京都是我世界上最喜愛的第一城市，而到京都又特別選擇城市郊外的「嵐山」、「宇治」，甚至大多人不知的「貴船」。二十年前我造訪京都通常第一天便直奔嵐山，參訪著名文化遺產「天龍寺」、竹林步道，接著搭乘嵐山嵯峨野至龜岡的登山小火車，最後由山上乘小木船溯溪而下直達嵐山渡月橋，當時台灣少有人走此行程。而嵐山更具人氣的是在京都府中唯一有溫泉的地區。

>>> 必看設計關鍵 <<<
旅店專屬檜木遊船
奧の庭新式枯山水
川對側紅色登山列車

京都建都於平安時期（西元794～1185年）末，至今已經一千二百多年，留下了甚多世界文化遺產。室町時期（西元1554～1614年）末，織田信長致力於京都西北方嵐山開發，成為皇室貴族的渡假聖地，為現今嵐山面貌奠定了基礎。「虹夕諾雅 京都」依山傍水臨著保津川，再往前便是嵐山著名景點大堰川（桂川）上的「渡月橋」，而嵐山亦正是京都當中唯一的溫泉地所。四百年前當地富商「角倉了以」在現址建立了私人別邸及書庫，留下建築簇群雛型樣貌。時光輾轉於一百多年前移轉修建為「嵐峽館」度假旅店，營運至今百餘年，才又於二○○八年動工整修成現今剛開業的「虹夕諾雅 京都」。

乘船而入奇幻世界 
欲探其與眾不同獨特性格與神祕色彩，必須乘小船而入，彷彿進了另外一個奇幻世界（只有暴雨水急時才有二米多服務便道通達）。在大堰橋旁京都嵐山虹夕諾雅專屬碼頭搭乘木船，情境正如保津川溯溪之旅。只見船艙內全室檜木木構造面貌與香氣，舖陳了極不尋常的開始。面臨保津川的一側是急峻斜坡面，散落處處密度極低的古厝，單純一字型動線由碼頭拾級而上沿途經過門屋、畫室接待客室、開放二十四小時圖書館Lounge、「池の庭」、「嵐峽館」食事處離館、「奧の庭」，及隱藏在懸崖峭壁不易發現的二十五間客房。

建築的改築經手「東利惠」建築師，保留原有古蹟構架，在室內空間賦予新意，為表示對歷史的尊重，延請特別專門清洗古木的國寶職人，稱之「洗リ」工匠，於是古木表情、歷史氛圍再現，全區夜景低照度的襯托之下，完全江戶時期寫意生活。全區景觀由長谷川浩己負責規劃，由碼頭串接步道引領至本館接待處前方的「池の庭」，眼所見是瀑布流水與背後無盡森林，再連著通往客房的步道再現了第二進「奧の庭」枯山水。利用各不同種類石塊、大版山西黑花崗石、鏽鐵及菊花紋飾的鑄鐵deck板，設計成各處完全不相同、全無重覆的舖面。其中最令人稱奇的是「奧の庭」，看似傳統枯山水所點畫出的波浪線條，其實是利用百年舊有棄置的屋頂瓦片，垂直舖設於碎石面當中，材質在時空轉變之後，呈現出的意涵卻是延續傳統的。 

館區內所有植栽是由創立於嘉永元年（西元1848年）的「加藤造園」完成，歷來京都各皇居名所皆出於其藝匠。於是除了現有大樹保留，以及各細緻花草、灌木……更值得留意的便是極不起眼的「苔石」養成（京都「西芳寺苔の亭」就是以「苔園」所著稱），果然所見一切盡是與眾不同。

大師傳承京手工藝
全館客房依大小分為五種型態共有二十五室，「月橋」、「山端」、「谷霞」、「葉雫」、「水音」單人房。其中一百二十二平方米的「月橋」最引人注目，兩層樓的設計樓下為起居室，雙面轉角大格扇全部拉開幾乎成半戶外的超級亭台，外頭是一片成林的楓紅，彷彿是懸空的樹屋茶室。「星野集團」強調創造「新的日本」，故不太拘泥於傳統型態的複製，如「虹夕諾雅 輕井沢」便是新式大和建築空間；但宿於京都就不然，勢必要極小心尊重「京生活」，於是破例使用榻榻米居室的作法，但又關心西方人不習慣和室盤腿，於是設置了沙發。更為了與榻榻米成相襯比例，沙發高僅三十公分，儘量取低矮量體關係及人體尺度。而這沙發又非尋常，特別延請竹工藝大師火烤彎曲竹片製成曲線的竹編量體，沙發置於和室中央，儼然成了藝術雕塑。二樓後側是臥房，前側書齋則更令人驚奇，同樣全數打開轉角兩側玻璃格扇，視線剛好超過楓紅樹梢上端，就像飄浮紅色雲海的方舟。視線突然穿越保津川對側山壁，一列紅色嵐山登山列車緩緩駛過，成為一幅美畫。而此時列車停下佇留一會，原來列車長正向乘客介紹重要新景點「虹夕諾雅 京都」。而其下方保津川艘艘輕舟滑過也向著「月橋」招手。另外一間第二大的二號館「月橋」則呈現平層式的布局，居間、書齋及臥房大寬面一字羅列向著保津川水景，而居室前方的「雪見障子」要特別留意，因為那是百多年前的古物再利用。 

八號館玄關上方盡是古木椽樑，這是上百年古栗木材透過「洗.」工匠清洗再現光采。其它各客室格局大異其趣，但都有一共同現象，眼見所及皆有非凡背景─埼玉的工藝傢具、竹職人所原創沙發，京都「三蒲照明」量身訂作各式燈具、日本唯一傳統老舖「唐長」唐紙（京壁紙），岐阜職人輕薄罕見的風呂木桶、茶室中似百寶盒的「茶箱」及茶桌、「文箱」裡置放文房四寶，百年舊「障子」再利用…為了再現傳統京氛圍，星野集團幾乎將京文化各種可能性研究徹底了！ 

在館方人員的極上服務之外，這些不同分工人員依「舟」、「庭」、「所作」、「室禮」、「觀光」、「酒食」各有相襯的服裝。而朝食Room Service，服務人員胸前掛著全黑皮套set看似PRADA時尚質感氣質，卻包覆所有食材也具保溫作用，進房內舖設飲食一切，看著那裝備更察覺了星野集團極上的服務細節。

京都懷石手作麵點
星野集團在「食事」方面的看法與一般日本「一泊二食」有所不同，向來強調「宿泊分離」，一來不會在客房內殘留味道，也減少侍者經常性進入房內打擾房客，二來「食事處離館」會讓旅人多到戶外遊走，更貼近自然生態的一切。於是「嵐峽館」食事處（原本前身旅館舊名）便提供酒食所有服務，因為非傳統一泊二食套餐，為供應非固定各種不同菜色選擇，食材的準備必然更加繁複，其中最令所有食客難忘的應是餐後最後一道「蕎麥麵」。主餐食畢侍者引領食客至一樓長型餐檯，由專業製麵職人在眾人面前現作即食，也特別由長野縣信州輕井澤虹夕諾雅運來蕎麥（信州是全日本最負盛名的蕎麥產地），強調在京都可以品嚐唯一正統的傳統手工麵食。只見職人從麵粉和水製成麵團，以長型木桿擀成麵皮，在此近身所見職人使盡全力擀麵，從輕壓到最後一股勁道收尾，如同一場藝能表演。切除邊緣不齊之處成為方型麵皮，再以精準刀工細切成絲，再和上麵粉捲成一人份的份量，置入木盒中，這過程足足二十分鐘，而卻僅能製成八人份而已。現煮蕎麥麵撈起置入碎冰水中冰鎮一番，入口麵條嚼咀口感結實韌性十足，當中微散著道地蕎麥香，最後將沾醬料加上煮麵的熱湯水，一口飲盡……這質量反而是在一般專賣店無法與其相比的。 

旅店料亭 京都居首
百年「京都嵐山吉兆」於二○○九年獲米其林三星榮耀，其在京都食事歷史文化佔領導地位，而吉兆便位於旅館保津川斜對面。館方不吝特別有一項服務，黃昏時分帶著館內房客乘著小船專門 前往停泊於「吉兆」門前碼頭，體驗一場京和食盛宴，這絕對是入宿京都嵐山虹夕諾雅最高潮的一刻……。

我心中的京都一級料理長─吉兆當主「德岡邦夫」，與日本當下旅館業界傳奇人物─星野集團年輕總裁「星野佳路」，兩位極上職人聯手再現了京都嵐山過往風雅野遊的貴族生活！

Text、Photo / 黃宏輝

本文選自La Vie出版書籍《極上之湯》，更多精彩內容請點選→《極上之湯》

延伸閱讀：理想目的地 令人嚮往的星野度假村─日本新一代經營之神星野佳路的成功故事

由勤美集團與林業署攜手打造的「0km 山物所」，座落於台北市保存最完整的日式町屋群，在一方巷弄內重現山林景觀樣貌。每一季度於山物所現場，亦舉辦「山友會」講座，特邀跨界專業人士開講，透過知識科普或個人經驗分享，與關注台灣山林議題的聽眾們進行深度交流！

舉辦於「0km 山物所」的第3屆山友會會員講座，於去年10月登場，以「巡山之徑：步道與山林探索的再發現之旅」為題，邀請7位來自不同專業領域的講者，他們都熱愛台灣山林與百年步道，從公民運動、推廣教育、故事分享、藝術創作等不同視角，傳達對於這座島嶼自然的熱愛，與追求世代傳承、永續守護的美好心意。 以下盤整7位講者的演講重點，帶大家一同走進森林，認識與重新發現人與自然的關係：

（1）重新思考「砍伐森林」

「斯創教育工作群」執行長李芝瑩展示資料：台灣每年需要約600萬立方公尺木材，但自給率不到1%，幾乎完全依賴進口。這導致3大問題：進口木材常來自非法砍伐，對原產地生態造成破壞；運輸木材的碳排放對環境不利；全球政經不穩可能帶來木材供應風險。為解決這些問題，林業署自2017年起推動「國產材」計畫，希望到2028年將木材自給率提升至5%，並透過科學管理實現永續森林經營。

李芝瑩表示，社會大眾對砍伐森林的直觀反應常是負面的。但森林其實是一種可再生資源，只要經過合理經營，就可持續利用。台灣目前合法的砍伐區域以低海拔人工林為主，而非天然林。更重要的是，在當前世界追求減碳的趨勢下，木材比水泥與鋼筋更符合節能減碳需求，將可在台灣推動淨零轉型過程中扮演關鍵角色。

（2）山林的文學啟發

「大凡整合規劃設計」景觀規劃師兼步道設計師李嘉智，在演講中分享他的親身經歷。他回憶起個人第一次雪山之旅，獨自面對挑戰與未知，在風雨欲來的高山中學會了敬畏與順應，也體悟生命中的無常與堅韌。那段旅程像是一場靈魂的洗禮，啟發他對山林的熱愛與思考。

有趣的是，他提及了自己從閱讀中得到的啟發，例如川端康成的《山之聲》曾提到：「每片森林中都有屬於我們自己的樹。」每次進入山林，他都試圖尋找那棵樹，也尋找與自然共鳴的自我。村上春樹更在《挪威的森林》裡寫道：「每個人都有一片屬於自己的森林，即使我們從未踏足其中，它依然存在。」山林就像人類心靈的棲息地，也是文化與自然交融的場所。

（3）步行是一種低門檻的公民行動

由「千里步道協會」執行長周聖心帶領的步道運動，從2006年開始，經過近20年的推動，成功將步道運動打造為一場大型的公民行動。協會鼓勵一般大眾從徒步旅行開始，藉由步行更深入認識這塊土地，讓自己從「消費者」轉變為「守護者」的角色。

 周聖心表示，「步行」其實就是一種低門檻的公民行動。以2024年3月協會舉辦的「海岸山脈浪遊縱谷」活動為例，帶領參與者從台東池上走到花蓮，途經田埂、山脈與部落，聆聽阿美族、客家人與漢人的故事，感受土地的多元文化。協會亦於2012年開設「步道學」課程，結合自然科學與工程技術，推廣步道修復與環境調查。目前已舉辦29期課程，並提倡聘用在地工班修繕步道，創造就業機會，同時傳承工匠技藝，保護步道文化。

（4）台灣特有的「有人的山林」

現任「山盟公益協會」監事，同時也是攝影師的雪羊，分享了10年來登山旅程中的心得與成長。雪羊強調，與歐美荒野不同，台灣的山林不僅是自然景觀，更是一座與土地、文化對話的平台，富含人文歷史。他多次在原住民朋友的指引下，探訪深山部落，例如沿著馬遠部落的遷徙路徑走訪其老家 Takibakha（布農族語）。在一次又一次的探訪中，他深入了解山林作為生活靈魂的意義，並認識到尊重與共鳴的重要性。

從台灣群峰繼續向海外冒險，雪羊也在攀登中亞列寧峰等國際挑戰中，重新審視自己登山的初衷。他認為，登山並非追求英雄式成就，而是成為一位忠實的講述者，將山林的故事與感動傳遞給更多人。而登山也不僅是一場體能的挑戰，更是心靈探索與文化交融的旅程。台灣擁有獨特的「有人的山林」，這是一份值得珍視與守護的財富。

（5）如何透過策展傳達在地文化？

「孩在 Hi! Kidult」近年透過工藝創作的方式策展，藉以傳達在地文化的獨特魅力。總策劃林心恬首先分享2024年於自來水博物館園區舉辦的展覽「獵島計畫」（Hunter Island），巨型版畫作品「考古化石－岩層說」，將紙漿與雕刻結合，以層層堆疊的手法，重現不同年代的考古地層；以馬祖海域奇景「藍眼淚」為靈感發想的作品「藍眼淚－時間的軌跡」，運用複合媒材結合傳統編織技法，加上燈光特效，將原本黑夜海上的藍色奇景，開展於空間上方，觀眾經過時頭頂彷彿空中銀河，奇幻重現馬祖海域特色。

她也介紹如何透過策展重現地方文化，例如與文化部合作的「芝味祭」，運用當代藝術與數位科技，深入挖掘三芝地方的文化特色。三芝因為地理環境相對隔絕，至今仍留存傳統生活方式，流傳數代的大道公信仰，透過當地數個庄頭輪流祭祀，讓信仰與生活結合。策展團隊於是擷取大道公形象，作為導覽三芝當地各景點的代表，並與LINE結合，運用數位科技與社群推廣，讓外地參觀者能更深入感受地方文化的豐富內涵。

（6）用藝術探索山林多樣性

「木直牛勿 plant practice」品牌主理人暨植物藝術家 Hsin ，擅長以壓克力和水彩為創作媒材，台灣自然風景為靈感來源。2022年起開啟了「近山計畫」創作主題，以「海拔」為分界，針對低、中、高海拔地區，系統性探索台灣山林風貌，藉由畫作來記錄台灣山林的多樣性景觀。

「近山計畫」著眼於台灣山脈的整體性，Hsin透過五感捕捉各海拔區域的不同特質：低海拔靠近平地，蘊含日常生活的親切景象；中海拔有著霧氣繚繞與迷人的森林層次；高海拔則呈現群峰遼闊與湖泊純淨的景致。這些不同特質都被 Hsin 巧妙融入作品，例如她描繪了高山中的山屋或低海拔與都市的緊密連結，在在展現人與山之間不同的距離。

（7）淡蘭古道的爬山「生活感」

平日任職於中研院分生所、從事動物研究的吳雲天，同時也是登山愛好者。在這次演講中，他分享了淡蘭古道的獨特魅力。淡蘭古道的歷史可追溯至1897年日本接管台灣後繪製的地圖。當時的古道是連接台北城、大稻埕、艋舺與基隆的重要交通路徑，經過如今的南港、小巨蛋等地區，最終通往瑞芳、草嶺等地。

這條總長約200公里的古道分為北、中、南三路，串聯茶葉運輸、礦產開採與居民生活等文化痕跡。吳雲天強調，淡蘭古道的獨特之處在於，其同時具備深厚的歷史意義與自然生態價值。例如，日治時期的博物學家曾在此地發現多種台灣特有種植物，如石碇佛甲草，甚至還能見到穿山甲等珍稀動物，部分區域更設有生態保護區。若想要更深入了解淡蘭古道，吳雲天推薦使用「台灣百年歷史地圖網站」作為探索工具，透過地圖的透明化功能，能對比古今地貌的變遷。他呼籲人們親自踏上古道，用雙腳感受它的魅力，挖掘更多自然與人文的故事。

_{資料、圖片提供｜勤美璞真文化藝術基金會提供
文字整理｜張以潔}

創立五年，台北「朵常花藝」工作室在今（2024）年夏天搬遷至大安區的幽靜巷弄中，並悄悄在空間中策劃以「台式生活記憶」為靈感的花藝概念展覽《Momentary》，邀請大家走入開放式展間，也讓花朵走入每個人的日常生活中。

花店裡的策展

「朵常」的命名代表著品牌概念——將花朵與日常融合。延續這樣的核心理念，朵常團隊思考生命旅程中曾出現花朵的時刻，並將這些日常片段集合起來，轉化為花店空間中的藝術裝置。這些花朵可能乘載了當時快樂的情緒、記憶，或是代表著人生中的亮點，通通被收藏在這座「生活切片的保管所」。

以台灣人的共同生活回憶為題

走進工作室的第一座裝置，靈感來自朵常花藝舊址拆遷時的畫面。當時，各個工作桌椅、家具全部集中在卡車車斗上，錯落的置放和堆疊，彷彿將這幾年的時光濃縮於這個小小的面積中，在團隊心中留下了深刻的印象，於是試著重現這個畫面，在相似面積的桌板上堆疊了家具與裝潢材料，並安排花朵穿插在縫隙中，萌芽重生。

一旁以金莎包裝紙折成的花束，源自小時候情人節會收到的巧克力，象徵著生命中最初感受到愛情的一瞬間，點綴在由玫瑰構成的七夕鵲橋裝置，彷彿花朵之間的閃耀鑽石，匯集了人生不同階段的愛情。

路上販售玉蘭花的長輩，大概是台灣人最熟悉的買花場景了。空間中最顯目的裝置，以物流籃架堆疊起車潮中的經典印象，團隊使用小販常用的串花手法，將玉蘭花與相似的晚香玉、百合融合，讓香氣與畫面縈繞於展覽之間。隨著時間的推移，沒有保水的花朵會逐漸乾燥，並散發出更濃郁的香氣，如同這些在街頭販賣玉蘭花的小販們，展現出堅毅的精神。

傳統桌菜不可或缺的擺盤裝飾——石斛蘭以及荷蘭芹，是台灣人對於花朵的共同記憶。團隊將這兩個歷久彌新的元素結合，並將辦桌的感官經驗帶入，融合製作成流線型的捧花作品；另一個屬於台式生活的元素，則是插在桌邊慶生花藝的傳統數字蠟燭，在每年的重要日子裡，讓喜悅和祝福瀰漫在餐桌上。

喜愛野外探險的朵常團隊，也特別策劃了以大自然為題的展間。無論是登山或是漫步海濱，回家時總會不經意的帶上小小的植物細屑或是種子，它們在感受潮濕的海風、登頂的開闊感後，附著在衣擺上一起離開。展間重現了這樣的場景，想像去山上採集了不同的野花野草，恣意的隨風搖動，在生活中以各種不經意的方式與我們互動。

手作「便當花盒」帶得走的體驗

除了花藝策展，朵常團隊也邀請觀眾成為參與者，親手製作一盒專屬的「便當花盒」，如同本次展覽所傳遞的概念，讓花藝成為大家的日常體驗，常伴生活左右。另外，品牌也特別訂製全新的花束包裝裝飾，趣味引用生鮮卡扣意象，讓買花就像每日的超市採買一樣，能夠輕鬆地進入生活之中。

【 朵常花藝HIDE DAILY 】

地址｜台北市大安區建國南路二段69巷28號1樓
電話｜02-27082829
官網｜www.hidedaily.com