LV出版全新《Louis Vuitton Travel Books》遊記系列

LV出版全新《Louis Vuitton Travel Books》遊記系列

路易威登繼大受歡迎的《路易威登旅遊指南》,2013年五月出版全新《路易威登遊記系列》(Louis Vuitton Travel Books),以嶄新角度結合傳統旅遊札記及旅遊繪本兩者的特色,首批四本旅遊叢書包括:Daniel Arsham著《Easter Island》、Natsko Seki著 《London》、Chéri Samba著《Paris》及Jean -Philippe Delhomme著《New York》。

《路易威登遊記系列》充滿睿智及深刻體驗,將讀者引領至真實及虛擬的旅程體驗中;著名或充滿才華的新銳藝術家細訴他們曾遊歷的城市及國家的經驗,介紹當地特色建築及光影,呈現當地人生活面貌。《路易威登遊記系列》是有二十年歷史、紀錄多位插畫家及水彩畫家都市旅程體驗的《Carnets de Voyage》(旅遊繪本系列)的延續,並注入全新旅遊觀點,探索遙遠荒蕪大地以至動感大都市的五光十色,透過作者的角度,展現作者在不熟悉的環境探索不同文化的歷程。
 


剛果藝術家Chéri Samba穿梭巴黎、美國藝術Daniel Arsham探索神秘復活島、年輕日本插畫師Natsko Seki漫遊倫敦、法國藝術家Jean -Philippe Delhomme縱橫紐約;每位作者置身陌生之地,以敏銳觀察發掘奇新妙趣,從中得到不少啟發,輔以敘事、情深、嘲諷或生動的筆觸各見特色。

《路易威登遊記系列》超越一般札記及繪本的框框,展現當今藝壇的豐富創作元素:各位藝術家來自不同國家,在旅途中自由選擇其創作媒介,如素描,圖畫,拼貼、當代藝術、插圖、卡通或動漫等不同形式,表達其旅途中的所思所想。部份原創作品已為路易威登購入,加入品牌的當代藝術藏品之中,令其藏品更豐富,觀點更多元化。
 


《路易威登遊記系列》每年都會推出新作,繼首批四冊,品牌將會推出日本動漫藝術家Jiro Taniguchi的威尼斯遊記,以及義大利漫畫家Lorenzo Mattotti的越南遊記。《路易威登遊記系列》限量發行,每本獨立編號連作者簽署,於指定路易威登專門店發售。

2013年5月起,各位藝術家的專訪將會上載louisvuitton.com網站
 


藝術家介紹:
Daniel Arsham:《Easter Island》
美籍藝術家Daniel Arsham於1980年出生,早於孩童時期已有建構城市、奇幻建築及未來風景的夢想,後來於紐約Cooper Union藝術建築及工程學院攻讀,不同學科訓練令他探索多元化創作素材。他的水粉畫作運用了插畫工具及城市規劃技術,Mylar薄膜及水彩等素材,著重透視構圖,營造微妙的光感效果。他的黑水粉畫,以灰及黑色建構想像中的天地起源,處處是荒蕪的廢墟及孤島,一片孤寂….

Natsko Seki:《 London》
Natsko Seki的藝術世界充滿繽紛的圖像:例如Paul Rand的圖形設計,Saul Bass的電影片頭設計,以至六七十年代英國及美國平面設計師的作品。2001年,Natsko Seki年方二十四,她離開日本到倫敦修讀平面設計,開啟了她的創作天地:她重新發掘形狀及顏色的意義,以及手繪與電腦設計線條之間的微妙差別,並領悟自己對插圖及動畫的興趣大於平面設計,奠定其未來創作路向。

 


Jean -Philippe Delhomme:《 New York》
巴黎畫家兼插畫師Jean -Philippe Delhomme以插圖呈現日常生活及時尚世界,別具獨特慧眼睿智。他喜愛到世界各地旅遊,以畫作捕捉當代文化的精髓及諷刺。Jean -Philippe Delhomme於1959年出生,曾於巴黎École Nationale Supérieure des Arts Décoratifs修讀,並很快便投身廣告及媒體插圖創作,客戶包括Barneys百貨公司、《GQ》、《Vogue》、《Los Angeles Times》及《The New Yorker》等報刊。他沉迷於以印刷圖像作為創作元素,以及時現時隱,難以捉摸的詩意;他的彩色構圖包含不同技術手法,表現出愉快氣氛,但他始終較鍾情於水粉彩創作。

Chéri Samba :《PARIS》
Chéri Samba原名Samba wa Mbimba Nzinga,1956年出生於剛果民主共和國,自幼已愛畫圖,無論是以棍子畫沙或者在學校課本上塗畫,都見他藝根早種。他的繪畫天分為朋友所賞識,得到為朋友仿製漫畫及為本地足球隊設計標誌的機會。1972年他到首都金沙薩(Kinshasa)發展,以畫廣告招牌為生;當時Apuza、Lomabaku 及 Mbuta Masunda 幾間工作室的畫家是街頭招牌創作的翹楚,Chéri Samba擔任其助手,從中磨練繪字及大型插畫技術。



資料圖片來自 路易威登 台灣區


美好的一天就從「穿」上儀式感開始!

(左)GOOD DAY EVERYDAY高領長袖上衣(右)GOOD DAY EVERYDAY PRINT CAULIFLOWER圓領短袖上衣

穿衣服的儀式感是一種細膩的情感體驗,讓日常穿搭成為一種對自己、對生活的尊重與享受!

設計師將腦海想像中「美好一天」的元素利用 IPAD 繪出印花,可愛的太陽、鳥兒、愛心、星星等圖案帶來童趣活潑的意象,成為GOOD DAY EVERYDAY系列上的獨有印花。印花的色彩填滿則是採用「手刷染」的技術印刷而成,顏料處的布料摸起來有粗糙質感,體現手刷顏料的技法特色。

君梵
(左)CHECKER高領短袖上衣 DOT PLEATS造型褲(右)CHECKER圓領短袖上衣 DOT PLEATS翻領開釦外套

盤點實搭度滿分的印花,非棋盤格CHECKER系列莫屬。說到穿衣服的儀式感,若是在穿搭中點綴豐富的色彩或印花,就能馬上轉變當下的心情,而經典的棋盤格印花,絕對是百搭不出錯的常備單品。

君梵
(左)REmeTEX SHEER MERINGUE圓領包袖上衣(右)REmeTEX WASHI KNIT圓領包袖上衣 REmeTEX CHECK STOLE圍巾

REmeTEX系列是me ISSEY MIAYAKE2023春夏以來一直致力於開發的系列,該系列將剩餘的密褶布料與再生聚酯纖維混合製造成新的紗線,創造出輕盈、舒適且具彈性的面料。REmeTEX 的設計理念注重環境保護,並致力於減少對自然資源的消耗。REmeTEX WASHI KNIT運用無縫的技法於涼爽的網眼布料上,與日本和紙、聚酯紗線一同編織,創造出涼爽、輕盈的穿著體驗。

君梵
(左)SHRINK STRIPE圓領短袖洋裝 (右)SQUARE STRETCH PLEATS圓領抽繩上衣

各式技法、各種風格的縐褶都可以在me ISSEY MIYAKE找到。輕棉針織衍伸出的SHRINK STRIPE系列,有著橫向和直向的可愛縐褶,單穿一件就造型感十足。輪廓乾淨俐落的SQUARE STRETCH PLEATS有著方形剪裁設計,帶來更日常率性的搭配感受。

品牌官網 https://issey-qr.com/4fiEz7F

品牌Instagram https://www.instagram.com/meisseymiyake_official/

132 5. ISSEY MIYAKE的無界設計

身為時尚界前沿,ISSEY MIYAKE INC.旗下品牌早已超越單純的質地與組合形式,更是一種衣著之外、充滿靈魂的表達。作為ISSEY MIYAKE INC.旗下品牌中實驗性的品牌,132 5. ISSEY MIYAKE也延伸主線一貫的獨具匠心,憑藉勇於探索的精神及堅持環保的理念,引領當前的設計潮流。每個設計不僅僅是一件服裝,更是蘊含深意的故事與實踐具體理念的非凡考究,充分展現品牌對藝術、科技及永續之間的微妙關係。當然還有,對品質的不懈追求。

132 5. ISSEY MIYAKE這個名字,本身就包羅豐富意義。數字「132 5.」恰如其分地詮釋品牌的設計哲學。「1」代表「一塊布成衣」     ,「3」象徵著折疊構造形成的三維型態,「2」是展現平面2D狀態的回歸,而「5」則隱喻著無窮的可能性和持續不斷的創新。這些數字背後的深意不僅反映在產品中,更沿著每一布料、廓型,深入人心,成為每位穿著者獨一無二的自我表述。

君梵

優雅與自由的絕妙交織

132 5. ISSEY MIYAKE的眾多作品中,SEAMLESS 1系列的連衣裙無疑是一道亮麗的風景。這個系列以精緻垂褶設計著稱,選用再生聚酯纖維面料,揉合流暢線條與寬鬆剪裁,展現身型的優雅姿態。靈活運用垂褶的層疊效果,使每件作品散發出鮮活且自然的氣息,與當今對環保材料的渴求相呼應,充分體現永續時尚的綠色理念。

相比之下,PARALLEL WRAP系列則從結構美的角度出發,創造出令人耳目一新的視覺效果。此系列靈感源自布料的巧妙剪裁,通過重疊的平行四邊形設計賦予穿著者寬鬆卻層次感十足的形象。透過肩線的斜向調整,穿戴者能根據個人風格自由搭配,展現出獨特魅力。此系列所採用的抗皺Kersey面料,不僅耐用且經過防水處理,更為現代人的忙碌生活帶來極大便捷性,盡情探索實用與美感的美好寓意。

恒久實用的幾何美學

在針織領域中,FLAT RIB KNIT 1系列充分展示了132 5. ISSEY MIYAKE在無縫針織工藝的卓越能力。此系列使用棉和聚酯等混紡紗線,兼具優異的速乾性和良好吸汗性能,可賦予舒適穿著感受。同時,FLAT RIB KNIT 1的設計,也同樣迎合現代生活的需求,透過直線型剪裁與動感外型,精湛貼合衣著的實用性與藝術性。

君梵

此外,HALF CUBE PATTERN KNITNO.5 JACQUARD系列,則進一步體現品牌在幾何設計上的無限探索。兩個系列皆以精密計算為基礎,帶來結構性的視覺衝擊。HALF CUBE PATTERN KNIT利用幾何壓褶技術,讓布料在立體與平面之間自由流轉,挑戰傳統針織的界限,並由一系列連續 「半立方體」設計而成,展示精確計算帶來的藝術美感,看似繁複,但卻可輕鬆折疊。

君梵

另外,NO.5 JACQUARD更是完整展現132 5. ISSEY MIYAKE品牌的設計主軸,將相同大小的平行四邊形旋轉重疊並互相連結,變成充滿結構感的立體3D形狀;所有摺疊處皆綴上緹花紡織,煥發意想不到的鮮明對比幾何圖案。

132 5. ISSEY MIYAKE以獨特理念和友善環境的生產方式,挑戰傳統時尚的邊界;更在平衡與突破中,持續啟發著人們對於美與功能、個性與環保之間的深度思考與對話,罕見地讓時尚產業拿下推動未來的話語權。

文 | 邵瀠萱  圖片提供 | ISSEY MIYAKE INC.