新年最佳禮物 提升個人競爭力 體現生命的厚度
解說式音樂會、院線片研究室 將帶給學員全新的課程體驗

誠品2014年度閱讀現象發現，面對不安紛擾的經濟與社會環境，讀者選擇提升自我能力，強化個人競爭力，同時追求身心靈的寧靜平和。臉書創辦人馬克祖克柏追求個人成長，更將2015年的新年願望定為「閱讀」，不僅在個人臉書上啟動「兩週讀一本書」閱讀計畫，亦成立「倘佯書海一年（A Year of Books）」粉絲團。誠品講堂18年來，透過深度對話與課程安排，在專家帶領下，以音樂、現代經典、城市建築、風格生活、藝術實驗等主題，提升個人專業能力，從容面對未來新挑戰，同時追求美學與心靈的成長，累積厚實個人的生命。誠品講堂53期，即日起開始報名，誠品邀請讀者在新年前，為自己創造逆轉力，並共同發掘生命的美好。

從45期首次加入講堂課程，已經連續2年每周至少參加2至3堂課的李小姐表示，科技產業的主管工作，時常面臨龐大的工作壓力，誠品講堂卻提供了另一種紓壓方式，在工作與生活感到忙碌迷惘時，講堂的內容總能適時提供清新的觀點，為當下的困難找到新的方向與思考，所以即便工作再忙碌，依舊堅持定期報到上課，從一開始家人反對，到後來老公小孩都一起來上課掘取新知，一家人現在都是誠品講堂的學員，全家透過知識的互動，共同學習成長，讓親子間的關係更加緊密連結。

44歲的鍾先生，在科技大廠服務超過十餘年，在公司轉型後優退，面對新的人生職場，誠品講堂提供了一個心靈與感性的釋放機會，從44期開始迄今，已連續上課兩年，透過新的啟發，鍾先生多方體驗講堂中各種不同課程，更在其中找到退休生活的另一種步調，也讓自己在不斷的學習與課程中拓展新的觀點，豐厚更多的生命體驗。

解說式音樂會、院線片研究室帶給學員全新體驗
誠品講堂在深度內容中，也加入有趣創新的授課型式。繼52期生活風格課程，首度與松菸誠品the first餐廳合作，讓學員透過主廚料理，真實體驗食物的箇中滋味。本次53期的解說式音樂會課程，更將於松菸誠品的表演廳，進行課程導聆，透過台北弦樂團的現場表演，以及授課講師彭廣林教授的精彩比較與解說，帶領學員細細品味古典音樂中的旋律如何詮釋生命中的樂章。

聞天祥老師的藝術實驗室《電影生活》中將安排連續5堂的「院線研究室課程」，帶領學員至誠品電影院欣賞5部新上映院線片，每部電影結束後將與學員們進行全民大影評，透過評論與學員相互激盪出新的觀影視角，在課程中還將邀請楊力州導演一同討論紀錄片對於台灣影壇的刺激與反省。

經典、建築、風格生活持續豐富您知識與生活能量
詩是最簡約、最神秘卻又最高貴的文體，此次楊照老師《現代經典細讀 -里爾克和聶魯達的詩》將透過兩位二十世紀現代詩人里爾克與聶魯達的作品，一窺詩人如何透過超越日常的語言，傳遞濃厚的情感與生活經驗，對於讀詩人又會帶來什麼樣的啟發。

針對城市建築，此次邀請到黃金樺老師談論《Urban-Life-Co-Styling 共造城市生活風格化》，課程將從社會學、經濟學、智慧科技、大數據等面向切入分析城市的多元可能，透過與賴雨農(燈光藝術家)、汪麗琴(好樣集團負責人)等８位專業對談人的激盪，從城市景觀、音樂、時尚等多重觀點帶給學員對於城市的不同發想。

誠品講堂53期的風格生活課程，將以特別企劃的方式針對「自媒體」作深入探討，賴麒宇老師將在《翻轉品牌企業，自媒力最給力！》課程中帶領學員了解在互聯網的時代，品牌與企業如何透過自營媒體抓住消費者的目光，在對的時間點提供最合適的內容綁住消費者對於品牌的高忠誠度，並以Case Study型式與學員互動討論，是行銷人不容錯過的精彩課程。

誠品講堂持續關注時代變動，提供更新更全面的文化內容，希望透過深入淺出的剖析與講座，提供學員深刻的思考能力，讓現代人在忙碌的步伐中持續地補充新知。有興趣瞭解各門講座課程的學員，可以聯絡上部落格瞭解更多誠品講堂的訊息。

圖文資料提供 誠品

梅雨季即將來臨，陰雨綿綿總讓人心情蒙上一層灰，今年不要怪天氣，試著出門「逐日」吧！座標台北敦南林蔭大道上的「敦南之森 Taipei Lumitree」，數位藝術家DAMONXART帶來全新戶外光影作品《陽顏 SUN HUE》，以數位形式重現太陽的恆常存在，為城市注入一抹暖意。

用「錯視」創造永恆全日

從太陽、花瓣、鳳凰、河畔到行星運轉的軌跡，都是DAMONXART的創作題材，其以數位語彙玩轉幾何，加上對鮮豔色彩的靈活運用、對不同材質的探索，建構富科技感、卻仍保有溫度的作品。抽象的畫面乍看陌生，其實都藏有連結生活的靈光。

《陽顏 SUN HUE》以「台北的永晝」為發想，結合時間流動與光影設計，於都市核心地帶創造出一顆不隨天氣與晝夜消逝的「數位太陽」。作品隨著實際時間推移，呈現從晨曦微光、正午烈陽到夕陽西下的色彩與情緒變化，讓觀者即便在陰雨綿綿或夜色低垂的時刻，也能感受到陽光灑落的視覺經驗與心靈慰藉。

出發！一起在梅雨季逐日

作為一場結合科技、自然與情感的公共藝術介入，《陽顏 SUN HUE》不僅重新詮釋「陽光」在城市生活中的角色，也回應人們在季節轉換與環境壓力下，對光與溫度的深層渴望。展演即日起至5月15日展出，每天上午8點到晚上9點於整點播放，每15分鐘輪播一次。

DAMONXART《陽顏 SUN HUE》

展期｜2025年4月15日－5月15日  

地點｜敦南之森 Taipei Lumitree

地址｜臺北市大安區敦化南路二段 19 號  

時間｜每日 08:00 – 21:00（整點播放，每15分鐘輪播一次）

如果遇見未來的自己，你想跟他說些什麼？是分享現在，或好奇丟出對未來世界的提問？再進一步思考——你會認為「他」就是「自己」嗎？

2025大阪世博上百座場館中，由新媒體藝術家落合陽一策劃的主題館——「null²」，是最受觀眾歡迎的目的地之一。除了「科技鏡屋」般的奪目外觀引人駐足，null²所提供的璀璨視覺饗宴、邀觀眾與鏡中「數位分身」互動的新奇體驗，更是震撼。null²延續了落合陽一長期探討的「數位自然」理念，呈現一個數位與物理界線消融的未來世界，邀觀眾一起思考未來「生命」的意義，同時反思科技時下，人類共同面臨的困境與苦痛。

有機演化的「活建築」

null²場館建築由活躍於日本、台灣兩地的NOIZ Architecrts創辦人豐田啟介設計。作為一座透過感測器、人工智慧技術驅動，結合鏡面顯影、映照、對話周圍人事物的「活建築」，null²彷彿超未來裝置穿越時空降落在二〇二五；外觀不規則堆疊的鏡面方塊，及方塊邊緣向中心凹陷為圓，令人想起東京代謝派建築名作——由黑川紀章設計的東京中銀膠囊塔。

特殊鏡面膜 X 電腦科學，成就非凡的藝術互動體驗

「鏡子」是null²的核心，貫穿建築、作品概念與視覺呈現。展館以「實體」與「數位」兩種不同型態的鏡子構築，豐田啟介採用一種特殊的鏡面膜，讓場館外部得以反射中人們扭曲變形的樣貌。更有趣的是，這種材料既可以作為建築或裝置的表面，也可以變換為新媒體藝術的畫布。

展館內，鏡面膜結合落合陽一團隊的區塊鏈、人工智慧（AI）技術，透過互動式鏡子掃描觀眾的身體、捕捉現場的視覺與聲音資料，並將其數位化，為觀眾生成一個具備自主性的「鏡中分身」。這些分身存在也活動於空間中，與另一個「自己」互動，挑戰著人們對「身份」與「生命」的認知——當兩個你同時在場，誰才是本體？誰才是分身？

靈感源自佛家心經，挑戰人類至上觀點

null²視覺璀璨、所用技術走在科技前沿，但回看落合陽一的創作靈感，竟意外地「祥和」並充滿哲思——源自佛教經典《般若波羅蜜多心經》的名句：「色即是空，空即是色」。近十年來，落合陽一致力建構「數位自然（Digital Nature）」，透過創作消融「有形與無形」、「有機與人工」、「自我與他者」之間的界線，試圖重新定義自然，挑戰當今人類至上的世界觀，並逐步靠近他對藝術的終極追求——科技與生態匯聚成一個「會呼吸的系統」的瞬間，而null²正是其中一項實踐。

落合陽一曾表示，無論是日本或西方繪畫，自古以來都從自然環境中取材，創作出適合在地消費的作品，這種通俗的、民間的藝術與製作過程，至今都未曾改變。而新媒體藝術對他來說，是「數位自然中的在地藝術」（Vernacular Art of Digital Nature），因此在創作過程中，他不只著重電腦科技的藝術表現形式，也延伸至學術研究、社會實踐等層面。

視覺衝擊之後，一起反思科技時代的苦痛

null²也延伸了「數位自然中的在地藝術」的理念，落合陽一強調它並不是單純的數位聲光裝置，而是一件「大規模的社會雕塑」，也是一座「有機變化的活建築」，其鏡面不只映照出周圍環境，也揭示了社會中潛藏的不安、夢想與傷痕。在此，落合陽一點出人們在科技時代所承受的痛苦——環境崩壞、社會分裂、身份迷失，都是人類共同面臨的困境。我們該何去何從？他拋出一個極端卻引人省思的觀點：人類該學會退後，讓世界自行刻畫自己的倒影。

未來社會將是如何？界線消弭的「新自然」

面對2025大阪世博的命題——「設計一個充滿生命光輝的未來社會」，null²試圖突破世界博覽會反映國族榮耀、彰顯企業實力、重視集體性的傳統，傳達新時代開篇的宣言：「個體的聲音，正在重塑我們的社會。」

藉由將藝術、科技與社會願景合而為一，null²建構對未來社會的想像——社會本身成為一種具備自我意識的人工生命（就像null²鏡中的數位分身們那樣），在那裡人類學會與萬物共存，且數位與物理的界線融為一體，造就新的「自然」。為到達彼方，人類或許該退居一旁、而非總是將自己置於中心，用更謙卑的姿態存在於萬物生命交織的世界中。

2025大阪世博「null²」

展期｜2025年4月13日～10月13日