西班牙時尚工藝品牌LOEWE首場大型展覽《Crafted World》，繼首站上海後，將於2025年春天巡迴至東京原宿，3月29日至5月11日展出。這場由品牌創意總監Jonathan Anderson親自策展、國際建築事務所OMA設計展場的年度大展，將揭開「工藝」與「文化」對LOEWE乃至於時尚的重要性。

第一次，LOEWE以公開展覽細說品牌故事

想要深入了解LOEWE，《Crafted World》是不可錯過的機會。本展不僅是Jonathan Anderson十年LOEWE旅程的集大成之作，更是品牌首個大型公開展覽，全面介紹了LOEWE創立至今178年的創意、工藝革新歷史——從19世紀創業；20世紀成為西班牙皇室御用供應商；隨後被LVMH集團收購；推進到2013年Jonathan Anderson上任以來，將工藝、文化收束為LOEWE根本的十年重整之路。

究竟LOEWE對「工藝」的執念從何而來？一個多世紀以來，又是如何延續？《Crafted World》透過6大主題，由Jonathan Anderson親自向觀者揭秘，故事從滋養LOEWE的西班牙文化說起，一路延展至品牌經典設計、工坊幕後，最後步入工藝家、藝術家們的創作宇宙，誠摯向「畢生奉獻給手工藝的工匠」致敬。東京站也將呈現大量LOEWE與日本創作者共創之作，爬梳品牌與日本文化間的淵源。

→ 複習《Crafted World》上海站6大主題展區

LOEWE遇上日本文化，精彩合作3選

▍吉卜力工作室聯名系列

1973年，LOEWE在日本開設歐洲以外的首家專門店，自此展開與日本文化的深厚聯繫，近年最令人印象深刻的莫過於與「吉卜力工作室」的多次合作，跨界聯名系列讓《龍貓》、《霍爾的移動城堡》中的經典人物躍上包袋與服飾，成就時髦與趣味兼具的單品；《神隱少女》原宿快閃店重現動畫裡水中車站、大紅燈籠等經典場景。不僅如此，LOEWE更於疫情期間提供「三鷹之森吉卜力美術館」長達3年的贊助，讓館方能持續營運，讓更多人感受手工製作的魅力。

▍日本工藝家為LOEWE訂製作品

LOEWE也多次與日本知名工藝家合作，如巴賽隆納旗艦店「CASA LOEWE Barcelona」內的巨大竹雕塑出自四代田辺竹雲斎，他擅長以「虎竹」創作立體雕塑，作品姿態狂妄、帶有密集緊湊的視覺感，旗艦店內的竹雕就彷彿在整個空間裡穿梭跑動，環抱樑柱、包裹門口、漫步天花；2024聖誕禮品系列攜手京都Suna Fujita陶藝社，結合陶作、刺繡、印花、皮革鑲嵌等工藝，重現從深海、綠地到外太空一幕幕童真夢境。

▍LOEWE工藝獎中的日本工藝美學

再望向LOEWE為挖掘全球新銳工藝家舉辦的「LOEWE 工藝獎」，也常有日本創作者入選及獲獎，如2023年最大獎由日本工藝家Eriko Inazaki拿下，他將陶瓷做出如織品、布料的柔軟視覺感，突破過往對手工陶作的印象，被評審團認為技巧傑出、甚至是前所未見；同年優異獎得主之一Moe Watanabe則以木作獲選，他自日本東北地區採集胡桃木樹皮後，將其塑為簡約的方形盒子，俐落外形呼應著日本花道中的花瓶，側面樹皮重疊處則以簡單的針線固定，帶有傳統縫補工藝的意味。

上述作品多將於《Crafted World》東京站展出，若想了解LOEWE工藝與美學如何煉成，認識日本文化如何影響LOEWE的創作，這場展覽不容錯過。

2025 LOEWE《Crafted World》東京站

展期｜2025.03.29－05.11

地點｜東京都渋谷区神宮前 6-35-6

門票｜免費入場

“ It's not a bag. It's Baguette! ” 經典美劇《慾望城市》主角凱莉（Carrie）被搶劫時的一句驚呼，讓暱稱「法棍包」的FENDI Baguette，從1997年誕生至今仍備受擁戴。

闖進時尚迷的精品收藏櫃近30年，Vintage FENDI Baguette始終經典，新款則隨時代不斷進化——2020年，以Baguette為主角的「Hand in Hand」企劃問世，FENDI結合自家製包技藝、義大利各地的傳統工藝，將編織、刺繡、木板印刷、蕾絲等工藝手法，引進包款的製作過程，成就時髦又富匠心的Baguette，其與常規版大不相同，收藏價值極高。想要近賞這些工藝臻品的細節？別錯過9/4～9/7於台北登場的FENDI「Hand in Hand」工藝展。

FENDI Baguette「Hand in Hand」匠心工藝展

地點｜FENDI 台北新光三越Diamond Towers精品店

時間｜2024年9月4日(三) - 9月7日(六)

入場方式｜預約制，預約鑑賞專線：02-8773-6061 

IT Bag始祖，世紀末風靡全球的「法棍包」

1997年，FENDI家族第三代傳人Silvia Venturini Fendi設計的「Baguette」問世，細長包身上點綴雙F Logo，獨特外型打破90年代盛行的極簡主義設計規則；取名也很有意思，之所以用「法棍」命名，源自設計師期待人們穿戴這款腋下包時，能像法國人帶著法棍漫步於街頭那般，既洋溢自在、寫意的生活感，也不失時髦和優雅。2000年前後，FENDI Baguette在《慾望城市》的推波助瀾下，熱賣將近10年，堪稱當時的IT Bag。

對FENDI來說，Baguette是辨識度極高的品牌符號、不斷變化的創意載體，於是透過「Hand in Hand」工藝企劃，為經典包款注入新意，也藉此延續義大利各地瀕臨失傳的傳統工藝。出自本企劃的Baguette，內袋都印有工坊的名稱、地點和「FENDI Hand in Hand」標誌，極具收藏價值。

盤點6款來台「Hand in Hand」特製Baguette

01 Basilicata｜流傳千年的編結絨毯工藝

出身南義巴西利卡塔（Basilicata）的藝術家Marianna D’Aquino，專精絨毯製作，她所擅長的手工編結絨毯技術已有千年歷史。以此技藝做成的絨毯，可透過繩結調節絨面的密度、高度、色澤濃淡，巧妙創造出三維的圖案效果。

創作Baguette時，D’Aquino以框架式織機為工具，透過由下至上的垂直操作，為包身賦予紅色針織表面，並裝飾白色植絨羊毛條紋，為經典注入活潑風格。

02 Calabria｜金雀花的恩賜

在沿海大區卡拉布里亞（Calabria）首府科森紮（Cosenza），不同世代的匠人之間，流傳著「ginestra」金雀花纖維紡織工藝，其全程由匠人手工製作，無需耗電和複雜機械，也用不到任何化學品，生產過程零污染。每年夏天，當地人會採集灌木，用純手工的方式將其加工為原生態的纖維，最後編織成型。

FENDI與義大利布料製造商Fabbrica Tessile Bossio共創的Baguette，就以金雀花纖維作為包身主體，四周的穗飾也採用同樣材料，由匠人手工編織而成。細節充滿卡拉布里亞風情，如包身上的嫩粉、亞麻色圖樣，靈感來自當地傳統花紋；經典的FF Logo也以純天然植物染料進行染色，展現質樸一面。

03 Marche｜祭服刺繡工藝躍上包身

義大利中部馬爾凱（Marche）大區匠人代表，是來自聖喬治港（Porto San Giorgio）的Elena Ciarrocchi，她專精於宗教祭服的修復與製作，並將這種古典服裝工藝融入個人時裝作品，以傳統工法創造摩登、炫麗的視覺效果。

出自Ciarrocchi之手的Baguette，外部以薄荷綠雲紋綢為主要面料，內是清麗的蜜桃色真絲，氣質典雅。包身上的對稱花卉圖樣，由亮銀線、彩線刺繡而成，花瓣與葉片會隨著觀看角度的轉換，展現出微妙的色澤變化。

04 Emilia Romagna｜木板印刷再現古典穗飾

1826年，Pascucci家族工坊在甘貝托拉（Gambettola）創立，其精通手工木版印刷，長年依循地方傳統，先在梨木板上雕出精美花紋，接著利用廢鐵銹將花紋反覆印於麻布紡織品表面，再進行染製。

創作Baguette時，Pascucci工坊再現了來自家族檔案館的復古穗飾與花卉紋樣，以手工技法將其印於粗麻布料，呈現巧克力棕色，呼應同色系的FENDI cuoio皮革包帶、及雙F Logo鎖扣。

05 Lazio｜以工藝復刻古羅馬精神

羅馬所在的拉齊奧大區（Lazio），擁有淵源流長的大理石細工鑲嵌、金銀雕琢工藝傳統。珠寶巨擘Massimo Maria Melis更是結合兩者，將工藝推向新高度，他用古錢幣、彩色玻璃、大理石製作出的首飾，富古羅馬風格，其背後的繁複工藝在義大利獲得廣泛好評。

在「Hand in Hand」計畫中，Melis運用脫蠟法，結合手工雕刻大理石鑲嵌而成的銀質鍍金貼花「鑲框」，成就神秘感與古典氣息交織的Baguette。包中所見的「鑲框」，製程中採用了古羅馬工藝「granulatura」，為古董黃銅硬幣、彩色玻璃等飾品的邊框外側，賦予如稻穗的細緻紋樣。

05 Abruzzo｜巧奪天工的純蕾絲包款

生活在阿布魯佐（Abruzzo）城市拉奎拉（l’Aquila）的匠人Simona Iannini，擅長自15世紀流傳至今的古老蕾絲工藝「tombolo aquilano」，其特點在於匠人絕不會剪斷織線，而是在多條連續的織線上，透過不斷交叉、縫合、打結來勾勒圖案。

Iannin便將這項巧奪天工的蕾絲工法，運用於FENDI Baguette，光是製作包身，就得花費超過100小時；加上包裡沒有內襯，還要透過「掛漿」工藝加強包身的挺度，接著在木質模具上乾燥3天，才能完成一只純蕾絲Baguette，工藝及收藏價值堪比珍稀珠寶。此外，包款上還可見橄欖木細節，靈感來自蕾絲工藝中不可或缺的木質線軸，匠人先是將織線編成網狀，再把FF logo嵌入其中，還為包身特製蕾絲肩帶，無處不是匠心。

06 Valle d’Aosta｜木雕工藝也能造包

在北義的奧斯塔河谷（Valle d’Aosta），FENDI攜手木工師Ornella Crétaz演繹傳統胡桃木雕技法，這種手工鑿刻技藝起源於當地的冬季休閒活動，可創造出精緻如蕾絲的幾何與花卉紋飾。為FENDI Baguette，Ornella用一整塊椴木打造出柔軟框架，然後將黑色漆皮折為U形，包覆底部與兩側，最後鑲入金色飾釘。扇形、菱形、花卉紋飾與FF鏤刻字母交錯排列，與光滑的黑色包身、漆皮配飾形成華麗對比。

資料來源｜FENDI

2024上半年令全世界時尚迷最期待的展覽，非LOEWE《Crafted World》莫屬！這場由品牌創意總監Jonathan Anderson親自策展、國際建築事務所OMA設計展場的年度大展，將揭開「工藝」與「文化」對LOEWE乃至於時尚的重要性。

穿越178年，深入認識LOEWE

1846年以皮革工坊起家、逐步發展為時裝屋的LOEWE，178年來始終專注於一件事——「工藝」，從埋於自家服裝、包袋、配件的匠人手藝及藝術靈感，到為挖掘優秀工藝家所開辦的「LOEWE 工藝獎」（LOEWE Craft Prize），都足以見得，這品牌對「工藝」是真心的。

究竟這份執念從何而來？一個多世紀以來，又是如何延續？從上海展覽中心啟程的《Crafted World》大展，透過6大主題，由Jonathan Anderson親自向觀者揭秘——故事從LOEWE發源地西班牙說起，一路延展至品牌經典設計、工坊幕後，最後步入工藝家、藝術家們的創作宇宙，誠摯向「畢生奉獻給手工藝的工匠」致敬。

夢幻懸吊花園、草編Anagram⋯⋯等視覺焦點

展覽現場充滿視覺亮點，像是鏡廳中的懸吊花園、帶著觀眾正確唸出LOEWE（LO-WEH-VAY）的互動裝置、巨大的LOEWE Anagram草編裝置、靈感來自《霍爾的移動城堡》並匯聚LOEWE經典包款元素的巨型皮革雕塑⋯⋯交織出LOEWE的前衛美感與工藝底蘊。

掀開《Crafted World》6大主題篇章

01 用雙手實踐創意｜Born from the Hand

敘事以1846年為起點，一路推展至今，闡述LOEWE與時俱進的同時、也從未放棄手工藝的堅持。展間以西班牙代表性藝術家如畢卡索（Pablo Picasso）、電影導演艾慕杜華（Pedro Almodovar）象徵的時代精神為經；LOEWE跨越時代的設計為緯，兩種概念相互映照，展現LOEWE在不同時期所建立的「現代」特質。現場展品包含LOEWE早期的訂製皮件、Puzzle Bag首版設計，以及為蕾哈娜（Rihanna）、碧昂絲（Beyonce）打造的舞台服裝等。

02 歡迎來到西班牙｜Welcome to Spain

誕生於西班牙的LOEWE，深受家鄉啟發。顧名思義，「Welcome to Spain」要帶觀者前進西班牙，眼觀巴賽隆納奧林匹克公園的超現實雕塑、波光閃閃的地中海、安達盧西亞宮殿的摩爾風格瓷磚；配著時尚攝影大師Steven Meisel、Tyler Mitcheli掌鏡的廣告影像，看這片南歐之境的景物、文化，如何形塑當地手工藝。同時，LOEWE也將攜手西班牙工匠打造的包款帶到現場，特別搭配畢卡索的陶瓷、西班牙傳統陶碗「lebrillo」，以及靈感來自伊比薩島的「Paula's Ibiza」系列海洋動物配飾，重現西班牙的自然與人文風光。

03 走進工坊，一探皮革工藝幕後｜The Atelier

做一款LOEWE需要多少工夫？這展間為你解密——從原料皮革開始，逐一介紹切割、修邊、上色、縫合等工序，當然也少不了匠人們的工具，以及繁瑣的原型製作、測試程序；數百個小時的心血，就為了確保每只包袋的頂尖品質，足以世代相傳。

更令人驚豔的是，LOEWE皮革工作室特別為《Crafted World》大展，從《霍爾的移動城堡》汲取靈感，將自家經典包款的元素集結，重新構思成高達2公尺的「趣味城堡」，絕對是現場亮點之一。

04 時尚中的藝術，藝術中的時尚｜Fashion Without Limit

服裝與藝術品交織，帶觀者聚焦Jonathan Anderson擔任LOEWE創意總監這十年以來，在時裝系列中所展現的前衛創意、雕塑感輪廓，以及值得玩味的錯視美學。

現場展出69款LOEWE男、女裝，對應著啟發其設計的藝術作品，包含蘇格蘭藝術家William Turnbull的青銅雕像；出自韓國藝術家梁慧圭之手，極具份量感、卻不失織品柔軟特質的軟雕塑；以及南非藝術家Zizipho Poswa創作的釉面陶器等。

05 跨世代的絕美工藝｜United in Craft

手工藝的樂趣何在？LOEWE與世界各地的工藝有何連結？Jonathan Anderson在這說給你聽。本展間不僅集結「LOEWE 工藝獎」歷年得獎作品，搭配影片介紹其創意理念、工藝價值；同時展出由LOEWE與各國掛毯、絲帶、織籃、竹編工匠攜手打造的工藝品，以及LOEWE「單色釉陶瓷」系列包款的靈感來源——中國明、清兩代的單色釉陶瓷美作，邀訪客近賞單一色彩在高超燒陶技術下，如何顯現色彩深度、流露東方古典雅緻。

06 前進大師的創作現場｜Unexpected Dialogues

《Crafted World》全展的重頭戲！過去十年，LOEWE與不同領域的藝術、工藝大師合作，本區透過9個展廳，引領觀眾馳騁於這些創作者的靈光。現場重現了陶藝大師Ken Price在新墨西哥州的工作室、日本陶藝工作室Suna Fujita的童話世界、呼應古老玉雕工藝的玉石礦場、吉卜力工作室的奇幻動畫宇宙；紡織設計師John Allen的地毯則化身數位影像，鋪滿展間的天與地。

此外，「Unexpected Dialogues」其中3三個展廳，特別呈現了19世紀英國美術工藝運動時期的大師級作品：William Morris的牆紙幻化為栩栩如生的動畫投影；William De Morgan的自然風格瓷磚覆蓋了整座展廳；另一個鏡面展廳的移動懸浮花園，靈感來自C.F.A. Voysey之作。 

《Crafted World》最後，由西班牙草編工匠Alvaro Leiro用蘆葦、稻草、石南根編織而成的加利西亞傳統簑衣劃下句點。這場爬梳LOEWE百年歷史與美感養成的紮實展覽，以西班牙為起點，也以西班牙作結。

第一次，LOEWE以公開展覽細說品牌故事

想要深入了解LOEWE，《Crafted World》是不可錯過的機會。本展不僅是Jonathan Anderson十年LOEWE旅程的集大成之作，更是品牌首個大型公開展覽，全面介紹了LOEWE創立至今178年的創意、工藝革新歷史——從19世紀創業；20世紀成為西班牙皇室御用供應商；隨後被LVMH集團收購，並於21世紀初在上海開設首家專門店；推進到2013年Jonathan Anderson上任以來，將工藝、文化收束為LOEWE根本的十年重整之路。現場體驗是一趟穿越時間、空間、材質，交織時尚、工藝與藝術靈光的沈浸之旅。

2024 LOEWE《Crafted World》上海站

展期｜2024.03.22－05.05

地點｜中國 上海展覽中心（中國上海市静安區延安中路1000號）

門票｜免費入場

 

未來《Crafted World》將持續巡迴，最新消息待LOEWE發布。