春暖花開，新的一年在生機蓬勃中綻放新的氣象，許多在地活動紛紛展開，「Art Tainan 2016台南藝術博覽會」也將於3月18日至20日再度於台南大億麗緻酒店登場！擁有豐富歷史資產和美食的台南，向來以人文薈萃的氣息著名，自2012年起，社團法人中華民國畫廊協會持續於台南開辦飯店型博覽會，2015年的台南藝術博覽會更吸引了5000名觀眾參與，讓在地醞釀已久的藝術收藏實力持續升溫。而今年，第五屆台南藝術博覽會將匯集44間來自全台各地及日本的優質畫廊，展示超過600件精采藝術作品；除了持續提升藝術家在國內的能見度並擴大觀眾族群，台南藝博也再度與臺南市政府文化局合作，於現場展出6位「臺南新藝獎」優秀得獎者的作品，配合藝術講座等活動，喜愛藝術的朋友千萬別錯過這個機會！

經典大師及新銳藝術家作品 呈現豐富藝術風貌
自1990年代台南藝術市場發展以來，許多當時設立的畫廊至今皆有成熟發展，秉持以藝術家作為策展主軸清楚定位，台南藝博參展藝術家來自不同領域，從新銳到中壯輩，皆將帶來精彩作品；另外，展會也可見到包括草間彌生、奈良美智及維特‧瓦沙雷利(Victor Vasarely)等多位大師創作；參展的國際畫廊亦有諸多令人期待的藝術家作品，如gallery CLASS的日本藝術家Kanae Shiki、YOD Gallery呈現Arata Higuchi的複合媒材創作，日本畫廊GALLERY KOGURE及RöNTGENWERKE AG也將帶來精彩的作品，別具風貌的作品讓台南藝博展會形塑多元風貌。

國內當代藝術家也以各自的方式藉創作向外探討人與人之間的關係，將藝術創作融於生活之中。乙皮畫廊帶來藝術家洪莫愁首次曝光的油彩新作《依偎》系列作品，揭示情愛並非僅是一己的小情小愛，而是一種人生旅途的感念與眷顧。朝代畫廊的藝術家林餘慶與魏杏諭的作品運用細緻的筆法和淡雅的色彩，將各種符號擴充融合為奇妙的幻想世界。阿波羅畫廊則將呈現黃法誠《這城市過於正面思考》壓克力系列作品，以古代文人透過山水畫來反思人與自然的關係，促使觀者重新探看透過螢幕所感知到的世界。采泥藝術則將於本屆台南藝博首展李光裕2016年的雕塑新作《千里眼》與《順風耳》，作品以台灣的民間故事作為創作靈感的來源，以東方的思維結合精湛的西方雕塑技巧，極具新意。日本當代藝術家Kanae Shiki的油畫作品《Beyond》則運用暗色調及獨特的圖案，並透過個人經歷與感受，融入思考創作中角色的思維模式。參展的藝術家於媒材選用上亦呈現多元面貌，大河美術今年展出藝術家陳硯平新作《遺忘地景》，採用一般藝術家鮮少使用的漂白水為創作媒材，於黑布上呈現出畫筆無法描繪的效果，再以手工一針一線縫製亮片及珠子等複合媒材，鋪陳如廢墟般的冷酷異境，亦將是台南藝博一大亮點。

2016臺南新藝獎得主 同步於藝博會展出
台南藝博旨在持續提升藝術家在國內的能見度並擴大觀眾族群，除了展出不同藝術家的多元作品，也呼應在地文化發展政策與藝術創作之人文意涵，今年再度與臺南市政府文化局主辦之「2016臺南新藝獎」合作，攜手呈現6位優秀得獎者作品，媒合年輕藝術創作者與畫廊，推廣藝術家創作，並提供其與藝術市場直接接觸的管道，6名獲獎藝術家：尹子潔、陳妍伊、蔡玉庭、蔡宗祐、蘇誼婷、莊克柔等人的媒合畫廊包括青雲畫廊、東門美術館、么八二空間、乙皮畫廊、木木藝術及黎畫廊。

ART TAINAN藝術講座 開啟藝術與大眾的對話
除各地藝術家創作展出外，台南藝博亦精心規劃有兩場藝術講座，一由台南市文化局副局長周雅菁與6位「臺南新藝獎」獲獎藝術家以創作為核心進行對談，連結文化政策與藝術創作；第二場講座則特別邀請在地藏家陳正和，以台灣錄像藝術的欣賞與收藏為題，再次讓大眾關注錄像藝術帶來的影響力，豐富展會內容，開啟藝術與大眾的對話。

本次台南藝博展出從經典到新銳等不同面向的作品，讓人感受到藝術創作者的活力和當代藝術的脈動。在台南的古蹟、歷史建築、戶外文化空間下，台南藝博延續老時光的美麗光暈，也期盼帶給觀賞者更多樣的文化體驗！

展覽資訊
日    期： 3/18(五) - 3/20(日)
時    間： 中午12時至下午7時 (3/20僅開放至下午6時)
地    點： 台南大億麗緻酒店8F & 9F (台南市中西區西門路一段660號)
專    頁：Art Tainan台南藝術博覽會

via / Art Tainan台南藝術博覽會

2024年夏天，北師美術館推出《戰鬥之城．終》特展，吸引超過12萬人次走進由藝術家張立人耗時14年打造的迷你城市、探索其宏大的世界觀。這場展覽源自北師美術館自2015年展開的「作夢計畫」，其長期支持國內外具實驗性、跨域性的創作計畫，館方提供獲選團隊新台幣100萬元展覽製作經費，及美術館策展與行政團隊的全力支持與協助。

接棒《戰鬥之城．終》，「作夢計畫」最新獲選作品出爐

繼《戰鬥之城．終》，北師美術館第五屆「作夢計畫」由展覽計畫「宇宙探索號．啟航」獲選，其由陳姿尹、莊向峰組成的「陽春麵研究舍」提出，兩人分別具備藝術、資訊背景，在計畫中融入靜態展示、AI互動裝置等規劃，從天文學、資訊科學雙軸線展開敘事，在技術發展的路徑中尋找藝術介入的可能。

在AI與天文學的交界，用藝術做一場夢

「陽春麵研究舍」長期關注科技發展應用對人類生活型態的影響，及對人們行為模式造成的轉變，本次獲選作品「宇宙探索號．啟航」結合靜態展示、沉浸式AI互動電影裝置等，企圖開拓科技發展伴隨而來、全新且未知的身體與感官的多重體驗，以此重新探索科技與人之間的微妙互動與關聯性。

「宇宙探索號．啟航」在天文學、資訊科學兩門不同的專業領域裡，對於蒐集到的資料進行「雜訊」的去除，或加入不同的思考邏輯與處理方式。天文學觀測與地球相距遙遠的天體、試圖將肉眼不可見的星象透過設備儀器記錄下來，並加以分析解讀成人眼可見、可解讀的客觀資訊；AI人工智慧則運用大量資訊科學的理論與技術研究，在資訊生成的過程中需加入「高斯雜訊」，讓生成的內容更具參考價值。

本計畫從天文學、資訊科學雙軸切入，藉由對於「雜訊」與「隨機過程」的不同想像，在技術發展遠離身體感官經驗的狀態中，尋找藝術參與的可能。

藝術與科學之間的哲學性對話

第五屆「作夢計畫」徵件共收到54組提案，其中多組投件由跨國團隊組成，包括新加坡、義大利、德國、丹麥、荷蘭、波蘭、冰島、瑞士、烏克蘭、加拿大、杜拜、墨西哥、美國、澳洲等地；經三階段評選，最終由「宇宙探索號．啟航」獲選，評審團表示：「該計畫重新提出『我們如何觀看』的議題，在AI人工智慧與天文學這兩門具備高度專業知識的領域中，探尋藝術介入、參與的可能性，從而開啟藝術與科學之間的哲學性對話。」展覽預計於2026至2027年展出。

由張碩尹工作室和英國數位藝術團體Blast Theory合作的《Proof As If Proof Were Needed》，以嶄新觀看體驗，展開一段台灣老公寓發生的婚姻故事，作品將於2025年3月7日至15日在美國西南偏南藝術節舉行全球首映。

西南偏南藝術節（South by Southwest，SXSW）是全世界最重要科技藝術與文化商業交流盛會之一，範圍涵括獨立電影、音樂表演、多媒體互動展示等，每年展出許多新作與科技成果，並媒合大量創作者與企業。

打破線性觀看方式，由觀眾自行拼湊故事

《Proof As If Proof Were Needed》將於今年三月登上SXSW未來藝術與文化計畫，本次展出由藝術家張碩尹與Blast Theory共同創辦人Matt Adams設計規劃，影片由導演蔡弦剛執導、演員夏騰宏與柯念萱主演。

《Proof As If Proof Were Needed》背景設定在一間台灣老公寓，故事圍繞著一個在災難中破碎崩解的婚姻關係展開。有別於傳統線性觀看方式，團隊打造出一個特別的觀看空間，在地板上以白色地線貼出公寓的平面圖，當觀眾走到不同房間時，牆面就會投影出該房間正在發生的故事。透過畫面與視角的切換，觀眾將在過程中逐漸拼湊出故事的全貌。

張碩尹與互動藝術團體Blast Theory首度合作

Blast Theory的藝術創作運用新興技術製作表演、遊戲、影片、應用程式和裝置藝術，主題多為探索社會和政治問題，但常常又為觀眾製造非日常的情境體驗。2011年，Blast Theory受邀於台北數位藝術節展出的作品《觀看的機器》，就邀請觀眾一起「搶銀行」，在互動遊戲中思考、體驗事物，並藉由線上線下的整合，交織出新的現實。

張碩尹與Blast Theory的初次接觸可以回溯到2016年。當時Blast Theory剛推出手機遊戲《Karen》與沉浸式劇場《In Operation Black Antler》，同時也在籌備丹麥與英國兩地發布的《2097: WE MADE OURSELVES OVER》。彼時，張碩尹作為Blast Theory工作室的進駐藝術家，從中觀察到藝術計畫的靈活度與機動性，以及其作為建制外事件的潛力與影響力。

2023年，張碩尹攜手與Blast Theory展開合作計畫《Proof As If Proof Were Needed》，雙方花費超過一年多的時間進行前期討論後，Matt Adams特地來台與張碩尹工作室共赴北投拍攝，並由雙方協作後期製作，共同挑戰未曾出現過的作品形式。如今，作品將前進西南偏南藝術節舉行首映，探尋更多可能與機會。