－榮獲英國奧斯卡 最佳紀錄片
－榮獲國家影評人協會 最佳非虛構電影
－榮獲美國剪輯工會 最佳剪輯紀錄電影
－榮獲美國聖塔芭芭拉國際影展 最佳導演獎

勇奪本屆奧斯卡最佳紀錄電影的《第四公民》（Citizenfour），是真真實實發生的一部懸疑傑作。引領著觀眾，跟著身陷風暴的前美國中情局CIA高級雇員艾德華史諾登（Edward Snowden），看他如何應付波濤不斷的媒體風暴，又如何當機立斷、掌握正確形勢，每一秒都扣人心弦。該片導演蘿拉柏翠絲（Laura Poitras）領獎時，語重心長表示：「在人們不知道的地方有一隻看不到的手，正在用它的力量去影響我們的生活」。

此片是震撼全球「史諾登事件」的現場直擊。艾德華史諾登為揭露美國政府的監控醜行，想要交給英美媒體有關政府非法監控全民臉書、雅虎甚至私人郵件的絕對機密文件，因此遭到英美的全面通緝。蘿拉柏翠絲與【衛報】記者葛倫格林華德，一同拍下了史諾登從進入美國國安局以來所得知的真相，並將他們的監控醜聞－「稜鏡計劃」（PRISM）公諸於世，兩人還因此榮獲普立茲新聞獎。

這部片不僅揭露了政府監控下的人權危害，還讓人們都能感受到遭人監控的恐懼。該片在美國上映迄今已超過五個多月，被【華盛頓郵報】及【時代雜誌】雙雙選為「年度十大佳片」，並狂掃全球電影獎項，總計獲得包括奧斯卡等超過41項大獎。片中神秘、帥氣又具正義感的主角艾德華史諾登，目前雖正在俄國政治庇護中，魅力卻早已橫掃全球。有趣的是，導演蘿拉柏翠絲和美國發行商溫斯坦（Weinstein），卻在該片提名奧斯卡前，被一名美國退休軍官以「洩漏國家機密文件牟取暴利」一狀告上了法院，更讓該片話題風暴再添一樁。

劇情介紹
攝影師蘿拉正在拍攝一部有關911事件後、美國情報監控的影片，為此她還莫名遭到美國海關刁難，多次將她在機場攔了下來，但她始終不肯屈服。有天，蘿拉突然收到許多署名「第四公民」的匿名郵件提醒她：這些事件背後的真正原因，其實遠超乎她的想像，而她的名字也早被列在美國國安局的監測黑名單上。

「第四公民」自稱真實身份是前美國中情局高級雇員，意圖揭發國安局的全面監控。幾個月後，「第四公民」飛到了香港，將美國政府上達各國高官、下至學生庶人無一倖免遭到監控的許多絕對機密檔案，一一洩露給英美媒體，隨後便遭到英美政府雙雙通緝。其真實姓名－艾德華史諾登，也因此曝了光。

蘿拉決定提著攝影機、飛往香港和艾德華史諾登碰面，但此時他已身陷波濤洶湧的媒體風暴。美國同時也威逼香港交出史諾登。史諾登為保護自己及家人，一邊拋出更多勁爆內幕，一邊轉向各國申請庇護。他能在攻守之際，順利遠離香港嗎？誰又會對他伸出最後援手呢？一場驚天動地、匪夷所思的監控風暴即將登場…。

圖文資料提供 / 海鵬影業

2024年夏天，北師美術館推出《戰鬥之城．終》特展，吸引超過12萬人次走進由藝術家張立人耗時14年打造的迷你城市、探索其宏大的世界觀。這場展覽源自北師美術館自2015年展開的「作夢計畫」，其長期支持國內外具實驗性、跨域性的創作計畫，館方提供獲選團隊新台幣100萬元展覽製作經費，及美術館策展與行政團隊的全力支持與協助。

接棒《戰鬥之城．終》，「作夢計畫」最新獲選作品出爐

繼《戰鬥之城．終》，北師美術館第五屆「作夢計畫」由展覽計畫「宇宙探索號．啟航」獲選，其由陳姿尹、莊向峰組成的「陽春麵研究舍」提出，兩人分別具備藝術、資訊背景，在計畫中融入靜態展示、AI互動裝置等規劃，從天文學、資訊科學雙軸線展開敘事，在技術發展的路徑中尋找藝術介入的可能。

在AI與天文學的交界，用藝術做一場夢

「陽春麵研究舍」長期關注科技發展應用對人類生活型態的影響，及對人們行為模式造成的轉變，本次獲選作品「宇宙探索號．啟航」結合靜態展示、沉浸式AI互動電影裝置等，企圖開拓科技發展伴隨而來、全新且未知的身體與感官的多重體驗，以此重新探索科技與人之間的微妙互動與關聯性。

「宇宙探索號．啟航」在天文學、資訊科學兩門不同的專業領域裡，對於蒐集到的資料進行「雜訊」的去除，或加入不同的思考邏輯與處理方式。天文學觀測與地球相距遙遠的天體、試圖將肉眼不可見的星象透過設備儀器記錄下來，並加以分析解讀成人眼可見、可解讀的客觀資訊；AI人工智慧則運用大量資訊科學的理論與技術研究，在資訊生成的過程中需加入「高斯雜訊」，讓生成的內容更具參考價值。

本計畫從天文學、資訊科學雙軸切入，藉由對於「雜訊」與「隨機過程」的不同想像，在技術發展遠離身體感官經驗的狀態中，尋找藝術參與的可能。

藝術與科學之間的哲學性對話

第五屆「作夢計畫」徵件共收到54組提案，其中多組投件由跨國團隊組成，包括新加坡、義大利、德國、丹麥、荷蘭、波蘭、冰島、瑞士、烏克蘭、加拿大、杜拜、墨西哥、美國、澳洲等地；經三階段評選，最終由「宇宙探索號．啟航」獲選，評審團表示：「該計畫重新提出『我們如何觀看』的議題，在AI人工智慧與天文學這兩門具備高度專業知識的領域中，探尋藝術介入、參與的可能性，從而開啟藝術與科學之間的哲學性對話。」展覽預計於2026至2027年展出。

由張碩尹工作室和英國數位藝術團體Blast Theory合作的《Proof As If Proof Were Needed》，以嶄新觀看體驗，展開一段台灣老公寓發生的婚姻故事，作品將於2025年3月7日至15日在美國西南偏南藝術節舉行全球首映。

西南偏南藝術節（South by Southwest，SXSW）是全世界最重要科技藝術與文化商業交流盛會之一，範圍涵括獨立電影、音樂表演、多媒體互動展示等，每年展出許多新作與科技成果，並媒合大量創作者與企業。

打破線性觀看方式，由觀眾自行拼湊故事

《Proof As If Proof Were Needed》將於今年三月登上SXSW未來藝術與文化計畫，本次展出由藝術家張碩尹與Blast Theory共同創辦人Matt Adams設計規劃，影片由導演蔡弦剛執導、演員夏騰宏與柯念萱主演。

《Proof As If Proof Were Needed》背景設定在一間台灣老公寓，故事圍繞著一個在災難中破碎崩解的婚姻關係展開。有別於傳統線性觀看方式，團隊打造出一個特別的觀看空間，在地板上以白色地線貼出公寓的平面圖，當觀眾走到不同房間時，牆面就會投影出該房間正在發生的故事。透過畫面與視角的切換，觀眾將在過程中逐漸拼湊出故事的全貌。

張碩尹與互動藝術團體Blast Theory首度合作

Blast Theory的藝術創作運用新興技術製作表演、遊戲、影片、應用程式和裝置藝術，主題多為探索社會和政治問題，但常常又為觀眾製造非日常的情境體驗。2011年，Blast Theory受邀於台北數位藝術節展出的作品《觀看的機器》，就邀請觀眾一起「搶銀行」，在互動遊戲中思考、體驗事物，並藉由線上線下的整合，交織出新的現實。

張碩尹與Blast Theory的初次接觸可以回溯到2016年。當時Blast Theory剛推出手機遊戲《Karen》與沉浸式劇場《In Operation Black Antler》，同時也在籌備丹麥與英國兩地發布的《2097: WE MADE OURSELVES OVER》。彼時，張碩尹作為Blast Theory工作室的進駐藝術家，從中觀察到藝術計畫的靈活度與機動性，以及其作為建制外事件的潛力與影響力。

2023年，張碩尹攜手與Blast Theory展開合作計畫《Proof As If Proof Were Needed》，雙方花費超過一年多的時間進行前期討論後，Matt Adams特地來台與張碩尹工作室共赴北投拍攝，並由雙方協作後期製作，共同挑戰未曾出現過的作品形式。如今，作品將前進西南偏南藝術節舉行首映，探尋更多可能與機會。