國立故宮博物院攜手巴黎裝飾藝術博物館、Van Cleef & Arpels梵克雅寶，共同呈獻的《大美不言》典藏精粹特展，透過東西方對話呈現三方藏品的工藝美學，無疑是2024最受矚目的大展之一。這趟藉藝術、時尚及珠寶考古的旅程，將延伸至南台灣，展覽將於2025年1月23日移師至嘉義故宮南院，邀觀者踏上穿越時間的沉浸式旅程，探索裝飾藝術的複雜工藝與創新。

自然之美，無需多言

「大美不言」出自《莊子・知北遊》，談天地間有自然之美，四時交替、萬物榮枯、都有定序，但卻不必言語。惟自然之美有其時空環境，未必可以隨時再現或任意轉移，於是人們取材如珍珠、珊瑚、琥珀、珍貴寶石及金屬礦物，透過藝術家的修飾與雕琢，成為可以隨身佩帶的珠寶及裝飾藝術。

一次看盡故宮 X 巴黎裝飾藝術博物館 X 梵克雅寶三方珍藏

《大美不言》台北場展件涵蓋陶瓷、玉石、玻璃、銅器、銀器、金飾、傢飾、服飾、雕塑、平面藝術、珠寶與鐘錶等超過260件瑰寶，這些藏品橫跨古今時空和東西地域，要系統性展示給觀眾極具挑戰性，策展團隊根據藏品材質、工藝、視覺風格等，將三方藏品「組隊」展出，供觀者相互對照，並為展覽擘劃5大單元：

▍自然萬物

取法大自然之作。

▍動靜有形

藉奇特結構或材質營造動態感與活力的作品。

▍奇幻仙境

重現珍奇異獸或帶神話色彩之作，講述東西方因文化、信仰、知識等不同而發展出的奇幻故事。

▍神祕莫測

揭示作品中隱藏的驚喜與奧祕，讓人大嘆眼見不一定為憑。

▍五彩繽紛

展現藏品精妙的色彩運用和背後技藝。

多彩舞台場景、漂浮效果展台襯托珍寶之美

展間設計由建築師田根剛團隊操刀，設計概念簡潔深刻：運用光與色彩的力量，呼應自然之美的源頭，將展間打造為沉浸式的「舞台場景」（tableaux）。每個展區都以特定色調為基礎，以傳統皮影戲為靈感，將色調和剪影重疊，營造一種遊離於現實與夢幻的迷人氛圍。為了突出展品的亮點，運用透明展台搭配柔和光線，彰顯展品珍稀的內涵、高貴的材質及精湛的工藝。

《大美不言》嘉義場將有何改變？

嘉義場將延續台北場五大單元的敘事設定，而梵克雅寶仍將展示「典藏系列」的主要創作，如靈感源自飛行外套和軍服拉鍊的可轉換式珠寶大作「Zip項鍊」等；國立故宮博物院、巴黎裝飾藝術博物館的展品，則將有些許調整。

展場部分同樣由田根剛團隊構思，將延續台北場將色彩發揮至極致，繽紛、詩意的氛圍；藏品亦將藉透明材質與光線的巧妙互動，營造出「漂浮」於空中展出的視覺效果。不過，田根剛日前接受La Vie專訪時也提到：「我們的目標並非簡單複製原有設計，而是思考如何讓其昇華。地點和觀者規模不同，均是轉變並完善沉浸式體驗的良機。」像是台北展場較嘉義面積大，空間比例也有差異（如天花板高度等），這對設計團隊來說無疑是一大挑戰，但也是創造不同體驗的良機。

延伸閱讀｜如何打造無聲震撼？沉浸式展場的設計之道：專訪《大美不言》典藏精粹特展空間設計師田根剛

《大美不言》嘉義場

展期｜2025年1月23日－4月20日

地址｜故宮南院（嘉義縣太保市故宮大道888號）

開放時間｜週一休館／週二至週五 9:00－17:00／國定及連續假日 9:00－18:00

點亮書燈、燒一縷香、按下播放鍵，隨著老爵士樂晃入城市書房。林口新場域「人然humanature」的敞開，體現了自適自在的生活美學日常。

新北林口是全台人口最快速匯聚的行政區之一，而繼「胚pae venue」咖啡藝文聚所後，留白計畫團隊再次出手，打造全新場域「人然humanature」，融合選書、策展、古董家具等元素，描繪出理想生活樣貌，期待成為林口居民、城市旅人的心靈歸處。

如家一般，城市裡的生活美學空間

「人然humanature」不僅僅是一間選品店，更是一個讓人全然沉浸的生活美學場域。這裡結合了boven雜誌圖書館的主題選書、Whimsy Works奇想會協力策劃的藝術特展，空間裡每一細節都是深思熟慮後的設計，從訂製書櫃、古董家具、室內香氛到燈光安排，所有元素交織成理想的生活樣貌，流淌著溫暖與靜謐的氣息。

如客廳門戶敞開般、招呼著訪客的「人然humanature」，捨棄制式化的商品陳列，以「順應四時，回歸人本」為核心，讓畫作倚著牆與窗景互動、讓書籍或躺或立於櫃上，空間氛圍隨著一日光影更迭流轉，成為一座充滿人文底蘊的城市書房。

首場藝術特展《我的完美日常》

「人然humanature」開幕首場藝術特展《我的完美日常，是把NG視為New Guts》由奇想會Whimsy Works策劃，邀請高橋美衣（Mie Takahashi）、沖賢一（Oki Kenichi）、松原光（Hikaru Matsubara）、OTANIJUN等四位藝術家，透過各自獨特的創作語彙詮釋他們心目中的完美日常，也邀請觀眾一同思考：你的「完美日常」是什麼模樣？

生活中平凡抑或不完美的時刻，但也正是這些日常碎片，讓我們感到生活的完滿；而所謂的「完美日常」，經常來自不刻意降臨的片刻。從形狀、風格、筆觸到配色，每位藝術家分別以自身視角，探索完美與不完美之間的微妙平衡，展現日常生活中的純粹之美，從藝術品的角度撕下「完美」的既定標籤，探究完美背後是如何由散落於生活中的「不完美哲學」所構成。

《我的完美日常》特展目前於「人然humanature」及「胚pae venue」同步展出，讓觀眾在兩個場域中感受完美日常的多元樣貌！

延伸閱讀：林口「胚pae venue」咖啡藝文聚所！在純白胚型空間中探索永續生活提案

來不及停留，也能帶走一杯咖啡

位於「人然humanature」樓下，是主打外帶餐飲服務的「胚pae nook」，在溫暖質樸的木質空間中，提供豐富的咖啡、茶飲與輕食選擇。團隊以特色調飲呼應林口這座城市的生活樣貌，如「茂谷柑美式」帶來驚喜層次與清甜口感；「葡萄冷萃」綻放清新的果香韻味；而「海鹽茉莉冷萃」則以微鹹襯托出花香的優雅，帶來不同味道的撞擊。「胚pae nook」希望大家在忙碌的都市生活中，能藉由一杯咖啡尋得沉澱心靈的片刻。

「留白計畫」深耕林口，串起理想生活圈

「人然humanature」由留白計畫攜手在地建設品牌立陽開發、宏樸建築共同打造，延續去年同樣於林口開張的「胚pae venue」，乘載著「成為連結在地文化、凝聚社區情感的文化聚所」的願景。今年，留白計畫團隊持續以藝術、文化體驗為軸，關注當前時代議題，並以「城市計畫」為名投入社區創新整合，透過土地活化、公共設計與品牌在地化，打造理想的生活體驗與社區服務。

未來，「城市計畫」也將深耕林口，整合串連物業管理、公共建設與生活服務，試圖以生活體驗，創造一座讓人想停留、深刻的城市，以文化提煉、美學注入、社區設計重新想像林口。

人然 humanature

空間地址｜新北市林口區文化三路一段621之1號2樓
營業時間｜週一至週五13:00-18:00；週六至週日11:00-18:00
官方社群｜Facebook、Instagram 

《我的完美日常，是把NG視為New Guts》特展

展覽期間｜2024/11/16至2025/02/16
展覽地點｜人然humanature、胚pae venue

將於本週末（2024/12/20至12/22）登場的「2024承億亞灣藝術節」，集結台、日、韓百位藝術家共同參與，展覽內容涵蓋插畫、雕塑、繪畫、裝置等多種藝術形式，並開放免費入場參觀。

由承億集團主辦的「亞洲插畫藝術博覽會」今年來到第三屆，擴大舉辦並延伸成為「2024承億亞灣藝術節」，共有位於承億酒店的「亞洲插畫藝術博覽會」，以及位於高雄港旅運中心的「藝術大入港：漫波」兩個展區，期盼打造高雄年度最大的藝文盛事。

承億酒店展區「亞洲插畫藝術博覽會」

今年，位於承億酒店的亞洲插畫藝術博覽會以「走進我的藝術主場」為主題，鼓勵每個觀眾成為「生活的收藏家」，將藝術作品視為生活的一部分，讓收藏變得更具個人特色。本次將14至15樓的客房化身為40個藝術展間，還首度邀請到韓國Breeze Art Fair共同參與，將帶來數十位韓國藝術家的作品。

主辦方也特邀6位藝術家參展，包括渡邉香織（Kaori Watanae）、消極男子、朱緹、潘奕丞、Ballboss、練佳昕，以及5位亮點藝術家昴咪、Emily Liu、張梓鈞、cincin、王浥函等人，更邀請台灣藝術大學書畫藝術學系、嘉義大學視覺藝術學系的學生們共襄盛舉，以產學合作形式支持新銳藝術家。

除了40個藝術展間，在承億酒店25樓的公共空間，也能看見藝術家陳廷晉所創作的木雕作品，而7F承風書店則有分別來自日本與馬來西亞的藝術家MIE ISHII、馬尼尼帶來各自的作品展出。

高雄港旅運中心展區「藝術大入港：漫波」

而位於高雄港旅運中心的「藝術大入港：漫波」特展，將一路展出至2025年2月2日，邀請到台日6位藝術家串連展演，包含飯川雄大、程仁珮、MAKOTO、迷母豐盛、寧芮潔、近藤悟，在波光粼粼的海港旁，帶來不一樣的藝術體驗。其中，藝術家寧芮潔將於開展當日（2024年12月20日）帶來一場行為藝術演出，為精彩的展會揭開序幕！

第三屆亞洲插畫藝術博覽會

活動地點｜承億酒店（高雄市前鎮區林森四路189號）
公眾開放時間｜
2024年12月20日 15:00–20:00
2024年12月21日 10:00–20:00
2024年12月22日 10:00–20:00

藝術大入港：漫波

活動地點｜高雄港旅運中心（高雄市苓雅區海邊路5號）
活動日期｜2024年12月20日至2025年2月2日
開放時間｜11:00–18:00

活動期間還有一系列講座與工作坊免費開放參加，報名詳情請見ACCUPASS活動頁面。