竹製品在過去曾是台灣人生活中常見的風景，但隨著塑膠的流行、中國紅色供應鏈的崛起，原本台灣的竹製加工產業在失去本土與海外市場後急速凋零。直到2007年起，代表台灣，旨在結合工藝與設計的「Yii」品牌頻頻在指標性國際設計大展中嶄露頭角，竹工藝、竹材質也重新得到關注。

「台灣孟宗竹經得起風吹雨打，不只耐彎折，還能承重，這是亞洲其他地區的竹子做不到的。」在「Yii」品牌計畫中參與多年的設計師駱毓芬表示，當初選擇投入的工藝類別，除了考量竹子的「東方感」放在國際上容易得到矚目，也因為台灣竹的材質夠特殊，即便亞洲其他國家也產竹，卻無法在極度彎折後還能承重，「相當具競爭優勢」。當初加入「Yii」的設計師和工藝師也熟諳此理，在設計上極致表現了這類特性，例如「曲竹」的技法。除了材質上的先天優勢，在地竹工藝的特殊風格，也是設計師極力展現的重點，「相比於日本竹編織的嚴謹和成熟，『亂編法』這種自由編織是很有生命力的。」駱毓芬表示「曲竹」和「亂編法」是兩種極具代表性的台灣竹工藝技法，也是每次參展最讓各方感到驚艷的作品技法。

從作品到商品 用好設計突破產業瓶頸

不過，縱然參展獲得好評，在製造上卻遇到窘境。「做了才知道，這個產業在台灣幾乎是沒有的，在南投已經沒有幾家處理竹加工產品的工廠了，工藝師原本應該只要負責研發，但現在還要負擔原料來源、加工、製造等等，一條龍式作業，成本壓不下來，不可能量化生產。」也曾是「Yii」品牌計畫一員的設計師周育潤直指問題核心。

「如果無法少量生產，無法被商品化，那繼續提這樣的設計有什麼意義？只是在展會裡大家拍拍手，對產業發展沒有任何實質的幫助和效果。」周育潤表示，在2011年與工藝師蘇育任提出的「泡泡沙發」是他最滿意的作品，原因正在於沙發由「簡單易學，幾乎人人可上手」的竹編球組成，適於量產，「可以讓更多人參與，創造產值」。

無獨有偶，駱毓芬也做出了「使用傳統而簡易的技法，利於量化生產」的「蓬蓬裙椅」，除了針對產業面來思考，在實用性上她亦有所反省。2007年她設計一款竹製吊燈參展，雖獲好評，但在成立自有品牌後，她將這款吊燈改為桌燈，「先前沒有考慮燈泡好不好換，其實喜歡我作品的族群多半是女生，燈泡等電力裝置太複雜，女生是會卻步的。」改款後，這款桌燈，不只便於懸掛，燈泡更換也非常方便，「做設計之前，要釐清自己做的是『作品』還是『商品』，如果是後者，思考它的價值就不能只看到設計能力多強大，或工藝技巧多麼高超。」駱毓芬說，設計師必須將心比心，「使用者會怎麼想」決定了這是否是個好商品。

看好竹材前景 設計師自創品牌

摸索將「作品」轉換成「商品」的過程，價值也不僅止於單件創作可被順利量產，更擁有社會意義。周育潤創作的第一件泡泡沙發需要用掉732顆竹編球，當時蘇育任老師透過南投當地的教會，找來許多外籍配偶協助製作，讓她們既能賺取酬勞，又能學會基本的竹編技法，當時的經驗讓周育潤印象深刻。

「現在談產業復甦還太早，但是我已經看到一個好設計可以創造出來的價值是超乎想像的，產業價值的極大化，是可以有一些社會意義在裡頭的，這給我很多新想法。」周育潤透露，目前他正構想著未來可以前進監獄，委請受刑人製作。隨著泡泡沙發的能見度越來越大，單是在國內，已陸續得到飯店、百貨的青睞，可以期待這項商品有機會承載更多社會功能。此外，縱然竹產業已呈斷鏈之勢，但駱毓芬也憑著數年來與工藝師、竹製加工廠商長期合作累積的基礎，陸續成立了自有品牌「CUCKOO」、「PIN-COLLECTION」。

「我跟他們說一個概念，能不能少賺我五塊，但我會持續讓他們賺到後面的五百塊。」駱毓芬敢大著膽子要求工廠和工藝師讓利，以利雙方長期合作，除了是因為雙方都明白竹產業在台灣目前的困境，也因為她累積的信用夠多。駱毓芬透露還未自創品牌時，她仍是大公司裡的３C產品設計師，無法常常往返南投與台北，因此她曾經把電腦和相機都送給工藝師，教會他們遠距溝通；後來也曾把向政府申請到的經費全交給工藝師，請他們多做幾件作品，她用來勤跑國際大展，讓工藝師聲名更為遠播。

竹材成為新一波國際趨勢

「觀察一下IKEA家具，就能感覺到竹是越來越受重視的材質。」周育潤說，在全世界規模最大的家具連鎖公司裡，不論銷售成績是否出色，竹製商品越來越多，「印象中看過一份報告，這種大公司被限制樹木使用量，必須逐年降低，從綠能的趨勢來說，竹取代木材的可能很大。」駱毓芬表示，多次國際參展的經驗依然讓她看好竹工藝的前景，「竹子只有亞洲有，而且臺灣竹子四年一生，比起樹木平均要長10年以上才能使用，實在是個很環保的自然素材，歐美人對這個材質很有興趣。」她的判斷與周育潤不謀而合。

這幾年周育潤和駱毓芬都觀察到有越來越多學生把傳統工藝當成設計上重要的元素，甚至願意暫時休學，遠赴南投長期蹲點，跟著工藝師學手藝，駱毓芬語重心長地說，「這真的很棒，臺灣其實不缺設計師，缺的是有手藝的人、有商業經營思維的人。」

Text／賴韋廷

Photo／周育潤、駱毓芬

【完整內容請見《LaVie》2016年1月號】

想像你參加了一場放著葛利果聖歌混音的中世紀主題派對。這款音樂取樣器「EP–1320」擁有當代少見的古典音效，讓操作者隨時隨地化身為中世紀樂師，彈奏手搖琴、蕭姆管、敲擊戰鼓，甚至還原嘈雜的農民與馬蹄聲，瞬間帶領大家穿越時光，宛如置身於黑死病時代的暗黑舞會。

復興調式獨特的中世紀音樂

創立於瑞典的Teenage Engineering秉持創新、耐用的設計理念，重新定義了音樂製作，推出了各種合成器、喇叭等產品，也吸引不少藝術家和品牌合作。其品牌目標是將創意融入日常生活，最新產品「EP–1320」則是世上首款中世紀音樂的電子取樣器。

中世紀音樂指的是從6世紀到15世紀在西歐流行的音樂形式，包含宗教與世俗音樂，常以人聲為主，並伴隨著當時特有的樂器。其音階體系與後來的調性音樂不同，使用的是基於古希臘音樂理論的「教會調式」，賦予了中世紀音樂獨特的音色和情感表達。

印著歌德字體和宗教畫的當代機械

EP–1320結合了取樣、編輯、作曲和表演功能，讓使用者隨時隨地創作中世紀風格的音樂。它內建麥克風、喇叭、高解析度音序器和多種效果器，以及數百個中古世紀音效和樣本、近20種獨有風格特效，還有一個特別的「演示模式」，適合在宴會和派對等場合使用。

這台取樣器特別以華麗又繁複的歌德字體標示按鍵，並在版面上穿插當時宗教風格的繪畫，從裡到外都是滿滿的中世紀調性。此外EP–1320也配備收藏外盒，附有快速入門指南和個性化裝飾的貼紙包，同時還推出各式周邊商品，如T恤、鑰匙圈，及一張收錄中世紀歌曲的黑膠唱片。

模擬已不復見的中世紀樂器

中世紀人們所使用的樂器，在EP–1320上都找得到。弦樂器如Hurdy Gurdy（手搖琴）、Citole、Bowed Harp和Gittern（吉特琴）；管樂器如風笛、長笛、Shawm（蕭姆管）；打擊樂器如Frame Drums（手鼓）、鈴鼓、鏈子聲、戰鼓、鐘鈴。

此外，還有各種擬音效果如劍、弓箭、馬蹄聲、農場動物、女巫、農民的聲音等。這些聲音經過精心錄製和取樣，可以在EP-1320上隨意演奏出聖歌、小夜曲，或是令人聯想到黑死病的暗黑曲調，讓身處現代的我們體驗到中世紀音樂的原始魅力。有興趣的讀者不妨到官網試聽曲調。

資料來源｜teenage engineering

備受全球創意人矚目的英國D&AD大獎，每年集結設計、廣告、工藝與製作等領域的高水準作品，今（2024）年台灣共有9件作品入圍、3件作品取得「木鉛筆獎」、1件作品取得「石墨鉛筆獎」、1件作品取得「未來影響力鉛筆獎」；另外，本年度「字體應用類」評審主席，更由台科大副教授李根在出任，是首個擔任此職位的台灣人。

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李根在擔任D&AD「字體應用類」評審主席

曾於2004年、2021年分別以《我是李根在》和《紐約字體藝術指導俱樂部年度展》視覺設計獲得D&AD獎項的台科大設計系李根在副教授，今年獲選出任D&AD「字體應用類」評審主席，是歷年來首位受邀擔任該類別評審主席的台灣人，也顯示台灣設計師的表現與意見逐漸受到重視。

李根在表示，近年來在字體設計相關的國際競賽中，有越來越多來自漢語國家的設計師擔任評審，意味著漢語世界在國際競賽上有著不可忽視的力量，「字體應用類著重在字體在設計上的應用，並不限於必須重新設計字體，重點是字體與設計主題的融合，以及應用媒體間的密切關係。」

2024 D&AD台灣得獎作品

✎ 《人生規劃局》

獲獎團隊｜台北奧美

拿下「石墨鉛筆」榮譽的《人生規劃局》迷你影集由台灣婦產科醫學會出品，集結了隋棠、鄭元暢、馬念先等演員同台飆戲，被譽為「史上最有趣的衛教影片」。影集中的神秘機構「人生規劃局」負責掌控人們的命運，裡頭的不同部門分別掌管從出生、長大到死亡的各種安排。《人生規劃局》的劇情既荒誕卻又真實，引起觀眾共鳴，也強調了主動預防HPV病毒的重要性。

✎《紙紮器官》

獲獎團隊｜李奧貝納台灣

獲得「木鉛筆獎」的《紙紮器官》，與紙雕藝術師陳文泰合作，以精細紙藝工法製作，設計出包含心臟、肺臟、腎臟、肝臟、眼角膜等5種主流的捐贈器官。台灣傳統習俗上「死留全屍」的觀念，在推動器官捐贈上形成一定困難，《紙紮器官》便運用了「燒化同形物件」贈與往生者的文化，將等比例尺寸的紙紮器官燒化給器官捐贈者，除了一解器官捐贈後「保留完整大體」的疑慮，更能撫慰親友不捨的心緒。

✎ 2023《浪漫台三線藝術祭》動態視覺識別

獲獎團隊｜Bito

同樣獲得「木鉛筆獎」的《浪漫台三線藝術祭》動態視覺識別，是一組有別於其他藝術季的視覺形象。Bito從「帶得走的公路旅行」思考，以角色設計為中心，選擇了石虎、伯公廟、柿子、桂竹、小綠葉蟬等五個重要元素，將圖像轉化為一系列俏皮又充滿活力的3D物件，體現了獨特的客家歷史。

>>> Bito操刀「2023浪漫台三線藝術祭」主視覺！為石虎、小綠葉蟬披上3D渾圓造型，踏上公路旅行

✎ 2023台灣設計展《@®©》展區視覺設計

獲獎團隊｜形容事物所adj. everything

《@®©》是去年台灣設計展位於新北美術館的展區之一，以新北工業廠區為主題，剖析塑膠、金屬、衛浴、燈飾、重機、鐘錶等各產業，從設計研發到製造過程，並探索傳產轉型升級的變化。展覽以製造業中的「@」、「®」、「©」符號為題，並透過與新北地理形狀連結的圓圈意象，利用3D渲染出不同工廠的產品材質，更將加工生產線轉化為展覽體驗的一部分，促進展覽與觀眾的互動。

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✎《SWC防護林集水器》

獲獎團隊｜Sin-Yu Lin、Wen-Shin Zeng、Yin-Chi Liu

「未來影響力鉛筆獎」專門頒發給尚在開發中、具有潛力的創新設計，獲選團隊將可進入D&AD影響力計畫，並有機會申請25,000英鎊的D&AD影響力獎金。

本次獲獎的《SWC防護林集水器》SWC是一款旨在保護防護林生長的集水器，主要由來自撒哈拉沙漠的塞內加爾兒茶製成。它能夠阻擋風吹倒未成熟的樹幹、防止動物啃食，並在下方收集少量的露水和雨水，為樹木生長提供水分；頂層塗抹的苦茶油，也能減少病蟲害，提高防護林的存活率。此外，《SWC防護林集水器》約一到兩年就會自然分解回到土壤中，不造成環境負擔。