多年前《侏羅紀公園》輔導級上映，開片第一場開始，全台戲院大轟動，盛況空前，12歲以下的小孩吵著要看恐龍，這讓所有影迷和家長抱怨連連，因此，上映三個星期後，將分級制度除了普遍級,輔導級和限制級以外，另增設保護級。使得國小學生也能進戲院看這部《侏羅紀公園》。當年此片並創下全台票房新台幣4億6千萬新台幣的驚人成績，也是台北第一部破2億3千萬新台幣的電影，光台北前後總共21家戲院上映，西門町大國賓單一戲院就包了5千5百萬新台幣的票房，目前仍是該戲院單一電影的最高票房紀錄，而《侏羅紀公園》在台灣影史的票房仍高居前11名。此外，當初電影公司進口2000件侏羅紀公園的T-SHIRT提供給戲院員工穿著，甚至有民眾願意花新台幣1000元買下穿過的T-SHIRT，可見當時的恐龍有多夯多搶手。

14歲克里斯普拉特《侏羅紀公園》連看兩遍 幻想被恐龍狂追
監製史蒂芬史匹柏描述他當時的選角情況說：「選擇克里斯普拉特並不是很保險，因為他在演一部非常成功的電視劇。即使我認為他適合演這部電影，柯林也相信他的能力，還是有點冒險。當然了，在《星際異攻隊》上映後，我們都覺得做了明智的選擇。」史蒂芬史匹柏也對克里斯普拉特在螢幕上的測試印象深刻。「克里斯是個很棒的演員，在銀幕上有很強烈的存在感。他也非常幽默，和團隊的默契很好。他的演藝事業一定會扶搖直上。」「克里斯普拉特飾演的歐文，他是退役軍人也是動物行為專家，在主園區的外圍研究基地進行隱密的工作。是一位堅強、自負、愛冒險又有能力的人，觀眾就是想看這種角色。」克里斯普拉特和導演一樣，都是《侏羅紀公園》的死忠粉絲，他還記得很清楚1993年在小鎮戲院裡看第一集的感覺。「我當時14歲，正是容易受影響的年紀。這部片讓我震撼無比，」克里斯普拉特說。「科技和想像力結合在一起，充滿懸疑感、漂亮畫面和引人入勝的故事。我感受到全新的觀影體驗，當時我就發現原來電影可以有多酷。我完全迷上《侏羅紀公園》，那個週末就看了兩遍。接下來六個月都沉浸在被恐龍追的想像空間裡。」克里斯普拉特很欣賞歐文的堅強、性格和果決。他承認他在拍片時必須練習克制自己的天生喜感。「歐文很冷靜，反應敏捷，絕對不會耍白痴，這對我來說很難，」他說。「我生來就是有點搞笑瘋癲，每次開拍前我都要提醒自己收斂一下。」話是這麼說，這部片的肅穆氣氛從一開始就感染了克里斯普拉特。「一開始的拍攝地點是在二次大戰飛機起飛的一個空軍基地，」他說。「我和布萊絲都穿著磨損的叢林戲服，臉上都是泥巴，65毫米攝影機在拍我們，你還聽得到攝影機運轉的聲音。我們站定位看著彼此，感覺好像在拍【北非諜影】。那個當下我才真正感受到這一切都不是鬧著玩的。」 

《侏羅紀世界》將重現《侏羅紀公園》魔力 讓觀眾彷彿第一次看見恐龍
導演柯林崔佛洛對《侏羅紀世界》的期望很簡單：重現《侏羅紀公園》的魔力，讓觀眾體驗到他第一次看這部電影的感受。「我記得很清楚，《侏羅紀公園》上映那一天是學校最後一天上課，電影給我的感覺很符合當下的心境，」他說。「你把所有東西都拋在身後，面前又有一切新的開始，一個人坐在電影院裡，被傳送到了《侏羅紀公園》的世界。」

圖片資料提供 / 環球影業

電影《宮﨑駿的奇幻世界》（Miyazaki, Spirit of Nature）串聯「宮﨑駿宇宙」11部經典動畫電影浩瀚世界觀，是首部聚焦於日本動畫大師宮﨑駿生平、作品與自然環境深厚連結的紀錄片。《宮﨑駿的奇幻世界》將於5月9日在台上映。

《宮﨑駿的奇幻世界》為法國紀錄片導演里奧法維耶致敬這位奧斯卡終身成就獎得主之作，去年該片入選第81屆威尼斯影展官方單元「威尼斯經典」最佳紀錄片，就有許多吉卜力迷敲碗期待。

慶幸「趕上手繪的最後時代」

片中引用宮﨑駿11年前獲頒奧斯卡榮譽獎項「主席獎」表揚終身成就時，曾說：「我太太說我很幸運，因為我趕上手繪的最後時代，50年來，我的電影還能只用紙和筆。」宮﨑駿不忘初衷、一生懸命對手繪動畫的堅持，對照近來「AI模仿藝術風格」盛行的現象，在此時推出這部紀錄片格外有意義。

串聯11部經典動畫世界觀

宮﨑駿是日本動畫界史上第一個擁有兩座以上奧斯卡最佳動畫片獎紀錄的動畫導演，最新紀錄片《宮﨑駿的奇幻世界》獲得宮崎駿所有電影的珍貴片段授權，透過串聯「宮﨑駿宇宙」11部經典動畫電影浩瀚世界觀，並集結吉卜力工作室三巨頭之一鈴木敏夫、宮﨑駿之子宮崎吾朗及提摩西莫頓等多位國際重量級思想家的深度見解，揭示宮崎駿如何透過作品探討人類與自然及萬物之間的關係，展現他深遠的生態思考，讓觀眾得以從全新的宏觀角度，重新認識並更加親近這位將一生奉獻給手繪動畫的藝術家。

宮﨑駿、鈴木敏夫共同打造海報

值得一提的是，電影海報由宮﨑駿、鈴木敏夫共同創作打造，鈴木敏夫親筆題字，呈現獨一無二手繪質感。相識合作半百人生的兩人親繪11部動畫要角，海報中間占比最大的就是經常被認為是宮﨑駿本人化身的《紅豬》主角波魯克，周圍圍繞著眾多吉卜力動畫經典角色，包括鈴木敏夫的投射——《蒼鷺與少年》中的蒼鷺，還有《風之谷》乘著滑翔翼的娜烏西卡、《天空之城》亦敵亦友的空中海賊朵拉、《魔女宅急便》魔女琪琪和黑貓吉吉、《魔法公主》中居住在森林的木靈、《神隱少女》無臉男和湯婆婆隨從變身而成的小烏鴉、《霍爾的移動城堡》伸長雞腳前行的移動城堡、《崖上的波妞》中的波妞和水母、《風起》經典的零式戰鬥機，以及《龍貓》中形影不離的龍貓、中龍貓、小龍貓及貓巴士、灰塵精靈登場。

_{資料提供｜甲上娛樂、文字整理｜Adela Cheng}

由木村拓哉領銜主演，遠赴巴黎取景，透過大銀幕打造道地美食饗宴的日本話題電影《型男主廚三星夢：巴黎篇》，於3/28在台灣正式上映。

日劇《型男主廚三星夢》電影化

2019年開播的話題日劇《型男主廚三星夢》，由曾榮獲日劇學院獎最佳導演肯定的知名導演塚原亞紀子，與打造出《王者天下》系列的王牌編劇黑岩勉攜手合作，並請到木村拓哉領銜主演。

故事描述在巴黎米其林二星餐廳工作的主廚尾花夏樹（木村拓哉飾演），在一次重大事件當中，為了維護夥伴名譽，與法國官員起了爭執，最終不但讓餐廳倒閉，更讓他因此被蒙上「日本之恥」罵名，讓自己的人生一落千丈，也沒有餐廳想要雇用他。隨著時間過去，他與擁有「絕對味覺」的早見倫子（鈴木京香飾演）在巴黎偶遇，兩人因此結為事業夥伴，一同返回日本開立餐廳「Grand Maison東京」，立志取得米其林最高榮譽「三星」肯定。

作品當中，充滿各式特色與廚藝的主角群們，共同為了摘下三星，歷經資金障礙、負面流言，甚至剛開業就面臨差點倒閉等危機，卻仍滿腔熱血地挺過一次又一次困境，讓觀眾感受到料理人們的熱情，並隨著團隊挫折與成長共同起伏。尤其劇中一道道精緻料理，也透過導演的慢動作畫面捕捉，緊抓住觀眾目光與食慾。從劇情、畫面直到人物，各方面都完美兼顧，也讓本劇播出後收視率節節攀升，並獲得觀眾滿載好評。

劇集播畢之後，劇組更在時隔五年之後，於2024年底推出「特別篇」回歸。特別篇以疫情對餐飲業帶來的衝擊為背景，在重啟本劇時，劇組認為即使劇情是虛構的，卻仍與料理息息相關，因此不應該假裝從來沒有發生，最終便以此為主題，描述「Grand Maison東京」受到新冠疫情影響，決定與大企業資本結盟，靠推出冷凍食品與食譜網站維生；主廚早見倫子也因為一心想維持餐廳運營，遺忘對料理的熱情，導致餐廳的米其林星級一顆顆流失。看似忘卻初衷的她，某日與失聯已久的尾花夏樹重逢，並在他的刺激下，再度專注於料理，更決心將餐廳交棒給後輩，跟隨尾花的腳步前往巴黎。

目標在巴黎取得米其林三星

劇組不僅以特別篇回歸，之後更給觀眾又一驚喜，就是推出電影版《型男主廚三星夢：巴黎篇》。本片延續系列作品的世界觀與時間線，尤其要在法國巴黎取得米其林三星，本身就不是一件容易的事情，對亞洲人來說更是難上加難，但在劇組的取材下，得知法式料理誕生於自由發想，而巴黎是一座包容多元文化的城市，因此希望能描繪在巴黎挑戰三星時，所會面臨的困難與樂趣，並期望能細膩刻劃主廚對料理的執著、熱情與料理的豐富性。因此透過這次的電影版，描繪尾花重返巴黎之後，立志在法式料理之都攀上米其林三星巔峰，目標成為首位在法國奪得米其林三星肯定的亞洲主廚。

有趣的是，木村拓哉思考著角色在這段時間的變化，並表示：「當時我就在想『尾花這傢伙現在應該是什麼樣子呢？』以尾花夏樹這個人來說，他絕對不會是一個被形容為『還是跟以前一模一樣呢！』的人吧。作為在巴黎生活的日本人，我想說『是不是該放開手腳試試？』於是就鼓起勇氣，人生第一次把整頭給漂金了！」

亞洲首位米其林三星主廚擔任料理總監

值得一提的是，片中一道道滿足視覺與味蕾的佳餚，更請到有「亞洲首位米其林三星主廚」稱號的小林圭擔任料理總監。另外，包括澤村一樹、及川光博、富永愛等日劇原班人馬與幕後人員，都將在這次的電影版中全數回歸。不僅如此，還加入星達拓娛樂（原為傑尼斯事務所）旗下男團「Ae! group」成員正門良規，以及南韓男團「2PM」成員玉澤演等陣容。主題曲則再度請來曾為日劇版獻唱的知名創作歌手山下達郎，為本片打造主題曲〈Sante〉，以法語「乾杯」之意，傳遞對廚師們烹飪時絕不妥協的敬意。

_{資料提供｜采昌國際、文字整理｜Adela Cheng}