「這裡的東西不能被估價，決定於我心中的價值和意義。」

嘉興街上的「Delicate Antique」，店主是七年級的大男孩Jin，有著崇尚舊物的老靈魂，著迷器物經自然使用後殘留的生活痕跡，尤其喜歡日本古道具，引領人們走進古物世界。delicate，精緻、脆弱、易碎，也是美的本質，透過店內古舊的生活用品，簡樸低調的室內設計，Jin實踐著他的侘寂美學。

生活的痕跡 獨一無二的那件「古道具」

「古道具」一詞，源自日文，原意是舊時的生活用品，店主Jin從三、四年前開始，在旅行日本時蒐集各種式樣的古道具，起初僅開放工作室供人們預約參觀，迴響熱烈，他決心開一家屬於自己的古道具店。

經過半年的裝潢與布置，2013年底，「Delicate Antique」開幕，坐落於寧靜的嘉興街。銀白三角鐵皮屋頂，襯著潔白的外牆，路過的人們很難忽略這座特別的建築，若到了夜晚，簷廊下的燈會散發柔和而清淡的光，彷彿為夜歸的行人亮起，帶著一股靜定安和的力量。

店外的小空地，看似隨興地擺放了幾張戶外桌椅，清一色原木樣貌，各自帶著不一樣的斑駁，就像Jin所說：「這些東西都經過長時間的累積，也曾被人使用，留下不同的痕跡，成為獨一無二的古道具。」說話時，Jin的雙眼透露溫潤的氣息，愛物、惜物，進而引領更多人看見各種不同的物之美。

屬於自己的藝術 沒有所謂估價

原先，Jin在租屋處堆滿了日本旅途中蒐集的古道具，後來租下這處廢棄的空屋，打造古道具delicate，它曾是民宅、簡餐店、成衣倉庫，經過精心擺設與裝修，成就現在的模樣。Jin最初開店的想法之一，是想讓大家認識日常生活器物的美，而所謂「藝術」，就是每個人心中認定的美，那個獨特、不容剝奪的東西，成為我們的「品味」。

「不像古董市場，每件物品有它的『定價』，這裡所有東西的售價，等同它們在我心中的價值和意義。」Jin會告訴剛入門的朋友如何欣賞古道具的美：仔細觀察、安靜地看，傾聽內心真正的聲音，正因為每個人對美的體會不一，平凡舊物才能發出不同光譜的光線與色澤。

看見缺陷之美 Jin的侘寂生活美學

純白牆上，懸掛著一個奇異、無法定義的物品，總會吸引人們的目光。那是一件生滿鏽蝕的鐵具，極深的暗褐色，無數的細長鐵條相互纏繞、捲曲，某些角度看著就像人的肋骨，也像一個人奮力掙脫束縛的身姿，這是一件用途不詳的鐵具，呈現頹廢而神秘的美感。Jin說：「其實它是一塊廢鐵，用途不明，可能經過人為使用，才變成現在這種樣貌。」

這件廢鐵非常完整地體現「侘寂」的美感，是一種殘破、不規則、不圓滿、不恆久的美，也代表樸素、寂靜、自然之美，Jin提到，就像被尊為茶聖的千利休（1522-1591年），畢生奉行侘寂美學，為日本美學奠下基礎。

侘寂，承認了三個生命中純粹的事實：沒有什麼能長存，沒有什麼是完成的，沒有什麼是完美的。這些簡單而真實的「殘缺」，成就Jin的生活美學：「它是絕對主觀的美，它教導我們，去觀察發覺日常生活中，不起眼的美，當你發現了，那就是屬於你個人的，無須被任何人認可，無可估價的美。」

凝結時光的「爛」東西

Jin回想從前喜歡舊物、買舊物，身邊的親友無法理解：「為什麼要買這些『爛』東西？」現在想來，他其實是直率地追求心中所好，並將夢想付諸現實。買回來的舊物，Jin不會特別修復或保養，除非顧客特殊要求才會做處理，否則會保持它們原先的樸拙樣貌：「老東西老到一定的程度，例如這個鐵鏽、這木頭上的紋路，會進入『穩定』的狀態。」而這穩定的狀態，宛如凝結了時光。

對於偏好的舊物風格或形式，Jin並不侷限一方，目前店內的商品多半來自日本，但以後可能嘗試探索歐洲等地，繼續拓展平凡器物的藝術。

典型的追求 嚮往侘寂空間

Delicate Antique目前除了販售舊物、每二個月辦一次藝文展覽，也接室內空間設計的案子，古董商兼室內設計師Axel Vervoordt一直是Jin的靈感來源。不同於千利休將茶室的規模一再縮小，出生於比利時的Vervoordt雖然也貫徹侘寂的概念，卻將空間放大，用大空間呈現低調、素樸而優雅的美感，在居家空間中和諧地融入藝術、自然和古董元素，非常難得。

Jin說，最初接觸古物收藏，盧信江是引領Jin進入古物世界的重要朋友，也一路影響、教導他，目前在信義路開藝廊「祖魯」。「第一樣真的『古物』是跟他買的，現在放在我的另一間店『香色』。」兩人因古物結緣，成為好朋友，他笑說盧信江的店是「古道具的古董版」，專賣殘破不堪的古董，同樣傳達侘寂精神。

Nancy胡德如則是Jin最欣賞的國內deco設計師，她的代表作天母「Jamei CHEN另空間」，和服裝設計師陳季敏跨界合作，大量使用老件布置空間，在隆重中加入casual的元素，casual中又帶著講究，是她獨特的設計理念。

不斐的夢幻逸品 裁縫店櫃台

心目中的「夢幻逸品」？壓了壓毛呢帽緣，Jin靦腆地說，想幫古道具delicate換一張櫃台，現在的櫃檯是一張古書桌，簡樸的外觀雖然也符合他的理想，但缺少了令人眼睛一亮的特色元素，他最想要的是舊時裁縫店的櫃檯，有細緻的雕花刻紋，價格不斐。恢復男孩本色，Jin綻開笑容：「不是努力找，是努力存錢！」

Jin基本資訊
收藏古物近10年，Delicate Antique店主，崇尚侘寂美學，行跡踏遍至東京、神戶與京都與歐洲。曾從事音樂創作，為多位歌手譜曲，現專事古物蒐藏、室內設計（deco）。2015年3月開設「香色」，揉合古物、餐點與空間布置，為人們帶來多層次的感官體驗。

採訪撰文/李蘋芬　攝影/陳威文

本文選自La Vie出版書籍《古道具生活指南：時代感老件器物500選》，更多精彩內容請點選→《古道具生活指南：時代感老件器物500選》

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熱播13年的國民美食神劇《孤獨的美食家》，推出集大成輝煌之作《電影版孤獨的美食家》，並將在3月14日於台灣上映。

開播至今已達13年的《孤獨的美食家》，最早是由久住昌之原作、谷口治郎作畫，於1994年開始連載的漫畫。從2012年拍攝成電視劇以來，已經累積11季劇集、12集特別篇，可說是日本最長壽的美食劇集。而這部紅遍海內外的美食神劇，如今終於以《電影版孤獨的美食家》跟觀眾在大銀幕見面。

國民美食神劇首度電影化

本作透過往返於各個城市的進口雜貨商人「井之頭五郎」，每當辛勤工作之後，總會在內心吶喊「肚子餓了！」然後趕緊找到一間偶然路過的餐廳用餐，並沉浸在努力工作後，享用美食的幸福時光當中。與一般戲劇作品不同的是，本作雖然沒有衝突萬分的戲劇化轉折，主要專注在刻劃五郎於各個餐廳品嚐美味佳餚的過程，然而他西裝筆挺、手拎公事包，透過豐富內心戲、對美食的強烈直覺、大膽的飲食風格，在不受任何人打擾、自由享受美食的情況下吃遍大街小巷，也無比療癒觀眾的身心靈，更對角色產生共鳴而沉迷其中，因此蔚為熱議話題。

適逢播出本劇的東京電視台開台60週年之際，製作團隊順勢推出這部最新電影版作品，不論製作規模與敘事風格，都將與戲劇版截然不同，更像是一部主角「吃爆全世界」的美味之旅，足跡將遍佈法國巴黎、長崎五島群島、南韓巨濟島和東京。而且相較於戲劇版，電影版的敘事將充滿高度戲劇性，並以貼近現實生活的幽默與台詞來提升喜劇效果。

而本片也因為松重豐的號召，齊聚豪華演出陣容，包括內田有紀、磯村勇斗、村田雄浩、鹽見三省、杏、小田切讓、遠藤憲一，以及曾演出《梨泰院Class》的韓星劉宰明特別加盟。

松重豐自編、自導、自演

值得一提的是，松重豐這回更一肩扛起《電影版孤獨的美食家》導演、編劇、主演工作，尤其他在這13年來，自始至終支撐著本作，深深了解作品的世界觀，成為他出道40餘年首度自編、自導、自演之作。他回憶這次將作品「放大」成電影版的過程：「如果我沒記錯，應該是拍攝電視劇第十季的2022年夏天。當時，長期參與系列作的製片人和工作人員因調動或轉職，讓人擔心沒人能綜觀全局並指引未來的方向。這讓我想到，既然正值十週年，為了測試這部作品是否還能繼續、有更大規模的發展，我決定展開動搖根基的挑戰。基於這樣的想法，我選擇『電影化』這個方式，雖然並不確定本作的內容是否適合改編成電影，但希望能藉此進行一次重構。」

獲金獎名導奉俊昊啟發

尤其松重豐是本作唯一的常駐主演，這讓他產生一種責任感：「基於對未來發展的考量，我開始思考誰適合當導演。」而他最一開始，就是想找《寄生上流》奧斯卡金獎名導奉俊昊執導，他對此表示：「考慮到本作不僅在日本、在東亞地區、尤其是韓國都頗受歡迎。我也曾在多次赴韓取景時感受到觀眾的熱情，於是我便想到了奉俊昊導演。恰巧，我和他之前在《東京狂想曲》中的〈搖晃的東京〉短篇合作過，覺得如果他能將這部作品『烹調』成電影，會非常有趣。」

松重豐甚至還親自寫信給奉俊昊提出邀約，只可惜對方回覆時間因素無法配合，但這也開啟他不同的思考：「我和事務所社長談起這件事，隨口說了一句：『要不乾脆我來當導演？』這就是最一開始的狀況。」他並補充：「之後，我並沒有太在意自己說話的分量，就順勢寫下了一份劇情大綱，拿給正在拍攝第十季的工作人員看，跟他們說：『我打算以這份大綱來拍電影，大家覺得怎麼樣？我打算自己當導演。』結果他們回答：『我覺得不錯，一起做吧。』」而這也成就出本片最一開始的面貌。

 《電影版孤獨的美食家》劇情大綱

本片劇情描述從事進口雜貨銷售的井之頭五郎（松重豐飾演），是個喜歡在工作之餘到處品嚐美饌的老饕。只要肚子一餓，就會秉持「吃飯皇帝大」的信念，拋下一切直奔周遭的餐廳食堂大快朵頤。他最愛享受用餐時不被人打擾，細細品嚐料理的美好時光，更愛在內心自言自語品評美食滋味。這回，他接到前女友的女兒——千秋（杏飾演）的委託，前往法國拜訪千秋的祖父一郎（鹽見三省飾演），並要幫助一郎找出童年時曾喝過的湯頭食譜。儘管線索相當稀少，五郎依舊踏上尋找「究極湯頭」的旅程，足跡遍及法國、南韓、長崎和東京。不過在這趟旅程當中，他卻意外捲入到一場更大的風暴當中⋯⋯。

_{資料提供｜采昌國際多媒體、文字整理｜Adela Cheng}

日本動畫大師宮﨑駿的經典鉅作《風之谷》，將在3月6日首登全台大銀幕！片商也宣布和Pinkoi合作推出全球唯一的典藏預售電影套票，紀念票卡樣式有「娜烏西卡飛行員」及「究極的王蟲」兩款，另有早鳥禮「腐海植物的實驗室」，極具收藏價值，已於Pinkoi限量開賣。

《風之谷》首度登上台灣大銀幕

名列「影史百大動畫」的吉卜力神作《風之谷》，更是「吉卜力三巨頭」宮﨑駿、高畑勳、鈴木敏夫這三位日本動畫界巨擘「夢幻聯動」的合作起點。當初鈴木敏夫任職動漫雜誌《Animage》副總編輯，因採訪工作結識宮﨑駿、高畑勳，先是促成《風之谷》原作漫畫在雜誌上連載並大獲好評，又說服高畑勳擔任該片監製，讓宮﨑駿無後顧之憂全力衝刺《風之谷》動畫，電影上映後獨特的「腐海」設定敘事風格和深刻的環保哲學，獲得極高人氣及評價，使得吉卜力工作室在隔年1985年成立，陸續誕生同樣膾炙人口的《天空之城》、《龍貓》、《神隱少女》等吉卜力經典之作。

久石讓首度操刀宮﨑駿動畫配樂

宮﨑駿執導的動畫電影配樂向來由御用配樂大師久石讓操刀，而40年前慧眼識英雄的就是《風之谷》監製高畑勳，他起用當時還沒沒無聞、年僅30歲出頭的久石讓，兩人邊討論邊製作音樂，最終譜出適合這部磅礡作品的熾熱曲風，特別的是，原聲帶裡令人印象深刻的「啦啦啦」童聲，是由久石讓年僅4歲的愛女藤澤麻衣獻唱的〈娜烏西卡安魂曲〉，搭配藍衣使者降臨在金色原野的動人傳說畫面，引發不少觀眾共鳴感動落淚，蔚為經典。

《風之谷》描述自然資源受嚴重破壞、人類文明毀於一旦的戰後腐化世界，由於地表被劇毒腐海所覆蓋，人類只能在被汙染的大地及巨型昆蟲威脅下求生，唯有「風之谷」因海風吹拂而不受腐海之毒侵擾。擁有獨特溝通能力的風之谷公主娜烏西卡，經常乘著噴氣式滑翔翼到腐海探險，某天，多魯美奇亞帝國的運輸機墜毀於風之谷，上頭載著千年前毀滅世界的生化武器「巨神兵」，讓風之谷頓時捲入爭奪巨神兵的戰爭中，為了人類與世界的存亡，娜烏西卡必須挺身而出。

典藏預售電影套票限量開賣

而這部吉卜力經典動畫鉅作《風之谷》，即將在3月6日首度全台盛大上映，片商甲上娛樂和Pinkoi也合作推出全球唯一的典藏預售電影套票，內含2張電影交換券和2張限量復古紀念書卡「娜烏西卡飛行員款」及「究極的王蟲款」，售價760元，已在Pinkoi獨家開賣，2月17日前購買套票再加贈「腐海植物的實驗室」限量早鳥書卡1張，數量有限，送完為止。

_{資料提供｜甲上娛樂、文字整理｜Adela Cheng}