一位台灣單親媽,一份來自西非的寶藏,搭起2萬公里的橋樑…

一位台灣單親媽,一份來自西非的寶藏,搭起2萬公里的橋樑…

拯救過敏肌,單親媽從西非找到答案

西非迦納距離台灣相隔 1萬2千公里遠,跨過印度洋,還要再搭上6小時的飛機。而台中一位單親媽媽,在這遙遠的國度,發現了拯救過敏肌膚的解藥。

 

家有兩個過敏兒,肌膚問題對美之源創辦人Amy來說,尤其能感受箇中辛苦。長相酷似孫芸芸和何麗玲的綜合體,身材纖細、訪問當天腳踩高跟鞋的她,看起來完全不像兩個孩子的媽。為了幫小孩和自己找尋對敏感性肌膚最安全、最適用的清潔用品,發揮神農氏嘗百草的精神,在網上搜尋相關資訊、體驗各式產品,最後發現,肌膚的救星竟然是在—古老的非洲大地。

 

「其實當時很多人介紹我用手工皂,但是都沒有用,所以一開始看到這塊不起眼的肥皂其實很不屑」,Amy回想當時笑著說。若以「外貌協會」標準來看,這塊黑漆漆的肥皂的確不太討喜,但在試用一個月後,對它完全改觀。「因為當時正逢人生低潮期,身體狀況很不好,整張臉因為脂漏性皮膚炎,紅腫又癢,要去皮膚科打類固醇才會消。用了黃金皂洗臉後,漸漸不再依賴打針吃藥,發癢的症狀竟然慢慢減緩。」在Amy的店裡,擺放著當時自己紅腫雙頰的對比照,由於是親身經驗,在向客人解說時更具說服力。

 

引進西非婦女手工皂,顧皮膚也做公益!

發現了這塊來自非洲的璞玉後,Amy決定要把它雕琢成一塊發亮的寶石。除了自己上網研究之外,也積極參加台灣在非洲的公益活動,透過介紹,找到當地一位小幫手,協助尋找做手工皂的非洲媽媽,並幫忙進貨回台。這款讓敏感肌膚都能咕溜咕溜的神奇「黃金皂」,是從迦納原裝進口,將提煉出的乳油木果脂與可可脂、棕櫚仁油、草本灰鹼等純天然草本原料混和,以古法手工製作。由於不添加任何化合物,肥皂遇水易軟化,因此Amy也貼心的教導客人,可使用附贈的起泡袋及S掛勾,可讓肥皂吊掛乾燥延長使用壽命。透過向非洲媽媽買皂,也能協助當地婦女經濟自主、維持生計,可說解決了皮膚困擾還能做公益!

 

使用過黃金皂和乳木果精粹的客人,都明顯感受到肌膚的改善,因為乳木果樹在非洲,被稱為「青春之樹」,就是它具有保濕、修護、滋潤肌膚的作用。很多國際品牌的乳木果保養品,乳木果成分大多只有 5-25%,還會添加香精和精油。但是這款黃金乳木果精粹是 100%未精製的乳木果脂,才能發揮最完美的效果。」因為Amy對自家產品嚴格的控管,即使成本高被笑不划算,但也是這樣的堅持,才能讓消費者使用到最好的產品。

 

分享生活日常,臉書互動建立口碑

在成立「美之源」前,Amy曾做過7年保險,擁有超強業務能力,也因為愛買愛逛,曾到韓國、泰國批貨賣衣服,培養出挑選商品的獨到眼光。平時會觀察生活中的人事物,並把好吃好買的心得,分享在 Facebook 上,吸引許多同是媽媽的粉絲族群觀看。除了在 Facebook 貼文,與客人互動聊天,Amy也申請 line@ 帳號,親自回答產品使用問題,增加客戶黏著度。因此客人回頭率極高,也會幫忙推薦產品,成功達到口碑行銷。

 

感謝非洲媽媽,2016前進西非送愛心!

美之源成立3年多,雖然在 Facebook 上建立了 Google 表單,但官網尚在建置中,因此正尋找更多曝光管道,幫助讓好產品推廣給更多人。未來Amy希望進修醫學相關知識、考取證照,除了讓自己行銷產品時更具說服力,也能將專業知識教育給有肌膚問題的人。

「其實今年最想做的是,就是去一趟非洲!將客人滿滿的感謝親自帶給非洲媽媽,讓她們覺得自己在做有意義的事。」身為單親媽媽,Amy最能體會婦女獨力養家的辛苦,因此也想在當地建立美之源專屬工廠,幫助非洲婦女改善生活。

 

「愛之源 、美之源」,Amy的品牌理念,就是要讓女人更愛惜、肯定自己,才能帶來真正的美麗,也是她要與世界分享的美麗真諦。

 

 

via/DGcovery

舞蹈排練場育兒,讓孩子自然地透過身體認識世界 ──專訪 壞鞋子舞蹈劇場藝術總監林宜瑾

她是編舞家,讓孩子用五感與肢體去探索土地與自然帶來的力量。 (攝影:陳婉寧)

位在關渡大橋下的拍攝現場,是一處佔地230坪、舊廠房改建的排練場,上下移動仰賴貨梯或鋼板樓梯,少了安全護欄、防撞護條,旁人看著頭皮發麻,這裡卻是林宜瑾工作與一家四口(育兒)生活的地方。

卡洛塔妮
林宜瑾分享「身體覺察」或許是孩子們在劇場裡學會的第一件事。(攝影:陳婉寧)

孩子襁褓階段,林宜瑾會一邊用揹巾抱著小孩,一邊引領舞者排練。成長到爬行階段,她會讓兩個孩子:六歲的禾禾、一歲半的旅惟包著尿布、打著赤膊、在鋪設黑膠地墊區域爬行,還有一貓二狗玩伴兼護衛隨行。

在劇場育兒,堅持給孩子完整陪伴,成為母親後的林宜瑾發現孩子對身體覺察敏銳,也會主動避開危險,「幾天前,當旅惟跟舞者一起站上桌子跳舞,我們發現他會走到桌子盡頭突然回頭,再走到另一端再回頭,『他正在用自己的身體丈量這個空間及距離。』

卡洛塔妮
卡洛塔妮共同在陪伴孩子的成長過程「懂自然,懂孩子的好」。(攝影:陳婉寧)

身體覺察,或許正是孩子們在劇場學會的第一件事。為了鼓勵父母們在陪伴孩子的成長過程「懂自然,懂孩子的好」,卡洛塔妮以「育兒即創作」為題與受訪者展開對話。林宜瑾在此分享,讓孩子自然地透過五感及身體探索土地與自然帶來的力量。

從田調培養更多小孩的身體感     

如同其他習舞的人,林宜瑾從小學習的都是西方表演知識,直到遠赴異國駐村,一句「你從哪裡來」的疑問,讓她自省「我是誰?我從哪來?」,才開啟她回頭尋找與自身文化貼近的舞蹈語彙。

成長於雲林西螺福興宮對街的她,2012年開始走訪台灣民間大小祭典、廟會等儀式活動「採集」,再用當代觀點將其轉譯成舞作。有了孩子後,她也帶著他們參與田調過程,一起貼近這些傳統儀式。

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用身體語言打破人與人之間的隔閡,與孩子共同成長。(攝影:陳婉寧)

2020年,在創作《吃土》前,她帶著禾禾與成員一起參加淡水清水巖清水祖師遶境,祭儀中鑼鼓喧嘩,北管出陣樂器小鼓、大鑼、嗩吶等弄得震天價響,讓一般家長怯步的場景,只見林宜瑾笑說,「禾禾在旁還跳起舞來。」

有了這次體驗,隔年,當林宜瑾與舞團獲得印尼日惹駐村機會,她毫不猶豫帶著孩子跨海到鄉村生活兩週,並學習傳統宮廷舞。她也親眼見證孩子打破隔閡,用身體語言對話到打成一片的過程,她說,「我們總覺得自己教小孩很多事,但往往是他回頭教會我們很多。」

讓孩子打開五感去享受食物

林宜瑾的另一半林志洋,也是壞鞋子舞蹈劇場的營運總監與製作人。面對舞團進劇院、下鄉巡演、東奔西跑做田調,外加育兒,兩人應變之道就是錯開各自時間,輪流陪伴。林志洋說,「多數合作的工作夥伴、場館都很願意讓你帶著小孩工作,這也是其他職業較難達成的。」

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宜瑾分享引導舞者、接納對方的想法,一起在過程裡探索,才能創作精彩的表演。(攝影:陳婉寧)

新生命加入也曾為兩人生活帶來混沌,林宜瑾説,「小孩是無法預期的,必須放下『我』與對時間的感知,才能找到相通的路」,這也與舞者的工作方式相近——編舞家需要慢慢引導舞者,適時接納舞者想法,「不然舞者會覺得自己只是顆棋子,他必須在過程裡探索自己,表演才會精彩。」

卡洛塔妮
讓孩子打開五官去感受「食物」,不僅是感官刺激,更會享受吃飯的過程。(攝影:陳婉寧)

同樣的法則,他們也應用在孩子開始嘗試食物的階段,讓他打開五感去感受,「讓他用手去抓,把食物塗抹在身體上。一方面是感官刺激,另一方面會享受吃飯」,林宜瑾自豪,「我們家小孩對食物充滿好奇心跟興趣,非常勇於嘗試。」如同卡洛塔妮鼓勵「育兒即創作」理念,不為孩子設下框架,單純以父母的愛陪伴孩子成長,讓孩子能自然的成長,更能看到孩子的好。

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羊奶粉是林宜瑾記憶中源於自然的健康選擇。(攝影:陳婉寧)

母奶之後,他們選擇最自然的羊奶粉銜接,嘗試來自紐西蘭自家農場乳源、少加工配方且有天然原態製程的卡洛塔妮星護羊奶粉,這個選擇也與林宜瑾成長記憶相關,「家裡從小就讓妹妹喝羊奶調整體質,在我的記憶裡,羊奶是比較健康的,因此也讓旅惟嘗試羊奶粉。」有三十年羊奶經驗的卡洛塔妮更是首選!

透過接近自然,讓孩子自然長成自己的樣子

今年,兩人的第一個孩子禾禾進入小學,他們也在此時做出人生重大決定——將舞團南遷到雲林,回到兩人成長的故鄉。

「一個環境會影響小孩的成長。生活在台北的速度感是很快的,如果在童年有個緩拍的時間感去探索這個世界,未來會成為他的養分,滋養他在都市裡匱乏的部分,心也會打開多一點。」林宜瑾說。

舞團成立今年也將屆滿十年,南遷計畫在他們腦海中也盤旋了好幾年,孩子的成長,則給了他們實踐的動力,兩人也確信,故鄉,是下一個能讓自己「生活與創作能抵達一種平衡狀態」的地方,孩子們也將在此展開對這片土地的更多探索與認識。

— 林宜瑾 —

舞者、編舞家,2014年成立壞鞋子舞蹈劇場,帶領舞團透過「田野踏查」的方式親近土地,過去接連以《彩虹的盡頭》、《渺生》改編牽亡歌入劇場,叩關台新藝術獎提名;2020 年《吃土》更延續淡水大拜拜的遶境經歷,融入北管與電子樂。透過深入自身文化的田野調查,培養出自己獨特編舞的視角。

— 林志洋 —
舞蹈劇場營運總監。本身熟悉於藝文團隊之營運管理與專案開發,自2019年起帶領壞鞋子舞蹈劇場團隊,連續6年獲得國家文化藝術基金會「年度獎助專案」補助團隊(Taiwan Top)。經營團隊的方法著重開放的思惟與積極的實踐,深信藝術所能策動的社會影響力。

Interview & Text | 江家華

Photography | 陳婉寧

Produce & Planning | 如芸制作 As Art As Creations

Project Execution | 采鋐健康傳播事業部

用電影創作打破刻板印象,拒絕用既定框架侷限孩子成長 ──專訪 電影導演宋欣穎

她是導演,用創作打破刻板印象,同時也是正在實踐「育兒即創作」的媽媽。(攝影:陳婉寧)

每三至五個月,宋欣穎都會替兒子小寶添購新鞋,帶他臨櫃挑選。第一次,小寶挑了雙粉紫色的鞋,第二次是深藍色,最近一次則是看上了粉紅色緞帶娃娃鞋,卻遇上了專櫃阿姨搶在媽媽之前說:「弟弟,這你不能穿,這是給女生穿的。」

對於專櫃阿姨的反應,她當下是這樣想,「除了不合腳、影響健康,鞋子哪有不能穿的問題?」

卡洛塔妮
如同創作,宋欣穎希望不侷限孩子的想像力與創造力。(攝影:陳婉寧)

幾個月後,和電影導演宋欣穎相約在新店「美好影像」工作室進行訪談,聊起這段臉書舊文,她態度一致,不願孩子受限於性別框架,探索就此止步,「我希望他完全不用在意別人的眼光,更不要因此侷限了自己的想像力與創造力。」

拍電影,她選擇顛覆題材衝撞世俗枷鎖,談育兒,她拒絕用既定框架限制孩子成長。為了鼓勵父母們在陪伴孩子的成長過程「懂自然,懂孩子的好」,卡洛塔妮以「育兒即創作」為題與受訪者展開對話。新手媽媽宋欣穎在此分享創作之外,自己十足篤定的育兒信念。

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以「育兒即創作」串起宋欣穎的自我、母親及電影創作信念。(攝影:陳婉寧)

踏上幸福路比贏在起跑點還重要

很多人是藉由宋欣穎首部動畫作品《幸福路上》認識她。這部片不僅說出她的童年,還有與她同一世代人的成長記憶。受到升學主義影響,她曾背負著父母「當醫生」沉重期待,後經歷政治體制轉型,社會風氣逐漸開放,種種啟蒙與刺激,讓她最後做出與父母期待相悖的選擇。

現代人談育兒,常將「小孩要贏在起跑點上」掛在嘴邊,讓孩子從小讀雙語、唸好學校,她則嗤之以鼻,「這通常是計較分數的父母憑空想像出來的。」她對孩子教育的思考大相徑庭,「每個小孩都有他天生的才能跟適性的部分。」

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宋欣穎相信孩子有自己天生的才能和適性,踏上幸福路比贏在起跑點還重要。(攝影:陳婉寧)

言論看似嗆辣,卻是宋欣穎從自己生命經驗得出的結論。出生藍領家庭的她,直到26歲前未曾踏出過國門,當上娛樂線記者後學日語,為了遠赴異地進修電影讀起英文,她說「語言的學習要有動力跟環境,回家沒有雙語環境,最後只是徒增壓力。」

當同齡小孩都去上幼稚園、補習班,宋欣穎的童年大半圍繞剪紙娃娃、讀故事書、演布袋戲、跳彈簧床中度過,電影更是供給她最大的養分,她說「那是非常滿足的過程,讓我直到那麼老了還能保有童趣,我希望自己的孩子也能擁有這個部分。」

如同卡洛塔妮鼓勵「育兒即創作」理念,不為孩子設下框架,單純以父母的愛陪伴孩子成長,讓孩子能自然的成長,更能看到孩子的好。

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以身體界線為例,宋欣穎分享將孩子當作獨立的個體,尊重孩子的自主意識。(攝影:陳婉寧)

跳脫外人給的刻板印象

不只就學,成長路上,刻板印象/框架也一直無所不在。

小時候,宋欣穎曾因遺傳自原住民血統的大眼睛、厚嘴唇,被同學笑說是「番仔」,一蛀牙就被笑是「吃檳榔」,一頭天生捲髮被教官碎念是「燙頭髮」。經常被誤認是「混血兒」的小寶,讓她一度也有「孩子被同儕排擠」的隱憂,最後她想通「一切取決於父母的態度」,面對陌生人的疑問,她也報以「他是繼承我的美貌」機智回應。

自從兒子誕生那一刻起,她就認定孩子是獨立個體,為了尊重他的自主意識,做任何事之前,她都會進行「事先溝通」,像是「我要帶你洗澡了」、「要幫你擦屁屁囉」,也尊重他表現出任何「要」與「不要」的反應。

「對於迎合別人慾望的事情,我是不會強迫他。」宋欣穎更以「身體界線」為例,若遇到陌生人或親朋好友想要抱小孩,她會先行介紹對方讓小孩認識,再詢問小寶意願,讓孩子以「伸出手」肢體語言表達意願,她說,「身體界線要從小教育,無論男生女生都一樣。」

「小孩真的懂這些嗎?」面對這樣質疑,她說,「會這樣想是因為你把小孩當成洋娃娃,而不是一個獨立的個體。」

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高齡育兒並不負面,宋欣穎更加從容、篤定,讓她對孩子的發展沒有設限。(攝影:陳婉寧)

高齡育兒堅信不為孩子設下框架

或許是高齡育兒,舉凡小從日常飲食、大至外出活動,宋欣穎都有一套自己的育兒思維。

外界對「高齡育兒」總有許多負面聯想,無論是體力或時間上的,她則以父母心性穩定、經濟人脈資源充沛肯定高齡育兒的好處。她舉例,「經人介紹,我們認識了一位超級褓姆,比其他人有更多資訊管道。我兒子天生呼吸道不太好,她就推薦我們選擇卡洛塔妮星護羊奶粉,來自紐西蘭自家農場,堅持天然原態製程,不僅能調整體質,而且還能守護孩子防護力, 孩子不僅沒抗拒,還挺喜歡的。」

因為這份從容與篤定,讓她對孩子發展沒有設限,她說「無論將來孩子長大變成什麼樣的人,我只希望他都能認同自己、尊重別人、不要成為傷害別人的人」。

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卡洛塔妮的「育兒即創作」呼應了宋欣穎的育兒觀點,支持孩子健康成長、盡情探索。(攝影:陳婉寧)

宋欣穎

導演、編劇,人生的信仰為「動人的故事」。2017年個人首部動畫長片《幸福路上》,獲金馬獎、台北電影節百萬首獎肯定,橫掃世界各重要國際影展奪回大獎,第一部長片《惡女》看見傳統性別框架下不同省思,希望創作更多立基於台灣文化出發,又具備國際擴散力的作品。

Interview & Text | 江家華

Photography | 陳婉寧

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