陽光灑進斑駁的地面裡，一隻名為 Flo Rida 的貓兒自工作桌面一躍而下，優雅地踱步於諾大的廠房中，彷彿帝王巡視疆域般。這裡是 London Cloth Company，前身為老空軍機庫的廠房內擺放了 41 噸舊式織布機，而這迷人的故事是這麼開始的……

「你以為是自己拯救了這些舊型機械，其實是它們引領你找到的了人生志趣。」

「起初，我只買了一台織布機，沒想到現在我已得到 41 噸機器，這是完全沒預想到的事。」Daniel Harris 說著，「例如有次我想買點別的東西，結果對方問我要不要旁邊這台黑色的織布機？他們說如果你不要，反正之後就找人來拆解清理掉。那可是一台 1880 年代的織布機呀！我當然得想辦法救下它。」就這樣，Daniel 一步步「營救」這些他認為不該就這麼任其消逝於時代推移之中的老式織布機。儘管在一開始的時候，Daniel 可是對這些織布機都還一竅不通，但就在一個個契機與一次次堅持之下，一條嶄新的道路似乎也因此而開。

雖然沒有相關背景，但憑藉著熱情，Daniel 開始了摸索之路；先從小一點的開始，而後進階到大一點的，先將生鏽了的部分清理，然後更換皮帶再開啟電源；逐步熟捻之後便試著拆解，然後再將其重新拼回。每次撫觸著這些見證過往時光的織布機，心中總是滿溢感動，Daniel 就這麼以身體力行的方式積累著知識，直至現在甚至已能熟捻地將不同年代機器的可用零件做適宜的拼合互換。而隨著機器的修復，廠房也開始營運了起來。

現在的 London Cloth Company 生產各式不同的面料，從平織、格紋、斜紋到人字紋等等，也擁有了固定合作的客戶，像是成立於 1894 年的英國經典品牌 DAKS、倫敦裁縫訂製街 Savile Row 老牌男裝 Hardy Amies，以及倫敦文青最愛的 Ally Capellino。除了為合作客戶生產配合過常銷售的款式，London Cloth Company 也接受各種訂製織布，並不斷開發新的款式。在設計上比起花俏善言的設計師，Daniel Harris 認為平實有邏輯性的方法，也能生產出非常具有變化性的產品，例如同樣的圖案利用深色與淺色的配比不同，便可多延伸出多種系列織布。

另外不得不特別一提的是，相較英國有多達 97% 的羊毛是來自澳洲或紐西蘭，London Cloth Company 則致力於保障國產羊毛的使用及銷售，採用 100% 來自英倫三島的羊毛呢，純天然且未染色。而使用 2 倍長度製成的雙層面料不論在材料與工時成本上耗費較多，已鮮少有工廠願意製作，這系列質佳卻耗心力的面料也正是 London Cloth Company 希望能堅持並傳承下去的。除此之外，London Cloth Company 還有多款特殊面料也獨特並且受到歡迎，例如多達 63 種的靛藍色的丹寧面料就十分受到日本客戶的青睞，日前才運送了約 1000 米前往日本，就連貓兒 Flo Rida 也獨鍾靛藍布！

下一步又是如何呢？Daniel Harris 似乎正思索考量著公司未來的各種發展可能。隨著機器與廠房規模的迅速發展，London Cloth Company 去年才做了一次大搬遷，回想起把這些機器全都拆卸打包再運送重新組裝的過程，真是件浩大且艱困的考驗！不過事實上也不得不如此—從一開始的未知，到逐步邁出不確定的一步，然後開始有了銷售產品與網路臉書等行銷管道，這些都是 Daniel Harris 始料未及的發展。

接下來 London Cloth Company 也正準備開發自己的織布機，Daniel 表示：「若能夠做到垂直整合，會是件非常值得慶祝的事，如此一來我們可以完全自行生產自己的產品，長保這些乘載舊日美好經典的機器能不斷運轉著。」你聽，它們運轉著的聲音正流淌於時間長河之中，如此迷人。

Text / Jacqueline

All Image via / London Cloth Company & London Cloth Company FB

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台北101攜手伴手禮、時尚、香氛品牌，以及藝術創意單位「草率季」，在台北101 5樓的觀景台售票樓層中，打造「Parade Taiwan」台灣文化品牌選品概念店，讓旅人能一次打包台灣最前線的創意風貌與文化體驗。

以未來感打造台灣隊視覺意象

Parade Taiwan以未來感為視覺基調，主視覺由POM（Project On Museum）的負責人及藝術指導彭冠傑設計，以立體人形意象組織視覺重心，單人能自信挺立，並肩則成為一支勾手前行的隊伍，象徵台灣文化的多元並進，期待走出獨特的文化之路；空間則由共序工事（Üroborus Studiolab）操刀，以金屬櫃體為單位，能自由變換出多種樣貌，盛裝各種台灣風格與風味。

集結經典與創新的台灣品牌陣容

Parade Taiwan更是一個多面體，在這支名為台灣的隊伍中，將蘊含傳統底蘊與當代設計力的在地品牌匯聚一堂，映射出台灣文化的多種面向。伴手禮品牌不僅有老字號的芋頭酥之父「阿聰師」、大溪豆干酥餅原創店「由里糕點」，以及首創琥珀烏魚子的「魚香涎」，更有以現代設計的可愛招財貓重新演繹台灣懷舊雜貨與零食的「勇氣雜貨商行」，各自詮釋台灣飲食與常民文化。

滿足味蕾之餘，Parade Taiwan也捎來台灣的靈魂氣味。首創台灣茶香水「P.seven」將飲茶文化注入鼻尖、「Blueseeds 芙彤園」 以自然農法培植原料，帶來來自台灣土地製作成100% 天然精華、「decent rossi」則發揮藥師專業將草本的療癒力量融入日常生活。

時尚亦是Parade Taiwan的核心。由台灣永續時尚生活選品店SCLOUD主持，邀請了曾經參與台北、倫敦、紐約、柏林、巴黎等時裝周的品牌，如：oqLiq、DYCTEAM®、CHIA、Yentity、Story Wear、甫月fuyue、WANGLILING、SHAO YEN、Tomorgenne、B18，展現台灣新銳設計與經典時尚融合的實力。

草率季實驗性旅客中心「NMHW」進駐

除了精選品牌外，「Parade Taiwan」攜手台灣獨立藝文盛會「草率季」（Taipei Art Book Fair）展現台灣文化潛力。於此，草率季打造實驗性旅客中心「NMHW」（No More High Words），在資訊過載的時代，希望藝術屏棄聳動的「High Words」，少一點浮誇的表達，多一些直覺的交流，展開與藝術家們的共同創作與編輯計畫。

NMHW不僅能自由變換成書店、藝廊、B級景點資訊站、藝術狂想紀念品店，同時，也將帶來源源不絕的台灣藝術能量刺激——每兩週創作一檔、每回三位台灣藝術家。首回展覽就邀請到街頭塗鴉藝術家「大腸王」、以蛋糕為主的食物複合媒材藝術家「福糕FU CAKE」的「郭于寧」，以及圖像剪紙藝術家「吳睿哲」，讓旅客每次前來都能感受台灣藝術豐沛的生命力。

Parade Taiwan

地點：台北101 5樓觀景台購票樓層（台北市信義區信義路五段7號89樓）

_{資料提供｜Parade Taiwan、文字整理｜Adela Cheng}

浴火重生的巴黎聖母院，於2024年底重新對外開放；如今，人們不只能再次踏入這座近千年歷史的雄偉建築，還有機會擁有它的一部分！為拯救法國各地瀕危的宗教歷史建築，法國文化遺產基金會（Fondation du patrimoine）啟動募款活動，只要捐款就有機會抽中極限量的「紀念石」，每顆真的都是用巴黎聖母院立面的石頭碎片打造而成，對歷史迷來說絕對是無價之寶。

延伸閱讀｜大火五年後，巴黎聖母院重新開放！一窺史無前例的修復工程

「收藏」巴黎聖母院的契機，源自傳承的美意

2019年4月，巴黎聖母院遭逢大火，造成尖塔、主體木結構屋頂燒毀，石造拱頂也嚴重受損，後來歷經長達五年的龐大修復工程才重新開放。這場工程所費不貲，法國文化遺產基金為此啟動募款，世界各地近24萬人共捐贈了2.28億歐元協助巴黎聖母院重建。

法國文化遺產基金會本就長期投入文資修復，可巴黎聖母院大火喚醒了大眾對歷史建築維護、修復及傳承的意識。根據基金會統計，法國約有50,000座宗教建築，其中約5,000處受損嚴重、需盡快修復，而法國總統馬克宏也於2023年啟動國家保護計畫，立下於4年內修復1,000座宗教歷史建築的目標。這正是「巴黎聖母院石」募款抽獎活動的誕生背景。 

極限量「巴黎聖母院石」以教堂原石材打造

為募款而打造、只抽不販售的「巴黎聖母院石」，材料來自大火後受損過於嚴重、無法重新用於教堂的石材，每顆紀念石重約800克，並刻有巴黎聖母院的正面樣貌，象徵這座佇立近千年的歷史建築的韌性及文化意義。

想獲得「巴黎聖母院石」，你可以這麼做

「巴黎聖母院石」只有50顆左右，只要你年滿18歲，並透過法國文化遺產基金會捐贈至少40歐元（約新台幣1,300元），就有機會抽中，將巴黎聖母院的一部分帶回家。活動即日起至2025年4月4日截止，得獎名單將於4月15日公布，這正是5年前大火幾乎摧毀巴黎聖母院的日子，如今毀壞轉化為新生力量，此活動募得的資金都將用於修復法國境內宗教建築，讓後人也得以從中感受人文底蘊並獲得撫慰心靈的能量。

資料來源｜Designboom、Fondation du patrimoine