這是一個Maker的年代，結合設計、創意、工藝，各個身懷絕技，秉持「頂真」精神，創造著屬於這個世代的美好生活。2015年《台灣設計展》於宜蘭中興文創園區（中興紙廠舊址）舉辦，La Vie透過專訪宜蘭文化局長林秋芳、策展人汪麗琴及台灣創意設計中心執行長陳文龍，與我們分享以設計、文化及產業如何創造Makers Boom！

宜蘭中興文創園區，前身為中興紙廠，曾是全台規模最大造紙廠，園區裡仍保有許多大型廠房及充滿人文歷史的建築，這裡即將因舉辦2015年《台灣設計展》而再度讓人注意到它過往歷史風采，宜蘭縣政府也希望它能帶動未來地方產業升級及轉型的火車頭。

頂真精神精造設計

今年《台灣設計展》主題「Makers Boom！設計。精造」，希望傳達設計思維背後，必須透過不斷測試、歷經各種現實問題挑戰、透過設計思考轉化，才能實際製造為生活物件，進入日常生活成為「頂真」設計。傳統匠師精神，投入畢生精力完成藝術創作，過程中不免受到重重考驗，尤其是名利的挑戰，但他們仍然堅持自己的孤獨創作道路，最後將藝術品推向完美境界。這種精神在當下急功近利的社會，考驗更大。林秋芳說：「現今年輕一輩的設計師，通常對設計很有想法，但對材質較不熟悉，目前很少找得到全部作品都是自己完成的設計師，他們需透過老一輩的匠師來協助他們完成作品，這和早期情況已經大不相同」。

「大家對宜蘭的概念就是森林、平原、多雨、海洋，從這片滋養的大地衍伸出美好生活工藝的地方。同時宜蘭也有很多的傳統產業，只是一個城市的發展，必須藉由原先有的資產、人力、材料，加以運用再發展。」策展人汪麗琴認為宜蘭因環境擁有很多創作資源，例如木材、布料與石材，再加上宜蘭的傳統技師、職人，主題館主要將以職人的「頂真」精神，再加上設計者注入新的生命、創造力跟靈魂，才能讓產業延續。

「設計精造的概念就是，當你要做文化創意商品的時候，追求的是所謂的頂真精神，創客必須要是用精造的概念，不斷地去精益求精，希望透過這種態度與觀念來引導，讓整個宜蘭的傳統產業、即將失傳的工藝與材質等，能再次被思考與重視。」陳文龍說。

文創造鎮 淬鍊宜蘭在地文創力

另外宜蘭縣也和日本「富山」啓動交流，今年年初，宜蘭縣政府媒合富山縣的家具設計師和宜蘭在地媒合木材商，參與2015年宜蘭椅的企畫。在今年的《台灣設計展》，更將有十多家的日本富山廠商，來宜蘭中興文創園區參展。

林秋芳說：「縣府未來希望透過文創造鎮的概念進行發展，目前規畫至少8.6公頃的空間，作為創意經濟產業育成與人才培育中心，希望這裡是人才的育成孵化室（Incubator），之後也會引進設計與傳統工藝的師資，透過設計執行，提昇在地的產業價值，同時也將有文創工作者與團隊進駐。」

中興文創園區的另一區塊未來則希望尋找廠商協助開發，例如成立「文創旅店」將開發所得收入再投入文創的軟硬體設備，例如採買好的染布及木具大型機械等，提供進駐在園區的文創工作者或團隊使用。縣府希望透過「綠色文創」，結合旅行，將地方文化館、觀光工廠、社區文化及博物館，進行南北鄉鎮文創據點之串連及互補，此次《台灣設計展》便會和《礁溪溫泉節》結合，溫泉節也會有自己的泡湯文創商品，這個就是串連南北鄉鎮的很好開端。

台灣重視文創是很好的現象，但許多人質疑文創園區的效益，因為有些園區最後都淪為財團把持的工具，導致沒有資源及背景的年輕設計師與文創園區的距離越來越遠，和最初扶植新秀的理念背道而馳：此外台灣許多文創園區與社區的結合並不緊密，只淪為大型商業活動的展演空間，很難看到有產業性的在地發展計畫。宜蘭中興文創園區的規畫，讓我們看到了不一樣的園區概念，他們重視社區，重視產業升級，重視傳統匠師的「頂真精神」與技藝傳承，並重視宜蘭過往的產業經驗，這樣的規畫和宜蘭多年來一直在推動的環保、社區營造、具特色的公共建築、文化活動有著息息相關的脈絡連結，未來中興文創園區是否會成功，綠色文創的計畫是否會落實，還有待時間驗證，不過期待這樣的新思維，或許在未來宜蘭也能如同日本金澤，成為全台甚至國際上重要的文創重鎮。

《台灣設計展》

Date／11.21～12.06

Add／宜蘭中興文化創意園區（宜蘭縣五結鄉中正路二段6-8號）

interview / 莊國琳、林佳育

text ／ 林佳育

【完整內容請見《LaVie》2015年11月號】

梅雨季即將來臨，陰雨綿綿總讓人心情蒙上一層灰，今年不要怪天氣，試著出門「逐日」吧！座標台北敦南林蔭大道上的「敦南之森 Taipei Lumitree」，數位藝術家DAMONXART帶來全新戶外光影作品《陽顏 SUN HUE》，以數位形式重現太陽的恆常存在，為城市注入一抹暖意。

用「錯視」創造永恆全日

從太陽、花瓣、鳳凰、河畔到行星運轉的軌跡，都是DAMONXART的創作題材，其以數位語彙玩轉幾何，加上對鮮豔色彩的靈活運用、對不同材質的探索，建構富科技感、卻仍保有溫度的作品。抽象的畫面乍看陌生，其實都藏有連結生活的靈光。

《陽顏 SUN HUE》以「台北的永晝」為發想，結合時間流動與光影設計，於都市核心地帶創造出一顆不隨天氣與晝夜消逝的「數位太陽」。作品隨著實際時間推移，呈現從晨曦微光、正午烈陽到夕陽西下的色彩與情緒變化，讓觀者即便在陰雨綿綿或夜色低垂的時刻，也能感受到陽光灑落的視覺經驗與心靈慰藉。

出發！一起在梅雨季逐日

作為一場結合科技、自然與情感的公共藝術介入，《陽顏 SUN HUE》不僅重新詮釋「陽光」在城市生活中的角色，也回應人們在季節轉換與環境壓力下，對光與溫度的深層渴望。展演即日起至5月15日展出，每天上午8點到晚上9點於整點播放，每15分鐘輪播一次。

DAMONXART《陽顏 SUN HUE》

展期｜2025年4月15日－5月15日  

地點｜敦南之森 Taipei Lumitree

地址｜臺北市大安區敦化南路二段 19 號  

時間｜每日 08:00 – 21:00（整點播放，每15分鐘輪播一次）

如果遇見未來的自己，你想跟他說些什麼？是分享現在，或好奇丟出對未來世界的提問？再進一步思考——你會認為「他」就是「自己」嗎？

2025大阪世博上百座場館中，由新媒體藝術家落合陽一策劃的主題館——「null²」，是最受觀眾歡迎的目的地之一。除了「科技鏡屋」般的奪目外觀引人駐足，null²所提供的璀璨視覺饗宴、邀觀眾與鏡中「數位分身」互動的新奇體驗，更是震撼。null²延續了落合陽一長期探討的「數位自然」理念，呈現一個數位與物理界線消融的未來世界，邀觀眾一起思考未來「生命」的意義，同時反思科技時下，人類共同面臨的困境與苦痛。

有機演化的「活建築」

null²場館建築由活躍於日本、台灣兩地的NOIZ Architecrts創辦人豐田啟介設計。作為一座透過感測器、人工智慧技術驅動，結合鏡面顯影、映照、對話周圍人事物的「活建築」，null²彷彿超未來裝置穿越時空降落在二〇二五；外觀不規則堆疊的鏡面方塊，及方塊邊緣向中心凹陷為圓，令人想起東京代謝派建築名作——由黑川紀章設計的東京中銀膠囊塔。

特殊鏡面膜 X 電腦科學，成就非凡的藝術互動體驗

「鏡子」是null²的核心，貫穿建築、作品概念與視覺呈現。展館以「實體」與「數位」兩種不同型態的鏡子構築，豐田啟介採用一種特殊的鏡面膜，讓場館外部得以反射中人們扭曲變形的樣貌。更有趣的是，這種材料既可以作為建築或裝置的表面，也可以變換為新媒體藝術的畫布。

展館內，鏡面膜結合落合陽一團隊的區塊鏈、人工智慧（AI）技術，透過互動式鏡子掃描觀眾的身體、捕捉現場的視覺與聲音資料，並將其數位化，為觀眾生成一個具備自主性的「鏡中分身」。這些分身存在也活動於空間中，與另一個「自己」互動，挑戰著人們對「身份」與「生命」的認知——當兩個你同時在場，誰才是本體？誰才是分身？

靈感源自佛家心經，挑戰人類至上觀點

null²視覺璀璨、所用技術走在科技前沿，但回看落合陽一的創作靈感，竟意外地「祥和」並充滿哲思——源自佛教經典《般若波羅蜜多心經》的名句：「色即是空，空即是色」。近十年來，落合陽一致力建構「數位自然（Digital Nature）」，透過創作消融「有形與無形」、「有機與人工」、「自我與他者」之間的界線，試圖重新定義自然，挑戰當今人類至上的世界觀，並逐步靠近他對藝術的終極追求——科技與生態匯聚成一個「會呼吸的系統」的瞬間，而null²正是其中一項實踐。

落合陽一曾表示，無論是日本或西方繪畫，自古以來都從自然環境中取材，創作出適合在地消費的作品，這種通俗的、民間的藝術與製作過程，至今都未曾改變。而新媒體藝術對他來說，是「數位自然中的在地藝術」（Vernacular Art of Digital Nature），因此在創作過程中，他不只著重電腦科技的藝術表現形式，也延伸至學術研究、社會實踐等層面。

視覺衝擊之後，一起反思科技時代的苦痛

null²也延伸了「數位自然中的在地藝術」的理念，落合陽一強調它並不是單純的數位聲光裝置，而是一件「大規模的社會雕塑」，也是一座「有機變化的活建築」，其鏡面不只映照出周圍環境，也揭示了社會中潛藏的不安、夢想與傷痕。在此，落合陽一點出人們在科技時代所承受的痛苦——環境崩壞、社會分裂、身份迷失，都是人類共同面臨的困境。我們該何去何從？他拋出一個極端卻引人省思的觀點：人類該學會退後，讓世界自行刻畫自己的倒影。

未來社會將是如何？界線消弭的「新自然」

面對2025大阪世博的命題——「設計一個充滿生命光輝的未來社會」，null²試圖突破世界博覽會反映國族榮耀、彰顯企業實力、重視集體性的傳統，傳達新時代開篇的宣言：「個體的聲音，正在重塑我們的社會。」

藉由將藝術、科技與社會願景合而為一，null²建構對未來社會的想像——社會本身成為一種具備自我意識的人工生命（就像null²鏡中的數位分身們那樣），在那裡人類學會與萬物共存，且數位與物理的界線融為一體，造就新的「自然」。為到達彼方，人類或許該退居一旁、而非總是將自己置於中心，用更謙卑的姿態存在於萬物生命交織的世界中。

2025大阪世博「null²」

展期｜2025年4月13日～10月13日