日本UNIQLO將於5月下旬推出「哆啦A夢 & 羅浮宮」聯名系列UT。而這次的聯名呈現了哆啦A夢與夥伴們造訪羅浮宮的趣味場景，將帶領人們展開充滿想像力的藝術之旅。

UNIQLO推「哆啦A夢 & 羅浮宮」聯名

致力於「Art for All」 理念的UNIQLO，曾與紐約MoMA、倫敦TATE MODERN、法國羅浮宮等國際知名美術館合作，將藝術帶入人們的日常生活，提供更多接觸藝術的機會。而這次UNIQLO再度攜手羅浮宮以及長年合作的《哆啦A夢》推出特別聯名系列UT，並預計於2025年5月下旬在全日本UNIQLO門市及官方網路商店開賣。

感受經典作品的魅力

這款聯名UT共有4款設計，除展現了哆啦A夢與大雄造訪羅浮宮、欣賞經典畫作的場景，甚至他們也穿梭於經典藝術作品之中，帶大家一同感受藝術的魅力。比如在「蒙娜麗莎」這款設計中，描繪了哆啦A夢與大雄手牽手站在《蒙娜麗莎》前，專心欣賞作品的模樣；維梅爾（Johannes Vermeer）的《天文學家》名作，將原本畫作中觸摸著地球儀的人物變成哆啦A夢，巧妙融合原作意境與幽默感。

融合玩心的創意設計

羅浮宮經典的《勝利女神》雕像，也成為這系列的設計靈感，白色T恤上，可見勝利女神引領著雕塑風格的大雄、靜香、小夫與胖虎前行。羅浮宮入口前標誌性的玻璃金字塔也躍上T恤，其背面是夜空中哆啦A夢與大雄戴著竹蜻蜓飛越羅浮宮、玻璃金字塔的畫面，正面胸口處則結合了玻璃金字塔與哆啦A夢的圖案，低調卻帶有巧思。

羅浮宮也將販售聯名T恤

另外，「哆啦A夢 & 羅浮宮」聯名系列T恤也將於羅浮宮館內的商店與官方網路商店搶先發售，讓來自世界各地的旅客也能收藏這次的特別系列，將哆啦A夢與藝術的魅力帶回家。

資料來源｜ユニクロ

行李箱上的每一張貼紙、每一道刮痕，都承載著旅行記憶，如果有機會，你是否願意買單陌生人的記憶？RIMOWA日前於美國開售「Re-Crafted」系列Vintage行李箱，這些行李箱並非新品，有的佈滿凹痕、有的還貼著上個主人留下的貼紙，卻不阻礙它們在開賣幾小時內就被搶購一空。RIMOWA如何讓消費者願意花錢買下充滿使用痕跡的二手行李箱？來看「Re-Crafted」計畫背後的策略。

即使是二手RIMOWA，也跟新品一樣可靠

RIMOWA出品的行李箱，是許多旅人心目中的逸品，既有德國百年工藝擔保品質，在被LVMH集團收購後攜手Dior、Fendi、Tiffany & Co.、Rick Owens等時尚品牌及設計師推出聯名，往精品路線步步邁進。品牌轉型的同時，RIMOWA不忘成為人們「終身旅伴」的承諾，先是在2022年推出終身保固服務，又於2023年發表專賣二手行李箱的「Re-Crafted」計畫。

「Re-Crafted」計畫啟動之初，RIMOWA先在門市向顧客徵集使用過的RIMOWA行李箱，無論其狀況如何皆以300美元收購，接著送往維修站經過30道程序評估，無法修復的行李箱會被拆除回收，經過篩選者則正式進入「Re-Crafted」計畫，將由維修團隊全面翻新、確保產品功能如新之後，再度回到網路市場販售，價格落在600至1000美元之間，大約是新品的半價左右。

有趣的是，RIMOWA聚焦修復二手行李箱的功能、而非外觀，過程中特意不抹去箱子上的凹痕、刮痕、貼紙等，讓產品功能如新，卻有著充滿歲月痕跡的復古外觀。透過這項計畫，RIMOWA自信向消費者宣告：「即使是二手RIMOWA，也跟新品一樣可靠。」至於市場反應如何？目前為止，「Re-Crafted」系列行李箱在德國、日本、韓國及美國市場推出，都在短時間內售罄。

理性與感性並行，滿足消費者買好物、聽故事的需求

「Re-Crafted」計畫反映的不只是RIMOWA對永續時尚的響應，更貼合了品牌的核心精神。20世紀以來，RIMOWA以傳承百年的德國工藝為根基，利用鋁鎂合金、聚碳酸酯打造堅實、耐用的行李箱，實踐成為人們「終身旅伴」的承諾；近年也透過行銷策略，鼓勵人們將行李箱的正常磨損視為豐富旅途的印記，如2023年推出的「一生的回憶」（A Lifetimes Memories）廣告短片記錄了四位旅人有RIMOWA相伴的旅程，講述行李箱上的每個刮痕、每張貼紙等痕跡，都訴說著一段旅行故事。

「Re-Crafted」則結合了以上兩者，理性與感性並行，透過專業維修技術及行銷策略，回應特定消費族群渴望購買「故事」而不只是「產品」的情感需求，或滿足忠實粉絲專門購入已停產單品的收藏慾，同時達到延續產品壽命的目的。

未來「Re-Crafted」計畫將如何發展？RIMOWA產品與銷售副總裁Emelie De Vitis接受《Fast Company》專訪時表示，目前有構思在收購二手行李箱時，也蒐集原主人的故事，或許它的新主人會好奇這張貼紙有何意義、那道刮痕怎麼來的？為計畫注入更多樂趣和些許浪漫。

資料來源｜RIMOWA、Fast Company

台北101攜手伴手禮、時尚、香氛品牌，以及藝術創意單位「草率季」，在台北101 5樓的觀景台售票樓層中，打造「Parade Taiwan」台灣文化品牌選品概念店，讓旅人能一次打包台灣最前線的創意風貌與文化體驗。

以未來感打造台灣隊視覺意象

Parade Taiwan以未來感為視覺基調，主視覺由POM（Project On Museum）的負責人及藝術指導彭冠傑設計，以立體人形意象組織視覺重心，單人能自信挺立，並肩則成為一支勾手前行的隊伍，象徵台灣文化的多元並進，期待走出獨特的文化之路；空間則由共序工事（Üroborus Studiolab）操刀，以金屬櫃體為單位，能自由變換出多種樣貌，盛裝各種台灣風格與風味。

集結經典與創新的台灣品牌陣容

Parade Taiwan更是一個多面體，在這支名為台灣的隊伍中，將蘊含傳統底蘊與當代設計力的在地品牌匯聚一堂，映射出台灣文化的多種面向。伴手禮品牌不僅有老字號的芋頭酥之父「阿聰師」、大溪豆干酥餅原創店「由里糕點」，以及首創琥珀烏魚子的「魚香涎」，更有以現代設計的可愛招財貓重新演繹台灣懷舊雜貨與零食的「勇氣雜貨商行」，各自詮釋台灣飲食與常民文化。

滿足味蕾之餘，Parade Taiwan也捎來台灣的靈魂氣味。首創台灣茶香水「P.seven」將飲茶文化注入鼻尖、「Blueseeds 芙彤園」 以自然農法培植原料，帶來來自台灣土地製作成100% 天然精華、「decent rossi」則發揮藥師專業將草本的療癒力量融入日常生活。

時尚亦是Parade Taiwan的核心。由台灣永續時尚生活選品店SCLOUD主持，邀請了曾經參與台北、倫敦、紐約、柏林、巴黎等時裝周的品牌，如：oqLiq、DYCTEAM®、CHIA、Yentity、Story Wear、甫月fuyue、WANGLILING、SHAO YEN、Tomorgenne、B18，展現台灣新銳設計與經典時尚融合的實力。

草率季實驗性旅客中心「NMHW」進駐

除了精選品牌外，「Parade Taiwan」攜手台灣獨立藝文盛會「草率季」（Taipei Art Book Fair）展現台灣文化潛力。於此，草率季打造實驗性旅客中心「NMHW」（No More High Words），在資訊過載的時代，希望藝術屏棄聳動的「High Words」，少一點浮誇的表達，多一些直覺的交流，展開與藝術家們的共同創作與編輯計畫。

NMHW不僅能自由變換成書店、藝廊、B級景點資訊站、藝術狂想紀念品店，同時，也將帶來源源不絕的台灣藝術能量刺激——每兩週創作一檔、每回三位台灣藝術家。首回展覽就邀請到街頭塗鴉藝術家「大腸王」、以蛋糕為主的食物複合媒材藝術家「福糕FU CAKE」的「郭于寧」，以及圖像剪紙藝術家「吳睿哲」，讓旅客每次前來都能感受台灣藝術豐沛的生命力。

Parade Taiwan

地點：台北101 5樓觀景台購票樓層（台北市信義區信義路五段7號89樓）

_{資料提供｜Parade Taiwan、文字整理｜Adela Cheng}