Miu Miu於東京青山揭開由瑞士建築師事務所Herzog & de Meuron所共同打造之全新專賣店。 於東京青山的Miyuki街道上打造出佔地720平方公尺(約218坪)的廣大空間，今後也將成為日本Miu Miu首選的活動場地。由巴黎為根基，在1933年由Miuccia Prada打造成探索及超越Prada設計的舞台。自1999年在青山開設第一間專賣店，Miu Miu在日本保留了一個代表性的象徵，而現在拓展的 23家店點中就有9家開設在東京。這個全新的建築以世界級建築師與再次強調Miu Miu對日本市場奉獻的結合來延續公司傳統。

創新的建築指標
這個由Herzog & de Meuron在這優雅地區所打造的計畫讓Miu Miu坐落在知名的Prada Tokyo Epicenter斜對面，也在過去的20年後轉變成為一個創新的建築指標。相較於全由透明玻璃建造而成的Prada專賣店，以低調的金屬打造成不透明外觀給予了更多的私密空間。

建築師表示:「東京青山Miyuki街精品品牌琳琅滿目，與期望相反，這一區並不特別漂亮或優雅。 風格各異、不同高度和形狀的獨立建築林立混雜，既缺乏歷史傳統，又沒有相同標準。 這條街道連接表參道和青山靈園，純粹實用，但卻自成一角。 雖然到處都有樹木，但氣氛並不如林蔭大道或購物區那樣誘人。 東京完全是典型的城市，每一吋土地都被充分利用，没有歐洲城市理所當然的個性。 我們在10餘年前已留意到此現象，當時正在籌劃建設Prada青山玻璃大廈。在那時我們希望能對抗這種情況，於是一方面在建築物的側面加入一個小廣場，另一方面採用完全透視結構，讓人們可以從各方看到內部，也可以從裡面欣賞精心設計的城市景緻。」 

內歛多於開放，低調大於奢華
過去十年間，這棟與眾不同的建築成為顧客最常光顧的地點；對Prada、我們的客戶Prada Japan及建築師來說，在規劃對面街道的Miu Miu專賣店時這是其中一個首要考慮。一開始嘗試過幾種不同的建築類別。由於分區高度限制，我們也探索更低層，更幽靜親切建築的可能性，並根據以下考慮來引導我們的思路： 與其說是一家購物中心更像一個家，內歛多於開放，低調大於奢華，不透明多於透視。

最符合以上要求的建築是直接在街道水平面放置一個箱子，微微打開入口讓行人看到內裡， 然後才意識到大廈原來是商店。 在超大型的天篷下，兩層高的大樓內部彷彿被一把大刀橫切而過，可一眼望見。 内部銅表面的圓潤柔和邊緣與外面金屬包裝盒的鋒利鋼角交融，而被錦緞覆蓋的洞穴壁龕如同劇院的包廂面向店鋪中央。 這棟兩層高的專賣店不僅在桌面和陳列櫃展示誘人的商品，也擺設了溫馨的沙發和扶手椅，就像寬敞舒適的家。

這棟建築物正面既沒有標誌，也沒有講求排場；光滑的拋光表面彷彿被巨大的筆觸席捲簡單的磨砂鋼鑲板門面。這個外觀吸引了路過行人的注視及好奇心。 觀眾凝視櫥窗時，反而沒有看到預期中的內部景緻，而是看到自己的倒影。 雖然街道並不鼓勵人們逗留不去及四下環顧，但建築本身就能邀請人們進入，並停留片刻。 

圖文資料提供/Miu Miu

「愛馬仕台中大遠百專門店」換新裝，整體設計由愛馬仕長期合作的巴黎建築事務所RDAI操刀，以台灣茶園連綿的丘陵景觀為靈感，結合流線輪廓、富自然氣息的柔和色調，點綴天然材質、編織紋理，為愛馬仕皮件、絲巾、時裝、鞋履、馬具、居家、香氛等16大工藝領域之作，打造嶄新的展售空間。

曲線外牆邀日光嬉戲

專門店外牆內斂卻氣派，整體以水磨石混凝土包覆，定下質樸、極簡的風格基調，輪廓融入蜿蜒曲線，一來柔化材質剛硬、略微冷冽的特質，二來透過曲線在立面上創造更豐富的空間感——當陽光照射，將在牆上舞出多變、迷人的光影效果。周邊的櫥窗則選用拉絲金屬打造，搭配陶瓷圓桿裝飾，與外牆材質在視覺上形成柔和對比。

大地及綠色系交織，呼應台灣茶園景觀

室內以溫煦的大地色系、彩度不同的綠色系為主調，形成優雅、清新且富自然氣息的氛圍。RDAI也配合各區產品的特質，選用不同色系點綴，如皮件、馬術用品區融入呼應皮革的鏽紅色調；珠寶與腕錶沐浴在明亮琥珀色調中，自成閃爍光芒的私人沙龍。

天然材質、編織紋理注入自然氣息

RDAI在「質地」及「觸覺體驗」的處理上也別出心裁，如樓梯包裹上編織立面，波浪般起伏的藤條呼應著彎弧扶手；遠看如迷你磁磚排列而成的牆面，其實是利用類礦石的粉飾灰泥、編織與綁繩圖騰、大片染色材料，層層堆疊出3D立體畫作般的視覺效果。地板上也有藏設計細節！仔細觀察象徵愛馬仕巴黎總店的「福寶大道」（Faubourg）馬賽克圖紋周邊，會發覺斑紋地板帶有細閃的珠光碎片。

超現實主題櫥窗邀台灣藝術家設計

內行的時尚迷會知道，愛馬仕的櫥窗也值得駐足欣賞。愛馬仕認為櫥窗不只是產品陳列空間，更是奇思妙想的載體，尤其在街邊店中，櫥窗是面向城市的藝術作品，因此每季邀請藝術、設計、時尚、工藝等領域的創作者，為店面設計主題櫥窗。這次愛馬仕與台中在地藝術家陳聖文合作，以「謎境之地」（Land of Mysteries）為主題設計兩件作品，包含長毛象、鳥類、植物共生的〈未知之日〉，及鯨魚、磁磚與變形工具共組的〈未知棲地〉，以詼諧風格創造出超現實場景。

Émile Hermès藝術收藏妝點空間

除了街邊櫥窗，妝點店內的藝術品也值得一看。這回愛馬仕挑選品牌第三代傳人Émile Hermès的收藏及一系列當代攝影集，呼應愛馬仕的馬術根源及對大自然的熱愛——法國攝影師Laurent Gueneau鏡頭下繁茂枝葉纏繞在單色樹幹上的景象；英國植物學藝術家Katie Scott在方巾上將熱帶野生動物，轉化為鮮豔的幾何燈籠圖形；德國藝術家Johann Elias Ridinger以水彩細膩描繪馬匹充滿活力的動感姿態。

愛馬仕台中大遠百專門店

地址｜台中市西屯區台灣大道三段 251 號 1 樓

穿衣服的儀式感是一種細膩的情感體驗，讓日常穿搭成為一種對自己、對生活的尊重與享受!

設計團隊將腦海想像中「美好一天」的元素繪出印花，可愛的太陽、鳥兒、愛心、星星等圖案帶來童趣活潑的意象，成為GOOD DAY EVERYDAY系列上的獨有印花。

盤點實搭度滿分的印花，非棋盤格CHECKER系列莫屬。說到穿衣服的儀式感，若是在穿搭中點綴豐富的色彩或印花，就能馬上轉變當下的心情，而經典的棋盤格印花，絕對是百搭不出錯的常備單品。

REmeTEX系列是me ISSEY MIAYAKE自2023春夏以來一直致力於開發的系列，該系列將剩餘的彈力密褶布料與再生聚酯纖維混合製造成新的紗線，創造出輕盈、舒適且具彈性的面料。REmeTEX 的設計理念注重環境保護，並致力於減少對自然資源的消耗。REmeTEX WASHI KNIT運用無縫的技法於網眼布料上，與日本和紙、聚酯紗線一同編織，創造出涼爽、輕盈的穿著體驗。

各式技法、各種風格的縐褶都可以在me ISSEY MIYAKE找到。輕棉針織衍伸出的SHRINK STRIPE系列，在製品染色時利用其收縮的特性，將橫紗結合會收縮的紗線與不會收縮的紗線，以創造條紋圖案，單穿一件就造型感十足。輪廓乾淨俐落的SQUARE STRETCH PLEATS有著方形剪裁設計，帶來更日常率性的搭配感受。

品牌官網 https://issey-qr.com/4fiEz7F

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