香港創意藝術餐廳Bibo 以街頭精神重新定義法式料理

Bibo這個看似斑駁、隨意的空間,由藝術家精細雕琢而成,融合了藝術、設計、佳餚與美酒,正是向1930年代巴黎的波西米亞生活方式致敬。雖然外表叛逆前衛,但是其實包含著的是最細膩的感受。

 

近年來,由於巴塞爾藝術博覽會與西方大型畫廊的進駐,香港儼然成為亞洲的藝術中心,尤其是荷里活道更是香港畫廊、古董店的聚集之處,在充滿市井風味的街巷樓梯之間,卻又可以品嚐到高價奢華的生活格調,這也是百年來半山區華洋共處的特殊情調。也因此,在古色古香的文武廟對面出現一家以前衛藝術包裝的頂級法國餐廳,也就不足為奇了。

 

前衛藝術坐鎮的非典型法式餐廳
位於香港上環的法式餐廳「Bibo」6月才正式開幕,卻已引起話題。除了主廚慕塔羅‧巴爾德(Mutaro Balde)來自於法國星級名廚侯布雄(Joël Robuchon)與杜卡斯(Alain Ducasse)的廚藝血統之外,這家法式餐廳更大的特色在於它空間中前衛新潮的街頭藝術風格─而且它們全都是真跡。「Bibo」的名字出自餐廳的幕後主要策劃人─身兼街頭藝術家與收藏家角色的合夥人之一,餐廳LOGO便是這位藝術家的簽名,這樣一位擁有龐大財富卻又具有街頭游擊性格的人物,難免引人好奇,但店主卻又刻意保持低調,也讓這家店增添一股神祕氣息。從荷里活道上隱密的大門推入,一進門便是一場藝術饗宴的開始,但是這些非傳統的前衛藝術,也挑戰著你對於藝術品味的認知。樓梯間,雪帕‧費瑞(Shepard Fairey)以摔角傳奇人物「巨人安德烈」(Andréthe Giant)臉孔形象創作的「Obey」系列,三張惡狠狠的大臉似乎向來客昭示著:這裡可不是一般大家印象中軟綿綿的法式餐廳。


耳際伴隨著強力發送的另類音樂節奏,沿著階梯走入地下室,代替服務生迎接你的是充滿個性的藝術品,牆面是紐約塗鴉傳奇人物巴斯奇亞(Jean-Michel Basquiat)的繪畫作品,頭頂是村上隆將米老鼠變形後的新角色Mr. DOB,腳邊牆角則有法國潮流藝術家Aurèle的塗鴉⋯⋯,琳瑯滿目的藝術作品鋪天蓋地充斥著整個空間,包圍著來客,而一個個黑衣保鏢也隨伺在旁,因為這其中不乏身價數千萬甚至上億的高價藝術品,畢竟早前在香港街頭四處鋪上馬賽克創作的Invader,就曾發生作品整個被鏟走的記錄。

 

街頭藝術家的創意歸宿
位在時尚的荷里活道,沿著山坡向下,另一頭則是相鄰著香港知名的古董街摩羅上街,這也恰巧反映了Bibo的混搭性格。落地窗邊,像是從摩羅上街誤闖入這個另類國度的一輛Vespa摩托車,上頭有香港在地塗鴉藝術家「九龍皇帝」曾灶財的書法字,連結這兩個僅以一面玻璃相隔的世界。由法國設計師馬西蒙‧道特斯梅(Maxime autresme)帶領Substance所設計的室內空間,靈感來源為一廢棄的1930年代法國電車公司總部,而如今,一群藝術家以塗鴉佔領此地,重新賦予這個空間新的生命與風采,宛如是一向對立的兩方宿敵之大和解─藝術家們不再躲躲藏藏於電車車廂之間偷偷作畫,而是光明正大地被邀請進這個電車總部進行創作。


這些塗鴉藝術家們的名單,從大名鼎鼎的神祕塗鴉大師班克西(Banksy),與潮流時尚密切合作的KAWS,到各踞山頭的Vhils、Invader、JR、Mist、Mr. Brainwash、Ella & Pitr、Blek le Rat等,設計施工期間,不少藝術家親自飛來挑選自己喜愛的角落進行創作。像是葡萄牙塗鴉藝術家Vhils在大廳裡那幅以電鑽在水泥牆上直接刻劃的臉孔,十分震撼人心。店經理亞度羅‧西姆斯(Arturo Sims)介紹道,餐廳的風格融合了藝術、設計、佳餚與美酒,正是向1930年代巴黎的波西米亞生活方式致敬。


餐廳中區分為三個區域,門口旁的酒吧,檯面以雲石打造,天花板盤繞的黃銅管線隱喻盤結交錯的地鐵網絡,吧枱上的金屬小雕像,充滿30年代的Art Deco風情。沙發區旁則是佔據一整面牆的書架,陳列的除了藝術家們的作品集之外,還有一些小型雕塑作品,像是傑夫‧昆斯(Jeff Koons)的迷你貴賓狗氣球、奈良美智的人物小公仔和草間彌生的小南瓜。大廳更是精采,KAWS的大型木頭雕塑「夥伴」(Companion),垂著手臂,似乎迴避著來賓的注視。角落裡則有一對曾經出現在拍賣場上的Banksy林肯肖像作品與法國塗鴉大師Blek le Rat的芭蕾舞者,甚至在男廁裡也可以發現達敏‧赫斯特(Damien Hirst)的蹤影。

 

以美食為媒介的心靈交流
在這充滿率性的用餐空間中,餐桌自然也不會像一般高級餐廳鋪上白淨的檯布,而是直接裸露出清爽的雲石桌面,桌上的餐盤上繪著一雙併攏向上展開的手掌,說明分享食物的喜悅。「體貼與快樂,是一家餐廳的成功要訣;與菜式做心靈交流,則是烹飪藝術。」主廚慕塔羅說。由於店主來自法國,因此Bibo希望提供客人最佳的法國料理體驗,藉由重新以創意演繹,向法國傳統料理致敬。主廚慕塔羅藉由菜餚體現「手工式烹飪藝術」(gastronomie gourmande),從麵包到甜點,每一樣食物都是自家製成。像是一道名為「La Saint Jacques」的微煎生干貝,佐以粟米三食及香草蓉,層次細膩優雅,呈現鹹甜交錯的驚喜對比。


而「Le Poulet」則是使用布列塔尼的珍貴雞隻品種Coucou de Rennes,以炭爐烤至鬆脆,再以波希米亞式烤薯仔,為菜式添加層次及風味。拜香港這個世界第三大貨運吞吐港的便利所賜,店裡精選的食材來自世界各地,像是日本雞蛋、法國鴨肝、澳洲羊肉,本地有機蔬菜。品嚐料理之後,才是真正接觸到這家餐廳的核心;雖然外表叛逆前衛,但是其實包含著的是最細膩的感受,與出其不意而貼心的層層驚喜。在看似斑駁、隨意的空間中,其實都是藝術家精細的雕琢而成走進細看,其實每個細節都是極致用心與巧思所構成。如同這些街頭藝術家們,在油漆刷與噴漆罐之下,真正動人的是那顆關愛的熾熱之心。

 

文|張素雯 攝影|Eddie、張素雯

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對

由可口創造策劃的「Cuysine藝術家餐桌計畫」於11月8日回歸,本次以墨西哥畫家芙烈達·卡蘿(Frida Kahlo)為題,結合一年一度的墨西哥傳統節慶「亡靈節」文化,展開為期三天的「芙烈達.卡蘿藝術亡靈節之夜」,從芙烈達的六福經典畫作一窺藝術家的內心世界,打造一場美食、美酒、音樂與舞蹈等豐富想像的藝術慶典。

Cuysine藝術家餐桌計畫自2022年起推出,引用古法文「Cuysine」的時代精神,將用餐視為一場莊重的儀式,以優雅、浪漫思想行事並專注在每個環節與當下,在餐飲、展覽、表演、市集等多重形式中邂逅藝術。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
本次活動主視覺由藝術家詹賀所繪製。(圖片提供:可口創造)

繼2022年《畢卡索餐桌》、2023年與13Hill聯手演繹《詩詠盛世 貴妃宴》,再到轉化知名作家瑪格麗特.莒哈絲生命與創作歷程的《莒哈絲.三部曲》後,今年藝術家餐桌計畫以《芙烈達.卡蘿餐桌—缺憾之美:裂縫中的自由》為題,將芙烈達名作融合墨西哥經典料理,並結合亡靈節派對的歡快氛圍,呈現多重感官與藝術元素揉合後的精彩體驗。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
CUYSINE《畢卡索餐桌》。(圖片提供:可口創造)
藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
CUYSINE《莒哈絲.三部曲》邀請到台灣知名創作者同場參與。(圖片提供:可口創造)

芙烈達六幅經典畫作躍上餐盤

本次藝術家餐桌計畫特別挑選芙烈達的六幅畫作:《水的賜予》、《兩個芙烈達》、《靜物》、《迪亞哥與芙烈達》、《自畫像與荊棘項鍊和蜂鳥》、《生活萬歲》,深入其生命與創作的不凡歷程,分別呼應藝術家如何凝視自我、步入性與慾望的探索、經歷動魄而艱難的親密關係,至最終直面孤寂和死亡的真摯時刻。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
Frida Kahlo〈The Two Fridas〉。(圖片提供:可口創造)

呼應墨西哥豐美而風格鮮明的飲食文化,食物設計師袁采楓精選出足以代表墨西哥美食靈魂要角的辣椒、玉米以及龍舌蘭,進而疊合芙烈達的生命故事、亡靈節傳統以及馬雅文化之生死觀。

《水的賜予》為芙烈達借鑑歐洲藝術與現代藝術思想,以超現實主義風格詮釋回憶與死亡,以墨西哥辣椒湯作為前菜,表達藝術家自傳中壓抑卻實則澎拜的表達;《兩個芙烈達》以多種口味交織的玉米餅象徵藝術家的混血身分;《靜物》有著慾望的暗示,選用多種調情果物,與起司結合,創造出口腹碰撞的激情。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
Frida Kahlo〈Still Life, Round〉、〈What the Water Gave Me〉。(圖片提供:可口創造)

《迪亞哥與芙烈達》則進入到餐桌的最高潮,暗示親密關係的相愛相殺,以牛小排相襯莫雷醬的濃烈風味,指向一段毀滅愛情,終是哀歌;《自畫像與荊棘項鍊和蜂鳥》讓辣椒的痛覺先行,辣椒與玉米醬也是一種天作之合;但生命從來都是值得慶祝的,享用《生活萬歲》,就像享用一道意猶未盡的甜點,水果與酒類的組合,永遠使人滿意。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
Frida Kahlo〈Diego and Frida〉、〈Self Portrait with Thorn Necklace and Hummingbird〉。(圖片提供:可口創造)
藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
Frida Kahlo〈Viva la Vida, Watermelons〉。(圖片提供:可口創造)

以藝術、美酒與舞蹈歡慶亡靈節

除了結合畫作的藝術家餐桌盛宴外,本次活動也結合墨西哥「亡靈節」的特殊文化,企劃一系列展演節目和互動體驗。特別設置的「芙烈達.卡蘿房間」,展示藝術家詹賀、韓哲睿、王怡方、郁銚、Gia梁晏齊、成若涵等人的作品,以及花藝裝置藝術家陳艾琳、李濟章的創作,在生與死之間探討生命的意義,深入芙烈達的故事。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
陶藝家王怡方、標本藝術家Gia梁晏齊。(圖片提供:可口創造)
藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
紙雕藝術家成若涵。(圖片提供:可口創造)

以戲謔態度看待死亡,向來是墨西哥人奉守的生死觀,在這場充滿歡慶精神的亡靈節派對,台北實驗酒吧unDerlab特別創作專屬調酒,憑藉其大膽且前衛的創意,將注入墨西哥傳奇龍舌蘭酒品牌Don Julio珍液,搭配墨西哥風味精緻小食展現獨特的品飲風情。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
入選「2024 50 Best Discovery」的unDerlab,為芙烈達餐桌與亡靈節派對設計專屬調酒。(圖片提供:可口創造)

此外還邀請到DJ DISCOCOCO主控派對音樂,帶來一系列貼合亡靈節氛圍曲風;精靈幻舞舞團呈現融合傳統與現代的佛朗明哥舞蹈,也另外展開沉浸式表演互動;以及刺青藝術家韓哲睿帶來刺青體驗和一系列神秘活動。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
精靈幻舞舞團。(圖片提供:可口創造)
藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
藝術家韓哲睿為本次活動設計的刺青圖樣。(圖片提供:可口創造)

⬬ 亡靈節派對

日期|2024/11/8–11/9
時間|16:30–21:30
地點|華山1914文化創意產業園區 西四館(台北市中正區八德路一段1號)
購票連結|https://www.accupass.com/go/cuysine-frida-kahlo(亦開放現場購票)

* 每張票券可兌換一杯unDerlab創作指定調飲

⬬ CUYSINE藝術家餐桌《芙烈達.卡蘿餐桌—缺憾之美:裂縫中的自由》

日期|2024/11/8–11/9
時間|11:15–13:30、14:15–16:30
地點|華山1914文化創意產業園區 西四館(台北市中正區八德路一段1號)
餐桌訂位|請洽 @CUYSINE 

* 報名藝術家餐桌的賓客,當日享有「芙烈達.卡蘿藝術亡靈節之夜」派對參與資格

※ 飲酒過量有礙身體健康,未成年請勿飲酒,喝酒勿開車 ※

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「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌!源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列

以簡約雋永設計著名的丹麥家居品牌TEKLA,從現代建築與抽象藝術中汲取靈感,並持續跨領域與潮流品牌激盪創意火花,其塑造出的質感生活風格,是極簡迷必須認識的日常好物。

設計靈感來自現代建築

來自哥本哈根的家居品牌TEKLA成立於2017年,以高品質的紡織技術、耐用舒適的布料,提供簡約而氣息寧靜的生活用品。TEKLA的設計深受現代幾何建築影響,包含功能主義之父柯比意(Le Corbusier)、極簡主義大師約翰·波森(John Pawson)、現代雕塑的顛覆者唐納·賈德(Donald Judd),以及表現主義抽象畫家艾格尼絲·馬丁(Agnes Martin)等人的作品,塑造出獨特的藝術氛圍。

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TEKLA的家居用品設計深受現代幾何建築影響。(圖片提供:ART HAUS)

素面、條紋圖樣是TEKLA的標誌性特色,其設計既簡潔又永恆,既高雅又實用。

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素面、條紋圖樣是TEKLA的標誌性特色。(圖片提供:ART HAUS)

「最酷的家居品牌」

雖留著純正的北歐極簡血統,TEKLA也曾與許多潮流品牌跨界合作,像是JJJJoundJACQUEMUSStüssyBirkenstock,不僅創造話題與聲量,也為品牌定位注入不一樣的時尚感。

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TEKLA x JJJJound。(圖片來源:TEKLA)
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TEKLA x JACQUEMUS。(圖片來源:TEKLA)
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TEKLA x Stüssy。(圖片來源:TEKLA)
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TEKLA x Birkenstock。(圖片來源:TEKLA)

ART HAUS獨家選入實體空間

本月,複合式精品品牌ART HAUS獨家選入TEKLA,並在台北信義三越旗艦店規劃出特別空間,展售最齊全的TEKLA商品系列。除了大受歡迎的睡衣系列外,還首次引進沙灘毛巾、沙灘包以及毛巾系列,其簡約淡雅的風格,為居家生活增添質感氛圍。

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
ART HAUS獨家選入TEKLA,除了大受歡迎的睡衣系列外,還首次引進沙灘毛巾、沙灘包以及毛巾系列。(圖片提供:ART HAUS)

TEKLA推薦商品系列

TEKLA以床上用品聞名,近期也推出毛巾、睡衣和廚房亞麻布等,適用於整個家中,讓居住更舒適而自在。

▸ 沙灘毛巾&沙灘包

條紋圖案的沙灘毛巾,令人想起夏日蔚藍天空下的愜意海灘,材質上完美平衡吸水性和柔軟度,輕鬆保持乾燥,厚實的織法與高品質棉布舒適親膚;沙灘包則採用100%有機棉帆布製成,內部設有大拉鍊口袋,空間足夠裝下在海邊需要的一切!

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沙灘巾:Isle Blue Stripes、Navy Stripes。(圖片提供:ART HAUS)
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沙灘包:Port、Isle Blue。(圖片提供:ART HAUS)

▸ 毛巾系列

同樣有著優質吸水性和柔軟度的毛巾,是日常生活不可缺少的必需品,ART HAUS選入洗臉巾(30x30cm)、擦手巾(50x80cm)、浴巾(70x140cm)三個尺寸,滿足不同應用需求,款式則有低調素面款及經典條紋款。

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
毛巾系列:Shaded Pink Stripes、Black Stripes。(圖片提供:ART HAUS)
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毛巾系列:Clear Blue Stripes、Kodiak Brown。(圖片提供:ART HAUS)

▸ 睡衣系列

以超輕薄100%有機棉製成的睡衣,在材質上親膚透氣,眾多配色款式的長、短袖與長、短褲還可以互相搭配著用,提供居家生活中最舒適又時髦的保護。

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
長袖長褲睡衣:Hopper Stripes、Coffee。(圖片提供:ART HAUS)
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短袖短褲睡衣:True Navy、Needle Stripes。(圖片提供:ART HAUS)

ART HAUS新光三越A4旗艦店

店家地址|台北市信義區松高路19號2樓
營業時間|11:00–21:30

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