Vivienne Westwood AW16的靈感來自15世紀於義大利開創的文藝復興運動，從剪裁輪廓、顏色到布料的選擇都與文藝復興息息相關。本季作品主要透過兩位文藝復興時期極具影響力的藝術家帶來不同觀點，分別為雕刻家多納泰羅(Donatello)和畫家艾爾•葛雷柯(El Greco)。多納泰羅擅長透過巧妙地控制光線與陰影對比，賦予雕刻栩栩如生的真實感，因此光線與陰影的對比元素也出現在本季伸展台上，打造出不同於以往的層次感。艾爾•葛雷柯更是激發了Vivienne Westwood對於配色和布料的選擇，葛雷柯被公認是表現主義及立體主義先驅，畫作以彎曲瘦長的身形為特色，其中的繪畫手法”Glow”變化虛無且用色怪誕變幻無常，勾起Vivienne Westwood莫大的興趣。

此外，Vivienne女士也創造出一個小丑的角色，運用大膽的印花與格紋的針織衫呈現出小丑系列的特色。丑角象徵著一個媒介，扮演著每一個人的靈魂，小丑的形象也是中世紀文藝復興時期的重要表徵之一。這個系列更以鮮明的色彩與大量的印花結合藝術創作，生動地詮釋出自然質樸的潛在元素。值得一提的是Manhole印花，最初Vivienne女士一直找尋可以描繪出盔甲與其物件的代表元素，最後以重金屬結合大膽色彩的複合藝術詮釋出小丑多變的人格特質。

整體而言，空間感十足的服裝輪廓、寬鬆的衣袖、短版的剪裁與垂墜的洋裝結構，展現出2016秋冬女裝系列張力十足的戲劇效果，表現既協調又不協調的豐富美感。盛裝打扮吧 ! 盡情搖擺於過往歷史與當代摩登之間。

INTELLECTUALS UNITE 手稿
當每個人都在高談闊論時，但只有地球會呈現出完整的影像。兩極冰山正在融化；政府開採頁岩排放了數以萬噸的甲烷；水變得比石油還珍貴；漂流在海上的塑膠垃圾扼殺了海鳥的存在，世界上已經沒有乾淨的地方可以移民了，永不停息的戰火和大自然的颱風災害更是雪上加霜。聖經裡摘錄的一句話充分的顯現了一切「他們播種的是風，收成的是暴風。」

愛因斯坦曾大膽預言「如果蜜蜂消失了，人類就會滅亡。」，現今氣候劇烈的變遷，導致蜜蜂無法適應，然而蜜蜂的的授粉速度是人類科技無法比擬的，蜜蜂的滅絕將會影響到植物以及農作物的收成，造成巨大的蝴蝶效應。

貨幣緊縮政策是政府錯誤的決定，知識是暴力的壟斷，主流媒體不如以往，取而代之是混淆的資訊、謊言和永不停歇的娛樂八卦新聞，所傳達的訊息亦偏離了事實。

給我們的未來一張藍圖，你知道過去和現在無法改變，但你能改變未來。讓我們一同發聲，文化不該被過度消費；給我們一張地圖，標示著自然合宜的居住環境。

Uninhabitable Lord手稿
當逐漸高升的氣候超越了+5度=21世紀將只存活10億人口

via / Vivienne Westwood

穿衣服的儀式感是一種細膩的情感體驗，讓日常穿搭成為一種對自己、對生活的尊重與享受!

設計團隊將腦海想像中「美好一天」的元素繪出印花，可愛的太陽、鳥兒、愛心、星星等圖案帶來童趣活潑的意象，成為GOOD DAY EVERYDAY系列上的獨有印花。

盤點實搭度滿分的印花，非棋盤格CHECKER系列莫屬。說到穿衣服的儀式感，若是在穿搭中點綴豐富的色彩或印花，就能馬上轉變當下的心情，而經典的棋盤格印花，絕對是百搭不出錯的常備單品。

REmeTEX系列是me ISSEY MIAYAKE自2023春夏以來一直致力於開發的系列，該系列將剩餘的彈力密褶布料與再生聚酯纖維混合製造成新的紗線，創造出輕盈、舒適且具彈性的面料。REmeTEX 的設計理念注重環境保護，並致力於減少對自然資源的消耗。REmeTEX WASHI KNIT運用無縫的技法於網眼布料上，與日本和紙、聚酯紗線一同編織，創造出涼爽、輕盈的穿著體驗。

各式技法、各種風格的縐褶都可以在me ISSEY MIYAKE找到。輕棉針織衍伸出的SHRINK STRIPE系列，在製品染色時利用其收縮的特性，將橫紗結合會收縮的紗線與不會收縮的紗線，以創造條紋圖案，單穿一件就造型感十足。輪廓乾淨俐落的SQUARE STRETCH PLEATS有著方形剪裁設計，帶來更日常率性的搭配感受。

品牌官網 https://issey-qr.com/4fiEz7F

品牌Instagram https://www.instagram.com/meisseymiyake_official/

身為時尚界前沿，ISSEY MIYAKE INC.旗下品牌早已超越單純的質地與組合形式，更是一種衣著之外、充滿靈魂的表達。作為ISSEY MIYAKE INC.旗下品牌中實驗性的品牌，132 5. ISSEY MIYAKE也延伸主線一貫的獨具匠心，憑藉勇於探索的精神及堅持環保的理念，引領當前的設計潮流。每個設計不僅僅是一件服裝，更是蘊含深意的故事與實踐具體理念的非凡考究，充分展現品牌對藝術、科技及永續之間的微妙關係。當然還有，對品質的不懈追求。

132 5. ISSEY MIYAKE這個名字，本身就包羅豐富意義。數字「132 5.」恰如其分地詮釋品牌的設計哲學。「1」代表「一塊布成衣」     ，「3」象徵著折疊構造形成的三維型態，「2」是展現平面2D狀態的回歸，而「5」則隱喻著無窮的可能性和持續不斷的創新。這些數字背後的深意不僅反映在產品中，更沿著每一布料、廓型，深入人心，成為每位穿著者獨一無二的自我表述。

優雅與自由的絕妙交織

在132 5. ISSEY MIYAKE的眾多作品中，SEAMLESS 1系列的連衣裙無疑是一道亮麗的風景。這個系列以精緻垂褶設計著稱，選用再生聚酯纖維面料，揉合流暢線條與寬鬆剪裁，展現身型的優雅姿態。靈活運用垂褶的層疊效果，使每件作品散發出鮮活且自然的氣息，與當今對環保材料的渴求相呼應，充分體現永續時尚的綠色理念。

相比之下，PARALLEL WRAP系列則從結構美的角度出發，創造出令人耳目一新的視覺效果。此系列靈感源自布料的巧妙剪裁，通過重疊的平行四邊形設計賦予穿著者寬鬆卻層次感十足的形象。透過肩線的斜向調整，穿戴者能根據個人風格自由搭配，展現出獨特魅力。此系列所採用的抗皺Kersey面料，不僅耐用且經過防水處理，更為現代人的忙碌生活帶來極大便捷性，盡情探索實用與美感的美好寓意。

恒久實用的幾何美學

在針織領域中，FLAT RIB KNIT 1系列充分展示了132 5. ISSEY MIYAKE在無縫針織工藝的卓越能力。此系列使用棉和聚酯等混紡紗線，兼具優異的速乾性和良好吸汗性能，可賦予舒適穿著感受。同時，FLAT RIB KNIT 1的設計，也同樣迎合現代生活的需求，透過直線型剪裁與動感外型，精湛貼合衣著的實用性與藝術性。

此外，HALF CUBE PATTERN KNIT與NO.5 JACQUARD系列，則進一步體現品牌在幾何設計上的無限探索。兩個系列皆以精密計算為基礎，帶來結構性的視覺衝擊。HALF CUBE PATTERN KNIT利用幾何壓褶技術，讓布料在立體與平面之間自由流轉，挑戰傳統針織的界限，並由一系列連續 「半立方體」設計而成，展示精確計算帶來的藝術美感，看似繁複，但卻可輕鬆折疊。

另外，NO.5 JACQUARD更是完整展現132 5. ISSEY MIYAKE品牌的設計主軸，將相同大小的平行四邊形旋轉重疊並互相連結，變成充滿結構感的立體3D形狀；所有摺疊處皆綴上緹花紡織，煥發意想不到的鮮明對比幾何圖案。

132 5. ISSEY MIYAKE以獨特理念和友善環境的生產方式，挑戰傳統時尚的邊界；更在平衡與突破中，持續啟發著人們對於美與功能、個性與環保之間的深度思考與對話，罕見地讓時尚產業拿下推動未來的話語權。

品牌instagram https://www.instagram.com/1325isseymiyake_official/

品牌官網 https://issey-qr.com/48KacF0

_{文 | 邵瀠萱  圖片提供 | ISSEY MIYAKE INC.}