情人節，許多人總說這是商人用來騙錢的節日，但送禮卻也真真實實地能傳遞我們的心意，對許多人來說，送給情人的禮物難以挑選的原因在於重複性高，或是實用性低，這次就由La Vie行動家替妳/你（是的，你也能擁有你的他）列出質感十足的設計單品做為參考，有些也許只是概念商品，但也希望能提供大家更多靈感，讓妳/你的他的生活充滿品味。

A- Bike

A-Bike Electric 摺疊電動自行車的原型設計概念來自於英國發明家Sir Clive Sinclair，保留了傳統的自行車樣貌，卻讓一切都縮小了！目前已可購買的A-Bike，輪子縮小、龍頭縮小，體積自然也縮小，但簡約的設計讓男性騎乘時也能帥氣十足。體積不大的電池可以提供25公里的續航電力，時速可以達到20公里呢！電池拆下來的大小就像一般的保溫瓶大小，即使在室內充電也不會占空間。前往購買►http://a-bike.co.uk/

Lexus Hoverboard

這款滑板，絕對是概念性商品，想必是許多男孩小時候的夢想吧！可以真正地離開地面滑行的滑板，雖然必須在特定的平面上才能浮起，但已讓人欣羨不已。目前官方資訊並沒有提供太多細節，但已經有空開表示懸浮滑板是採用磁懸浮技術去達到無摩擦力的運行，Hoverboard 內置有特殊的磁體，並利用液態氮去凍結滑板內的超導體，實現超導磁鐵的懸浮技術。

前往購買►http://goo.gl/Ppbl75

MSPC  master-piece與藝術單位nowartt的第九回聯名

如果說打造型男的必要元素之一是包款，想必不會有人不認同的。注重將機能性融入於日常包袋的日本包王master-piece，與合作長達五年的藝術織繪品牌nowartt推出第九度聯名！這次與設計師野澤広志氏攜手，保留傳統並發揮現代藝術的風格，在包體上，採用經縮絨工序製成的90%美麗諾羊毛以及10%高質感尼龍、以天然牛麂皮拼接。立體剪裁及多重口袋利於收納，配上master-piece品牌專屬五金，並以顏料印染「Forest Lamp」柄，部分圖騰更以反光塗料上色，經光源的入射角度不同，局部貓頭鷹紋呈現特殊反光效果。

前往購買►http://shop.master-piece.com.tw/

土屋鞄製造所 Nume L型拉鍊皮夾

外型簡約時尚，愈使用愈能散發個人風格，為了展現 Nume 天然皮革的原始自然感，內層不設襯裡，不做多餘加工，讓您充份體驗皮革質感，就請按個人習慣將它變成獨一無二的隨身配件吧。全部物品收納於此，最小尺寸發揮最大功能。打開金色的皮夾拉鏈後，擁有一個大零錢袋和兩個放置紙鈔的位置，紙鈔、硬幣和卡片可以整齊地分類收納，擁有對摺皮夾的齊全功能。

前往購買►http://www.tsuchiya-kaban.tw/

Le Feuillet  黑色植物鞣皮革信封包

以現代建築為靈感，法國品牌Le Feuillet的皮革配件呈現了精緻的極簡主義。手工製成的皮件結合savoir-faire（能力之意，意指技藝精湛的工匠其高超的工藝水平）與永恆不朽的美學。品牌強調都會生活中，現代男性與物件之間的互動性，並在包款上增加便於拿取的握把提高實用性。

前往購買►https://www.lefeuillet.tv/

簡約質感撲克牌

哪個人心中沒有一個孩子呢？男人心中的男孩，也總是會對於好玩的事物想要多看幾眼，這款匈牙利學生設計師Krisztina Berta長久以來受到撲克牌由中心點為鏡射的魔幻設計啟發，將一成不變的撲克牌的視覺樣式重新設計，除了以帶有金屬光澤的藍灰色與金色將黑色及紅色換上新裝，四種花色也轉化為幾何形狀，俐落的切線取代圓角，愛心、黑桃及梅花都有了全新的面貌；在J、Q、K人物圖騰部分更是令人耳目一新！前往瞭解►http://goo.gl/7xc2o8

KEF MUO無線喇叭

在數位音樂蓬勃發展、輕鬆便能享受高品質音源聽覺體驗的同時，如何滿足小宅化居家空間聆聽需求，並在不同聆聽情境間自在轉換、展現個人品味風尚，成為現代重視質感生活消費者的焦點。英國專業音響大廠KEF掌握趨勢、引領英倫行動生活美學，再度攜手國際工業設計大師Ross Lovegrove，推出全新頂尖無線美聲「MUO無線喇叭」。情人節將近，KEFMUO無線喇叭兼具頂級無線美聲與奢華設計質感，全系列共有銀、藍、灰、橙、金等繽紛五色，絕對是送情人最佳的禮物。

前往購買►http://www.kef.com/html/tw/

LEICA 徠卡頂級奢華配件品牌

德國徠卡公司發表最新頂級配件品牌 - 「0.95」，結合超凡的品質與具代表性的產品設計。0.95 的命名是向世界上最大光圈的非球面鏡頭 Leica Noctilux-M 50 mm f/0.95 ASPH. 致敬，代表極高工藝技術的承諾。此品牌所有商品皆有獨一無二的特性，令持有人發自內心地感到驚艷與愉悅。這些商品具體呈現出 Leica 將代表熱忱的創新技術與材質轉化為滿足最高期待的實質體驗 – 包含現在與未來的攝影工具領域。

前往購買►https://cn.leica-camera.com/

黃銅與玻璃的咖啡時尚 H.A.N.D系列手沖咖啡壺

H.A.N.D系列是一組適合每天使用的日常手沖咖啡器具。不同於傳統的陶瓷濾器，H.A.N.D以金屬線材勾勒出輕盈、優雅而不受濾紙浮貼度而影響的完美架狀濾杯，並適用V60尺寸濾紙。獨特的結構設計，不僅能妥善地支撐住濾紙，更能在靜置與沖泡時，呈現美麗的紅銅線條紋路。

前往購買►http://www.wowlavie.com/shop/product.php?id=28

Barisieur 咖啡鬧鐘

如果我們的鬧鐘可以為我們沖泡咖啡，會是怎樣的情景呢？英國設計師Joshua Renouf 實現了這樣一個構想。他將鬧鐘和咖啡機結合，設計出這款名為Barisieur 的咖啡鬧鐘。這款鬧鐘不像傳統的鬧鐘那樣，總以惱人的響聲叫人起床；而是利用玻璃瓶中的開水沸騰時，帶動壺中的小鋼珠清脆作響，溫柔地將人喚醒，開啟我們美好的一天。

前往購買►http://www.joshrenoufdesign.com/new-gallery-5/

Text / Irene Hsu

via / 各品牌

本年度即將邁入尾聲，Adobe也公布了對於2025年的創意趨勢預測報告。在當前充滿挑戰的時代，科技對日常生活的影響日益加深，許多人因此渴望從螢幕中抽離。然而，Adobe觀察到一個有趣現象——人們既想要逃離現實，卻又渴望真實的體驗。

這樣的趨勢也反映在創意產業中：創作者運用超現實視覺效果、幽默視角、沉浸式體驗等方式跳脫真實世界。以下是Adobe針對2025年創意領域發展所歸納出的4個關鍵趨勢，或許能將這些靈感融入你的下一個創作中：

#01 奇幻邊界（Fantastic Frontiers）

Adobe分析，科技與文化的結合將在明年持續發展。這些富有想像力、超現實的視覺成果（特別是在遊戲領域）建立出魔幻的未知世界，反映了人們逃避現實的渴望。而生成式AI的應用，更對創作過程造成革命性的改變，讓創作者實踐天馬行空的想像，描繪出充滿無限可能的未來。

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#02 輕鬆與幽默（Levity and Laughter）

幽默，永遠是吸引觀眾的不敗法則。幽默內容比嚴肅內容更容易被記住與分享，在2023年坎城影展上，就有52%的得獎影片為喜劇，比2022年增長了43%。在社群媒體上，幽默貼文則為品牌提供了一種溫和處理嚴肅話題的方法，不僅讓內容更具互動性，也更容易觸及廣大的受眾。

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#03 時間錯位（Time Warp）

Adobe預期，隨著太空經濟的蓬勃發展，復古未來主義將成為創意新潮流。從古羅馬、咆哮的1920年代到搖擺的1970年代，不同時代的元素將被重新混合，再加上AI的加持，創造出獨特的美學語言。而這種時代的錯位感，也格外吸引未曾經歷那些時期的Z世代，展開對過往的想像與懷舊情懷，為這一趨勢注入新的活力。

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#04 沉浸式吸引力（Immersive Appeal）

隨著螢幕時間的增長，人們越來越渴望全方位的感官體驗。從沉浸式藝術裝置、主題公園到體驗式購物，品牌在體驗設計中融合五感，將消費者帶入品牌所建構的宇宙中。透過創造驚喜、激發喜悅，這種趨勢有效緩解螢幕疲勞，同時為人們帶來更具深度的參與感與樂趣。

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第二屆台灣設計週自2024年12月7日起至12月15日展開，除了有主題展《The Gateway》無縫串接設計與創意與AI技術，更匯聚34組國內外設計團隊、9場論壇、5場設計夜活動，邀請喜愛設計的夥伴共襄盛舉。

▸ 主題展《The Gateway》

2024台灣設計週主題展《The Gateway》以「門」為主題，探索AI如何重塑創意與設計的可能性。其策展靈感來自電影《2001太空漫遊》中猿人觸碰黑方塊的經典場景，象徵著科技與人類智慧相遇的那一刻。

策展人謝宗諺表示：「AI的世界就像我們剛進入新石器時代，手握原始工具，滿心好奇地摸索。AI並不是完美無瑕的超能力，它需要我們的情感與創造力來驅動。最珍貴的是，人類擁有犯錯和試驗的自由，而這正是設計的泉源。」以下介紹主題展6組必看作品，從多元文化視角感受設計與創意交會的驚喜時刻。

#01 周柏慶《無垠光景》

這件光影與動態機械結合的作品出自科技藝術家周柏慶之手，其具備機械動力與藝術表現之間的深厚功力，以裝置中8個圓環之間燈光明暗與相對位置的變化，打造出無限延展的時間與空間視覺，極富詩意的表現手法，展現AI另類的生命力。

#02 志祺七七 X 簡訊設計《50人新創如何面對AI導入挑戰？：簡訊設計的關鍵思考》

由志祺七七領軍的簡訊設計，分享僅50人的新創公司如何藉由AI工具全面提升效率，從自動化流程到創意管理，重新定義小型團隊的設計潛能。透過志祺本身在科技與設計的跨界經驗，展示新創企業如何在AI時代中脫穎而出。

#03 超維度《Project Patching修補計畫》

用AI生成豬血糕，會產出什麼樣的圖片？本作品由超維度設計團隊打造，為了對抗AI訓練資料侷限所產生的偏見，透過蒐集並整合來自不同文化背景、地理位置及社會經濟群體的資料，進行生成式訓練，讓AI系統不僅能夠更全面地理解人類文化，還能以更精確、更包容的方式反映多元世界的樣貌。

#04 超維度《VS AI街頭對戰》

同樣由超維度設計團隊創作，以「文生圖」技術打造AI街頭對打機，邀人類與AI機智對決，讓觀眾即時見證相同題目卻截然不同的創意生成，不僅展現了AI的強大算力，更挑戰人類思考力與創造力的極限，是個充滿緊張感的精彩創作。超維度專注跨領域數位藝術與互動設計，擅長以大膽的實驗性方式挑戰AI的可能性。

#05 StudioMMR X 鄭偉君《語意搜尋者＋合成敘事者 》

由電腦輔助建築設計專家鄭偉君與空間互動設計團隊Studio MMR聯手打造，這件組合式作品將AI導入家居設計，重新詮釋家居美學！《語意搜尋者》大量搜集最受歡迎的七種家居風格圖片，並經由問答獲取觀眾對居家風格的偏好，再將資料傳送至《合成敘事者》，即時生成對應的室內設計。作品展示出室內設計的互動新模式，同時探討人類下指令與AI自主生成之間的關係，描繪居住者的個性與室內風格之間的互動。

#06 國立成功大學SYNC LABＸ上銀科技《人機共舞＋Praxis》

這件作品由國立成功大學建築研究所與上銀科技合作完成，透過即時動作轉譯和智能模擬，重新定義機器與人類的協作可能，亦能分析機械手臂的極限與潛力，展現科技美感。成大建築研究所在設計與科技融合領域擁有豐富經驗，而上銀科技則是精密機械產業佼佼者，兩者合作的創作不僅是設計，也是對未來工作模式的探索。

▸ 夥伴國特展《字母與象徵：波蘭設計的情感地圖》

本屆設計週首度推出夥伴國計畫，與波蘭平面設計基金會合作，同場加映《字母與象徵：波蘭設計的情感地圖》，由創辦人Rene Wawrzkiewicz精心策劃，以充滿象徵意涵的視覺語彙，帶領觀眾走進波蘭平面設計獨樹一格的情感與故事世界；此外，波蘭設計師Kuki Iwanski創作的《明日幽魂》系列作品，透過 16 面旗幟表達現代環境危機，讓設計的力量成為對地球未來的有力反思。

▸ 交流場論壇 x 設計夜

2024台灣設計週交流場論壇邀請跨界專家共同參與，而波蘭作為本屆設計週夥伴國，也邀請多位波蘭設計師以及插畫家來台參與講座，除此之外還有釜山設計中心、泰國孔敬大學，以及日本、荷蘭、美國等國設計單位來台交流，論壇囊括各式主題如：設計人才培育指引交流、設計思考、城市美學、未來設計論壇、城市設計力 x 設計中心交流、台灣 x 波蘭未來設計對話等。

▸ 線上書展、影展

除此之外，還有線上書展「主題書展feat. 開箱設計師書櫃」、影展「觸碰AI的指尖」同步登場，由策展團隊選出7部電影，透過不同媒介探索未來世界對設計與創作的多元可能性。

2024台灣設計週Taiwan Design Week 

活動日期｜2024年12月7日至12月15日
活動地點｜松山文創園區

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