2024「大溪工藝週」開跑!30組台日職人齊聚市集、尋訪在地工坊、手作體驗、木家具展覽等活動

2024「大溪工藝週」開跑!30組台日職人齊聚市集、尋訪在地工坊、手作體驗、木作展覽等活動

由大溪木藝生態博物館主辦的「大溪工藝週」邁入第三屆,將於2024年11月8日至11月17日登場,包含工藝市集、打開工場、體驗工作坊、木作特展等一系列多元活動。本次除了邀請來自全台與日本的工藝品牌交流、共創限定商品,還有在地16座職人工坊開放導覽等精彩亮點。

大溪從早期城區開創、河運時期商號林立、到經濟起飛時期木器神桌揚名全國,累積了大溪獨有的工藝能量。近年,大溪木藝生態博物館也積極推廣在地工藝文化特色,提出「工藝之城」的共好願景,並開啟每年舉辦一次的「大溪工藝週」,以國際交流、工藝展售、打開工場為三大主軸,帶動地方職人投入,開啟與使用者的對話契機,邀請喜愛工藝與生活手感的大家來到大溪。

2024「大溪工藝週」開跑!30組台日職人齊聚市集、尋訪在地工坊、手作體驗、木作展覽等活動
大溪崖線上的日式警察宿舍群。(圖片提供:大溪工藝週)

2024大溪工藝週 系列活動亮點

01 工藝市集|齊聚30組台日職人品牌

匯聚各界工藝職人的「工藝市集Craft Market」,將於11/9、11/10在博物館園區的工藝基地登場,共有來自大溪、全台及日本的30組工藝職人品牌,包含木器、陶皿、織物及飲食等多元類型。

2024「大溪工藝週」開跑!30組台日職人齊聚市集、尋訪在地工坊、手作體驗、木作展覽等活動
本次工藝市集共有來自大溪、全台及日本的30組工藝職人品牌。(圖片提供:大溪工藝週)

延續每年皆與一座國際的工藝城市交朋友的傳統,本屆大溪工藝週邀請以桐木器皿聞名的福島縣會津市、手作陶器產業興盛的枥木縣益子町,以及精於挽物漆器技藝的石川縣加賀市共襄盛舉,以主題館形式進駐工藝市集、在國際座談會分享當地工藝與城市發展經驗,更與大溪地方職人攜手合作,打造雙層弁當盒、木與陶匙和桌上小櫃等限量商品。

工藝市集參與品牌:

甘物 Aftertaste、獨木設計、誠十製物所、even、麥嵐綺麵包店、茶衫、大溪味、溪木器、木夫、洲宇木業、三和木藝工作坊、新玉清木器、笑班、柴苑花屋、未了、青嶼、鹿港建成工具、手土日 陶製所、時萃堂、木宇工作室、晶晶傾心、Remus、木子到森、鳥光物作、山日製作、水咖 私廚、原生植物的藝想世界、櫓榪竹工作室、香腸世家、合陶木以及來自日本福島縣會津市、枥木縣益子町、石川縣加賀市的主題館。

2024「大溪工藝週」開跑!30組台日職人齊聚市集、尋訪在地工坊、手作體驗、木作展覽等活動
由日本益子的陶藝家鈴木稔,運用傳統釉色燒製的湯匙頭;湯匙手柄則是大溪「溪木器」運用神桌的餘料製成。(圖片提供:大溪工藝週)
2024「大溪工藝週」開跑!30組台日職人齊聚市集、尋訪在地工坊、手作體驗、木作展覽等活動
以大溪時令食材為題的「工藝家宴」,使用台日職人共創的工藝食器,由會津特製桐木盒,再由大溪「漆藝研修所」師生拭漆而成。(圖片提供:大溪工藝週)

02 打開工場|走入16家在地職人工坊

「打開工場」透過期間限定的開放與導覽,帶領大家走進真實工藝生活現場。今年更加著重體驗動線與內容設計,並擴大邀請到16家職人工坊參與,從製材、木家具、小木器、板材家具、漆藝、木棺材、木雕,到世界級鋼琴製造廠、培育專業的木工科高中等。其中像是北台灣大型剖木廠「添富木業社」不僅將展示木產業上游的製材流程,巨大的原木和特殊機具更是一大看頭,而「永興禮儀社」的師傅則總是嚷嚷著要退休了、棺木廠恐也將會跟著消失。

打開工場參與品牌:

大易藝術、大溪漆藝研修所、木匠先生、永興禮儀棺木、堂和神桌、添富木業、隆達家具行、鮪魚DO工作室、森平房家具工作室、和峰木創、溪房子手作坊、東和樂器、至善高中木工科、削磨時光木藝工作室、溪木器

2024「大溪工藝週」開跑!30組台日職人齊聚市集、尋訪在地工坊、手作體驗、木作展覽等活動
走進「添富木業社」,可看見木產業上游的製材流程、巨大的原木和特殊機具。(圖片提供:大溪工藝週)
2024「大溪工藝週」開跑!30組台日職人齊聚市集、尋訪在地工坊、手作體驗、木作展覽等活動
特別加長的鋸木槽,是為因應日本造屋大木需求而生。(圖片提供:大溪工藝週)

03 體驗課程|5種手作體驗帶走專屬紀念品

除了遊逛活動外,大溪工藝週也與五間工場合作推出木花器、貓盤、寵物石頭等五種體驗課程,邀請大家走進工場,感受手作的溫度與魅力。而木博館也將長期推動的「木藝教育扎根計畫」轉化為工藝週版本,推出「BUBU跳恰恰」手作木飛車體驗,從抓握小動物車到動力小跑車,共計四種木玩具車課程。

2024「大溪工藝週」開跑!30組台日職人齊聚市集、尋訪在地工坊、手作體驗、木作展覽等活動
除了遊逛活動外,大溪工藝週也與五間工場合作推出體驗課程。(圖片提供:大溪工藝週)
2024「大溪工藝週」開跑!30組台日職人齊聚市集、尋訪在地工坊、手作體驗、木作展覽等活動
大溪工藝週共有木花器、貓盤、寵物石頭等體驗課程,透過手作、體驗工藝的溫度與魅力。(圖片提供:大溪工藝週)

04 木作特展|親身感受經典細膩工藝

響應大溪工藝週活動,還有兩大特展「剖木成材─大溪製材特展」以及「好木成森系列展覽:坐的二十四式」同步開幕,前者探索製材廠的原木到木材的轉變過程,後者則帶來世界的二十四張經典坐具,每一張都能親身體驗感受木家具細膩工藝。

2024大溪工藝週

活動日期|2024.11.08–2024.11.17
活動地點|桃園大溪
活動官網|https://www.daxi-craftweek.com/

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玻璃藝術家池谷三奈美個展登台!窯燒技法、老屋壓花玻璃為材,人氣「透明感食器」工藝揭秘

玻璃藝術家池谷三奈美個展在新竹春室!透明感食器工藝揭秘,窯燒技法是關鍵

日本藝術家池谷三奈美(Minami Ikeya)以色彩繽紛、形狀多變的玻璃食器作品深受喜愛,她所擅長的「窯燒」技法、不完全融化玻璃的製作技巧,正是賦予這些食器如糖果般可愛外表的關鍵。想窺探其中工藝,別錯過池谷三奈美現於新竹春室 The POOL舉辦的個展,展覽以「玻璃製程」為核心,回顧藝術家十年來的創作軌跡,展示其多年來鮮少介紹的創作過程及靈感來源。

玻璃藝術家池谷三奈美個展在新竹春室!透明感食器工藝揭秘,窯燒技法是關鍵
(圖片提供:W春池計畫/攝影:林祐任)

以「食器」為創作主題,將玻璃工藝帶入日常生活

池谷三奈美在學生時期便對玻璃著迷,從武藏野美術大學工業工藝學科(玻璃專攻)畢業後,便進入硝子企画舎持續創作,2018年自行成立工作室並以玻璃藝術家的持續活躍於工藝及藝術領域,其作品在日本國內外都擁有高人氣與知名度。

玻璃藝術家池谷三奈美個展在新竹春室!透明感食器工藝揭秘,窯燒技法是關鍵
(圖片提供:W春池計畫)

「餐具」是池谷三奈美主要的創作主題,因在日本文化中,餐具不僅是盛放食物的器皿,更是講究細節的生活哲學,如何製作、怎麼使用更反映出各地傳統文化,亦是日本職人精神的體現。對池谷三奈美來說,玻璃創作不只是美感的載體,她更思考玻璃如何融入日常生活、實際為人所用,於是生活中不可或缺的「食器」成了她對於美好生活的傳聲筒。

玻璃藝術家池谷三奈美個展在新竹春室!透明感食器工藝揭秘,窯燒技法是關鍵
(圖片提供:W春池計畫)

透明感多彩食器的工藝關鍵:「窯燒」技法

我們一般對玻璃工藝的印象多為「吹製玻璃」,其以鐵製空心吹管,從1400的窯爐撈取呈麥芽糖狀的玻璃膏,進行吹氣到塑形,其中的巧勁在於如何維持玻璃膏整體的形狀及塑造;然而,池谷三奈美使用的「窯燒」(Kiln-work)技法,是將切割好的玻璃片放入石膏模型中,讓玻璃在約800燒製時,使玻璃變形並沿著石膏模具成型,這個過程稱之為「烤彎」(slumping),其為窯燒技法生產中的重點,且是一個非常依賴經驗和直覺的困難過程。

玻璃藝術家池谷三奈美個展在新竹春室!透明感食器工藝揭秘,窯燒技法是關鍵
池谷三奈美創作過程:切割玻璃片/烤彎。(圖片提供:W春池計畫)

經由「窯燒」,池谷三奈美為食器賦予清透柔和的色彩、圓潤而流暢的線條,從八角盤、圓盤、冰淇淋匙到甜點勺等,視覺皆帶復古調性。其中擁有圓滑設計的湯匙,靈感來自塑膠湯匙,池谷三奈美將易造成環境負擔的塑膠餐具轉換為玻璃,期望藉工藝讓人們更懂得惜物。

玻璃藝術家池谷三奈美個展在新竹春室!透明感食器工藝揭秘,窯燒技法是關鍵
(圖片提供:W春池計畫/攝影:林祐任)
玻璃藝術家池谷三奈美個展在新竹春室!透明感食器工藝揭秘,窯燒技法是關鍵
池谷三奈美以塑膠湯匙為靈感。(圖片提供:W春池計畫)

此外,池谷三奈美也以日本舊房屋中常見的壓花玻璃為材料,藉由不會完全融化玻璃的製作方式,利用壓花玻璃本身的花紋進行再創,讓老舊、甚至廢棄材料得以重獲新生,期待藉此鼓勵玻璃、木工、金屬等領域的工藝家,一同為市場創造良性循環,這樣的理念也與致力推廣循環經濟的春池玻璃不謀而合,為雙方本次合作展覽更添意義。

玻璃藝術家池谷三奈美個展在新竹春室!透明感食器工藝揭秘,窯燒技法是關鍵
(圖片提供:W春池計畫/攝影:林祐任)

以「表與裏」概念呈現藝術家創作脈絡

池谷三奈美此番於新竹春室舉辦的個展,以象徵創作過程的「010」為主軸,其意指所有作品都從零經由發想、製作後成形,而創作者們也會不斷消化經驗後歸零再出發。策展概念更從01延伸至日語中的「表と裏」,其意味著兩件事緊密相連,就如硬幣的兩面一樣密不可分——如果01,是從零構思誕生作品的過程,象徵「表面」;那當它再從1回到0時,則是藝術家對作品脈絡的反思,即為「裏面」。

玻璃藝術家池谷三奈美個展在新竹春室!透明感食器工藝揭秘,窯燒技法是關鍵
(圖片提供:W春池計畫/攝影:林祐任)

「表、裏」概念也被融入展覽空間,現場劃分出兩大區塊:放置各式成品的「表桌」、使用窯燒技法來呈現製作過程的「裏桌」,引領觀者探索池谷三奈美的創作本源及作品脈絡,期待觀者能透過展覽,了解藝術家如何以周遭物件為靈感,傳達藝術即是日常生活的體現。

玻璃藝術家池谷三奈美個展在新竹春室!透明感食器工藝揭秘,窯燒技法是關鍵
(圖片提供:W春池計畫/攝影:林祐任)

《池谷三奈美 Minami Ikeya|solo exhibition》

展覽期間|2024年11月2日-2025年2月16日

展覽地點|春室 Glass Studio + The POOL

營業時間|每日 10:00-17:30,週一公休

透過捏陶沉澱思緒!「Small Things陶藝空間」融合創作與感官體驗,在塑形中重新連結自我

陶藝

當生活被繁瑣的事物塞滿,你有多久沒有停下來,好好感受生活,好好與自己相處?「Small Things陶藝空間」相信陶藝不僅是創作,更是一場與自己心靈對話、放鬆的旅程。在捏陶的過程中,當雙手觸碰陶土,隨著揉捏和塑形的節奏,專注每個細微的觸感,體驗者會發現思緒漸漸沉澱,還能從手中的陶土獲得訊息,使自己重新覺察自己的狀態,發現那分原本被忽略的感動,再次連結自我。

「Small Things陶藝空間」提供放鬆身心的療癒場地,讓體驗者可以透過做陶沉澱思緒,重新覺察自己的狀態。
「Small Things陶藝空間」提供放鬆身心的療癒場地,讓體驗者可以透過做陶沉澱思緒,重新覺察自己的狀態。

關於Small Things的創辦理念

KP、Doris兩位創辦人,原本從事數據工程和行銷領域的工作,在被壓力充滿的生活中接觸到陶土,他們除了享受陶藝帶來的喜悅,也找回內在的平靜,於是他們想把這些微小但有意義的時刻帶回生活,最後創立了「Small Things小事情陶藝空間」,想把陶土帶來的感動,分享給更多人。

Small Things的命名源自於德雷莎修女說:「Not all of us can do great things. But we can do small things with great love.(不是所有人都可以做偉大的事情,但我們可以用愛做很多小事)」,這句話除了是創辦人用以自勉的生活精神,也希望與大家分享愛自己,同時透過陶將愛分享出去。

教室的一側有大面積開窗,學員可以在此享受大片綠意和自然光,享受療癒的做陶時光。
教室的一側有大面積開窗,學員可以在此享受大片綠意和自然光,享受療癒的做陶時光。

從感受情緒開始,專注當下的療癒時光

Small Things的課程中融合陶藝創作與感官體驗,除了分享基本的陶藝技法,更強調「體驗和覺察」。課程開始前,會先引導進行簡單的自我覺察,請學員感受一下當下的心情、來到教室有什麼的期待;課程結束,會邀請大家分享在創作過程中的感受與收穫,最後請大家以一句話作為今天的註解,如同送給自己一份禮物。

課程開始前,先引導學員感受當下的心情;課程結束,邀請大家分享在創作過程中的感受與收穫,最後請大家以一句話作為今天的註解。
課程開始前,先引導學員感受當下的心情;課程結束,邀請大家分享在創作過程中的感受與收穫,最後請大家以一句話作為今天的註解。

客製化課程,讓生活多點屬於自己的溫度

Small Things除了單堂體驗課程,還有多堂長期課程,有別於市面上提供固定陶藝技法的教學內容,Small Things會先跟學員討論課程目標,讓學員做自己喜歡的作品。亦提供企業包班或團體活動,透過輕鬆有趣的陶作,讓團隊成員更了解彼此,也為團隊從工作或相處上形塑凝聚力,在生活各方面增添色彩!

「Small Things陶藝空間」除了單堂體驗課程,還有多堂長期課程,有別於市面上提供固定陶藝技法的教學內容,「Small Things陶藝空間」會先跟學員討論課程目標,讓學員做自己喜歡的作品。
「Small Things陶藝空間」除了單堂體驗課程,還有多堂長期課程,有別於市面上提供固定陶藝技法的教學內容,「Small Things陶藝空間」會先跟學員討論課程目標,讓學員做自己喜歡的作品。
課程中融合陶藝創作與感官體驗,除了分享基本的陶藝技法,更強調「體驗和覺察」。
課程中融合陶藝創作與感官體驗,除了分享基本的陶藝技法,更強調「體驗和覺察」。
「Small Things陶藝空間」相信陶藝不僅是創作,更是一場與自己心靈對話、放鬆的旅程。
「Small Things陶藝空間」相信陶藝不僅是創作,更是一場與自己心靈對話、放鬆的旅程。

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