【2015高雄電影節】莊凱勛超尺度沒人性〈午休時間〉演出超限級性侵女學生

高雄電影節進不遺餘力推動的「短片浪潮」今天進入最高潮,由高雄電影節獎助的「高雄拍」短片世界首映,首先放映的七部短片導演齊聚一堂,莊凱勛、姚淳耀、蔡明修、賈孝國、鍾瑤等演員也共襄盛舉,兩場放映完售、都擠進400名觀眾,欣賞台灣新銳導演的精彩力作。高雄電影節「國際短片競賽」頒獎典禮也在晚上舉辦,評審團主席易智言導演率領紐西蘭導演詹姆斯康寧罕、馮賢賢、李亞梅和熊秉文,宣布六大獎項與得獎名單。

 

 高雄電影節每年獎助500萬拍攝的「高雄拍」短片計畫,今天率先播映七部作品的世界首映,連續兩場都有400名觀眾大力捧場,金鐘影帝莊凱勛演出的〈午休時間〉與「一頁台北」姚淳耀演出的〈下錨〉,兩人改變銀幕形象奔放演技,獲全場影迷熱烈反應,莊凱勛在〈午休時間〉演出性侵女學生的狼師,有觀眾提問莊凱勛為什麼可以演得那麼噁心、讓他很不舒服,影帝妙答「這表示我演得不錯囉!」。「高雄拍」短片將於11/1(日)播映最後三部短片,金鐘影后朱芷瑩與「唯一繼承者」張睿家都將登台暢談演出心得。

 

 〈午休時間〉是「高雄拍」短片中爭議性最高的作品,導演林品君改編「特教學校集體性侵」的真實社會案件,挑戰觀眾的觀影道德極限。金鐘影帝莊凱勛演出片中靈魂的性侵教師,除了親自上演性侵情節,還要掏出假陽具、超尺度表演性侵過程的殘酷無情,而這些畫面在文化部審查時,也差點被列為超限制級。莊凱勛表示當初導演尋角遇到很多困難,被不少經紀公司拒絕,但他認為這個角色雖然爭議性很高,但演員的天職除了演戲,還要透過作品傳達社會責任,因此他馬上答應演出,「有些東西不能視而不見」,希望〈午休時間〉讓原本被社會忽略的議題,可以再被大眾看見。

 

至於片中幾無尺度的性侵演出,莊凱勛表示上戲之後,「一切就要真的來,不能尷尬,不然一再重來會對不起女演員」,他事前也和年輕的陳彥慈溝通很久,畢竟這是她第一次演電影,不希望對她產生不好的影響。莊凱勛也透露雖然演出性侵戲沒有心理障礙,但帶假陽具演戲挑戰度很高,因為要自然拔出來、還要讓血漿噴對角度,所以他還一再練習,最後穿上前方有開口的內褲,才能夾緊假陽具。莊凱勛也表示,如果觀眾看了這個過程會很不舒服,那就表示他們成功了,「希望觀眾能感受到被害者當時更不舒服」。

 

目前莊凱勛正在投入崔震東導演的《樓下的房客》拍攝工作,恰巧也是演出好色怪僻的男老師,莊凱勛表示他在《樓下的房客》裡還可以看到人性的轉變,但在〈午休時間〉裡,他幾乎抽離人性,把自己當成一個性侵機器,不只是凸顯那個過程的變態殘忍,一方面也諷刺體制的霸權,與社會容忍事件發生的問題,需要更多人關心這群孩子的處境。

 

除了莊凱勛在〈午休時間〉裡徹底改變形象,從硬漢變成邪惡的狼師,《一頁台北》裡的姚淳耀在〈下錨〉,也轉換戲路演出剛經歷父喪的年輕船員,有粉絲看見偶像從白淨的都市文青變得邋遢非常不忍,姚淳耀把責任推給導演吳宗叡,「都是他害的,不過現在很年輕,可以嘗試各種戲路,外型其實不太重要」。他為了〈下錨〉刻意不健身不控制飲食,讓身體看來鬆垮肥胖、而且還滿臉鬍渣、把皮膚曬黑,讓自己看起來很滄桑,在家裡經常把自己關在桌底,感受船艙裡密不透風的壓迫感,完全融入角色之中。片中姚淳耀和硬底子演員游安順、蔡明修互飆生死之間的父子情深,他表示「順哥和蔡爸是真正的演員,讓我大開眼界、更進入角色,演出導演的親身經驗」。

 

「高雄拍」短片今天也放映廖克發導演甫獲釜山影展最佳亞洲短片的〈妮雅的門〉、葉斯光導演久違的移工情慾之作〈亞比煞〉、北村豐晴與六塊肌房車「男男人車交」的〈我要和你在一起〉、蘇明彥導演碰觸軍中自殺案件的〈解離〉以及韓修宇導演獻給阿嬤的農村影像詩〈親像鳥仔〉。

 

高雄電影節今年推出「電子套票」,全面以網路或手機訂票、劃位與進場,不須再持紙本票券,購票請上「IPASS娛樂網」或至影展現場售票櫃台購買。影迷也可透過手機下載「雄影雲端戲院APP」,包括大衛林區、詹姆斯康寧罕、雄影國際短片競賽等超過100部短片一票看到底。影展於10/23至11/8連續十七天,在大東文化藝術中心、高雄市立圖書館總館、高雄市電影館與「雄影雲端戲院APP」登場。相關資訊可上高雄電影節官網www.kff.tw,或臉書【高雄電影節粉絲團】。

 

 

via / 高雄電影節

不會消逝的陽光!DAMONXART光影藝術《陽顏》點亮台北東區,以永晝為發想的「數位太陽」

DAMONXART光影藝術《陽顏》點亮台北東區!以永晝為發想的「數位太陽」

梅雨季即將來臨,陰雨綿綿總讓人心情蒙上一層灰,今年不要怪天氣,試著出門「逐日」吧!座標台北敦南林蔭大道上的「敦南之森 Taipei Lumitree」,數位藝術家DAMONXART帶來全新戶外光影作品《陽顏 SUN HUE》,以數位形式重現太陽的恆常存在,為城市注入一抹暖意。

DAMONXART光影藝術《陽顏》點亮台北東區!以永晝為發想的「數位太陽」
(圖片提供:DAMONXART)

用「錯視」創造永恆全日

從太陽、花瓣、鳳凰、河畔到行星運轉的軌跡,都是DAMONXART的創作題材,其以數位語彙玩轉幾何,加上對鮮豔色彩的靈活運用、對不同材質的探索,建構富科技感、卻仍保有溫度的作品。抽象的畫面乍看陌生,其實都藏有連結生活的靈光。

《陽顏 SUN HUE》以「台北的永晝」為發想,結合時間流動與光影設計,於都市核心地帶創造出一顆不隨天氣與晝夜消逝的「數位太陽」。作品隨著實際時間推移,呈現從晨曦微光、正午烈陽到夕陽西下的色彩與情緒變化,讓觀者即便在陰雨綿綿或夜色低垂的時刻,也能感受到陽光灑落的視覺經驗與心靈慰藉。

DAMONXART光影藝術《陽顏》點亮台北東區!以永晝為發想的「數位太陽」
(圖片提供:DAMONXART)
DAMONXART光影藝術《陽顏》點亮台北東區!以永晝為發想的「數位太陽」
(圖片提供:DAMONXART)

出發!一起在梅雨季逐日

作為一場結合科技、自然與情感的公共藝術介入,《陽顏 SUN HUE》不僅重新詮釋「陽光」在城市生活中的角色,也回應人們在季節轉換與環境壓力下,對光與溫度的深層渴望。展演即日起至515日展出,每天上午8點到晚上9點於整點播放,每15分鐘輪播一次。

DAMONXART光影藝術《陽顏》點亮台北東區!以永晝為發想的「數位太陽」
(圖片提供:DAMONXART)

DAMONXART《陽顏 SUN HUE

展期|2025415日-515  

地點|敦南之森 Taipei Lumitree

地址|臺北市大安區敦化南路二段 19   

時間|每日 08:00 – 21:00(整點播放,每15分鐘輪播一次)

開箱2025大阪世博「null²」超人氣主題館!走進落合陽一打造的科技鏡屋,遇見未來的自己

【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己

如果遇見未來的自己,你想跟他說些什麼?是分享現在,或好奇丟出對未來世界的提問?再進一步思考——你會認為「他」就是「自己」嗎?

2025大阪世博上百座場館中,由新媒體藝術家落合陽一策劃的主題館——null²,是最受觀眾歡迎的目的地之一。除了「科技鏡屋」般的奪目外觀引人駐足,null²所提供的璀璨視覺饗宴、邀觀眾與鏡中「數位分身」互動的新奇體驗,更是震撼。null²延續了落合陽一長期探討的「數位自然」理念,呈現一個數位與物理界線消融的未來世界,邀觀眾一起思考未來「生命」的意義,同時反思科技時下,人類共同面臨的困境與苦痛。

【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:蔡耀徵)
【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:蔡耀徵)

有機演化的「活建築」

null²場館建築由活躍於日本、台灣兩地的NOIZ Architecrts創辦人豐田啟介設計。作為一座透過感測器、人工智慧技術驅動,結合鏡面顯影、映照、對話周圍人事物的「活建築」,null²彷彿超未來裝置穿越時空降落在二〇二五;外觀不規則堆疊的鏡面方塊,及方塊邊緣向中心凹陷為圓,令人想起東京代謝派建築名作——由黑川紀章設計的東京中銀膠囊塔。

【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:蔡耀徵)
【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:張以潔)

特殊鏡面膜 X 電腦科學,成就非凡的藝術互動體驗

「鏡子」是null²的核心,貫穿建築、作品概念與視覺呈現。展館以「實體」與「數位」兩種不同型態的鏡子構築,豐田啟介採用一種特殊的鏡面膜,讓場館外部得以反射中人們扭曲變形的樣貌。更有趣的是,這種材料既可以作為建築或裝置的表面,也可以變換為新媒體藝術的畫布。

展館內,鏡面膜結合落合陽一團隊的區塊鏈、人工智慧(AI)技術,透過互動式鏡子掃描觀眾的身體、捕捉現場的視覺與聲音資料,並將其數位化,為觀眾生成一個具備自主性的「鏡中分身」。這些分身存在也活動於空間中,與另一個「自己」互動,挑戰著人們對「身份」與「生命」的認知——當兩個你同時在場,誰才是本體?誰才是分身?

【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:蔡耀徵)

靈感源自佛家心經,挑戰人類至上觀點

null²視覺璀璨、所用技術走在科技前沿,但回看落合陽一的創作靈感,竟意外地「祥和」並充滿哲思——源自佛教經典《般若波羅蜜多心經》的名句:「色即是空,空即是色」。近十年來,落合陽一致力建構「數位自然(Digital Nature)」,透過創作消融「有形與無形」、「有機與人工」、「自我與他者」之間的界線,試圖重新定義自然,挑戰當今人類至上的世界觀,並逐步靠近他對藝術的終極追求——科技與生態匯聚成一個「會呼吸的系統」的瞬間,而null²正是其中一項實踐。

【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:蔡耀徵)

落合陽一曾表示,無論是日本或西方繪畫,自古以來都從自然環境中取材,創作出適合在地消費的作品,這種通俗的、民間的藝術與製作過程,至今都未曾改變。而新媒體藝術對他來說,是「數位自然中的在地藝術」(Vernacular Art of Digital Nature),因此在創作過程中,他不只著重電腦科技的藝術表現形式,也延伸至學術研究、社會實踐等層面。

【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:蔡耀徵)

視覺衝擊之後,一起反思科技時代的苦痛

null²也延伸了「數位自然中的在地藝術」的理念,落合陽一強調它並不是單純的數位聲光裝置,而是一件「大規模的社會雕塑」,也是一座「有機變化的活建築」,其鏡面不只映照出周圍環境,也揭示了社會中潛藏的不安、夢想與傷痕。在此,落合陽一點出人們在科技時代所承受的痛苦——環境崩壞、社會分裂、身份迷失,都是人類共同面臨的困境。我們該何去何從?他拋出一個極端卻引人省思的觀點:人類該學會退後,讓世界自行刻畫自己的倒影。

【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:蔡耀徵)

未來社會將是如何?界線消弭的「新自然」

面對2025大阪世博的命題——「設計一個充滿生命光輝的未來社會」,null²試圖突破世界博覽會反映國族榮耀、彰顯企業實力、重視集體性的傳統,傳達新時代開篇的宣言:「個體的聲音,正在重塑我們的社會。」

【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:蔡耀徵)

藉由將藝術、科技與社會願景合而為一,null²建構對未來社會的想像——社會本身成為一種具備自我意識的人工生命(就像null²鏡中的數位分身們那樣),在那裡人類學會與萬物共存,且數位與物理的界線融為一體,造就新的「自然」。為到達彼方,人類或許該退居一旁、而非總是將自己置於中心,用更謙卑的姿態存在於萬物生命交織的世界中。

2025大阪世博「null²

展期|2025年4月13日~10月13日