先鋒性創新精神激發前所未有的融合藝術
用“指尖”為“時間”描摹音符，瑞士頂級腕錶品牌HUBLOT宇舶錶與國際鋼琴巨星郎朗用獨一無二的藝術交融奏響腕間與指尖的華美樂章，詮釋HUBLOT宇舶錶至高無上的精神哲學，創造與復興的“融合的藝術”，它始終伴隨著品牌在無限想像空間中不斷探索，將天馬行空的藝術創想幻化為與眾不同的非凡傑作，開創出獨一無二的融合先例。

“Hublot Loves Art”新樂章在瀋陽盛京大劇院奏響，HUBLOT宇舶錶榮耀宣佈國際鋼琴巨星郎朗正式加入HUBLOT宇舶錶大家庭，出任全球品牌大使。HUBLOT宇舶錶將與郎朗一起帶來前所未有的靈感碰撞，這意味著，有關製錶藝術和古典音樂的傳統概念即將被顛覆，開創性的先鋒精神才是撼動未來的最強旋律。

發佈會上，郎朗與搖滾樂團進行了一次充滿激情的跨界演出，他以這種不同尋常的音樂語言展現出不拘一格的想像力與創造力，當之無愧地成為HUBLOT宇舶錶“融合的藝術”的最佳代言。同時揭幕的還有郎朗為HUBLOT宇舶錶演繹的最新廣告大片，由屢獲殊榮的國際視覺藝術家陳漫執鏡拍攝。以視覺藝術為表達語言的陳漫有著獨樹一幟的個人風格，她開創先河地將看似矛盾的中國傳統哲學文化與當代時尚相融合，打造出無可挑剔的平衡之美。在陳漫與郎朗的終極碰撞中，一個完全不同的郎朗、一位不同凡響的HUBLOT宇舶錶全新品牌大使由此誕生！

HUBLOT宇舶錶董事會主席兼LVMH集團鐘錶部門總裁Jean-Claude Biver熱情歡迎郎朗加入HUBLOT宇舶錶大家庭：「郎朗不僅是一位非常傑出的國際鋼琴大師，更是一位享譽全球的音樂藝術家、一個年輕人心目中的精神偶像。我很欣賞他對音樂的澎湃激情和對創新的大膽嘗試。我期待郎朗和HUBLOT宇舶錶的合作將激發出前所未有的藝術融合。」

郎朗表示：「我很高興成為HUBLOT宇舶錶的品牌大使。我熱愛這個品牌，不僅因為它對瑞士頂級製錶藝術的尊重與傳承，我能從它每一次的超越和顛覆中感受到無以倫比的活力與激情。HUBLOT宇舶錶對於藝術融合的理念，與我所崇尚的音樂精神是完全契合的：我們呈現給世界的獨一無二和與眾不同，皆源於我們對藝術毫無保留的的熱愛。」

HUBLOT宇舶錶&郎朗：前所未有的融合  
成為第一：勇往直前的先鋒精神

長久以來，HUBLOT宇舶錶一直秉承著瑞士製錶精益求精的傳統精髓，並將大膽的革新融入其中，打造具有顛覆意義的現代設計，彰顯出無可比擬的先鋒精神。這種精神不斷在HUBLOT宇舶錶眾多跨界合作中得到印證，藝術、足球、賽車、音樂…… HUBLOT宇舶錶不斷挑戰傳統製錶業的局限，突破世界對傳統理念的認知，HUBLOT宇舶錶成就了無數 “第一”。

而郎朗獨特的個性色彩和先鋒精神，同樣用無數的“第一”征服了世界。他是中國第一位且最年輕的聯合國和平大使，他被譽為“將改變世界的年輕人”。他是一個致力於讓更多人熱愛古典音樂的人，一個傾盡全力給古典音樂界帶來改變的人，他讓古典音樂走出了嚴肅殿堂，來到更酷的NBA籃球、世界盃足球和奧運會的比賽現場，感染億萬觀眾；他與眾多國際知名的流行音樂人、搖滾音樂人、戲劇家等各種藝術家合作跨界演出。

成為唯一：融合的哲學
“融合的藝術”賦予HUBLOT宇舶錶海納百川的發展空間與保羅萬象的品牌哲學。自1980年在瑞士尼翁創立以來，HUBLOT宇舶錶以天然橡膠錶帶搭配貴金屬材質為特色，在當時的製錶史上創造了開天闢地的融合先例。而自此以後，材質融合，領域融合，精神融合，每一次獨一無二的碰撞，都會產生新的突破。融合之道，在於解構與重組，塑造全新的世界和未來。

這也恰巧是郎朗所追求的哲學理念。頂級的鋼琴大師以相容並蓄的態度擁抱時代精神。在2014葛萊美舞臺上，他與美國知名重金屬樂團 Metallica一次堪稱歷史性的跨界演出讓全球觀眾為之瘋狂。這個過程也充滿了對音樂創新形式的探索與嘗試，郎朗以開放、融合的心態為古典音樂注入新的改變和活力，讓古典藝術走進更多年輕人的心。

成為與眾不同：超越過去與未來

HUBLOT宇舶錶靈魂人物Jean-Claude Biver曾說過：「我們不是要打破過去，相反的，我們通過連接過去與未來而向傳統致敬。」高級製錶業輝煌的歷史奠定了邁向未來的基石，HUBLOT宇舶錶始終立足於傳承與創新，製作出承載最有才華和創意的標誌性計時器。通過這種方式，HUBLOT宇舶錶成為了代表了製錶文化和創新發展之間與眾不同的融合藝術。

郎朗的音樂使命亦是繼承經典、超越經典。他並不滿足於刻板的技巧和機械的重複，他通過自己的熱情和執著感染觀眾，並將自己對音樂的與眾不同的解讀分享給更多人，讓古典音樂精髓在創新實踐中賦予現代精神，激發出嶄新的靈感和創想，讓經典走向未來。

郎朗之選：Big Bang碳纖維方型寶石腕錶
作為全球品牌大使，郎朗精心挑選了Big Bang碳纖維方型寶石腕錶作為發佈典禮的首秀之選。這是HUBLOT宇舶錶首次將寶石用於其標誌性的碳纖維材質專利領域，與珍稀寶石的大膽融合，將HUBLOT宇舶錶全碳纖維概念引入終極表達方式。作為郎朗之選，Big Bang碳纖維方型寶石腕錶不但為鋼琴家提供了輕盈動感的佩戴感受，在演奏過程中無負擔；華麗的寶石也為藝術家氣質的郎朗在音符流轉中增添腕間魅力。

這一腕錶系列採用獨家製作工藝，將HUBLOT宇舶錶自主研發生產的碳纖維部件以傳統的製錶技藝手工安裝，珍貴的方型切割寶石完美融合于全碳纖維材質錶圈之上。Big Bang 碳纖維方型寶石系列的錶圈直徑44mm，4種寶石版本均100%採用碳纖維材質，動感十足、超級堅固、且輕盈舒適。碳纖維材質的錶圈上環繞鑲嵌48顆方型切割珍稀寶石，熠熠生輝，閃耀極致優雅光芒。與寶石同色設計的3個小錶盤刻度和HUBLOT宇舶錶標識清晰可見。環繞同色系鱷魚皮錶帶內襯天然橡膠，以黑色絲絨線縫製，為肌膚帶來天然舒適觸感。

腕錶搭載HUB4100自動上鏈計時機芯，全黑日曆窗格進一步詮釋了全黑碳纖維概念（黑色PVD塗層，鍍釕，覆黑金）。機芯振動頻率為4赫茲（28,600 個震動/時），共有252枚零件，提供長達42小時的動力儲存。防水深度可達100米。成為第一、成為唯一、成為與眾不同，它們成為HUBLOT宇舶錶與郎朗之間堅實的共同信念，在前所未有的藝術融合中，迸發出無限靈感，令人期待！

圖文資料提供 HUBLOT 宇舶錶

每一季度，路易威登（Louis Vuitton）皆會以「珍稀皮革」為載體，將大自然的瑰麗景致轉譯並濃縮於包袋之上，小至花草、大至山海，從大地針葉林到夜空星辰，都藉工藝躍上Capucines、Side Trunk、Petite Malle等路易威登經典包款。一年一度的路易威登「珍稀皮革展」日前登台，集結超過500件珍稀皮革作品並聚焦鱷魚皮革飾面，當中又以皮革搭配珍珠呈現的獨家Capucines Mini包款為最大亮點。

以日光天色為索引，探索珍稀皮革之美

2024路易威登「珍稀皮革展」以巨型硬箱為外觀打造入口，呼應品牌百年來不變的旅遊基因與工藝精神，結合太陽色彩意象，引領觀者從日出、日落逐步走入午夜，從優雅浪漫的女士專區遞進至深邃而神秘的男士專區。展區設計方面，女士專區以霓彩色、鱷魚皮革為主軸，並以高級訂製晚禮服和皮草點綴；男士專區則以灰白相間的Damier棋盤格呈現，呼應午夜主題，另搭配色彩粗獷的鱷魚飾面包款、帶異域風情的皮草外套彰顯男士品味。

星空、針葉林、牛仔文化濃縮於包袋

今年，路易威登再次以大自然為靈感推出多款珍稀皮革飾面，如「光暈月夜」發想自夜空星辰，捕捉月亮掛於暮藍夜空中透著光暈的意象；原始而粗獷的「石墨岩灰」展現岩石的有機質地與不規則美感；「深邃森林綠」則重現寒帶針葉林的植被景象。大自然之外，男裝藝術總監Pharrell Williams也從美國西部牛仔文化汲取靈感，利用呼應牛仔、峽谷色系的水洗藍和棕色調，搭配復古金銀色皮帶、馬鞍扣件及馬的浮雕圖樣，表現自由不羈的牛仔精神。

為本次展覽，路易威登也呈獻獨家限定包款「白色鱷魚皮革Capucines Mini」，整顆包共鑲綴75顆珍珠，每一顆珍珠皆由工匠悉心調整其與皮革之間的排列方式，以締造富層次的深度和立體感，包身上的LV Logo也呼應整體視覺以天然珠母貝呈現。

350道工序方能成就

要打造一款珍稀皮革包款，究竟製程有多繁瑣？簡單從數字來看，從初期該選哪一種皮革到最後品管階段，期間共需經歷350道不同工序。接著看向各段工序：首先，每塊皮革必須以瑪瑙石每日拋光2次，以創造釉面般的光滑表面；若是鞣製特殊皮革需經6至10週，後續還得耗時約6週為皮革表面上色、滋養和拋光，以上都完成後才能進入製作手袋的階段；調配染色配方也是一大挑戰，工匠們平均得進行15次不同試驗，才能達到設計團隊的理想色彩；皮革之間流暢相接亦考驗工匠的技巧，每塊皮革都須經過嚴格篩選，好讓每只包袋邊緣的皮革紋路都能完美相接，最後還需確保包款表面整體顏色及光澤達到平衡，因此珍稀皮革系列可說是路易威登製包品味及工藝的終極結晶。

「天地有大美而不言，四時有明法而不議，萬物有成理而不說。」《莊子．知北遊》中曾如此寫道，而在千年後的如今，百年珠寶品牌梵克雅寶（Van Cleef & Arpels）也攜手國立故宮博物院、巴黎裝飾藝術博物館（Musée des Arts Décoratifs），以《大美不言》為名，展演共逾260件不言而喻的大美之作，即日起至12月29日於故宮北院展出；2025年1月23日至4月20日，移師至嘉義故宮南院展出。

為了讓更多人沉浸在裝飾藝術超越時空的魅力裡，耗時7年策劃的《大美不言》典藏精粹特展，帶來包含陶瓷、玉石、傢飾、瓷器、服飾、雕塑、平面藝術、珠寶與鐘錶等共逾260件裝飾藝術巨作，並將全展分為「自然萬物」、「動靜有形」、「奇幻仙境」、「神祕莫測」和「五彩繽紛」5大主題，邀請人們悠遊自然與仙境，也穿越古今，一窺古往今來最傑出的匠人、設計師、藝術家如何窮究複雜工藝、虔心藝術創新，開創出一件件令人屏息的曠世之藝。而在眾多展品之中，最受矚目的藝術瑰寶當屬國立故宮博物院典藏的〈洋彩玲瓏轉旋瓶〉、〈雕橄欖核舟〉；巴黎裝飾藝術博物館的〈布洛瓦帶蓋長頸壺〉、〈百花香花瓶〉以及由Van Cleef & Arpels梵克雅寶典藏的〈Zip〉項鍊和〈Varuna遊艇〉。

故宮博物院：〈洋彩玲瓏轉旋瓶〉、〈雕橄欖核舟〉展現匠心獨運

其中〈洋彩玲瓏轉旋瓶〉不只內瓶繪有繁複瑰美的五彩祥雲及紅色蝙蝠圖騰，瓶腹上更可見兩對口銜蓮花和靈芝的雙龍紋等帶有吉祥寓意的符碼。當使用者轉動瓶頸時，蝙蝠瞬間好似翱翔於祥雲之上，不只是匠人巧藝的極致展現，也可窺見乾隆皇帝富貴繽紛的感官品味。

至於由清宮造辦處著名牙匠陳祖章打造的〈雕橄欖核舟〉，則在高1.6公分、長3.4公分的微小範圍裡，刻劃出月夜泛舟情景，並於船底刻畫蘇軾〈後赤壁賦〉全文。細細觀察，可見竹編蓬頂船艙兩側設有可開闔的推窗，船上有船夫、童僕及船客，當人們屏息拉開小窗後，更彷彿與蘇軾同遊赤壁，不只饒富賞玩逸趣，更可感受到「果核微雕」技術如何在方圓之中展現栩栩如生的靈動細膩。

巴黎裝飾藝術博物館：〈布洛瓦帶蓋長頸壺〉、〈百花香花瓶〉演繹奢美華麗

如果說〈洋彩玲瓏轉旋瓶〉、〈雕橄欖核舟〉是清朝乾隆年間的藝術凝練，由歐洲最富盛名的瓷器製造廠—法國塞弗爾瓷器廠（Manufacture de Sèvres）攜手多位藝術家共創而成的巴黎裝飾藝術博物館〈布洛瓦帶蓋長頸壺〉，則堪稱19世紀法國奢華工藝的經典。只見這只結合瓷器、琺瑯、鍍金飾邊的長頸壺，其造型與彩繪裝飾帶有文藝復興時期風格，瓶身底色和堆花裝飾（pâte-sur-pâte）技術則源自亞洲陶瓷工藝，可說是將歐亞頂級工藝完美融匯於一「壺」。

另一只來自巴黎裝飾藝術博物館的1759年〈百花香花瓶〉，同樣來自法國塞弗爾瓷器廠，以一側為花束，另側為風景的構圖，表現出繁花綻放的繽紛娉婷；粉紅色和綠色琺瑯的兩相交映，更讓人彷彿沐浴在粉嫩盎然的春意裡，用於展示乾燥而芳香的花卉，可說是再合適不過。

Van Cleef & Arpels梵克雅寶：〈Zip〉項鍊、〈Varuna遊艇〉的工藝究極

至於Van Cleef & Arpels梵克雅寶典藏珍寶〈Zip〉項鍊，則是1950年代頂級珠寶工藝的極致展現。鮮有人知的是，璀璨流麗的〈Zip〉項鍊靈感其實源於飛行外套和軍服拉鍊，拉開時作為項鍊，閉合時則成為手鍊，超乎想像的設計靈思在1938年獲得專利。而在前衛的設計發想之外，Van Cleef & Arpels梵克雅寶也在〈Zip〉項鍊邊緣綴飾金絲心形圖案、祖母綠寶石和鑽石，成為可轉換式珠寶的代表之作，讓妝點自我的過程唯美而自由。而在〈Zip〉項鍊之外，〈Varuna遊艇〉也是Van Cleef & Arpels梵克雅寶典藏中獨具時代意義的珍品。製作於1906年，〈Varuna遊艇〉據說是由當時最現代化的帆船「紐約瓦魯納」號（Varuna of New York）船主尤金．希金斯（M. Eugene Higgins）委託世家為「紐約瓦魯納」製作微縮模型，成為世家首批簽訂的訂單之一。為了精準勾勒出「紐約瓦魯納」乘風破浪的魅力，Van Cleef & Arpels梵克雅寶以實心碧玉飾以金色鑲邊仿擬濤濤海浪，金、銀和琺瑯救生圈上更飾有「Varuna, NYC」字樣；另一方面，技藝精湛的匠人也以黑檀木製成橢圓形底座，並透過金色、白色、綠色和紅色琺瑯製成帆船船身，船尾則懸掛著美國國旗，成為一只饒富紀念意義與工藝高度的桌上擺飾，更是此次《大美不言》典藏精粹特展不容錯過的亮點展品。

_{文 ┃ 郭慧 攝影 ┃ La Vie 圖片提供 ┃ Van Cleef & Arpels}