2015年12月，歐洲文化遺產組織「歐洲諾斯特拉」（Europa Nostra）列出歐洲14個有重要歷史意義，卻瀕臨消失、情況危急的古蹟與遺址，呼籲歐洲其他機構共同保存與修復這些文化遺產。其中，挪威政府大樓「Y大廈」（Y-block）在四年前受損嚴重，很可能被拆除，但這棟大樓有兩幅畢卡索（Pablo Picasso）的壁畫裝飾，引起人們爭論。

兩幅水泥壁畫都具有立體派風格，用簡單、活潑的線條勾勒海洋風光。外牆壁畫《漁夫》（The Fishermen）描繪人們乘船出海的情景，在晴朗的豔陽下，三位漁夫用力拉著漁網，裡頭有三條大魚。內部壁畫《海鷗》（The Seagul）則刻畫一隻大海鷗張開雙翅，嘴裡叼著魚的模樣。

這也是畢卡索首次嘗試設計的水泥壁畫，畢卡索先繪製《漁夫》與《海鷗》的圖案，再交由挪威藝術家那斯雅（Carl Nesjar）執行。那斯雅以他獨創的雕刻手法「Betograve」，先在碎石牆面塗抹水泥，接著用噴砂器刻劃畢卡索的圖案，讓線條鮮明、粗糙厚實。英國藝術史家庫貝（Douglas Cooper）表示，那斯雅獨創的技法「Betograve」有流動感，非常適合畢卡索線條急促、流暢的作品，讓畢卡索的線條保有明快的節奏與活力。那斯雅與畢卡索兩人合作關係近20年，直到畢卡索去世之前，共同創作約30件作品。

反彈聲浪大  壁畫與建築物仍原地保留

有畢卡索壁畫裝飾的「Y大廈」，近40年來成為挪威市中心的地標。但2011年，挪威極端右翼人士布雷維克（Anders Breivik）在挪威市中心裝設炸彈，不只攻擊街頭無辜民眾，也導致「Y大廈」建築結構損壞，面臨被拆除的危機。爆炸事件落幕兩年後，挪威政府決定拆除「Y大廈」，在原址重新建造政府的辦公大樓，而畢卡索的壁畫則搬到博物館或其他地方。但挪威政府的作法引發當地民眾互相爭論。

有人認為這是畢卡索專門為「Y大廈」設計的壁畫，應該連同建築物一起保留，但有人支持政府的提議，覺得建造新大樓是最經濟實惠的方案。挪威藝術家Dag Hol也表示贊同，他說，這是個千載難逢的機會，能擺脫野蠻、醜陋、丟臉的建築物。

「我們不能破壞一個時代的文化，只因為我們今天覺得它很醜。」挪威文化遺產保存局（Directorate for Cultural Heritage）約翰•霍姆表示，「Y大廈」具有歷史、建築、藝術等價值。「Y大廈」建於1969年，是現代主義風格的建築，由挪威知名建築師Erling Viksjø操刀。

由於挪威政府拆除「Y大廈」的計畫反彈聲浪大，同為政府單位的挪威文化遺產保存局（Directorate for Cultural Heritage）也不支持，讓畢卡索兩幅壁畫至今仍保留在原地。「歐洲諾斯特拉」為了繼續保存壁畫與建築物，也將「Y大廈」選入今年14個情況危急的文化遺產，希望透過輿論壓力改變挪威政府的決策。

歐洲14個情況危急的文化遺產

1. Archaeological site of Ererouyk & village of Ani Pemza, Armenia

2. Palace of Justice in Brussels, Belgium 

3. Patarei Sea Fortress in Tallinn, Estonia

4. Helsinki-Malmi Airport, Finland

5. Colbert Swing Bridge in Dieppe, France

6. Castle in Divitz, Germany

7. Kampos of Chios, Greece

8. Venice Lagoon, Italy

9. Castle Rijswijk, the Netherlands

10. Y-block in Oslo, Norway

11. Valflores Palace and Estate, near Lisbon, Portugal

12. Convent of St. Anthony of Padua, Extremadura, Spain

13. Ancient city of Hasankeyf and its surroundings, Turkey

14. Mavisbank House, near Edinburgh, the United Kingdom

Text、Photo / 非池中藝術網

2025年夏天北美館戶外廣場展出作品敲定！一年一度的X-site計畫本屆由表層工作室《毛孔城市－佔領計畫》奪得首獎，其將人體散熱機制「毛孔」概念擬態於建築設計，以金屬結構搭載3D列印噴霧裝置呈現作品——從有形的地景到無形的水霧，宛如城市中的微氣候地表系統般，緩解都市的熱氣滯留與循環。

X-site計畫：美術館廣場的空間再想像

北美館自2014年啟動X-site計畫，每年公開徵選以戶外廣場為基地、當代藝術與建築美學為核心的臨時性裝置提案，期待激發人們對於空間的再想像，十年來已發展為台灣新銳建築與藝術創作者的重要舞台。近年來，X-site計畫積極推動對於環境永續、減廢再生的討論，本屆亦鼓勵參賽團隊整合減碳方案與節能規劃，最終徵得的37件提案多數反映出低碳、再利用、淨零等綠色建築概念，同時凸顯與環境意識交融的跨域創作型態。

以「毛孔」為發想的霧繚繞之境

2025年X-site計畫首獎由《毛孔城市－佔領計畫》奪得，創作團隊表層工作室以人體最基本的散熱體制——毛孔——為發想，企圖將毛孔轉化融入建築設計，創造出具「透氣性」的公共場域。為回應本屆的永續主軸，團隊使用輕質的回收鋁材打造主結構，並在大範圍的鋪面上，透過3D列印打造噴霧裝置，讓地景與水霧交織於城市廣場形成如微氣候的地表系統；成品也將呈現光影、風向、濕度與溫度的變動，進而打開觀眾的身體感知，重新定義北美館廣場與人之間的互動行為。

建構觀眾與永續議題的對話路徑

值得一提的是，表層工作室大量使用回收材料：以重量計算，建築使用到的材質近四分之一來自回收材料，包含以寶特瓶環保紗材質製作的布質鋪面等；總重量約一半的材料可被再次使用，其中部分可作為永續使用的街道家具，甚至兼具照明燈具的功能。

展期結束後，噴霧裝置也可完整拆卸並重複組裝，甚至成為其他裝置藝術、景觀照明等作品的元件，藉此減少耗材的環境負荷，並提升在地回收材料利用率，建構出營造面的共生循環。《毛孔城市－佔領計畫》透過大範圍的城市實驗地景，讓美術館廣場從單純穿越的步行通道，得以延擴出觀眾與永續議題的對話路徑。

X-site得獎作品的形式突破

評審團指出，有別於過往X-site著重在單一建築量體或物件的形式，本屆奪得首獎的《毛孔城市－佔領計畫》是利用小型物件構成的大尺度格網系統，創造出有密度、有節奏的嶄新空間經驗，進而去對比原本單一的廣場，水霧系統也具有高度的開放性與可親性。

「該作品從點線面、空氣、以自然光線投射到數百個物件所產生的不同陰影，及物件會隨著風向飄散而佔領場所，讓人感受到無形的動態感與呈現出四度空間體驗——作品本身的動態性，讓民眾與作品產生深度的互動。」

資料、圖片提供｜臺北市立美術館

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金鼎獎的榮耀與文化傳承使命

連續三年入圍及連年獲得金鼎獎殊榮，《薰風》不僅展現其卓越的內容品質，也成為台灣文化傳承的重要平台。《薰風》不僅在內容上精雕細琢，設計團隊也勇敢突破傳統知識類書籍的排版框架，將內頁的圖文配比調整至接近一比一的美學。例如，在六頁的3000字文本中，會搭配10到15張圖片，以降低文字的密度，使閱讀變得更加舒適與愉悅。這樣的設計不僅讓讀者深入探索台日文史，還在視覺上提供了一場享受，讓文史的探索不再是沉重的負擔，而是一場輕鬆的穿越旅行。隨著每期《薰風》季刊的發行，雜誌逐步揭開從清朝統治到日本殖民時期的台灣歷史，讓人們得以見證在日治時期，這片土地如何經歷翻天覆地的變遷，展現出其蓬勃的社會發展與文化交融。透過這些精彩的內容與創新的設計，《薰風》不僅記錄歷史，也在每一頁面中喚起了對這段往昔的共鳴與思考。

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