CNN評選香港必逛時尚店鋪 亞洲新銳獨立品牌平台kapok

亞洲新銳獨立品牌的平台kapok

從2006年在香港天后區開啟kapok第一扇窗,一眨眼,kapok即將10歲,在亞洲四個城市都有分店。拜訪kapok灣仔店,勢必上坡下坡,最後才在一棵老樹下的街坊裡、柳暗花明。其實灣仔的氣氛一如kapok這10年來的發展。灣仔不像銅鑼灣熱鬧、不若中環商業、不如九龍專攻街頭潮流,卻一如店名「木棉樹」,反在香港市中心開出一片綠意,自成一格。

 

於是走進kapok,你看到好像被摔到變形,顏色鮮豔的行李箱CrashBaggage、有著幽默標語的T恤、以尼龍繩改裝的Miansai手環,設計成為一種需要多付點代價,但不是那麼有稜有角、帶有階級意識的菁英主義,而是人人都能享用、享受的樂觀與改變。這型塑了kapok特殊的氣息:簡約、親民、好接受的設計感。創辦人Arnault Castel出身法國,旅居香港10多年,喜歡在小店裡挖寶尋奇,於是決定在大型商場、精品店林立的香港創立kapok。Arnault希望為消費者帶來「發掘式」購物體驗,並幫助年輕小品牌拓展亞洲市場, 這樣理念從選品標準到空間和行銷模式貫徹一致,即使跨足海外,台北松菸誠品的kapok,一貫融入在地氛圍、親切自在,而且不複製同一套規則,獨一無二。

 

多元結合保持創意動能,運作模式加值成為新行銷服務

不只選品,kapok也積極藉由多樣合作,發掘新的可能與定向。如在日本舉行世界首次3D相片快速打印服務台,成功拍攝並製作了3D微縮模型。「在店裡籌辦藝術展覽、開發自家品牌巧克力或是與攝影師、插畫家一起為限量版產品努力等工作,不但非常耗時且不見得有盈利。可是,我並不想只考慮著利潤及效率,我希望自己和團隊能夠與kapok玩得高興,去做夢、做瘋狂的事,這樣我們便能時刻保持趣味和動力。」Arnault說。這樣的運作方式也引起合作品牌的共鳴,加深聯繫。近期,kapok剛於香港銅鑼灣為法日品牌Maison Kitsune開設旗艦店,延伸觸角。

 

「業務擴展使我們能夠接觸很多夢寐以求的項目,但過程並非輕鬆及穩定的。我們經常需要以新形象示人,並經歷了幾次增長危機。可是,在發展過程中,我們總是設法忠於原來的目標:保衛獨立精神、展示最好的新興品牌、專注於簡約休閒的形象及發掘『未來的經典』風格。」Arnault充滿信心。展望明日,kapok的種子,默默深根,最後開花結果。

 

Interview靈魂人物現身說法  創辦人Arnault Castel

Q: 作為多品牌概念店,kapok在營運行銷的主要策略與哲學為何?

A:就營運行銷而言,我們並不會把員工分成前線或後勤兩部門。我認為要真正了解公司的運作就必需有實體經驗。因此,當有新人加入團隊時,皆會安排他們到店面工作以了解我們的流程及顧客所需。同時間,我們亦會了解員工的專長及興趣(採購、市場銷售、社交媒體、平面設計),讓他們能在自己感興趣的範疇工作並發揮所長。或許這樣會較花時間,但只有這樣才能為顧客提供真正所需,以及在採購和行銷通路上作最好的計劃。

 

對我而言,店面除了是一個銷售點,也是一個促進交流的社交點。因此,我們的行銷模式是籍著舉行不同形式的活動,如工作坊或展覽等,希望可藉著這些機會與大眾及支持者分享我們的品味和經驗,讓他們享受交流的過程。

 

就我的觀察,很多人依然認為品牌代表性及其商標對亞洲地區的顧客帶着非常大的影響。kapok希望挑戰這觀念,並證明奢侈品其實還有很多不同的選擇,社會上亦不泛支持者希望挖掘同時具備素質與創意新進的品牌。

 

Q:kapok是如何決定自己的採購方向?如何在品味風格與市場性間取得雙贏?

A:為了能夠持續增長,我們必須確認門市能為公司帶來銷售額及盈利。因此,我們要仔細分析顧客們究竟喜歡哪些品牌、風格、顏色甚至是尺寸。可是,假如盲目信從這些數據,kapok最後將與大部分零售商一樣銷售相同商品,到時候粉絲們必定對我們感到失望並開始轉移到別的品牌。所以,這便是為什麼我們要邊注意哪些是暢銷產品,邊嘗試引入更多新驚喜和營造kapok的專屬風格。雖然很難取得平衡,但就當作在拼湊有趣而複雜的拼圖吧,尋找此平衡是一門藝術,這正是採購刺激的地方。我們有時也會犯錯,但當我們堅持推廣某些品牌和款式時,雖然起初沒有成功,但最終也能找到支持者,而當堅持得到回報時,真的感到十分驕傲!

 

Q:面對不同國家與城市的消費文化,kapok是否有一致的規劃,還是會針對各市場做調整?A:坦白而言,我們並沒有因應不同地區的顧客設定固定的營運手法。成立kapok的主要原因之一是我們已對一式一樣的連鎖集團感到非常厭倦。不論你身處香港、巴黎或是布宜諾斯艾利斯,這些店鋪所售的產品、店鋪內的設計,以至店員介紹產品的方式皆完全相同。我們並不想像連鎖集團一般毫無特色。因此,每當我們進入一個新社區或市場時,我們會先了解附近地區的文化及特式,並作出相對調整,使每家店鋪都與眾不同

 

Q:身為Kapok的靈魂人物, 在你的檢視清單上(Check-list),最常出現的項目是什麼?

A:最重要的是造訪門市、觀看和接觸商品、與門市的工作團隊溝通、觀察和與顧客們互動。因為這是零售業的核心,所以這些必定是我的清單中主要工作。

 

運作哲學

1. 清楚定位,聚焦營運想法並隨時審視。

2.  不複製既有模式,針對各地區文化特色調整,創造獨一性。

3. 重視實體經驗,培養全方位經營團隊。

4. 將消費者視為共同社群,定期交流分享。

 

 

Text / 釋俊哲、吳書萱

via / kapok

 

【完整內容請見《LaVie》2015年08月號】

 

 

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玩轉選品概念店的多樣面貌 Graphpaper & FreshService

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對

由可口創造策劃的「Cuysine藝術家餐桌計畫」於11月8日回歸,本次以墨西哥畫家芙烈達·卡蘿(Frida Kahlo)為題,結合一年一度的墨西哥傳統節慶「亡靈節」文化,展開為期三天的「芙烈達.卡蘿藝術亡靈節之夜」,從芙烈達的六福經典畫作一窺藝術家的內心世界,打造一場美食、美酒、音樂與舞蹈等豐富想像的藝術慶典。

Cuysine藝術家餐桌計畫自2022年起推出,引用古法文「Cuysine」的時代精神,將用餐視為一場莊重的儀式,以優雅、浪漫思想行事並專注在每個環節與當下,在餐飲、展覽、表演、市集等多重形式中邂逅藝術。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
本次活動主視覺由藝術家詹賀所繪製。(圖片提供:可口創造)

繼2022年《畢卡索餐桌》、2023年與13Hill聯手演繹《詩詠盛世 貴妃宴》,再到轉化知名作家瑪格麗特.莒哈絲生命與創作歷程的《莒哈絲.三部曲》後,今年藝術家餐桌計畫以《芙烈達.卡蘿餐桌—缺憾之美:裂縫中的自由》為題,將芙烈達名作融合墨西哥經典料理,並結合亡靈節派對的歡快氛圍,呈現多重感官與藝術元素揉合後的精彩體驗。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
CUYSINE《畢卡索餐桌》。(圖片提供:可口創造)
藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
CUYSINE《莒哈絲.三部曲》邀請到台灣知名創作者同場參與。(圖片提供:可口創造)

芙烈達六幅經典畫作躍上餐盤

本次藝術家餐桌計畫特別挑選芙烈達的六幅畫作:《水的賜予》、《兩個芙烈達》、《靜物》、《迪亞哥與芙烈達》、《自畫像與荊棘項鍊和蜂鳥》、《生活萬歲》,深入其生命與創作的不凡歷程,分別呼應藝術家如何凝視自我、步入性與慾望的探索、經歷動魄而艱難的親密關係,至最終直面孤寂和死亡的真摯時刻。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
Frida Kahlo〈The Two Fridas〉。(圖片提供:可口創造)

呼應墨西哥豐美而風格鮮明的飲食文化,食物設計師袁采楓精選出足以代表墨西哥美食靈魂要角的辣椒、玉米以及龍舌蘭,進而疊合芙烈達的生命故事、亡靈節傳統以及馬雅文化之生死觀。

《水的賜予》為芙烈達借鑑歐洲藝術與現代藝術思想,以超現實主義風格詮釋回憶與死亡,以墨西哥辣椒湯作為前菜,表達藝術家自傳中壓抑卻實則澎拜的表達;《兩個芙烈達》以多種口味交織的玉米餅象徵藝術家的混血身分;《靜物》有著慾望的暗示,選用多種調情果物,與起司結合,創造出口腹碰撞的激情。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
Frida Kahlo〈Still Life, Round〉、〈What the Water Gave Me〉。(圖片提供:可口創造)

《迪亞哥與芙烈達》則進入到餐桌的最高潮,暗示親密關係的相愛相殺,以牛小排相襯莫雷醬的濃烈風味,指向一段毀滅愛情,終是哀歌;《自畫像與荊棘項鍊和蜂鳥》讓辣椒的痛覺先行,辣椒與玉米醬也是一種天作之合;但生命從來都是值得慶祝的,享用《生活萬歲》,就像享用一道意猶未盡的甜點,水果與酒類的組合,永遠使人滿意。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
Frida Kahlo〈Diego and Frida〉、〈Self Portrait with Thorn Necklace and Hummingbird〉。(圖片提供:可口創造)
藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
Frida Kahlo〈Viva la Vida, Watermelons〉。(圖片提供:可口創造)

以藝術、美酒與舞蹈歡慶亡靈節

除了結合畫作的藝術家餐桌盛宴外,本次活動也結合墨西哥「亡靈節」的特殊文化,企劃一系列展演節目和互動體驗。特別設置的「芙烈達.卡蘿房間」,展示藝術家詹賀、韓哲睿、王怡方、郁銚、Gia梁晏齊、成若涵等人的作品,以及花藝裝置藝術家陳艾琳、李濟章的創作,在生與死之間探討生命的意義,深入芙烈達的故事。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
陶藝家王怡方、標本藝術家Gia梁晏齊。(圖片提供:可口創造)
藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
紙雕藝術家成若涵。(圖片提供:可口創造)

以戲謔態度看待死亡,向來是墨西哥人奉守的生死觀,在這場充滿歡慶精神的亡靈節派對,台北實驗酒吧unDerlab特別創作專屬調酒,憑藉其大膽且前衛的創意,將注入墨西哥傳奇龍舌蘭酒品牌Don Julio珍液,搭配墨西哥風味精緻小食展現獨特的品飲風情。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
入選「2024 50 Best Discovery」的unDerlab,為芙烈達餐桌與亡靈節派對設計專屬調酒。(圖片提供:可口創造)

此外還邀請到DJ DISCOCOCO主控派對音樂,帶來一系列貼合亡靈節氛圍曲風;精靈幻舞舞團呈現融合傳統與現代的佛朗明哥舞蹈,也另外展開沉浸式表演互動;以及刺青藝術家韓哲睿帶來刺青體驗和一系列神秘活動。

藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
精靈幻舞舞團。(圖片提供:可口創造)
藝術家餐桌「芙烈達.卡蘿」即將登場:6幅畫作躍上墨西哥餐盤,展開為期三天的亡靈節派對
藝術家韓哲睿為本次活動設計的刺青圖樣。(圖片提供:可口創造)

⬬ 亡靈節派對

日期|2024/11/8–11/9
時間|16:30–21:30
地點|華山1914文化創意產業園區 西四館(台北市中正區八德路一段1號)
購票連結|https://www.accupass.com/go/cuysine-frida-kahlo(亦開放現場購票)

* 每張票券可兌換一杯unDerlab創作指定調飲

⬬ CUYSINE藝術家餐桌《芙烈達.卡蘿餐桌—缺憾之美:裂縫中的自由》

日期|2024/11/8–11/9
時間|11:15–13:30、14:15–16:30
地點|華山1914文化創意產業園區 西四館(台北市中正區八德路一段1號)
餐桌訂位|請洽 @CUYSINE 

* 報名藝術家餐桌的賓客,當日享有「芙烈達.卡蘿藝術亡靈節之夜」派對參與資格

※ 飲酒過量有礙身體健康,未成年請勿飲酒,喝酒勿開車 ※

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「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌!源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列

以簡約雋永設計著名的丹麥家居品牌TEKLA,從現代建築與抽象藝術中汲取靈感,並持續跨領域與潮流品牌激盪創意火花,其塑造出的質感生活風格,是極簡迷必須認識的日常好物。

設計靈感來自現代建築

來自哥本哈根的家居品牌TEKLA成立於2017年,以高品質的紡織技術、耐用舒適的布料,提供簡約而氣息寧靜的生活用品。TEKLA的設計深受現代幾何建築影響,包含功能主義之父柯比意(Le Corbusier)、極簡主義大師約翰·波森(John Pawson)、現代雕塑的顛覆者唐納·賈德(Donald Judd),以及表現主義抽象畫家艾格尼絲·馬丁(Agnes Martin)等人的作品,塑造出獨特的藝術氛圍。

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
TEKLA的家居用品設計深受現代幾何建築影響。(圖片提供:ART HAUS)

素面、條紋圖樣是TEKLA的標誌性特色,其設計既簡潔又永恆,既高雅又實用。

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
素面、條紋圖樣是TEKLA的標誌性特色。(圖片提供:ART HAUS)

「最酷的家居品牌」

雖留著純正的北歐極簡血統,TEKLA也曾與許多潮流品牌跨界合作,像是JJJJoundJACQUEMUSStüssyBirkenstock,不僅創造話題與聲量,也為品牌定位注入不一樣的時尚感。

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
TEKLA x JJJJound。(圖片來源:TEKLA)
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TEKLA x JACQUEMUS。(圖片來源:TEKLA)
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TEKLA x Stüssy。(圖片來源:TEKLA)
「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
TEKLA x Birkenstock。(圖片來源:TEKLA)

ART HAUS獨家選入實體空間

本月,複合式精品品牌ART HAUS獨家選入TEKLA,並在台北信義三越旗艦店規劃出特別空間,展售最齊全的TEKLA商品系列。除了大受歡迎的睡衣系列外,還首次引進沙灘毛巾、沙灘包以及毛巾系列,其簡約淡雅的風格,為居家生活增添質感氛圍。

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
ART HAUS獨家選入TEKLA,除了大受歡迎的睡衣系列外,還首次引進沙灘毛巾、沙灘包以及毛巾系列。(圖片提供:ART HAUS)

TEKLA推薦商品系列

TEKLA以床上用品聞名,近期也推出毛巾、睡衣和廚房亞麻布等,適用於整個家中,讓居住更舒適而自在。

▸ 沙灘毛巾&沙灘包

條紋圖案的沙灘毛巾,令人想起夏日蔚藍天空下的愜意海灘,材質上完美平衡吸水性和柔軟度,輕鬆保持乾燥,厚實的織法與高品質棉布舒適親膚;沙灘包則採用100%有機棉帆布製成,內部設有大拉鍊口袋,空間足夠裝下在海邊需要的一切!

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
沙灘巾:Isle Blue Stripes、Navy Stripes。(圖片提供:ART HAUS)
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沙灘包:Port、Isle Blue。(圖片提供:ART HAUS)

▸ 毛巾系列

同樣有著優質吸水性和柔軟度的毛巾,是日常生活不可缺少的必需品,ART HAUS選入洗臉巾(30x30cm)、擦手巾(50x80cm)、浴巾(70x140cm)三個尺寸,滿足不同應用需求,款式則有低調素面款及經典條紋款。

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
毛巾系列:Shaded Pink Stripes、Black Stripes。(圖片提供:ART HAUS)
「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
毛巾系列:Clear Blue Stripes、Kodiak Brown。(圖片提供:ART HAUS)

▸ 睡衣系列

以超輕薄100%有機棉製成的睡衣,在材質上親膚透氣,眾多配色款式的長、短袖與長、短褲還可以互相搭配著用,提供居家生活中最舒適又時髦的保護。

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
長袖長褲睡衣:Hopper Stripes、Coffee。(圖片提供:ART HAUS)
「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌:源自丹麥的質感設計,極簡日常必備毛巾、睡衣系列
短袖短褲睡衣:True Navy、Needle Stripes。(圖片提供:ART HAUS)

ART HAUS新光三越A4旗艦店

店家地址|台北市信義區松高路19號2樓
營業時間|11:00–21:30

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