
以色列,一個在刻板印象上遙遠陌生、帶著神秘色彩的國度,最常躍上台灣新聞版面的原因不外乎政治議題。但較少人關注的是,以色列在設計上勇於突破常規的精神。
由於地理位置和宗教信仰的特殊性,以色列天然資源相對缺少,又不時有軍事的衝突,人民深深了解自己國家面對的壓力,於是更努力創新,爭取世界的關注。
在2016台北世界設計之都的規劃下,由以色列設計師Alon Razgour一手策劃的《質樸創意學──當代以色列設計展》,邀請45位以色列國內的設計師,展出多達300件作品。其中最教人印象深刻的,即他們對各種材質的研發和運用。如Adital Ela選擇生物廢料和泥土製作家具,即便丟棄,都能自動分解回歸大地,充滿環保省思。或Hagai Vered用不鏽鋼管作成L型的簡易燈具,冰涼管身和溫暖燈光形成有趣對比。另外,像Alon Dodo利用異材質拼接出渾黑的桌面,在木櫃上以細刻作出視覺上彷似絲絨般的質地,以色列設計教父Yaacov Kaufman以纏繞手法完成的經典坐椅,或Atar Brosh以3D列印技術客製腳踏車的零件等,都可看見他們勇於嘗試各種材料的野心。
如果前往參觀,除了欣賞他們在美感上的大膽無畏外,也別忘記從小地方看見以色列式的幽默。例如將椅面做成可重新拼貼的拼圖,或於椅腳安裝可移動式的訂書針裝飾等。設計師希望家具除了實用性外,也能提供使用者一些生活的小樂趣。這種令人莞爾的心思,得親眼看見才能體會。
Text/歐陽辰柔
via/蔚龍藝術