戰和擴展我們對藝術理解的新視角。」

一場虛實整合、不斷變幻的展覽

《DREAMS》是一場徘徊於數位與實體間的觀展體驗。其中，充氣雕塑裝置《Take Over Elastic》以有機型態的粉色織物包裹整個展間，呈現動態流動與彈性張力，柔軟對抗剛強、不拘對抗限制、有形對抗無形，挑戰觀眾的既有認知。

另一亮點作品《How I write my stories》則是一部錄像藝術，藉由圖像敘述探討創意的起源，比喻創意萌芽、成長、超越合理邏輯，自成一體的旅程。Andrés Reisinger並非憑空塑造出這些詩意的視覺敘事，而是觀察自身的創作過程，反映出這股無形的能量。

透過本展，Andrés Reisinger將空間轉化為不斷演變、無法預測的互動體驗，讓參觀者在感知現實與虛構之間的流動性中，重新審視自己的存在與周圍的環境。

Andrés Reisinger《DREAMS》

展覽地點｜Moco Museum Amsterdam
展覽日期｜2024/10/08—2025/07/07

更多資訊請見Moco Museum官網。

2024年夏天，法國藝文盛事「外亞維儂藝術節」（Festival Off Avignon）邀請臺灣擔任首屆「主題國」，由巴文中心、Plan b、法國街頭影像藝術家JR策劃的「Inside Out Project」聯手，以數百名臺灣人肖像圍繞外亞維儂藝術村，展現臺灣的多元文化價值，而今「Inside Out - Happy Together 臺灣人像藝術計畫」移展至臺灣，Plan b特別策劃互動體驗裝置並公開策展紀錄片，邀觀者深入這場臺法合作、縱跨臺灣6座傳統市場、超過400人參與的策展計畫。

臺灣與外亞維儂藝術節，因有機、自由而串連

外亞維儂藝術節邀請臺灣擔任「主題國」，契機不只因為雙方合作已從1994年延續至今，也因臺灣具備豐富的歷史脈絡、多元的族群認同，而發展出多層次的文化特質，這樣的包容性與外亞維儂發生在劇場、學校、城市街頭各處，活潑有機、自由多元的精神相呼應。

有這麼難得的機會，該如何向聚集在亞維儂古城、來自世界各地的藝術人介紹臺灣？巴文中心、Plan b決定與藝術家JR主理的「Inside Out Project」合作，這場無國界的藝術計畫，透過在公共場域張貼大型黑白肖像，以被拍攝者的臉孔作為載體，讓世界各地群體自由發聲，傳達所支持的價值，用「臉」向世界發聲，目前已於150個國家創作、展出並累積超過50萬張人像。

6座傳統市場 ✕ 400位民眾響應 ✕ 3位不同背景攝影師

「Inside Out - Happy Together 臺灣人像藝術計畫」以臺灣傳統市場為取景場域、藍白帆布圖樣為背景，紀錄攤商與居民的日常互動。拍攝期間共有400多位民眾響應，以充滿人情味的跨族群面孔，突顯臺灣的多元文化與自由精神。

擔綱企劃的Plan b，特別選了北、中、南共6個具文化代表性的市場作為拍攝地：具百年閩南廟口文化的「彰化鹿港第一市場」、蘊含濃郁客家味的「新竹竹東中央市場」、深受眷村文化影響的「臺北大安成功市場」、融合滇緬泰與新移民美食的「桃園中壢忠貞市場」、位於歷史悠久海港聚落的「臺南安平魚市場」，以及異國色彩濃厚的「臺北天母士東市場」，並邀請Ivy Chen陳沛緹、李廣、張國耀等3位不同背景的攝影師，以各自獨特視角紀錄臺人樣貌。

互動裝置激發對話，策展紀錄片同步公開

「Inside Out - Happy Together 臺灣人像藝術計畫」本次移展台灣，以Plan b活化都市閒置空間的品牌「ParkUp」為基地，策展上以「社區交流」為靈感，將場域既有的模組化工具改造成互動體驗裝置，激發訪客開啟對話、交流思想。

第一區以臺灣社會多元價值與值得關注的議題為線索，引導民眾找尋關鍵字；第二區則以計畫名稱「Happy」、「Together」、「In Taiwan」為題，邀請人們留下近期感受到開心的故事、與他人分享針對臺灣包容多元文化的觀點，透過輕鬆對談展現臺灣自由共好日常。

計畫成果紀錄片也於展覽同步公開，揭開臺法跨國策展歷程——從前期肖像拍攝、亞維儂佈展現場臺人臉孔圍繞古城，到藝術節開幕大遊行的精彩畫面，不僅展現了臺灣充滿人情味的日常，也令觀眾更能理解「Inside Out Project」希望傳遞的精神及其背後故事。

Inside Out Project — Happy Together in Taiwan

計畫時間｜2024.10.15－10.28

計畫地點｜ParkUp GT（台北市大安區和平東路一段104巷16號）

* 肖像海報會因時間及天氣因素自然脫落，展期將依展示狀態機動調整