2025大阪世博將於4月13日至10月13日登場，而由萬代南夢宮集團打造的「GUNDAM NEXT FUTURE PAVILION」鋼彈館，除在館外展出約17公尺高的鋼彈，也推出能體驗到「鋼彈」世界觀的展覽空間與內容。

1979年播出的《機動戰士鋼彈》，以人類移居宇宙的架空時代「宇宙世紀（Universal Century）」為舞台，描繪了一個有著機動戰士「鋼彈」存在的世界。在這故事之中的「宇宙」，或許並非遙不可及，而是從現實世界延伸出來的未來想像。比如許多人曾存有「讓動畫裡的鋼彈動起來」的夢想，最終在2020年，高約18公尺的「會動的鋼彈」於日本橫濱現身，讓人得以稍微一窺動畫中的世界，也可說是創造了一個通往「宇宙世紀」的小小入口。

如「未來太空港」的展館外觀

而在來自世界各地的人們將齊聚於大阪世博之際，致力於將「鋼彈」與「未來技術」結合的萬代南夢宮集團，希望能把人們從橫濱「會動的鋼彈」所感受到的「未來想像」，再進一步地呈現給大家。由此誕生的「GUNDAM NEXT FUTURE PAVILION」，展館外觀以「未來的太空港」為概念，呈現出人類將生活圈拓展至宇宙的世界觀，也呼應了展館上的「LIFE IS SPREADING INTO THE FUTURE」標語。

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打造沉浸式展覽體驗

走進展館，將能體驗到鋼彈系列世界觀的展覽內容。在這個全新的「宇宙世紀」設定中，觀眾將從大阪夢洲的「太空港（Space Port）」搭乘太空電梯，體驗前往宇宙站「Star Jaburo」的旅程。鋼彈館內更設置了18公尺 × 8公尺的大型螢幕，以及搭配Sony觸覺回饋技術的「Haptic Floor」，提供人們細膩且具臨場感的體驗；透過「Unreal Engine 5」製作的高解析新作動畫，也將帶來「新宇宙世紀」及「與機動戰士共存的未來」的360度沉浸式體驗。

17公尺高鋼彈首次現身關西地區

而鋼彈館最大的亮點，莫過於首次在日本關西地區登場的約17公尺高鋼彈立像，其以單膝跪地、高舉手臂的全新姿態現身，象徵著伸手邁向宇宙與未來。這次登場的「RX-78F00/E鋼彈」也採用了先前在橫濱展出的「會動的鋼彈」所使用的部分零件，別具意義。另外，人們也能近距離欣賞17公尺高鋼彈的背面與腳底的細節，深刻感受鋼彈的魅力。

2025大阪世博「鋼彈館」
期間：2025年4月13日至10月13日
更多資訊可至鋼彈館官網查詢

資料來源｜GUNDAM NEXT FUTURE PAVILION

第六屆台北當代藝術博覽會將於2025年5月9日至11日在台北南港展覽館舉辦（5月8日為VIP預展暨開幕式），將有來自台灣、亞洲及世界各地的藝廊共襄盛舉，一同呈現優質的藝術作品、大型公共裝置及藝術計畫。目前早鳥票正式開賣。

3大主要展區有哪些？

本屆台北當代藝術博覽會將有3個主要展區。其中，「當代網域」（Galleries）透過遴選委員會的評選為來自台灣、亞洲及世界各地的知名藝廊提供了一個獨特的平台。再次參展的藝廊包括：Galerie EIGEN + ART Leipzig/Berlin、常青畫廊Galleria Continua、Kaikai Kiki Gallery、大田秀則畫廊Ota Fine Arts和澡堂畫廊SCAI THE BATHHOUSE，同時亦有首次加入展會的Karsten Greve及阿爾敏·萊希Almine Rech藝廊。

另外還有在台北具有領導指標的藝廊，包括：耿畫廊Tina Keng Gallery、大未來林舍畫廊Lin & Lin Gallery、亞洲藝術中心Asia Art Center、采泥藝術Chini Gallery、亞紀畫廊Each Modern、谷公館MICHAEL KU GALLERY和TKG+也將強勢回歸。

往年備受矚目的「新生維度」（Edge）展區聚焦再現，致力於邀請藝廊展出一或二位新生代或新銳藝術家的全新作品。而今格空間（Ginkgo Space）展出宋拓（Song Ta） 的作品，以及科馬畫廊（COMA）呈現Kieren Karritpul的傑出新作。

全新展區「藝韻匠心」（Embody），則聚焦於當代藝術、工藝與設計相結合的特別展區，專注於探索物件、材質與技藝交匯之下，藝術、工藝與設計等元素在亞洲當代文化脈絡中所扮演的關鍵角色。Soluna Fine Art和ARTCOURT Gallery將成為該展區的領銜藝廊，為觀眾帶來一場跨界藝術的盛宴。

展現台灣藝術的能量

而2025台北當代也將以兩大亮眼展區「斷電」與「節點台北」，展現台灣藝術界的豐沛能量與國際視野。台北當代再度攜手文化部共同主辦的第二屆「臺灣藝術家特展」，「斷電」包含三件由活躍於前瞻科技與當代文化的藝術家所創作的大型裝置藝術作品。旅居巴黎的新媒體傳奇藝術家鄭淑麗，呈現一件數位動態影像裝置作品，展現不斷變形的自我肖像，對人工智慧的運作邏輯提出質疑與挑戰。

藝術家蘇匯宇和新媒體藝術團體XTRUX的作品，結合了開源人工智慧工具和傳統影片製作，重新演繹出在媒體文化中展現的軍事宣傳。出身於傳統紙藝世家的藝術家張徐展，則以定格動畫敘述氣候變遷所導致的生態環境變化，白蟻的飲食習慣改變並轉而食用人造電纜的故事。這三件作品傳遞出科技的出現，對我們當今文化所產生的震撼和迫切感知。

另外，與洪建全基金會共同主辦，臺北市文化局贊助的臺北市年度特展——「 Taipei Node 節點台北 」，第一屆將呈獻立足於台北、影響力遍布全球的新生代藝術家李亦凡的迷你回顧展「Making of...Li Yi-Fan李亦凡」呈獻三部作品，從數位科技、網路資訊到人工智慧，藝術家以充斥冷僻知識與個人囈語的後設敘事，將技術革命的理想與失落共冶一爐，並進一步延伸至其當前創作：在來勢洶洶的AI發展趨勢下，關於人類創造超我後所面臨的存在難題之本質性探問。 

重量級策展人登台

值得一提的是，2025台北當代首場重量級講座《策展的幻鏡》將於4月13日舉行，邀請到被譽為當代最具影響力的策展人與文化思想家——漢斯·烏爾里希·奧布里斯特（ Hans Ulrich Obrist ），為今年度的「思想串流論壇」（ Ideas Forum）拉開序幕。身為倫敦蛇形畫廊藝術總監的奧布里斯特，以其前瞻性的藝術視野和對文化未來的深刻洞察聞名，數十年來與全球最傑出的藝術家、建築師、科學家與音樂家對話，激發無數創新思維。

另外，2025台北當代藝術博覽會將於5月上旬開展，早鳥票63折起，藝術與文化愛好者可把握優惠期間進行購票。購票資訊請點此

2025台北當代藝術博覽會
時間：5月9日至11日
地點：南港展覽館
更多資訊可至台北當代藝術博覽會官網查詢

資料提供｜台北當代藝術博覽會

繼2024年「teamLab共創！未來園」台北站展出獲得廣大好評，teamLab與台灣主辦方聯合數位文創再度攜手合作，高雄站將於6月7日至10月12日在國立科學工藝博物館2樓一、二特展廳展出。預售票將於4月7日中午12點起於udn售票網、Klook搶先開賣。

「teamLab共創！未來園」作品以「共創」為概念、從小孩到大人都能重拾熾熱童心，以沉浸式互動的形式，讓每一位體驗者都能成為展覽的創作元素之一。展覽巧妙的空間設計，打造大場域沉浸感，並透過色彩繽紛、絢麗的景緻，讓體驗者倘佯蔚藍海洋、恣意於空中翱翔，甚至化身太陽光能，以溜滑梯的形式培育水果園，極富教育與環境寓意，運用多元視角重新欣賞世界，整個作品群宛若生生不息的自然生態，不僅瞬息萬變，場景迷幻綺麗，每一次造訪都有嶄新收穫，同時在「彩繪工廠」還可以將自己所描繪的圖案印製成徽章，將美好的共創回憶留下紀念。

另外，在台北站大受歡迎的《彩繪飛翔》，將以《彩繪環世界》的形式亮相，作品中「海豚」會在此次展覽中加入了環世界的隊伍，打造互動性十足、色彩繽紛絢麗、共同創造的作品群。

「teamLab共創！未來園」亮點作品

《鼓動山谷中的塗鴉自然 ── 共生的生命，年復一年》

由立體地形構成的鼓動山谷，因地面的高低落差，呈現視覺認知與身體認知被分離的概念，作品中的生物在吞食其他生物後會繁殖增生，相反的，如果沒有吞食其他生物，或是被其他生物吞食，就會死亡消逝，體驗者不僅能在此自由嬉戲玩耍、也能體驗遊走山谷的愜意感，近距離凝視萬物的繁衍，並見證生命的消逝，欣賞生物絕美的姿態與輪迴，還可在此作品裡，透過彩繪創作出獨一無二的生物，不僅是「栩栩如生」，更是真的被注入生命，生動出現在眼前。

此外，當體驗者在夏季（6月-8月）或秋季（9月-10月12日）走入這個生態之中，可以看見兩種不同季節的景色，在雙腳駐足的地方亦會有不同種類的花朵綻放，不過如果隨意來回踐踏，就會造成花朵凋零殆盡，作品以此呈現眾生物的此消彼長，甚至在特定時刻，我們將有機會見證生物呈現百花絕美綻放的壯麗。

《點滴瀑布，小水滴也會形成大浪潮》

眾多水滴落下，隨著地形順流而下。一顆顆水滴，單獨存在時會像球一樣彈跳，但當用整個身體接住它們時，它們會匯流成水的姿態，當匯集達到一定程度，水會彷彿浪潮一般洗滌生態，直至水滴慢慢散開，再重新表現得像球一般，不斷匯流成水又瓦解成水分子，呈現水的多種型態變化。

《彩繪環世界》

在紙上繪出飛機、海豚，鷹，蝴蝶的畫。這些圖畫就會立體地出現，飛向你面前的世界。 觸摸飛行的飛機、海豚，老鷹或者蝴蝶，它們就會加速或逃跑。你可以在智能手機上，通過你畫的飛機、海豚，鷹或者蝴蝶的視野來進行操作。所有的生物都只是通過自己的感知來理解這個世界。 也就是說，不同的生物會以不同的方式看待世界。由這些不同的認知構建起來的世界稱之為「環世界」。在這裡以操縱飛機的機師為模型，通過簡易的棱鏡觀看世界並展開操作，如果挑選其他生物，就會以完全不同的世界觀來操縱。

《光球管弦樂團》

當球體滾動，顏色和聲音進而產生變化，這些發光的球體就能演奏一場管弦樂表演。滾動面前的球體，球體的顏色會產生變化還會發出聲音，體驗者們可以在同一個空間裡，用自己的身體去觸碰大小不同的球體，來讓空間發生變化，並自由地演奏音樂。

《坡道上的點滴瀑布》

眾多水滴落下，隨著坡道順流而下。一顆顆水滴，當它們單獨存在時會像球一樣彈跳，但當聚集在一起時，就會表現得像水一樣，而在散開後又會重新表現得像球一樣。踩上坡階梯時，附近的水滴受到能量影響，跳躍反彈並散開，並且發出清脆水聲，讓每個人踩上階梯的時候，更深刻感受躍動的節奏。

《彩繪工廠》

當完成畫作後，體驗者們還可將《鼓動山谷中的塗鴉自然》或《彩繪環世界》中將所描繪的圖案，變成獨一無二的紀念品徽章帶回家。（註：徽章為另外價格。購買時需持有當日入場券。）

teamLab共創！未來園 高雄
日期：2025/6/7-10/12 (週一不休館，8/18除外)
時間：09:00-17:00 (7/5~8/24六日延長至18:00)
地點：國立科學工藝博物館2樓 一、二特展廳（高雄市三民區九如一路720號）
購票連結請點此

_{資料提供｜聯合數位文創 、文字整理｜Adela Cheng}