根基傳統，讓創意在追求前衛的同時，得以務實體現

到過米蘭的人，幾乎都以米蘭大教堂(Duomo di Milano)為中心，開始向外，在充滿精品商店的大小街道內遊走。沒親自體驗米蘭的人，也透過媒體了解，身上穿的，生活用的設計商品，”Made in Milan”等同不須懷疑的奢侈品牌高附加價值與品質保證。時尚世界的一切知名品牌形塑的米蘭印象，也絕不比大教堂來得單薄。究竟這城內充斥著裝飾元素的跨世代建築的背後是如何打造其領導潮流時尚首都的地位？

米蘭就產業面的發展來說，在五、六O年代時，已成為義大利的工業中心，是歐盟中最動態的城市。 在挑戰現狀的未來派的思潮引領下，它迅速地將過去根基的製造業活力轉型為世界級的設計與建築中心，更是全球的時尚首都。或許當我們提到時尚，直覺的聯想就是設計至上的服飾商品本身。 然而，米蘭成功的時尚產業，絕非只是設計上的創見......

獨特風格確立，軟硬體整合打造時尚產業的唯一

米蘭的時尚地位，是與紐約、巴黎、倫敦齊名的。雖說在19世紀本受老大哥巴黎啟發，並成功將高級訂製服(haute couture)時尚帶到佛羅倫斯。70年代開始，米蘭的時尚印象刻畫得更為鮮明。 相較佛羅倫斯的設計較為正式且貴重，米蘭遂成為極受歡迎的生活時尚的購物地。務實且素雅的設計後來讓「成衣(ready-to-wear)」成了米蘭時尚的同義詞。

談及米蘭的時尚能走出設計師的創作世界，更成了一種產業，談及銷售端的幕後推手，Bocconi家族絕對位居要角。1865年時，Bocconi兄弟在米蘭開設義大利首家百貨公司La Rinascente(原名Alle Città d'Italia)。百貨公司開啟了服飾通路的現代化、規模化的過程。 讓時尚產業的市場經營面成了有了更專業的營運模式。國際知名品牌Valentino, Gucci, Versace, Prada, Armani, Dolce & Gabbana 更將其總部設在此，足見米蘭的時尚在成就趨勢與市場面的營運是無縫接軌的。  它的高檔時尚購物區，更是頂級時尚商品與市場對話的即時行銷平台。 全世界精品百貨商場的建築原型，拱廊建築(Arcade)就是來自米蘭教堂旁的艾曼紐二世購物大道Galleria Vittorio Emanuele II。

這世界上歷史最悠久的購物商場，透過玻璃天窗，將本是建築的牆外大街打造成舒適宜人的都市走逛經驗。 適切的空調控制下，不打折的自然採光，將可能的酷暑與雨淋隔絕在外。 為百貨商場的動線設計型態立下典範。走在城市中，看著米蘭人，彷若閱讀一本時尚雜誌，不管是否從事設計產業，都是對時尚極敏感的一群人。 沒有過度驚世駭俗的誇張前衛，他們欣賞的美學是莊重、簡約的。

就生產端來說，從19世紀開始，紡織業及設計人才早在米蘭形成一條龍式產業鏈。 身為Lombardy區域的首都，成了重要的生產中心，更是國家重要的經濟暨產業的能量場。再好的設計創意，也要材料持續創新，才能讓創意不只是停留於紙筆間的想像世界。 因此在20世紀初期，成了絲質及織品的生產重鎮的米蘭，絕對是時尚設計師探索設計實現的作家工作環境。同其他的時尚首都，米蘭自1979年開始，每年分別在春季與秋季各一場為期兩周的時裝周。 全世界的採購與打造風潮的媒體，皆在此時洞悉新一波的「實穿時尚」趨勢。 每一時尚首都的時尚周都在形塑別具特色的地位。 紐約是平民的，倫敦是前衛的，米蘭是商業的，巴黎則是充滿藝術性的。

低政治主導，地方家族與設計產業自發凝聚產業網絡

全球化、去在地化的世界企業發展趨勢，米蘭是個反證。集中產業發展造就一系列的城內外的資源網絡串聯。 它充分利用地理位置的創造價值，甚至超越一般產業不斷將製造端往廉價勞工市場遷移的慣性做法所節省的成本。

當我們羨慕著韓國政府如何大力扶植創意經濟即足以代表國家的3C品牌發展時，米蘭產業發展所代表的弱政治力介入，民間力量自發建立的強大供應鏈更是一種反思。 離米蘭只有60公里幅員內的產業生態系內包含成功的大品牌，無數的藝術家，模特兒，手藝精湛的裁縫師間緊密運作造就產業環節軟、硬體的連結力，讓「義大利製造(Made in Italy)」成了實務與理想性兼具的實驗場，不論產品的大小，從概念到執行，設計到生產，最終促成了新產品誕生後發展的續航力。同時，近48%的相關產業，都有家族血脈的關聯性，更讓產業鏈間的溝通，少了純商業往來的隔閡，多了一分信任感與溝通效率。

服裝，或許對不少城市還是停留於製造階級的傳統產業來說，米蘭有將近1/5 具創造附加價值相關的經濟產值直接或間接與時尚產業相關。 也帶動了地產價值的提升。 就世界最貴的購物大街排名第六Via Monte Napoleon來說， 它每年每平方英尺的高達租金是770美元(相當於近82萬台幣一坪的單價)。米蘭城內相異卻相關的角色間高效率的聚集與互動，讓創意產業得以滾動。 在這裡，我們看到世界知名品牌將產品推到全世界時，也看到在地家族驅動的公司及跨國企業參與其中。另一方面，我們也看到在這個息息相關的產業鏈中散佈著小型且充滿藝術性格的公司。 所創造的營收在系統內彼此支援，以多贏的整合平台向全球行銷。

時尚產業所引領的，絕非只是衣服本身的消費而已。 當你對穿戴衣物重視時，你對生活個面向的設計品質也會開始要求。 這是米蘭藉由產業轉型創造的城市中獨特的生活美學經濟。

Text / 黃金樺

由勤美集團與林業署攜手打造的「0km 山物所」，座落於台北市保存最完整的日式町屋群，在一方巷弄內重現山林景觀樣貌。每一季度於山物所現場，亦舉辦「山友會」講座，特邀跨界專業人士開講，透過知識科普或個人經驗分享，與關注台灣山林議題的聽眾們進行深度交流！

舉辦於「0km 山物所」的第3屆山友會會員講座，於去年10月登場，以「巡山之徑：步道與山林探索的再發現之旅」為題，邀請7位來自不同專業領域的講者，他們都熱愛台灣山林與百年步道，從公民運動、推廣教育、故事分享、藝術創作等不同視角，傳達對於這座島嶼自然的熱愛，與追求世代傳承、永續守護的美好心意。 以下盤整7位講者的演講重點，帶大家一同走進森林，認識與重新發現人與自然的關係：

（1）重新思考「砍伐森林」

「斯創教育工作群」執行長李芝瑩展示資料：台灣每年需要約600萬立方公尺木材，但自給率不到1%，幾乎完全依賴進口。這導致3大問題：進口木材常來自非法砍伐，對原產地生態造成破壞；運輸木材的碳排放對環境不利；全球政經不穩可能帶來木材供應風險。為解決這些問題，林業署自2017年起推動「國產材」計畫，希望到2028年將木材自給率提升至5%，並透過科學管理實現永續森林經營。

李芝瑩表示，社會大眾對砍伐森林的直觀反應常是負面的。但森林其實是一種可再生資源，只要經過合理經營，就可持續利用。台灣目前合法的砍伐區域以低海拔人工林為主，而非天然林。更重要的是，在當前世界追求減碳的趨勢下，木材比水泥與鋼筋更符合節能減碳需求，將可在台灣推動淨零轉型過程中扮演關鍵角色。

（2）山林的文學啟發

「大凡整合規劃設計」景觀規劃師兼步道設計師李嘉智，在演講中分享他的親身經歷。他回憶起個人第一次雪山之旅，獨自面對挑戰與未知，在風雨欲來的高山中學會了敬畏與順應，也體悟生命中的無常與堅韌。那段旅程像是一場靈魂的洗禮，啟發他對山林的熱愛與思考。

有趣的是，他提及了自己從閱讀中得到的啟發，例如川端康成的《山之聲》曾提到：「每片森林中都有屬於我們自己的樹。」每次進入山林，他都試圖尋找那棵樹，也尋找與自然共鳴的自我。村上春樹更在《挪威的森林》裡寫道：「每個人都有一片屬於自己的森林，即使我們從未踏足其中，它依然存在。」山林就像人類心靈的棲息地，也是文化與自然交融的場所。

（3）步行是一種低門檻的公民行動

由「千里步道協會」執行長周聖心帶領的步道運動，從2006年開始，經過近20年的推動，成功將步道運動打造為一場大型的公民行動。協會鼓勵一般大眾從徒步旅行開始，藉由步行更深入認識這塊土地，讓自己從「消費者」轉變為「守護者」的角色。

 周聖心表示，「步行」其實就是一種低門檻的公民行動。以2024年3月協會舉辦的「海岸山脈浪遊縱谷」活動為例，帶領參與者從台東池上走到花蓮，途經田埂、山脈與部落，聆聽阿美族、客家人與漢人的故事，感受土地的多元文化。協會亦於2012年開設「步道學」課程，結合自然科學與工程技術，推廣步道修復與環境調查。目前已舉辦29期課程，並提倡聘用在地工班修繕步道，創造就業機會，同時傳承工匠技藝，保護步道文化。

（4）台灣特有的「有人的山林」

現任「山盟公益協會」監事，同時也是攝影師的雪羊，分享了10年來登山旅程中的心得與成長。雪羊強調，與歐美荒野不同，台灣的山林不僅是自然景觀，更是一座與土地、文化對話的平台，富含人文歷史。他多次在原住民朋友的指引下，探訪深山部落，例如沿著馬遠部落的遷徙路徑走訪其老家 Takibakha（布農族語）。在一次又一次的探訪中，他深入了解山林作為生活靈魂的意義，並認識到尊重與共鳴的重要性。

從台灣群峰繼續向海外冒險，雪羊也在攀登中亞列寧峰等國際挑戰中，重新審視自己登山的初衷。他認為，登山並非追求英雄式成就，而是成為一位忠實的講述者，將山林的故事與感動傳遞給更多人。而登山也不僅是一場體能的挑戰，更是心靈探索與文化交融的旅程。台灣擁有獨特的「有人的山林」，這是一份值得珍視與守護的財富。

（5）如何透過策展傳達在地文化？

「孩在 Hi! Kidult」近年透過工藝創作的方式策展，藉以傳達在地文化的獨特魅力。總策劃林心恬首先分享2024年於自來水博物館園區舉辦的展覽「獵島計畫」（Hunter Island），巨型版畫作品「考古化石－岩層說」，將紙漿與雕刻結合，以層層堆疊的手法，重現不同年代的考古地層；以馬祖海域奇景「藍眼淚」為靈感發想的作品「藍眼淚－時間的軌跡」，運用複合媒材結合傳統編織技法，加上燈光特效，將原本黑夜海上的藍色奇景，開展於空間上方，觀眾經過時頭頂彷彿空中銀河，奇幻重現馬祖海域特色。

她也介紹如何透過策展重現地方文化，例如與文化部合作的「芝味祭」，運用當代藝術與數位科技，深入挖掘三芝地方的文化特色。三芝因為地理環境相對隔絕，至今仍留存傳統生活方式，流傳數代的大道公信仰，透過當地數個庄頭輪流祭祀，讓信仰與生活結合。策展團隊於是擷取大道公形象，作為導覽三芝當地各景點的代表，並與LINE結合，運用數位科技與社群推廣，讓外地參觀者能更深入感受地方文化的豐富內涵。

（6）用藝術探索山林多樣性

「木直牛勿 plant practice」品牌主理人暨植物藝術家 Hsin ，擅長以壓克力和水彩為創作媒材，台灣自然風景為靈感來源。2022年起開啟了「近山計畫」創作主題，以「海拔」為分界，針對低、中、高海拔地區，系統性探索台灣山林風貌，藉由畫作來記錄台灣山林的多樣性景觀。

「近山計畫」著眼於台灣山脈的整體性，Hsin透過五感捕捉各海拔區域的不同特質：低海拔靠近平地，蘊含日常生活的親切景象；中海拔有著霧氣繚繞與迷人的森林層次；高海拔則呈現群峰遼闊與湖泊純淨的景致。這些不同特質都被 Hsin 巧妙融入作品，例如她描繪了高山中的山屋或低海拔與都市的緊密連結，在在展現人與山之間不同的距離。

（7）淡蘭古道的爬山「生活感」

平日任職於中研院分生所、從事動物研究的吳雲天，同時也是登山愛好者。在這次演講中，他分享了淡蘭古道的獨特魅力。淡蘭古道的歷史可追溯至1897年日本接管台灣後繪製的地圖。當時的古道是連接台北城、大稻埕、艋舺與基隆的重要交通路徑，經過如今的南港、小巨蛋等地區，最終通往瑞芳、草嶺等地。

這條總長約200公里的古道分為北、中、南三路，串聯茶葉運輸、礦產開採與居民生活等文化痕跡。吳雲天強調，淡蘭古道的獨特之處在於，其同時具備深厚的歷史意義與自然生態價值。例如，日治時期的博物學家曾在此地發現多種台灣特有種植物，如石碇佛甲草，甚至還能見到穿山甲等珍稀動物，部分區域更設有生態保護區。若想要更深入了解淡蘭古道，吳雲天推薦使用「台灣百年歷史地圖網站」作為探索工具，透過地圖的透明化功能，能對比古今地貌的變遷。他呼籲人們親自踏上古道，用雙腳感受它的魅力，挖掘更多自然與人文的故事。

_{資料、圖片提供｜勤美璞真文化藝術基金會提供
文字整理｜張以潔}

創立五年，台北「朵常花藝」工作室在今（2024）年夏天搬遷至大安區的幽靜巷弄中，並悄悄在空間中策劃以「台式生活記憶」為靈感的花藝概念展覽《Momentary》，邀請大家走入開放式展間，也讓花朵走入每個人的日常生活中。

花店裡的策展

「朵常」的命名代表著品牌概念——將花朵與日常融合。延續這樣的核心理念，朵常團隊思考生命旅程中曾出現花朵的時刻，並將這些日常片段集合起來，轉化為花店空間中的藝術裝置。這些花朵可能乘載了當時快樂的情緒、記憶，或是代表著人生中的亮點，通通被收藏在這座「生活切片的保管所」。

以台灣人的共同生活回憶為題

走進工作室的第一座裝置，靈感來自朵常花藝舊址拆遷時的畫面。當時，各個工作桌椅、家具全部集中在卡車車斗上，錯落的置放和堆疊，彷彿將這幾年的時光濃縮於這個小小的面積中，在團隊心中留下了深刻的印象，於是試著重現這個畫面，在相似面積的桌板上堆疊了家具與裝潢材料，並安排花朵穿插在縫隙中，萌芽重生。

一旁以金莎包裝紙折成的花束，源自小時候情人節會收到的巧克力，象徵著生命中最初感受到愛情的一瞬間，點綴在由玫瑰構成的七夕鵲橋裝置，彷彿花朵之間的閃耀鑽石，匯集了人生不同階段的愛情。

路上販售玉蘭花的長輩，大概是台灣人最熟悉的買花場景了。空間中最顯目的裝置，以物流籃架堆疊起車潮中的經典印象，團隊使用小販常用的串花手法，將玉蘭花與相似的晚香玉、百合融合，讓香氣與畫面縈繞於展覽之間。隨著時間的推移，沒有保水的花朵會逐漸乾燥，並散發出更濃郁的香氣，如同這些在街頭販賣玉蘭花的小販們，展現出堅毅的精神。

傳統桌菜不可或缺的擺盤裝飾——石斛蘭以及荷蘭芹，是台灣人對於花朵的共同記憶。團隊將這兩個歷久彌新的元素結合，並將辦桌的感官經驗帶入，融合製作成流線型的捧花作品；另一個屬於台式生活的元素，則是插在桌邊慶生花藝的傳統數字蠟燭，在每年的重要日子裡，讓喜悅和祝福瀰漫在餐桌上。

喜愛野外探險的朵常團隊，也特別策劃了以大自然為題的展間。無論是登山或是漫步海濱，回家時總會不經意的帶上小小的植物細屑或是種子，它們在感受潮濕的海風、登頂的開闊感後，附著在衣擺上一起離開。展間重現了這樣的場景，想像去山上採集了不同的野花野草，恣意的隨風搖動，在生活中以各種不經意的方式與我們互動。

手作「便當花盒」帶得走的體驗

除了花藝策展，朵常團隊也邀請觀眾成為參與者，親手製作一盒專屬的「便當花盒」，如同本次展覽所傳遞的概念，讓花藝成為大家的日常體驗，常伴生活左右。另外，品牌也特別訂製全新的花束包裝裝飾，趣味引用生鮮卡扣意象，讓買花就像每日的超市採買一樣，能夠輕鬆地進入生活之中。

【 朵常花藝HIDE DAILY 】

地址｜台北市大安區建國南路二段69巷28號1樓
電話｜02-27082829
官網｜www.hidedaily.com