高雄電影節進入第二周放映，10/30《菜鳥》導演鄭文堂與男女主角宥勝、莊凱勛、簡嫚書連袂登台，帶來年底前最受矚目的台灣強片。《菜鳥》描述兩個警察為了伸張正義，得對抗地方政治的黑手壓力，是台灣近年少見的黑色警匪電影，超過400人的影迷擠爆高雄電影節的首映場次，全場大力喝采。電影中有不少場景選擇在高雄拍攝，導演鄭文堂表示「他和高雄有一種奇妙的緣分」，曾在高雄拍攝《深海》、《眼淚》等片；與鄭文堂首次合作的宥勝很喜歡在高雄拍的每一場戲，因為這裡拍的戲都是開心的情節，感覺和高雄的陽光一樣，只要一到高雄，就覺得心情很好。

在高雄拍攝期間，多虧鄭導對高雄的熟悉，劇組吃遍高雄美食，宥勝和莊凱勛一到高雄，電影節就準備片中有名的滷肉飯，兩位男星看到油滋滋的滷肉，不顧形象馬上大快朵頤，兩人還重演劇中橋段，諷刺台灣政壇的分豬肉黑幕。不過之前和「滅火器」楊大正打賭減肥比賽的莊凱勛，看到好吃的肥肉還是樂不可支，他說減肥不怕輸給大正，畢竟他為了《菜鳥》也在短時間內減重九公斤，完全展現實力硬漢的魄力！

雖然在高雄拍的戲都讓宥勝很愛，但他和媽媽陸弈靜的對戲卻被剪光，讓他很扼腕，那場戲是他在媽媽開的麵店裡，要告別母親迎向黑暗的挑戰，宥勝表示那種「對不起母親，得傷害自己」的情緒讓他感動很久，只可惜為了院線片長限制，被鄭導剪光光，結果陸姐在片中的戲份全部都消失了，讓他覺得很可惜，直呼「陸姐永遠在我心中！」，希望未來導演版能把這段戲重新剪回去。

宥勝在《菜鳥》裡飾演初出茅廬的警察，在現實的不停打壓下，仍堅持伸張正義卻屢陷險境，宥勝表示這是他的「電影成年禮」，完全洗去既定的偶像形象，讓他演得很爽快！宥勝也呼籲粉絲進戲院前要做好心理準備，將看到「最黑暗的宥勝」，他在片中不但衰到不行，第一次辦案就惹到地方政治大腳，而且鬍子不能剃，導演也要求他不能保養皮膚，是他在銀幕前「最髒」的演出。不過導演完全放手放他演出，讓他挑戰全然不同的演技，希望成為鄭導的班底，下部電影一定要找他演出。

甫入圍金馬最佳女配角的簡嫚書，在片中也形象大翻轉，演出酒店工作的女子，不同於過去的清新形象，表現出令人驚豔的好演技。簡嫚書表示當初看到這個角色，就跟鄭導力爭演出，在開拍前還特地到高雄酒店田調，了解風塵人生背後不為人知的心酸，而且開拍時這群姊妹也一起當臨演，所以很能演出她們被迫生活壓力、卻得開朗笑著的心境。簡嫚書說這次演出最大的挑戰，就是要演出「女人味」，她特地改變慣常眼神、語調和姿態，把自己變得像水一樣嬌柔，連對戲搭檔莊凱勛都稱讚簡嫚書變得好有女人味！

莊凱勛在片中飾演老鳥警察，他從對警界現實失落的頹喪魯蛇，受到宥勝激勵而重拾熱血，但又得和簡嫚書面對現實經濟壓力的窘迫，心路複雜展現金鐘新科影帝的演技，也被宥勝和簡嫚書大讚是兩人演技的「發電機」，只要和他對戲，就自然而然進入狀況，非常享受和莊凱勛的演出過程。莊凱勛特別為這個角色減了9公斤的體重，讓自己看起來身體很不好，而且為了養出中年警察常有的啤酒肚，拍片一個月期間每天睡前喝六罐啤酒、起床再喝二罐啤酒，讓自己快速長出啤酒肚，而且每天眼睛都血絲密布，完全為戲犧牲帥氣形象。

莊凱勛與簡嫚書在片中飾演落魄情侶，兩人表示只要一上戲，就跟真的男女朋友沒什麼兩樣，簡嫚書還在開拍第一天，特別貼心為莊凱勛準備高雄美味早餐「肉蛋三明治」，強調這是專門為硬漢特製的，讓其他劇組人員羨煞兩人的濃厚感情。簡嫚書也透露很喜歡兩人在高雄拍的逃亡戲，她在旅館裡要為莊凱勛剃頭，這是簡嫚書第一次拿刀幫人剪髮，一開始很緊張怕傷了情人的頭皮，但或許因為自己很喜歡做料理，所以「背後有三把刀」一剃頭就很順，也幫莊凱勛剪了一個帥氣的小平頭。而莊凱勛則表示他很喜歡這場戲，兩人情感投入很深，「這場戲一切都對了」，很希望金馬評審看到簡嫚書的演技層次，預祝她擊敗強敵拿下大獎。

高雄電影節今年推出「電子套票」，全面以網路或手機訂票、劃位與進場，不須再持紙本票券，購票請上「IPASS娛樂網」或至影展現場售票櫃台購買。影迷也可透過手機下載「雄影雲端戲院APP」，包括大衛林區、詹姆斯康寧罕、雄影國際短片競賽等超過100部短片一票看到底。影展於10/23至11/8連續十七天，在大東文化藝術中心、高雄市立圖書館總館、高雄市電影館與「雄影雲端戲院APP」登場。相關資訊可上高雄電影節官網www.kff.tw，或臉書【高雄電影節粉絲團】。

via / 高雄電影節

2024年夏天，北師美術館推出《戰鬥之城．終》特展，吸引超過12萬人次走進由藝術家張立人耗時14年打造的迷你城市、探索其宏大的世界觀。這場展覽源自北師美術館自2015年展開的「作夢計畫」，其長期支持國內外具實驗性、跨域性的創作計畫，館方提供獲選團隊新台幣100萬元展覽製作經費，及美術館策展與行政團隊的全力支持與協助。

接棒《戰鬥之城．終》，「作夢計畫」最新獲選作品出爐

繼《戰鬥之城．終》，北師美術館第五屆「作夢計畫」由展覽計畫「宇宙探索號．啟航」獲選，其由陳姿尹、莊向峰組成的「陽春麵研究舍」提出，兩人分別具備藝術、資訊背景，在計畫中融入靜態展示、AI互動裝置等規劃，從天文學、資訊科學雙軸線展開敘事，在技術發展的路徑中尋找藝術介入的可能。

在AI與天文學的交界，用藝術做一場夢

「陽春麵研究舍」長期關注科技發展應用對人類生活型態的影響，及對人們行為模式造成的轉變，本次獲選作品「宇宙探索號．啟航」結合靜態展示、沉浸式AI互動電影裝置等，企圖開拓科技發展伴隨而來、全新且未知的身體與感官的多重體驗，以此重新探索科技與人之間的微妙互動與關聯性。

「宇宙探索號．啟航」在天文學、資訊科學兩門不同的專業領域裡，對於蒐集到的資料進行「雜訊」的去除，或加入不同的思考邏輯與處理方式。天文學觀測與地球相距遙遠的天體、試圖將肉眼不可見的星象透過設備儀器記錄下來，並加以分析解讀成人眼可見、可解讀的客觀資訊；AI人工智慧則運用大量資訊科學的理論與技術研究，在資訊生成的過程中需加入「高斯雜訊」，讓生成的內容更具參考價值。

本計畫從天文學、資訊科學雙軸切入，藉由對於「雜訊」與「隨機過程」的不同想像，在技術發展遠離身體感官經驗的狀態中，尋找藝術參與的可能。

藝術與科學之間的哲學性對話

第五屆「作夢計畫」徵件共收到54組提案，其中多組投件由跨國團隊組成，包括新加坡、義大利、德國、丹麥、荷蘭、波蘭、冰島、瑞士、烏克蘭、加拿大、杜拜、墨西哥、美國、澳洲等地；經三階段評選，最終由「宇宙探索號．啟航」獲選，評審團表示：「該計畫重新提出『我們如何觀看』的議題，在AI人工智慧與天文學這兩門具備高度專業知識的領域中，探尋藝術介入、參與的可能性，從而開啟藝術與科學之間的哲學性對話。」展覽預計於2026至2027年展出。

由張碩尹工作室和英國數位藝術團體Blast Theory合作的《Proof As If Proof Were Needed》，以嶄新觀看體驗，展開一段台灣老公寓發生的婚姻故事，作品將於2025年3月7日至15日在美國西南偏南藝術節舉行全球首映。

西南偏南藝術節（South by Southwest，SXSW）是全世界最重要科技藝術與文化商業交流盛會之一，範圍涵括獨立電影、音樂表演、多媒體互動展示等，每年展出許多新作與科技成果，並媒合大量創作者與企業。

打破線性觀看方式，由觀眾自行拼湊故事

《Proof As If Proof Were Needed》將於今年三月登上SXSW未來藝術與文化計畫，本次展出由藝術家張碩尹與Blast Theory共同創辦人Matt Adams設計規劃，影片由導演蔡弦剛執導、演員夏騰宏與柯念萱主演。

《Proof As If Proof Were Needed》背景設定在一間台灣老公寓，故事圍繞著一個在災難中破碎崩解的婚姻關係展開。有別於傳統線性觀看方式，團隊打造出一個特別的觀看空間，在地板上以白色地線貼出公寓的平面圖，當觀眾走到不同房間時，牆面就會投影出該房間正在發生的故事。透過畫面與視角的切換，觀眾將在過程中逐漸拼湊出故事的全貌。

張碩尹與互動藝術團體Blast Theory首度合作

Blast Theory的藝術創作運用新興技術製作表演、遊戲、影片、應用程式和裝置藝術，主題多為探索社會和政治問題，但常常又為觀眾製造非日常的情境體驗。2011年，Blast Theory受邀於台北數位藝術節展出的作品《觀看的機器》，就邀請觀眾一起「搶銀行」，在互動遊戲中思考、體驗事物，並藉由線上線下的整合，交織出新的現實。

張碩尹與Blast Theory的初次接觸可以回溯到2016年。當時Blast Theory剛推出手機遊戲《Karen》與沉浸式劇場《In Operation Black Antler》，同時也在籌備丹麥與英國兩地發布的《2097: WE MADE OURSELVES OVER》。彼時，張碩尹作為Blast Theory工作室的進駐藝術家，從中觀察到藝術計畫的靈活度與機動性，以及其作為建制外事件的潛力與影響力。

2023年，張碩尹攜手與Blast Theory展開合作計畫《Proof As If Proof Were Needed》，雙方花費超過一年多的時間進行前期討論後，Matt Adams特地來台與張碩尹工作室共赴北投拍攝，並由雙方協作後期製作，共同挑戰未曾出現過的作品形式。如今，作品將前進西南偏南藝術節舉行首映，探尋更多可能與機會。