Berluti 2016-2017 秋冬系列以點排列呈現別具型格的繪畫圖像主題，創作細小的鞋履皮革幾何圖案蝕刻，以至於袋子的蛇形刺繡。Scott Campbell談及創作靈感時表示：「本次創作的圖像設計以對稱重複圖案為特色，同時散發出動態的感覺和音樂性。」這位著名的美國紋身大師創作了五款原創圖案，並巧妙運用各種排列組合，創造出超過20款搭配方式呈顯於成衣系列、鞋履及皮具用品。

首次合作企劃將納入2016-2017秋冬系列的框架之中，作為未來更多合作計劃的序幕。Berluti委託Scott Campbell 一個重大任務–以動物寓言集為開端，重新思考品牌的刺繡圖案作品集。Scott Campbell稱擁有動物紋身經常是種表達個人感受的方式，例如選擇鳥類圖案反映出對自由的嚮往。

除了品牌為人津津樂道的獨特皮革染色工藝 (Patinas)外，刺繡也是Berluti風格慣用的特色。早於 2001年起，品牌已率先為貴客提供於威尼斯皮革 (Venezia leather) 鞋履上訂製自選圖案的特別服務。 這獨家過程是由Berluti 在費拉拉 (Ferrara) 工作室的工藝師一筆一筆以人手勾繪而成，絕對獨一無二。Berluti 前藝術總監Alessandro Sartori 很高興和Scott Campbell合作：「我認為現在重塑這項特殊的技術十分有趣。我們非常欣賞Scott Campbell 把刺青藝術引領到另一境界。他處理圖像的手法與系列的當代美感完美地配合。」

Scott Campbell 聞名於創作無修飾同時又精細的圖像，更能準確地拿捏及混合各種不同的設計風格，由相對寫實的頭顱骨和玫瑰至抽象的意境和幾何圖形裝飾等。Scott Campbell 不斷努力爭取到成為刺青界的佼佼者，這位美國路易斯安那州土生土長的藝術家於2005年在布魯克林鄰近地區威廉斯堡(Williamsburg) 成立了自己的工作室 - Saved Tattoo。他的星級客戶遍及藝術和時裝界，包括Marc Jacobs、喬許哈奈特 (Josh Hartnett)、奧蘭多布魯 (Orlando Bloom) 和海倫娜克莉史汀森(Helena Christensen)，這些貴客無疑在建立Scott Campbell的星級地位扮演了重要角色。Scott Campbell 亦逐漸超越了傳統刺青技師的領域，進而朝藝術領域發展。多年來，他已把自己的設計刺於各種物體表面，由鴕鳥蛋殼至紙幣都難不倒他。他的概念性作品揉合了流行文化氛圍且帶有少許憂思的浪漫主義，在不少國際性的藝廊展出，如Ohwow Gallery 。 

Scott Campbell致力於突破刺青藝術的界限，使自己的技術更全面、更推陳出新，他最近更把興趣發展至時裝界。Scott Campbell 重申：「Berluti 跟我一樣都是努力追求頌揚皮膚，只是用另一種手法表現。這次合作令我覺得十分自然並對我裨益不少。」Scott Campbell 的首個設計預計於2016年5月在Berluti 專賣店販售。

via／Berluti

穿衣服的儀式感是一種細膩的情感體驗，讓日常穿搭成為一種對自己、對生活的尊重與享受!

設計團隊將腦海想像中「美好一天」的元素繪出印花，可愛的太陽、鳥兒、愛心、星星等圖案帶來童趣活潑的意象，成為GOOD DAY EVERYDAY系列上的獨有印花。

盤點實搭度滿分的印花，非棋盤格CHECKER系列莫屬。說到穿衣服的儀式感，若是在穿搭中點綴豐富的色彩或印花，就能馬上轉變當下的心情，而經典的棋盤格印花，絕對是百搭不出錯的常備單品。

REmeTEX系列是me ISSEY MIAYAKE自2023春夏以來一直致力於開發的系列，該系列將剩餘的彈力密褶布料與再生聚酯纖維混合製造成新的紗線，創造出輕盈、舒適且具彈性的面料。REmeTEX 的設計理念注重環境保護，並致力於減少對自然資源的消耗。REmeTEX WASHI KNIT運用無縫的技法於網眼布料上，與日本和紙、聚酯紗線一同編織，創造出涼爽、輕盈的穿著體驗。

各式技法、各種風格的縐褶都可以在me ISSEY MIYAKE找到。輕棉針織衍伸出的SHRINK STRIPE系列，在製品染色時利用其收縮的特性，將橫紗結合會收縮的紗線與不會收縮的紗線，以創造條紋圖案，單穿一件就造型感十足。輪廓乾淨俐落的SQUARE STRETCH PLEATS有著方形剪裁設計，帶來更日常率性的搭配感受。

品牌官網 https://issey-qr.com/4fiEz7F

品牌Instagram https://www.instagram.com/meisseymiyake_official/

身為時尚界前沿，ISSEY MIYAKE INC.旗下品牌早已超越單純的質地與組合形式，更是一種衣著之外、充滿靈魂的表達。作為ISSEY MIYAKE INC.旗下品牌中實驗性的品牌，132 5. ISSEY MIYAKE也延伸主線一貫的獨具匠心，憑藉勇於探索的精神及堅持環保的理念，引領當前的設計潮流。每個設計不僅僅是一件服裝，更是蘊含深意的故事與實踐具體理念的非凡考究，充分展現品牌對藝術、科技及永續之間的微妙關係。當然還有，對品質的不懈追求。

132 5. ISSEY MIYAKE這個名字，本身就包羅豐富意義。數字「132 5.」恰如其分地詮釋品牌的設計哲學。「1」代表「一塊布成衣」     ，「3」象徵著折疊構造形成的三維型態，「2」是展現平面2D狀態的回歸，而「5」則隱喻著無窮的可能性和持續不斷的創新。這些數字背後的深意不僅反映在產品中，更沿著每一布料、廓型，深入人心，成為每位穿著者獨一無二的自我表述。

優雅與自由的絕妙交織

在132 5. ISSEY MIYAKE的眾多作品中，SEAMLESS 1系列的連衣裙無疑是一道亮麗的風景。這個系列以精緻垂褶設計著稱，選用再生聚酯纖維面料，揉合流暢線條與寬鬆剪裁，展現身型的優雅姿態。靈活運用垂褶的層疊效果，使每件作品散發出鮮活且自然的氣息，與當今對環保材料的渴求相呼應，充分體現永續時尚的綠色理念。

相比之下，PARALLEL WRAP系列則從結構美的角度出發，創造出令人耳目一新的視覺效果。此系列靈感源自布料的巧妙剪裁，通過重疊的平行四邊形設計賦予穿著者寬鬆卻層次感十足的形象。透過肩線的斜向調整，穿戴者能根據個人風格自由搭配，展現出獨特魅力。此系列所採用的抗皺Kersey面料，不僅耐用且經過防水處理，更為現代人的忙碌生活帶來極大便捷性，盡情探索實用與美感的美好寓意。

恒久實用的幾何美學

在針織領域中，FLAT RIB KNIT 1系列充分展示了132 5. ISSEY MIYAKE在無縫針織工藝的卓越能力。此系列使用棉和聚酯等混紡紗線，兼具優異的速乾性和良好吸汗性能，可賦予舒適穿著感受。同時，FLAT RIB KNIT 1的設計，也同樣迎合現代生活的需求，透過直線型剪裁與動感外型，精湛貼合衣著的實用性與藝術性。

此外，HALF CUBE PATTERN KNIT與NO.5 JACQUARD系列，則進一步體現品牌在幾何設計上的無限探索。兩個系列皆以精密計算為基礎，帶來結構性的視覺衝擊。HALF CUBE PATTERN KNIT利用幾何壓褶技術，讓布料在立體與平面之間自由流轉，挑戰傳統針織的界限，並由一系列連續 「半立方體」設計而成，展示精確計算帶來的藝術美感，看似繁複，但卻可輕鬆折疊。

另外，NO.5 JACQUARD更是完整展現132 5. ISSEY MIYAKE品牌的設計主軸，將相同大小的平行四邊形旋轉重疊並互相連結，變成充滿結構感的立體3D形狀；所有摺疊處皆綴上緹花紡織，煥發意想不到的鮮明對比幾何圖案。

132 5. ISSEY MIYAKE以獨特理念和友善環境的生產方式，挑戰傳統時尚的邊界；更在平衡與突破中，持續啟發著人們對於美與功能、個性與環保之間的深度思考與對話，罕見地讓時尚產業拿下推動未來的話語權。

品牌instagram https://www.instagram.com/1325isseymiyake_official/

品牌官網 https://issey-qr.com/48KacF0

_{文 | 邵瀠萱  圖片提供 | ISSEY MIYAKE INC.}