在地面的人們，尋思是否有更多居住生存的可能性。童話般的天空之城與海上城市，即使最初是人類虛構的幻想，卻是有可能實行的理想。
 

擁有異想天空想像的媒體大亨Barry Diller和其時尚設計師妻子Diane von Furstenberg，在2013年時與哈德遜河公園信託基金會（Hudson River Park Trust）合作，當時他們提出欲重新修復遭珊迪颶風強烈破壞的54號碼頭設想，然而之後則選擇為紐約重新構想嶄新公共空間，希冀藉由不一樣的碼頭景觀，形塑出自然和藝術結合，亦讓前來的人有身臨夢幻國度的美好體驗。為此，團隊邀來了英國設計鬼才海澤維克（Thomas Heatherwick）與其領軍的Heatherwick Studio工作室操刀，企圖在哈德遜河上創建一處漂浮海上公園「Little Island」（先前計畫名為Pier55）。

充滿奇想海上人工島公園

儘管計劃案受到外界高度關注，但在2017年時卻因為造價過高以及可能破壞鄰近海洋環境生態問題而停擺，如今重新調整過後，終於可望在2021年春季啟用落成。占地2.4英畝的Little Island，擁有280個結構樁柱，而132座如鬱金香豆莢造型的混凝土盆柱，巧妙連結撐起一座佈滿植披的起伏綠地。海澤維克表示靈感是源自那些長年在海面上的老木樁，他試著想如果新空間能像這些木樁一樣浮出水面，並隨著高低起伏漸漸向天空延伸，那該有多獨特，他冀望Little Island將會是一個讓人有新發現、自在漫遊且充滿驚奇的地方。 

 

 

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Little Island（@littleislandnyc）分享的貼文 於 PDT 2020 年 10月 月 13 日 下午 12:16 張貼

當然只有建築外觀造型不足以添上奇幻氛圍，為了塑造出蔥鬱季節性景觀，也邀來Mathews Nielsen Landscape Architects（MNLA）景觀建設公司共同規劃，MNLA景觀建築師Signe Nielsen藉由種植100多種能夠適應紐約極端氣候的原生種樹植物，打造出如電影《阿凡達》（Avatar）裡的潘朵拉星球場景，「Little Island將是一個海洋植物園，擁有35種樹木、65種灌木以及270種草，多年生植物、藤本植物和鱗莖。而隨著季節變化，植物將通過顏色、紋理與自然光產生獨特小島面貌。」底下彷若菌菇形狀的支柱上方生長出肥沃的花圃與茂密草木，當從上空俯視十，整個公園彷彿是漂浮在水中的綠葉。

 

 

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Little Island（@littleislandnyc）分享的貼文 於 PDT 2020 年 10月 月 15 日 上午 8:19 張貼

一座廣闊而地形波浪起伏的Little Island，將包括足以容納700個座位的露天劇場、200人小型表演廳，以及可容納3500人的主要場域和廊道、觀景台，完工後無疑將成為紐約注目的藝文表演空間，無論是音樂、舞蹈、戲劇與公共藝術多元類型皆將賦予此處無限可能。

Little Island

地址： Pier 55 at Hudson River Park, Hudson River Greenway, New York, NY 10014美國

預計2021年春天開幕

https://littleisland.org/

文字｜Ian Liu

資料來源｜Little Island

於挪威特隆赫姆（Trondheim）全新開幕的「PoMo」當代美術館，座落於一棟擁有百年歷史的城市地標——特隆赫姆主郵局中，結合活潑的現代筆觸與既有的建築特色，致力成為文化交流的重鎮。

百年郵局大樓的現代重生

PoMo所在的這座新藝術風格建築於1911年完工，共佔4000平方公尺、五層樓高，由挪威建築師Karl Norum設計，而後由法國建築師India Mahdavi與挪威建築師Erik Langdalen攜手進行改造與翻新，搖身一變成為充滿當代活力、卻又保留歷史元素的藝術場域。

翻新工程中，建築師們在屋頂裝上瑞士藝術家Ugo Rondinone的作品《Our Magic Hour》，搶眼的彩虹視覺指引訪客前來。

順著參訪動線，團隊將大門漆上亮粉色、螺旋梯漆上亮橘色、紀念品店則以鮭魚粉呈現，為老建築注入活潑大膽的色彩；挑高設計的中央展廳，則搭配白色牆面、淺色磨石地板與八角形天窗，營造明亮開放的空間；位於頂樓的閱覽室，則交由荷蘭藝術家FreelingWaters操刀，以在地自然景色與北歐民俗藝術為靈感，打造溫馨如家的氛圍。

打造「每個人的美術館」

從空間設計就能看出，PoMo與傳統美術館截然不同。PoMo以「包容度高且易於親近」為目標，希望讓每個人都能感受到藝術的魅力，即使是那些從未踏入美術館的人，也可以輕鬆地造訪PoMo。創辦人Ole Robert Reitan表示：「對許多人來說，踏進美術館可能是一種壓力。我們希望拆除這些看不見的藩籬，創造一個真正屬於大眾的公共空間。」

為此，PoMo在展覽與收藏策略上做出多項突破，像是為了彌補挪威美術館館藏的性別失衡，PoMo近60%的藏品來自女性藝術家，展品橫跨不同媒材與年代，從Katharina Fritsch《聖母像》到Ann Veronica Janssens霧氣裝置藝術，呈現藝術體驗的多元性。而開幕展《Postcards from the Future》以平易近人的「明信片」作為視覺隱喻，回應建築歷史並為其開啟全新篇章。

未來，PoMo計畫每年舉辦兩檔特展，為挪威觀眾帶來全球重量級的藝術作品，也將推出一系列深度藝術體驗、兒童專屬互動體驗等活動，並與鄰近的劇院、飯店合作打造文化街區，期望藉由文化發展帶動城市經濟。

1989年開館的「橫濱美術館」，於2021年3月休館，歷經3年多的大規模整修後，2024年開放部分空間，也終於在今（2025）年2月8日全面重新開幕。

由日本建築巨匠丹下健三設計的橫濱美術館，擁有氣勢滂礡的對稱性外觀，且不論是在外牆或是館內，也可見圓形與方形的設計元素；走進館內，映入眼簾的則是使用大量御影石（花崗岩的一種）打造，挑高且開放感十足的「Grand Gallery（グランドギャラリー）」空間。

「沒有明確目的的空間」

丹下健三在設計時，希望美術館不單單是欣賞藝術的場域，也是能促進市民交流與文化活動的中心。他認為，比起單純的展覽室，更重要的是那些「沒有明確目的的空間」，比如讓人們在欣賞作品前駐足，或在展覽室之間移動時稍作停留的地方。因此，像Grand Gallery這般開放、自由的大空間，便是橫濱美術館的一大特色。

石材的色彩與家具相輝映

而在這次的整修中，以Grand Gallery為中心的自由使用區域，也變得更加開放。由乾久美子建築設計事務所負責的空間規劃，從丹下健三運用的御影石中汲取出不同顏色，打造了別具特色的家具，並翻新玻璃天花板，以及設置可開關的百葉窗，當自然光灑落，石材的色彩也將與家具相輝映，營造出柔和舒適的氛圍。

根據不同場景變化的模組化家具

進入館內可見的「まるまるラウンジ（Marumaru Lounge）」（まる為日文中的圓形之意），擁有各式尺寸、可以根據不同場景組合變化的模組化家具，不論是獨自前來或與朋友同行，都能在此找到合適的休憩空間。而在Grand Gallery空間也新增了脫鞋區，讓家長和小朋友可以在這裡自在休息；館內哺乳室也增設至3間，並新增沖泡奶粉的設備，讓親子來訪者能夠更安心舒適地度過美術館時光。

重新規劃指標系統

另外還有其他改造項目，包含：新增了兩處可以免費參觀的Gallery 8、Gallery 9，其中，Gallery 9為玻璃外牆設計，人們從外面也能窺見展覽內容；重新翻新的美術館商店與咖啡廳，也變得更加舒適；Grand Gallery內新增了一座透明電梯，讓空間更具開放感；美術館外也將設置桌椅，人們在這裡能感受海風，優閒享受美術館的氛圍；攜手設計師菊地敦己重新規劃的館內指標系統，也更為清晰易懂。

資料來源｜橫濱美術館、横浜市芸術文化振興財団