中國文人特質君子精神的再現

2013-07-29

中國以上海為據點，從就學到任教，都選擇在南方為基點，童明的設計多了細膩的文人特質，而且確實也以學者的研究姿態真誠地面對自己的文化。走進他所設計的蘇泉苑，穿越窗櫺映照在地面的陽光，正是中國園林常見的圖騰，和茶室的氛圍形成完美的搭配；保有現代空間的開闊感，同時又具備中式園林在行走間、在空間轉繞下的驚喜發現，讓人真實地感受到中國精神的具體呈現。

和茶室的氛圍形成完美的搭配；保有現代空間的開闊感，同時又具備中式園林在行走間、在空間轉繞下的驚喜。

建築應呼應心靈的根本感受
「經歷了一種不假思索的快速膨脹發展後，回歸本性、體驗生命，這是任何時代、任何民族的人們都會去做的，」童明說：「我並不認為這樣的事情具有某種先鋒性，相反地，我們這個時代的問題就是太過追求先鋒性了，以至於在急促向前的過程中，很多事物都被忘在後面，將什麼才是美好的這樣的問題嚴重忽視了。」童明坦言最欣賞瑞士建築師卒姆托（PeterZumthor）設計的聖克勞斯教堂（SaintBruder KlausField Chapel），及日本設計師那種專注於設計本身、充滿精神性的建築。
「我覺得成為建築師，最重要的是需要一種敏銳的心靈感受，感知生活世界以及知識體系中那些美好的因素，同時也能夠將之轉化為實際可觸摸的結果。」在急劇建設之後，童明近來更針對城市內部空間的設計著手，2012年就曾有機會為拆建後的遺址重新設計街角公園，卻因政府的原因而不了了之；未來更打算將復興路的老街重生，著手於城市文化的重建及微整型，可預見更精緻的中國城市即將誕生。

文_柯維玲　圖片提供_ TM Studio

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「安藤忠雄展｜青春」大阪3月開展！原尺寸重現「水之教堂」，全面呈現代表性作品的大規模個展

by Adela Cheng 2025-02-21

2025展覽安藤忠雄大阪

「安藤忠雄展｜青春」大阪3月開展！呈現從過去到現在的代表性作品，原尺寸重現「水之教堂」

將於日本大阪舉辦的「安藤忠雄展｜青春」，為繼2017年東京國立新美術館「挑戰—安藤忠雄展」之後的大規模個展，本展將全面呈現這位建築大師從過去到現在的創作歷程。

出生於大阪的安藤忠雄，透過自學習得建築知識，並於1969年開始建築設計活動。自此之後，他不斷打破既有概念、接連打造嶄新的建築作品；90年代起，他不僅活躍於全球建築界，還積極投身於環境再生與與震災復興等社會公益項目，影響力早已超越建築家的領域。

睽違16年在大阪的大規模個展

而這場將於3月20日至7月21日在大阪新文化設施「VS.（ヴイエス）」登場的「安藤忠雄展｜青春」，更是安藤忠雄睽違16年在大阪舉辦的大規模個展。如同其展覽名稱，半個世紀以來，安藤忠雄始終站在第一線，仍懷抱著「青春」之心，奮戰不懈，而作為一名不斷挑戰的建築家，他所傳遞的人生訊息，也將為觀者帶來極大的啟發。

「安藤忠雄展｜青春」將於3月20日至7月21日在大阪新文化設施「VS.」展出。（Photo Kazumi Kurigami）

從挑戰的軌跡到安藤忠雄的現在

本展將分為「挑戰的軌跡（挑戦の軌跡）」與「安藤忠雄的現在（安藤忠雄の現在）」兩大區域，前者將完整介紹安藤忠雄過去的住宅、教堂、美術館等文化設施的代表性作品；後者將呈現其目前的建築作品，包含長期進行的「直島計畫（直島の一連のプロジェクト）」、以「巴黎證券交易所（Bourse de Commerce）」為代表的歷史建築再生項目，以及如「童書之森（こども本の森）」的社會公益項目。

ベネッセハウスミュージアム + オーバル撮影：松岡満男 — ベネッセハウスミュージアム + オーバル（撮影：松岡満男）

原尺寸重現「水之教堂」

值得一提的是，本展也將打造高達15公尺的沉浸式影像空間，引領觀者遊覽安藤忠雄的代表作，同時展場也將以原尺寸重現其早期經典之作「水之教堂」，讓人們能以五感體驗這件建築作品。此外，本展也將透過模型、影像與音樂裝置，呈現安藤忠雄與直島共同走過的37年軌跡。

安藤忠雄展｜青春
展期：2025年3月20日― 7月21日
展場：VS.（大阪市北区大深町6番86号グラングリーン大阪うめきた公園ノースパーク VS）
休館日：毎週一；開館時間：10：00 - 18：00（五・六到 20：00）
票價資訊請點此

資料來源｜VS.共同事業体

平田晃久個展《物我交織的臨界》開幕！免費入場參觀，集結最新力作與多件台灣建築代表作

by Lucinda Chen 2025-02-14

2025展覽平田晃久 NOKE 忠泰樂生活

平田晃久個展《物我交織的臨界》2/15開幕！展覽免費參觀，集結最新力作與多件台灣建築代表作

睽違六年，日本建築師平田晃久即將來台舉辦個展《物我交織的臨界》，帶來兩個核心建築概念「纏繞」與「迴響」，透過近40件珍貴草稿與模型，深入分享近年創作，同時展現其理論的延續與突破。本展將於2025年2月15日至3月30日在NOKE忠泰樂生活三樓Uncanny登場，開放大眾免費參觀。

平田晃久睽違六年在台個展

平田晃久師承伊東豊雄，兼具論述與設計實力，曾榮獲多項新銳及新秀建築獎項，是日本中生代建築師的重要代表之一。繼2019年的《人間自然》後，忠泰美術館再度邀請平田晃久來台舉辦個展，分享近期的重要創作與理論突破。本次展覽將呈現平田晃久如何將人類角色與自然想像融為一體，探索其更深層的創作思維。

「我們身處的時代，「人類」的概念與生命的世界相連，並不斷轉變著。我想建築亦是如此。然而，新的建築形態唯有在超越以現代為前提預設的人類群像——在各種事物與人類交織互動的臨界處，才能窺見其面貌。」

展開未來建築與居住想像

忠泰美術館的長期藝術實踐「奧夫塞計畫」（Off-Site Project）致力邀請不同創作者離開美術館的既定場域，在非典型的展演現場，以建築與藝術詮釋「Off」的定義。作為2025奧夫塞計畫之主題，觀眾將可以一窺平田晃久的建築哲學，激發出充滿生命力的思考與碰撞，展開對於城市、居住環境的未來想像。

《平田晃久建築展─物我交織的臨界》在NOKE忠泰樂生活3F Uncanny舉辦，「纏繞」主題於大階梯空間展出。（圖片提供：忠泰美術館）

忠泰美術館《平田晃久建築展─物我交織的臨界》「迴響」主題（圖片提供：忠泰美術館）

《物我交織的臨界》展覽延續平田晃久一直以來的創作概念「纏繞的相容性」（karamari shiro），藉由對自然界秩序的觀察，來詮釋建築空間的型態，並將建築視為人類、生物與自然彼此纏繞相容的生態系統。本展更進一步探討人類的意識、感知、時空等非肉眼可見的物質，將其轉化成可產生共鳴的建築與「迴響」，試圖探索未來建築的可能性。