Lee 2016春夏企劃透過城市創造者的無限想像，用創意煥動生活。「Refresh the City」企劃秉持Lee好奇不滅的精神，透過城市創造者的精彩故事，加入全新視角，鼓勵大家在一成不變的城市生活中，尋找小確幸。Lee同時設立「Refresh the City」網站，收集世界各地的城市創造者的構思，鮮活城市夏天。

Lee城市創造者 用創意煥動生活

上一代不斷追求進步發展和愈來愈多的高樓大廈，掩蓋了城市獨特的面貌，雖然到達最高位置，卻越來越無法享受生活的美好。直至今天，千禧世代(Millennials)的想法更加多元，他們不駐留在社會期待的位置，相信往上發展並非唯一選擇；他們渴望在城市創造獨一無二的生活空間，親手創造文化、並成為文化的一部分。

Lee本著好奇不滅的精神以及創新的丹寧風格，邀請三組城市創造者，展現用創意煥動生活的靈感。

Bookniture – 街頭就是遊樂園

Book(書本)+Furnitue(家具)=Bookniture。當城市發展愈快、空間愈少，我們被迫生活在狹隘的空間裡，這時若我們有一張可隨身攜帶的椅子，讓我們隨時隨地找到自主的生活空間，只需輕輕一翻，BOOKNITURE就可從一本書變成一件可以隨身攜帶的家具，讓繁忙的都市人隨時停下來，辦場街頭讀書會、來個午茶時光，彈彈吉他等，隨時欣賞身邊的事和物，拋開城市的束縛和急促的生活節奏。

Denimite – 回收丹寧之重生

升級再造，為回收物料創造新價值，成為了千禧世代的新潮流。每一條磨損破舊的牛仔褲有它的經歷和故事，Denimite就是一種將回收牛仔布切碎，然後混合有機樹脂壓縮而成的再生物料。一塊Denimite物料大約由13條回收牛仔褲的布料製成，藍白纖維交錯形成大理石紋效果，令每一塊Denimite顯得獨一無二，重新賦予二手牛仔褲一個新生命。從日常著手，Lee以再造二手牛仔布所製成的牛仔大理石紋Denimite USB，啟發新一代「升級創造」的生活新概念。

Bike the moment – 慢活主義

城市創造者以多角度發掘生活中不同的路徑，因而他們往往更懂得欣賞城市生活的細微之處。本次Lee與KaCaMa設計團隊跨界合作，創造出獨特且唯一的「音樂單車」，讓人「聽」到屬於這座城市魅力。全手工製作的音樂單車，騎得越快越嘈雜，騎得越慢則是一種愉悅的體驗，實踐「慢活」的生活理念。不再盲目追求速度，只要勇於嘗試，踏上另一條的生活路線，換上另一種生活節奏，一定可以找到更舒坦的生活空間。

文化創造 由今天起步

Lee希望透過分享城市創造者的故事，鼓勵都市人創造自己的生活方式，感受生活前所未有的活力。同時，Lee建構了「Refresh the City」平台，讓世界各地的城市創造者都能夠在社交媒體上分享他們的創意構思，合力為城市注入新動力，一起煥動生活。

現在只需以影片或照片形式，展現你以創意煥動生活的方式，透過Instagram上傳影片或照片，加上主題標籤#REFRESHTHECITY，並標記@LEEJEANSTW（地區帳戶）；或透過網站上傳影片或照片，便有機會贏得Lee限量時尚創新的DENIMITE USB一隻。Lee將會於亞洲區選出100名最具創意的優勝者。

「Refresh the City」亞洲巡迴  6月18日台灣丹寧派對

Lee將邀請身處世界各地的城市創造者，參與「Refresh the City」亞洲巡迴活動，慶祝Lee大膽創新的牛仔文化，鼓勵你感受城市生活的小確幸，創造更美好、更具活力和創意的生活空間。
 

Lee Jeans Taiwan 6月18日(六)下午13:30至18:30將於信義四四南村舉辦Refresh the city 煥動生活丹寧派對，結合千禧世代喜愛的Swing Dance、音樂、野餐、丹寧DIY手作工坊、創意市集與玉石丹寧Jade Fusion，在一成不變的城市生活中，創造屬於你我夏日Refresh的鮮活時光。

via／Lee

2024年夏天，北師美術館推出《戰鬥之城．終》特展，吸引超過12萬人次走進由藝術家張立人耗時14年打造的迷你城市、探索其宏大的世界觀。這場展覽源自北師美術館自2015年展開的「作夢計畫」，其長期支持國內外具實驗性、跨域性的創作計畫，館方提供獲選團隊新台幣100萬元展覽製作經費，及美術館策展與行政團隊的全力支持與協助。

接棒《戰鬥之城．終》，「作夢計畫」最新獲選作品出爐

繼《戰鬥之城．終》，北師美術館第五屆「作夢計畫」由展覽計畫「宇宙探索號．啟航」獲選，其由陳姿尹、莊向峰組成的「陽春麵研究舍」提出，兩人分別具備藝術、資訊背景，在計畫中融入靜態展示、AI互動裝置等規劃，從天文學、資訊科學雙軸線展開敘事，在技術發展的路徑中尋找藝術介入的可能。

在AI與天文學的交界，用藝術做一場夢

「陽春麵研究舍」長期關注科技發展應用對人類生活型態的影響，及對人們行為模式造成的轉變，本次獲選作品「宇宙探索號．啟航」結合靜態展示、沉浸式AI互動電影裝置等，企圖開拓科技發展伴隨而來、全新且未知的身體與感官的多重體驗，以此重新探索科技與人之間的微妙互動與關聯性。

「宇宙探索號．啟航」在天文學、資訊科學兩門不同的專業領域裡，對於蒐集到的資料進行「雜訊」的去除，或加入不同的思考邏輯與處理方式。天文學觀測與地球相距遙遠的天體、試圖將肉眼不可見的星象透過設備儀器記錄下來，並加以分析解讀成人眼可見、可解讀的客觀資訊；AI人工智慧則運用大量資訊科學的理論與技術研究，在資訊生成的過程中需加入「高斯雜訊」，讓生成的內容更具參考價值。

本計畫從天文學、資訊科學雙軸切入，藉由對於「雜訊」與「隨機過程」的不同想像，在技術發展遠離身體感官經驗的狀態中，尋找藝術參與的可能。

藝術與科學之間的哲學性對話

第五屆「作夢計畫」徵件共收到54組提案，其中多組投件由跨國團隊組成，包括新加坡、義大利、德國、丹麥、荷蘭、波蘭、冰島、瑞士、烏克蘭、加拿大、杜拜、墨西哥、美國、澳洲等地；經三階段評選，最終由「宇宙探索號．啟航」獲選，評審團表示：「該計畫重新提出『我們如何觀看』的議題，在AI人工智慧與天文學這兩門具備高度專業知識的領域中，探尋藝術介入、參與的可能性，從而開啟藝術與科學之間的哲學性對話。」展覽預計於2026至2027年展出。

由張碩尹工作室和英國數位藝術團體Blast Theory合作的《Proof As If Proof Were Needed》，以嶄新觀看體驗，展開一段台灣老公寓發生的婚姻故事，作品將於2025年3月7日至15日在美國西南偏南藝術節舉行全球首映。

西南偏南藝術節（South by Southwest，SXSW）是全世界最重要科技藝術與文化商業交流盛會之一，範圍涵括獨立電影、音樂表演、多媒體互動展示等，每年展出許多新作與科技成果，並媒合大量創作者與企業。

打破線性觀看方式，由觀眾自行拼湊故事

《Proof As If Proof Were Needed》將於今年三月登上SXSW未來藝術與文化計畫，本次展出由藝術家張碩尹與Blast Theory共同創辦人Matt Adams設計規劃，影片由導演蔡弦剛執導、演員夏騰宏與柯念萱主演。

《Proof As If Proof Were Needed》背景設定在一間台灣老公寓，故事圍繞著一個在災難中破碎崩解的婚姻關係展開。有別於傳統線性觀看方式，團隊打造出一個特別的觀看空間，在地板上以白色地線貼出公寓的平面圖，當觀眾走到不同房間時，牆面就會投影出該房間正在發生的故事。透過畫面與視角的切換，觀眾將在過程中逐漸拼湊出故事的全貌。

張碩尹與互動藝術團體Blast Theory首度合作

Blast Theory的藝術創作運用新興技術製作表演、遊戲、影片、應用程式和裝置藝術，主題多為探索社會和政治問題，但常常又為觀眾製造非日常的情境體驗。2011年，Blast Theory受邀於台北數位藝術節展出的作品《觀看的機器》，就邀請觀眾一起「搶銀行」，在互動遊戲中思考、體驗事物，並藉由線上線下的整合，交織出新的現實。

張碩尹與Blast Theory的初次接觸可以回溯到2016年。當時Blast Theory剛推出手機遊戲《Karen》與沉浸式劇場《In Operation Black Antler》，同時也在籌備丹麥與英國兩地發布的《2097: WE MADE OURSELVES OVER》。彼時，張碩尹作為Blast Theory工作室的進駐藝術家，從中觀察到藝術計畫的靈活度與機動性，以及其作為建制外事件的潛力與影響力。

2023年，張碩尹攜手與Blast Theory展開合作計畫《Proof As If Proof Were Needed》，雙方花費超過一年多的時間進行前期討論後，Matt Adams特地來台與張碩尹工作室共赴北投拍攝，並由雙方協作後期製作，共同挑戰未曾出現過的作品形式。如今，作品將前進西南偏南藝術節舉行首映，探尋更多可能與機會。