「偶然創造的印花」與「偶然創造的幾何圖形」相遇

BAO BAO ISSEY MIYAKE以積木為靈感來源，將簡單的三角形組成的四方型，由平面構建成立體，以1:1.618黃金比例概念的現代結構藝術打造而成，承襲三宅一生採用立體解構的思維，將其概念延伸到設計的包款上面，跳脫出物體原本制式的框架，並以輕巧、收納、創新等特點融合其中。

TOKOLO X BAO BAO ISSEY MIYAKE是與日本藝術家野老朝雄Asao Tokolo的第二次合作，TOKOLO Pattern是最初於2008年春夏所推出的限量款商品，主題為「偶然創造的印花」，本季秋冬重新設計推出聯名包款！由野老先生創造出一個圖案之後，再經過隨意的組合排列翻轉而成。為慶祝這個系列的誕生! BAO BAO ISSEY MIYAKE以獨特的TOKOLO Pattern透過滿版的印花鋪設於地面，打造奇幻視覺空間，以聯名設計的限量款TOKOLO啵啵包作為展示重點，並將經典的基本透光黑白、季節色的夏意透光經典包，共同陳列在展場空間。6月4日開展首日特別邀請女星郭碧婷和名媛王艾苓一同出席欣賞獨特的TOKOLO Pattern。

時空歡歲-BAO BAO ISSEY MIYAKE 歡慶五周年推出-TOKOLO 透光包
2015年秋冬，是BAO BAO ISSEY MIYAKE品牌創立五週年，同時也是極具意義的里程碑！本季主題為「尋找過去設計的新樂趣」，試圖結合嶄新的細節，以「時空歡歲」為概念推出全新包款，將過去每一季的經典款式進行革命再生，推出值得紀念的特別款式，帶領我們回顧經典商品，體驗全新的樂趣，如同被帶領著進入時光隧道般。TOKOLO透光包款共有六個不同系列印花包款，為何一個個簡單質樸的小三角形，看似樸質，卻能夠創造出萬花筒般意想不到的驚奇想像。它就像是一個「魔術方塊」那樣的有趣，運用魔術方塊的轉動創造出不同的線條畫面。

全球獨家商品- TOKOLO 透光包(湖水綠)
TOKOLO 透光包款本季共推出黑、紅、白、湖水綠共四種配色，其中湖水綠包款為台灣獨家限定配色，由藝術家野老朝雄專屬為台灣所設計的獨家配色。

在春夏更換的這個時分，是綠葉嫩芽綻放的日子，我們選擇介於藍色和綠色間的湖水綠來做為代表台灣的獨家色。除了呈現「湖水綠」這個色彩本身的特殊之外，湖水綠在色彩語意中，附含著「綠色」所代表的「希望、成長」和「藍色」代表的「高尚、永恆」，台灣限量40只。

展覽資訊 | TOKOLO X BAO BAO ISSEY MIYAKE 秋冬新品企劃展
時間：2015.06.04(四) ~ 07.06(一) 
地點：台北遠企購物中心三樓 天碟廣場 (台北市敦化南路二段203號)

圖片資料提供 / ISSEY MIYAKE

Nike宣布與紐約MoMA（現代藝術博物館）攜手推出首次限量版與聯名產品系列，延續MoMA Design Store結合美感與機能、材質與技術的核心理念，率先以「MoMA Nike Everyday」系列5種襪款揭開序幕，強調設計和運動的融合，也將陸續發表更多聯名好物。

Nike和MoMA的合作史，從2017年說起

Nike與MoMA的密切合作可追溯至2017年的《Items: Is Fashion Modern?》展覽，當時展出了20至21世紀最具影響力的111件服飾與配件，其中就收錄了Nike Air Force 1運動鞋於1980年的三款原版設計，並邀請設計師、工匠職人以不同材料和技術回應經典時尚單品，展開跨領域的對話，探討時尚與功能、文化、美學、政治、勞工、身分、經濟和技術之間的許多關係。

隔年，MoMA Design Store更進一步推出OFF-WHITE™ by Virgil Abloh x Nike Air Force 1，以及與Nike Elite聯名的籃球襪款。

Nike X MoMA Design Store首波商品搶先看

Nike和MoMA Design Store的聯名系列，首波推出「MoMA Nike Everyday」襪款，在小腿處印上Swoosh標誌與MoMA Logo，腳趾處則是「Just Do It」標語設計。這款襪子底部具備避震功能，材質吸濕排汗，為雙腳提供支撐與乾爽感受。

MoMA Design Store對時尚與機能、材質與技術、美學與文化之間的關係進行深入研究，作為其品牌DNA的核心概念，歷年來致力於引進、生產高品質的產品，將設計融入日常生活，本次與Nike的合作也不例外。「MoMA x Nike Everyday」系列僅於美國MoMA Design Store獨家販售，其收益將用於MoMA教育計畫，日後也將陸續推出更多Nike聯名商品。

「衣中有畫，畫中有衣」，HOMME PLISSÉ ISSEY MIYAKE 與法國知名設計師、藝術家 Ronan Bouroullec 開啟了一場名為「Creative session」的創意交流，《Ronan Bouroullec : On the Wilds of Creativity 創意的荒野》展覽中，俐落的線條，堆疊而成的一幅幅精彩畫作與 HOMME PLISSÉ ISSEY MIYAKE 一褶又一褶的縐褶面料有著異曲同工之妙，透過本次合作，讓人們感受藝術與服裝的結合，可以這麼自由和不設限。

自 2013 年品牌創立以來，HOMME PLISSÉ ISSEY MIYAKE 承襲 ISSEY MIYAKE 獨有的標誌性縐褶，結合日本傳統製衣工藝與特色剪裁元素，屢屢推出經典不過時、大受歡迎的服裝系列。

於1999年建立的台中 ISSEY MIYAKE 草悟道門市，佇立於台中草悟綠園道藝文熱區，是全台唯一一間ISSEY MIYAKE全品牌旗艦店，本次展覽不僅是除了日本東京、京都、大阪等城市以外的海外首站，門市更搖身一變成為靜謐的畫廊空間，讓三宅一生品牌愛好者能更近距離感受服裝所帶來的生命與魅力。

本展聚焦藝術家與品牌的合作，台中ISSEY MIYAKE草悟道門市將搖身一變成為靜謐的畫廊空間， Bouroullec 的繪畫與品牌的系列服裝置於同一空間展示，讓觀者親身感受兩者間的關係。同時展出記錄 Bouroullec 工作現場與系列服裝幕後製程的影片，探討此次創意交流。透過此展出，繪畫與服裝之間的界限逐漸模糊、兩者間產生了新的連結，可見創造力的本質不分領域，及其開放包容之處。

設計作品跨足家具、燈具、建築等各領域，並被世界各地的博物館和設計學院展示與收藏，Ronan Bouroullec 的繪畫作品經常使用柔和的色彩和精緻的細節，營造出和諧且富有詩意的氛圍，反映了他對空間和形狀的敏銳感知，這與他在家具和產品設計中的理念一脈相承，展現了設計與藝術的無縫融合。這位 1971年出生於法國坎佩爾的設計師，投生於設計工作20多年，ISSEY MIYAKE 旗下品牌 A-POC 的巴黎店舖空間正是由 Ronan Bouroullec 與其兄弟操刀設計，也成為2024秋冬系列及本次展覽的合作契機。

為了最大化的還原畫作的筆觸與繪製過程，HOMME PLISSÉ ISSEY MIYAKE 設計團隊分別採用不同技法將圖案呈現在面料之上，部份系列以絲網印刷將每種顏色獨立的印製在面料上、部份系列則使用精緻的刺繡技法，模仿鋼筆來來回回的繪製軌跡，將每一幅原畫忠實完整的展現。

系列設計亮點

DRAWING COAT
本系列是將 Ronan Bouroullec 的繪畫印刷於100%聚酯纖維上的兩款大衣。圖案的每一種顏色都是使用單獨的涓印法面板印刷，以創造出豐富的色彩層次。

DRAWING PLEATS
這個系列的設計就像將衣服的細節延伸出既有的框架，同時保持 Ronan Bouroullec 的藝術品中留白的空間。

DRAWING PRESS SHIRT
本系列使用昇華轉印技術，在聚酯纖維布料印刷上藝術家畫作，一種保留最原始的圖案原貌，服裝折回之後將呈現全幅畫作圖案。

展覽日期：即日起至2024/08/28
展覽地點：台中 ISSEY MIYAKE 草悟道（台中市西區中興街245號）
展覽時間：上午11點至晚間19點
預約電洽： 04-3704-7766